【摘要】太極思維具有中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思維模式，我國(guó)著名的作曲家、鋼琴教育家、演奏家趙曉生借此創(chuàng)作思維創(chuàng)作出了鋼琴作品《太極》，獲得了國(guó)內(nèi)外作曲家、音樂(lè)理論家的贊賞。趙曉生將傳統(tǒng)民族氣韻融入中國(guó)鋼琴曲中，豐富了鋼琴創(chuàng)作的思路與藝術(shù)特色，拓展了中國(guó)鋼琴作品的維度。本文分析了鋼琴曲《太極》中的太極思維與運(yùn)用，總結(jié)其藝術(shù)風(fēng)格演奏特點(diǎn)。

【關(guān)鍵詞】鋼琴曲《太極》；太極思維；趙曉生

【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

《太極》是由我國(guó)著名的鋼琴家、作曲家趙曉生創(chuàng)作的一首具有現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格的鋼琴作品，全曲時(shí)長(zhǎng)約9分30秒。三十年來(lái)，這首作品憑借其獨(dú)特的藝術(shù)特色及創(chuàng)作思想受到了桑桐、羅忠镕等國(guó)內(nèi)作曲家、理論家的贊賞，也獲得如菲律賓國(guó)家文化中心顧問(wèn)蔡繼琨瑞士指揮家、聯(lián)合國(guó)音理會(huì)國(guó)際音樂(lè)比賽聯(lián)合會(huì)主席皮埃爾·科龍博、英國(guó)著名作曲家利伏·李特爾頓等音樂(lè)界名流的贊譽(yù)?！短珮O》是趙曉生先生在《太極樂(lè)旨》的基礎(chǔ)上研究完成的學(xué)術(shù)成果，在鋼琴作品與《太極樂(lè)旨》中將傳統(tǒng)的思想與行動(dòng)對(duì)象化，“以陰陽(yáng)兩級(jí)相互依存、排斥、轉(zhuǎn)化、滲透的變化發(fā)展與音集所含之音數(shù)和音程涵量之有規(guī)律增減變化相對(duì)應(yīng)，以揭示音樂(lè)結(jié)構(gòu)固有之內(nèi)在力度”，這些在外圓內(nèi)方的“太極圖譜”上得到了充分的體現(xiàn)：以圓形五線譜呈現(xiàn)的六十四個(gè)太極音為“外圓”；以五線譜呈現(xiàn)的太極音列與和弦、兩儀音列和六十四卦和弦為“內(nèi)方”的音集。六十四卦音集是將“太極和弦”與六十四卦中“陰爻”相對(duì)應(yīng)的音符去除掉，將六十四卦中“陽(yáng)爻”相對(duì)應(yīng)的音符留存后而來(lái)。其中六十四卦音集的縱向結(jié)合成為六十四卦和弦，因此，“太極圖譜”的核心是一個(gè)簡(jiǎn)單明了的“太極和弦”（圖1）。

一、鋼琴曲《太極》與《太極圖譜》

在趙曉生鋼琴作品《太極》中所應(yīng)用的“太極和弦”，用空心符頭來(lái)代表陽(yáng)極，用實(shí)心符頭來(lái)代表陰極。可見(jiàn)，趙曉生將太極文化中包羅萬(wàn)象的《周易》哲學(xué)思想轉(zhuǎn)化為精美的“太極圖譜”來(lái)呈現(xiàn)其音樂(lè)思路、思維，這種對(duì)音樂(lè)的思考尤其獨(dú)妙。就鋼琴曲《太極》作品本身而言，其特色集中表現(xiàn)在精妙、縝密的“思”這方面。鋼琴曲《太極》將趙曉生對(duì)太極圖譜的“思”對(duì)象化，將“太極圖譜”通過(guò)該曲進(jìn)行了完整的呈示：按照“太極圖譜”圓環(huán)上列出的六十四個(gè)音集按照順時(shí)針?lè)较蜻M(jìn)行了一周，并回到了原處。作為音響結(jié)構(gòu)復(fù)雜、內(nèi)涵豐富的《太極》音樂(lè)，呈現(xiàn)的秩序卻尤其井然。趙曉生鋼琴曲《太極》將音樂(lè)轉(zhuǎn)化為作者“思”的對(duì)象化，也是音樂(lè)創(chuàng)作中重大的革新。20世紀(jì)是音樂(lè)創(chuàng)作的重要階段，我們綜觀整個(gè)現(xiàn)代音樂(lè)發(fā)展的長(zhǎng)河，其中，勛伯格創(chuàng)建的具有代表性的以自由十二音體系、無(wú)調(diào)性技術(shù)將西方三百多年的調(diào)性規(guī)則打破，引領(lǐng)并促進(jìn)了西方無(wú)調(diào)性音樂(lè)的發(fā)展，開(kāi)辟了調(diào)性音樂(lè)與無(wú)調(diào)性音樂(lè)共榮的時(shí)代。1945年，西方先鋒音樂(lè)又進(jìn)一步將已音樂(lè)規(guī)則沖破，繼而用豐富極具個(gè)性化的創(chuàng)作觀念再次改寫了對(duì)音樂(lè)的認(rèn)知，音樂(lè)史上著名的有簡(jiǎn)約音樂(lè)、概念音樂(lè)、偶然音樂(lè)、具體音樂(lè)等異彩紛呈的形式，來(lái)表現(xiàn)某種具體的音樂(lè)現(xiàn)象或音樂(lè)事件，將音樂(lè)家們賦予音樂(lè)的創(chuàng)作理念呈現(xiàn)出來(lái)。

