【摘要】中國古典舞有著悠久的歷史，創(chuàng)立于五十年代。是我國古典舞蹈中的精髓，對(duì)世界舞蹈產(chǎn)生了一定的影響。作為我國舞蹈藝術(shù)中的一個(gè)類別，具有一定典范意義和古典風(fēng)格特色。舞姿是人體的舞蹈姿態(tài)。舞姿動(dòng)作則是舞蹈構(gòu)成最基本的要素。中國古典舞的舞姿，作為具有獨(dú)特文化品味的舞蹈姿態(tài)，以和諧的造型、強(qiáng)烈的雕塑感、濃郁的風(fēng)格及豐富的體態(tài)見長。

【關(guān)鍵詞】中國古典舞；舞姿；身韻；特點(diǎn)

【中圖分類號(hào)】J722.4 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、中國古典舞舞姿的體態(tài)特征

中國古典舞舞姿的體態(tài)特征，用四個(gè)字概括為“圓、曲、擰、傾”。是中國古典舞的基本元素，也是舞姿造型中必不可少的體態(tài)。我國舞蹈家將手、眼、身、法、步巧妙的與婀娜多姿、形態(tài)萬千的舞姿造型相結(jié)合，創(chuàng)造了具有民族特色的舞蹈表演藝術(shù)，為傳民族之情，達(dá)民族之意提供了豐富的舞蹈語匯。但舞姿的千變?nèi)f化，總是不離“圓、曲、擰、傾”的體態(tài)特征。

（一）圓

“圓”，“圓”的體態(tài)在中國古典舞的舞姿中，運(yùn)用非常廣泛。它是身體以腰為軸心以圓為軌跡進(jìn)行運(yùn)動(dòng)，形成“三圓”動(dòng)律，即：平圓、立圓及八字圓。而八字圓又是各種轉(zhuǎn)換連接中的必然過程，是轉(zhuǎn)換的銜接點(diǎn)。在審美上它是一個(gè)弧線，在動(dòng)作上主要在踝關(guān)節(jié)處做勾、撇、繃、，小腿要在膝關(guān)節(jié)處做端、直、掖，小臂關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)的晃手，上臂在關(guān)節(jié)處的搖臂，以及腰、胸頸在回旋等都是舞姿“圓”的體現(xiàn)。

如上身大圓套小圓運(yùn)動(dòng)組合而成的“云手”，依圓形（八字形或蛇形）交替碾行的“走圓場”，以腰為軸心，雙臂在前后左右依八字形揮出圓形的“風(fēng)火輪”，以腰為軸而臂為輔，做舞姿立圓的運(yùn)動(dòng)的“翻身” 等等，都是“圓”這一特點(diǎn)在身法、技法上的具體化。

（二）曲

“曲”，就是曲線，是中國古典舞舞姿中的又一特點(diǎn)。它注重形體的曲線美和運(yùn)動(dòng)過程的迂回曲折。是指身體和四肢彎曲成各種不同的弧度， 表現(xiàn)舞姿的柔美線條及柔和曲線，暗示含蓄的意思。在舞姿動(dòng)作中，要避免棱角，不能直來直去。它講究從反面做起，比方說“逢上必下，逢左必右，逢沖必靠”，“欲前先后”等等，例如做“山膀”時(shí)，雙臂呈弧形線條；做“順風(fēng)旗”時(shí)，一臂上舉稍彎曲，手心向上做“托掌”，另一臂拉開“山膀”形成雙向彎曲。

（三）擰

“擰”，是中國古典舞美的支柱。是指下身固定，上身（包括腰、肋、肩、頸、頭）向左或右作水平旋扭?！皵Q”在中國古典舞身韻中運(yùn)用最多，其作用是非常重要而突出的，許多舞姿和技巧都用“擰”的動(dòng)律構(gòu)成，而且將它與別的元素相結(jié)合，從而產(chǎn)生新的復(fù)合元素。在擰的體態(tài)特征中，多以腰為軸的“橫擰”加以運(yùn)用。不同的舞姿都是在“橫擰”的基礎(chǔ)，融入胸與肩的仰或含進(jìn)行變化的。

