王鴻想

【摘要】無(wú)論是哪一門(mén)學(xué)科，想要透徹地研究，就必須深挖其歷史，弄明白其出現(xiàn)的背景，看清楚其發(fā)展的過(guò)程，才能著眼于現(xiàn)在，去展望未來(lái)。文章第一部分講述了琵琶藝術(shù)的產(chǎn)生以及在琵琶藝術(shù)發(fā)展史上重要的三個(gè)高峰時(shí)期和其主要標(biāo)志。如果沒(méi)有技術(shù)支撐，樂(lè)曲的闡述是空中樓閣。第二部分從琵琶右手的基本指法“彈”“挑”“輪指”出發(fā)具象分析習(xí)琴過(guò)程中常出現(xiàn)的幾個(gè)問(wèn)題以及行之有效的解決方法。

【關(guān)鍵詞】琵琶；曲項(xiàng)琵琶；高峰；彈挑；輪指；自然

【中圖分類(lèi)號(hào)】J632 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、琵琶藝術(shù)的發(fā)展

我國(guó)目前傳承的琵琶為曲項(xiàng)琵琶，是一件來(lái)自西域，落土華夏，并以頑強(qiáng)的藝術(shù)生命力扎根、開(kāi)花、結(jié)果的外域樂(lè)器。經(jīng)過(guò)無(wú)數(shù)的演奏家、作曲家、教育家、樂(lè)器制作家以及所有琵琶愛(ài)好者的改造和傳播，千年的“華化”沉淀，這件古老而神秘的樂(lè)器終于被歷史與大眾認(rèn)可，成為中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器中具有獨(dú)特魅力的一員。

曲項(xiàng)琵琶傳入我國(guó)時(shí)其形制特征為梨形音箱、四弦、四柱，演奏姿勢(shì)為橫持或斜下持，用撥子彈奏。隋唐時(shí)期是曲項(xiàng)琵琶發(fā)展和成熟的一個(gè)重要時(shí)間節(jié)點(diǎn)，這一時(shí)期最關(guān)鍵的兩項(xiàng)改革：品位的增加以及撥子演奏改為手指彈奏。直接推動(dòng)了曲項(xiàng)琵琶演奏藝術(shù)的發(fā)展。從這一時(shí)期開(kāi)始，琵琶演奏姿勢(shì)由橫持改為豎持，使左手得以解放，并迅速吸收中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器琴、箏的演奏特點(diǎn)，產(chǎn)生推、拉、吟、揉、打、帶等演奏技法。棄撥子用手指彈奏后，琵琶右手基本演奏技法出現(xiàn)了“輪指”。單一的“彈”“挑”技法已滿足不了時(shí)代的需求。品位的增加，擴(kuò)大了琵琶演奏的音域，極大地提高了琵琶演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力。隋唐時(shí)期，在琵琶藝術(shù)發(fā)展史上被稱為第一個(gè)高峰時(shí)期。

據(jù)歷史記載，在唐代作為宮廷燕樂(lè)支柱之一的琵琶，到了明清時(shí)期又以民間音樂(lè)的形式再度崛起。在明清時(shí)期，琵琶形制在不斷探索中進(jìn)一步完善，演奏手法也在大膽吸收中形成體系。這一時(shí)期牢固樹(shù)立了琵琶用豎抱式的姿勢(shì)，指甲面觸弦的演奏方法；派別、演奏體系和代表性樂(lè)譜的出現(xiàn)與成熟；優(yōu)秀的琵琶樂(lè)手在繼承和創(chuàng)新中為后輩留下無(wú)數(shù)優(yōu)秀的樂(lè)曲。明清時(shí)期，在琵琶的藝術(shù)發(fā)展史上被稱為手彈琵琶的高峰時(shí)期。

二十世紀(jì)是中國(guó)琵琶藝術(shù)從傳統(tǒng)邁向現(xiàn)代的一個(gè)世紀(jì)，首先，在樂(lè)器的形制上，劉天華先生以十二平均率為標(biāo)準(zhǔn)，在琵琶六七品間加一品，成為四相十三品；經(jīng)歷了三十年代的六相十八品，終于在六十年代定型成為流傳最廣的六相二十四品。在琵琶流派上，二十世紀(jì)前半葉逐漸形成了“無(wú)錫派“浦東派”“平湖派”“崇明派”“汪昱庭派”（簡(jiǎn)稱“汪派”）等流派。后半葉受社會(huì)制度等各方面的影響，民間式的教育傳承逐漸被學(xué)院式的專業(yè)教育所取代，就此琵琶藝術(shù)作為中國(guó)民族樂(lè)器的重要門(mén)類(lèi)在人民大眾的腦海中扎根。趨于專業(yè)化是第三個(gè)高峰時(shí)期的主要特點(diǎn)。