在西方現(xiàn)代文藝思潮的帶動(dòng)下，我國(guó)改革開(kāi)放時(shí)期，迎來(lái)了新一輪作曲觀念、技術(shù)革新，用創(chuàng)新促進(jìn)創(chuàng)作。例如，我國(guó)作曲家何訓(xùn)田創(chuàng)構(gòu)的“任意律作曲法”、羅忠镕創(chuàng)設(shè)的“五聲性十二音序列”，以及高為杰創(chuàng)建的“和聲力學(xué)”理論等，都源于作曲家們對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作精彩的思想理念。趙曉生“太極圖譜”和鋼琴曲《太極》中的思想理念是這一時(shí)期中綺麗奪目的瑰寶。在現(xiàn)代音樂(lè)史上，國(guó)際著名的哲學(xué)作曲家約翰·凱奇與中國(guó)作曲家周龍等，都嘗試汲取《周易》的智慧，將《周易》中得到的啟發(fā)運(yùn)用于音樂(lè)作品的創(chuàng)作。

二、鋼琴曲《太極》的創(chuàng)作特色

趙曉生創(chuàng)作的鋼琴曲《太極》與《周易》屬于同一系譜，但鋼琴曲《太極》融入了其自身的思路與想法，是革新了的創(chuàng)作理念。鋼琴曲《太極》具有“宇宙萬(wàn)物生于一并歸于一”的創(chuàng)作旨意，突出了“合”的目的。“一”是入于思且又超于思的“宇宙”，是一個(gè)蘊(yùn)含一切的整體。趙曉生將作品分為八個(gè)部分來(lái)創(chuàng)作，即“破、承、起、入、緩、庸、急、束”，每個(gè)部分之間有各自的特點(diǎn)，與其他部分對(duì)比鮮明，但這八個(gè)部分又密切相關(guān)聯(lián)著、相呼應(yīng)。我國(guó)著名作曲家陳銘志曾評(píng)論鋼琴曲《太極》這八個(gè)部分，取決于八卦之“八”，并與我國(guó)傳統(tǒng)民間音樂(lè)中的曲體規(guī)律有著異曲同工之處，與我國(guó)唐朝的唐大曲或戲曲唱腔中的“散—緩—中速—快速—散”就有著極為相似的的曲體結(jié)構(gòu)原則。相對(duì)應(yīng)來(lái)看，“破”即是散，“承”即是緩，“起”即是中速，“入、緩、庸、急”即是快速，“束”是又回歸到散板。因此，從結(jié)構(gòu)層面來(lái)看鋼琴曲《太極》是一個(gè)完整、統(tǒng)一的整體，全曲音色、力度、旋律、節(jié)奏節(jié)拍等音樂(lè)要素在各部分中發(fā)揮了自身特色作用，又能相呼應(yīng)而內(nèi)至“合”，使之在微觀層面上成為合規(guī)律而合目。

三、鋼琴曲《太極》的演奏特點(diǎn)

在“破”中，用代表“陰”的C音與代表“陽(yáng)”的降D音（升C音）的結(jié)合作為此段的開(kāi)始，與此同時(shí)，作者將這兩個(gè)音作為該段的主要音高材料，用極弱“ppp”的力度與三連音節(jié)奏為基本音型開(kāi)始，展開(kāi)了有層次的交錯(cuò)進(jìn)行并按序呈現(xiàn)，這種音響結(jié)構(gòu)能夠呈現(xiàn)渾然虛動(dòng)、幻化莫測(cè)的意境效果，構(gòu)建出“宇宙之初陰陽(yáng)體一”的意象。這兩個(gè)音若是“太極和弦”理論中陰極與陽(yáng)極的闡釋，那么“破”這段便按是照“陰陽(yáng)體一”的合目音樂(lè)性產(chǎn)生出的。