（四）傾

“傾”，是指身體的傾斜。是以髖關(guān)節(jié)為限，上身軀干往前、旁、后做屈伸、伸躺等動(dòng)作，如探海、踹燕，老鷹展翅等等。當(dāng)然，也可在傾的基礎(chǔ)上，加上其他的動(dòng)作元素，形成各種豐富的姿態(tài)，讓舞姿更加多元化。

二、中國古典舞舞姿的點(diǎn)、線配合

中國古典舞舞姿非常注重點(diǎn)線的配合，舞蹈是人體動(dòng)作的表現(xiàn)，優(yōu)美動(dòng)人的舞姿可以豐富舞蹈的內(nèi)涵，給人以立體、生動(dòng)的美感。一個(gè)優(yōu)美的舞姿，不單單是要與其身法動(dòng)律提沉沖靠含腆移等體態(tài)特征相結(jié)合，而更重要的是，明白其運(yùn)動(dòng)的軌跡，通曉其節(jié)奏的規(guī)律，這樣才能使形體動(dòng)態(tài)與空間構(gòu)圖上展現(xiàn)出線條的圓形流動(dòng)之美。

（一）含義

點(diǎn)和線是經(jīng)常提到的專業(yè)術(shù)語，它本身的含義也是多方面的。它的點(diǎn)就是舞姿的造型，線就是舞蹈運(yùn)動(dòng)的過程。從動(dòng)作的外部形態(tài)來看，“點(diǎn)”往往是指動(dòng)作中的突出的強(qiáng)拍或瞬間的停頓；“線”是指運(yùn)動(dòng)遵循的路線，如從二點(diǎn)到八點(diǎn)是走直線還是弧線、圓線？從神韻及內(nèi)涵來看，“點(diǎn)”是指呼吸中瞬間的閉氣；提沉中起伏的強(qiáng)弱；眼神運(yùn)用時(shí)的凝聚；身法變換中意念的閃動(dòng)等?！熬€”是指運(yùn)動(dòng)全過程中內(nèi)在意識(shí)的旋律感，如同歌唱時(shí)的樂感。

（二）節(jié)奏

用“點(diǎn)”和“線”來表現(xiàn)舞蹈動(dòng)作外部運(yùn)動(dòng)軌跡及節(jié)奏處理的強(qiáng)弱快慢是非常重要的。中國古典舞在節(jié)奏上，并不是勻速的，而是在“慢而不斷、快而不亂、動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)”的自由且有變動(dòng)規(guī)律的節(jié)奏中進(jìn)行的。此外，動(dòng)作的力度也不是平均分配的，而是有輕、重、緩、急、強(qiáng)、弱、快、慢等區(qū)別，這些都是通過肢體動(dòng)作所表現(xiàn)出來的。點(diǎn)與線，身與心，外在節(jié)奏與內(nèi)在節(jié)奏的完美融合，使中國古典舞的舞姿具有“以形傳神，形神兼?zhèn)洌硇牟⒂?，?nèi)外統(tǒng)一”的獨(dú)有特色。

三、中國古典舞舞姿在技術(shù)、技巧的運(yùn)用

舞姿與身法是中國古典舞的精華。中國古典舞舞姿的技巧以擰傾體態(tài)的舞姿結(jié)構(gòu)為主要特色，與芭蕾舞舞姿的技術(shù)技巧有較大區(qū)別。

（一）旋轉(zhuǎn)