二、右手基本技法解讀

“方法比努力更重要”“授人以魚(yú)不如授人以漁”，這些常常在耳邊響起的話語(yǔ)足以說(shuō)明學(xué)習(xí)這條路我們不僅要知其然，更要知其所以然。為順應(yīng)不同時(shí)代的要求，曲項(xiàng)琵琶發(fā)現(xiàn)進(jìn)程中形制上由簡(jiǎn)到繁，演奏姿勢(shì)由橫到豎，琵琶樂(lè)曲由易到難。但追根溯源，琵琶右手的基本技法分為兩個(gè)方面：彈挑和輪指。

（一）彈挑

無(wú)論是隋唐時(shí)期之前的撥子演奏還是之后棄撥子用手指彈奏，彈、挑被視為琵琶的命根子，決定著琵琶總體的音響。它作為琵琶最基本的演奏技法，以基本單位“點(diǎn)”為發(fā)音形式，一音一點(diǎn)，可以說(shuō)是音點(diǎn)的藝術(shù)。毫不夸張地說(shuō)，彈和挑所代表的音點(diǎn)藝術(shù)基本包含了右手動(dòng)作中所有的技法及其變化組合，所以說(shuō)，它的技術(shù)最簡(jiǎn)單但也最復(fù)雜豐富。

不得不說(shuō)的是，彈挑之所以取代撥子是因?yàn)閺椀囊羯c挑的音色在統(tǒng)一中又有所不同。劉德海先生將彈的音色視為陽(yáng)剛之美，而挑則為陰柔之魅，陰陽(yáng)相輔相成，在美學(xué)和實(shí)踐的角度也是論證成功的。

“大道至簡(jiǎn)”這個(gè)觀點(diǎn)用在琵琶的學(xué)習(xí)和基礎(chǔ)教學(xué)中也是毫無(wú)違和感的。我們一直在刻意強(qiáng)調(diào)類(lèi)似于握雞蛋的手型、手腕突出的角度、手臂與面板的距離、同一個(gè)音應(yīng)該用左偏鋒、中鋒還是右偏鋒的問(wèn)題等。但在基礎(chǔ)教學(xué)中，擺在首位的必然應(yīng)該是自然的方法和美的聲音。

首先，習(xí)琴者應(yīng)明確彈、挑的方向，掌握好持琴的姿勢(shì)、自然的手型，找準(zhǔn)手指在弦上的最佳觸弦點(diǎn)，是彈挑學(xué)習(xí)中首先要做到的先決條件。

在做到彈挑學(xué)習(xí)的先決條件之后，手指的獨(dú)立性便是基礎(chǔ)練習(xí)中首要解決的問(wèn)題。在保持肩膀、手臂、手腕、手背以及不觸弦的其他手指相對(duì)放松、保持不動(dòng)的狀態(tài)下，以自然的手型在最佳觸弦點(diǎn)單彈或單挑，聲音發(fā)出時(shí)教師正確地引導(dǎo)學(xué)生判斷美的音色，記住這個(gè)聲音之后多練習(xí)，多體會(huì)。在這一過(guò)程中，切忌貪音量、貪速度和過(guò)度緊張，貪音量會(huì)使其他手指或手臂幫忙，無(wú)法起到單獨(dú)訓(xùn)練的意義；貪速度則會(huì)導(dǎo)致動(dòng)作不到位，練習(xí)效果不明顯，更嚴(yán)重的則會(huì)導(dǎo)致手指受傷；適當(dāng)?shù)木o張是習(xí)琴必要的條件，但過(guò)度的緊張會(huì)導(dǎo)致肌肉緊縮，血液無(wú)法正常運(yùn)轉(zhuǎn)，長(zhǎng)此以往用不自然的方法練習(xí)，后果不堪設(shè)想。