“承”段運(yùn)用六連音的節(jié)奏型為背景，將高音區(qū)靈動(dòng)的旋律烘托起來(lái)，漸漸進(jìn)行發(fā)展，在該段快結(jié)束的時(shí)候發(fā)展成為段落的高潮，用渾然體一宇宙內(nèi)部連綿不斷的悅動(dòng)來(lái)闡釋該段落的議題。

“起”段為具有對(duì)比性的復(fù)調(diào)段落，結(jié)構(gòu)精干致微。

“入”段類似為華彩樂(lè)段，力度為整體漸強(qiáng)，音符在變化的節(jié)拍、力度層次上進(jìn)行快速流動(dòng)。

“緩”段以“ff”力度開(kāi)始，主要采用了“起”段中音高材料的疊置進(jìn)行發(fā)展，連續(xù)三次音塊的彈奏呈現(xiàn)出了強(qiáng)勁、雄渾的音響效果，強(qiáng)勢(shì)地將樂(lè)思的撐展開(kāi)來(lái)，形成該段落的高潮。該段要注意，在彈奏完一個(gè)快速下行的音列后，保持“P”的力度層次，隨后在高音區(qū)的小字三組彈奏一個(gè)由漸快至漸慢的音列來(lái)結(jié)束這一段。

“庸”段的力度以“p”為主，速度為中速。這一段將“承”段的節(jié)奏特點(diǎn)與新的音樂(lè)素材進(jìn)行了融合，目的在于表達(dá)清淡致遠(yuǎn)、幽靜飄然的精神意境。

“急”段的力度變化較大，由“p”至“f”，加之音域?qū)掗煛⑺俣瓤?，以八分音符為單位拍，這一段的拍數(shù)變化較大，每小節(jié)從9拍-7拍-8拍-15拍-8拍-11拍-12拍-17拍-8拍-5拍-22拍-13拍-6拍，共計(jì)變化13次。該段構(gòu)思特別、精巧，低聲部的音數(shù)變化規(guī)律由太極六十四卦衍生出音集，這一段作為全曲再一次的高潮點(diǎn)，音響結(jié)構(gòu)能夠很好地呈現(xiàn)出極具戲劇性的張力，象征著勃勃生機(jī)的宇宙萬(wàn)象。

“束”段采用了“破”段的音高、節(jié)奏等材料，以C音、降D音（升C音）兩個(gè)音的結(jié)合來(lái)結(jié)束全曲。結(jié)構(gòu)上將傳統(tǒng)曲式思維中的再現(xiàn)運(yùn)用至此，圓滿地將“宇宙萬(wàn)物始于一并復(fù)歸于一”的中國(guó)文化哲理呈現(xiàn)出來(lái)。

自現(xiàn)代音樂(lè)誕生以來(lái)，涌現(xiàn)出許多欣賞性強(qiáng)的好作品，中國(guó)具有現(xiàn)代風(fēng)格又兼有欣賞性的優(yōu)秀鋼琴獨(dú)奏作品非常少。趙曉生創(chuàng)作的鋼琴曲《太極》，其藝術(shù)特色還在于和聲音響的可接受性。盡管《太極》是一首具有現(xiàn)代音樂(lè)風(fēng)格特點(diǎn)的鋼琴曲，作為聽(tīng)者，只要將“宇宙萬(wàn)物始于一并復(fù)歸于一”的意旨帶入音樂(lè)審美過(guò)程中，會(huì)很容易在音響中體會(huì)到超脫的意境，實(shí)現(xiàn)與內(nèi)心的對(duì)話，悟到特有的感受。

四、結(jié)語(yǔ)

《太極》作為一首中國(guó)現(xiàn)代風(fēng)格的抽象鋼琴音樂(lè)作品，旨意深遠(yuǎn)，成為我國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作中欣賞性很強(qiáng)的成功范作，具備了美學(xué)研究?jī)r(jià)值，豐富了對(duì)生命價(jià)值的理解，對(duì)宇宙、人生意義的心靈價(jià)值有了深刻的啟示。因此，這首鋼琴作品《太極》是趙曉生依據(jù)“太極樂(lè)旨”創(chuàng)作的，是其常年思考、創(chuàng)作的研究成果，以我國(guó)文化精髓《周易》中精妙絕倫的“思”“樂(lè)”與可欣賞性的“聽(tīng)”融為一體，打造出中國(guó)鋼琴音樂(lè)史上難得的優(yōu)秀鋼琴作品。

參考文獻(xiàn)

[1]趙曉生.太極作曲系統(tǒng)[M].上海：上海音樂(lè)學(xué)院出版社，2006.

[2]陳銘志文.八卦是怎樣控制音樂(lè)的、收入趙曉生著太極作曲系統(tǒng)[M].上海：上海音樂(lè)學(xué)院出版社，2006.

作者簡(jiǎn)介：辛永姝（1978—），女，山西大同，講師，碩士，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。