中國古典舞的旋轉(zhuǎn)有小舞姿轉(zhuǎn)和大舞姿轉(zhuǎn)。它的技巧多以擰傾體態(tài)為主，與芭蕾舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)有很大的不同。芭蕾舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)要求動(dòng)作保持直的，長而舒展的，有延伸感。旋轉(zhuǎn)靠的是全身的協(xié)調(diào)性。舞姿從身體傳達(dá)到手臂、跨，再由手臂傳達(dá)到手指尖，讓舞姿顯得長而舒展，并富有生命力。而中國古典舞基訓(xùn)中的旋轉(zhuǎn)，除了有直體旋轉(zhuǎn)，在身體形態(tài)上還表現(xiàn)為擰傾體態(tài)的轉(zhuǎn)。因此，動(dòng)作顯得婉轉(zhuǎn)而修長，騰空而延續(xù)，以及旋轉(zhuǎn)螺形的變化。

中國古典舞基訓(xùn)中轉(zhuǎn)的起“法兒”是多種多樣的，而且大多是在運(yùn)動(dòng)的過程中起的“法兒”。這就要求舞者以腰為發(fā)力點(diǎn)，做到動(dòng)作與動(dòng)作之間銜接點(diǎn)的連貫性，并將動(dòng)作傳達(dá)到全身乃至末梢，給人以行云流水般順暢自如的視覺藝術(shù)。如大掖步轉(zhuǎn)。

以中國古典舞基訓(xùn)中的揮鞭轉(zhuǎn)和平轉(zhuǎn)為例，揮鞭轉(zhuǎn)屬于直立轉(zhuǎn)的一種，從芭蕾舞中借鑒而來，在保留了下身旋轉(zhuǎn)的基礎(chǔ)，加上上身與手臂的舞姿變化，使舞姿轉(zhuǎn)更富有復(fù)合性和民族性。如在揮鞭轉(zhuǎn)中加入托掌轉(zhuǎn)，按掌轉(zhuǎn)和穿手轉(zhuǎn)等，不僅使身法在舞姿轉(zhuǎn)中得到更好的運(yùn)用，更加強(qiáng)了難度。而平轉(zhuǎn)雖也屬直立轉(zhuǎn)，但其流動(dòng)性相對(duì)強(qiáng)一些，空間變化幅度也大。

（二）彈跳

中國古典舞基訓(xùn)中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，運(yùn)動(dòng)過程中松緊結(jié)合，發(fā)力要集中，過程的速度要快，講究“發(fā)力在根，用力在梢”，注重“寸勁”。近年來，彈跳的民族特性越來越明顯，難度越來越大。

在跳的過程中，將不同的舞姿加入到大、中、小跳中，能夠更好地表現(xiàn)“擰、傾、翻、閃、展、騰、挪”的特點(diǎn)。這不僅將舞姿中的身法韻律得以展現(xiàn)，還在原來的基礎(chǔ)上加強(qiáng)了難度。在其不斷發(fā)展的同時(shí)，將地面的身法動(dòng)作向空中發(fā)展，也可在空中進(jìn)行變方向的訓(xùn)練，使舞姿彈跳，起伏跌宕，對(duì)比鮮明。由于彈跳技巧的爆發(fā)力量，為彈跳技巧復(fù)雜性的發(fā)展提供和創(chuàng)造了條件。

四、結(jié)論

中國古典舞已初步形成我們民族自己的一套訓(xùn)練系統(tǒng)，它以民族為主體、以戲曲、武術(shù)等民族美學(xué)原則為基礎(chǔ)，吸收借鑒芭蕾等外來藝術(shù)的有益部分演化而來。通過充分了解中國古典舞舞姿的特點(diǎn)，舞者能夠更好地將中國古典舞舞姿的體態(tài)特征與身法動(dòng)律相結(jié)合，并配合手、眼、身、法、步，生發(fā)成出千姿百態(tài)的舞姿，創(chuàng)造了具有民族特色的舞蹈表演藝術(shù)。

參考文獻(xiàn)

[1]唐滿城，金浩.中國古典舞身韻教學(xué)法[M].上海：上海音樂出版社，2004.

作者簡介：馬俊杰（1990—），男，藏族，甘肅甘南人，阿壩師范學(xué)院，舞蹈碩士研究生，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)。