用自然的手型、自然的力量彈出自然的聲音。在糾正學(xué)生彈挑的過(guò)程中，我發(fā)現(xiàn)彈重挑輕的問(wèn)題很?chē)?yán)重，甚至大拇指不知道該如何運(yùn)動(dòng)。“彈”是食指自然伸出，大關(guān)節(jié)帶動(dòng)小關(guān)節(jié)再到指尖彈弦；“挑”同樣也是，但在挑里弦時(shí)常會(huì)碰到下一根弦的情況，一旦碰到學(xué)生就會(huì)懷疑方法的正確性，或者每到大指觸弦時(shí)就會(huì)神經(jīng)性緊張一次。

（二）輪指

在琵琶藝術(shù)發(fā)展史上被稱為第一個(gè)高峰時(shí)期出現(xiàn)棄撥子用手指彈奏后，琵琶右手基本演奏技法里開(kāi)始出現(xiàn)了“輪指”。輪指被稱為琵琶的“歌喉”，是琵琶最基本、最有特色的指法。輪指對(duì)一個(gè)人的演奏水平有著決定性的作用。琵琶與弓弦樂(lè)器不同，“點(diǎn)”是構(gòu)成琵琶音樂(lè)的基本單位，所以，其線條也是由無(wú)數(shù)點(diǎn)組成。而輪指顧名思義就是由右手食指、中指、名指、小指、大指五個(gè)指頭產(chǎn)生五種音色連續(xù)不間斷地觸弦，構(gòu)成一條平坦舒緩的曲線，再由這條曲線組成一個(gè)分不出首尾的圓。一個(gè)好的輪指要求這五個(gè)不同長(zhǎng)短、不同粗細(xì)的指頭在力度、速度、音響等方面要做到統(tǒng)一。

同樣，手指的獨(dú)立性在輪指的基礎(chǔ)訓(xùn)練中仍然是重中之重，與彈挑有著相同的技術(shù)要求，但輪指比彈挑付出更多的耐心與耐力，其原因是無(wú)名指與小指在生活中長(zhǎng)期處于輔助功能，如何做到與食指、大指音色上的統(tǒng)一便是問(wèn)題的根結(jié)所在。每天堅(jiān)持一個(gè)一個(gè)指頭夸張撥弦的訓(xùn)練，但輪指仍不理想，在做過(guò)實(shí)踐之后我發(fā)現(xiàn)這樣固然鍛煉獨(dú)立性，但缺失了訓(xùn)練的真正意義。輪指最終的目的是歌唱性的線條，在極慢速長(zhǎng)輪中練習(xí)每一個(gè)指頭的夸張動(dòng)作可以使我們?cè)谡w的動(dòng)態(tài)動(dòng)作中練習(xí)局部的夸張動(dòng)作，食、中、名、小四個(gè)指頭分別與大指進(jìn)行“彈挑”練習(xí)。但劉德海先生說(shuō)過(guò)，切忌用枯燥乏味的空弦音作為練習(xí)的基音，既無(wú)美感也無(wú)效果。

在輪指的手指獨(dú)立性練習(xí)趨近于音響統(tǒng)一時(shí)，應(yīng)增加中速輪練習(xí)，由半輪、六指論、七指輪、兩輪直至十輪增強(qiáng)輪指的耐力和線性訓(xùn)練。但由于連接無(wú)名指和小指的肌腱較為薄弱，練習(xí)中要注意把握尺度，防止手背肌肉群出現(xiàn)損傷。

基礎(chǔ)訓(xùn)練是走入琵琶藝術(shù)的敲門(mén)磚，但在訓(xùn)練過(guò)程中也有著細(xì)微到我們?nèi)菀缀鲆暤年P(guān)鍵問(wèn)題，琵琶藝術(shù)博大精深，我作為一名在校研究生，資歷尚淺，就我練琴和教學(xué)中常遇到的基礎(chǔ)問(wèn)題做了詳細(xì)的思考，也在本文總結(jié)了在實(shí)踐中較簡(jiǎn)單有效的解決方案。希望盡自己的綿薄之力幫助到需要的同仁。

參考文獻(xiàn)

[1]袁靜芳.中國(guó)琵琶藝術(shù)[M].上海：上海音樂(lè)出版社，2014.