摘 要:油畫是一種極富表現(xiàn)力的繪畫形式,同時也有著其他畫種不可替代的趣味性。油畫中的色彩不僅能夠表現(xiàn)真實的物體外表,同時也能夠超越真實去體現(xiàn)創(chuàng)作者的內(nèi)在情感。本文主要論述了油畫中裝飾性色彩的基本表現(xiàn)和構(gòu)成兩個方面的內(nèi)容,以期為今后的創(chuàng)作過程中提供創(chuàng)作理論支持。
關(guān)鍵詞:油畫;裝飾性色彩;表現(xiàn);構(gòu)成
(一)油畫中裝飾性色彩的基本表現(xiàn)
造型表現(xiàn)。裝飾風格油畫中物體色彩的表現(xiàn)是與寫實油畫中那種追求寫實、細膩、逼真的色彩效果完全不同的色彩觀念。在這里,畫面里面的色彩主要是為了能夠表達藝術(shù)家們更豐富的情感,而不是單純的為了構(gòu)建物體而出現(xiàn)。“對于畫家來說,只有色彩是真實的。一幅畫首先是也應該是表現(xiàn)顏色”。正因為這樣,在裝飾風格的油畫當中,其往往會超出三維空間遞進的色彩原則,不會僅僅為了固有色,通過利用夸張、平面以及單純等手法來將色彩進行相應的整理和重組,這樣不僅僅能夠表現(xiàn)出色彩所帶來的特點以及和諧,更可以主觀地表達出作者所要表達的意圖。再者,這樣簡化的色彩,會讓觀賞者還沒有完全看懂畫之前就會先被色彩所吸引,這則是繪畫相比起其他藝術(shù)的特殊之處。
空間表現(xiàn)。由于裝飾性色彩對物體的塑造有著顯著的夸張?zhí)攸c,因此在應用裝飾性色彩的油畫創(chuàng)作中,一般不會重視空間的三維表現(xiàn),而是通過色彩表現(xiàn)來實現(xiàn)空間感。在實際應用中一般利用色彩的心理功能,使用主觀色彩來弱化創(chuàng)作者主觀意象以外的物體,通過裝飾性色彩來擺脫傳統(tǒng)的線條和陰影,僅是靠色彩就能實現(xiàn)空間之感,并且強調(diào)平面型色彩與形體間的沖突。例如《浴缸中的裸女》中博納爾就采用了紫色與黃色交匯代替?zhèn)鹘y(tǒng)的線條來實現(xiàn)三維構(gòu)建,在藍色和黃色的幻動中把身體的邊緣形完全融入到灰綠色的水中。畫面中浴缸、裸女、窗戶、地磚等都被包圍在細碎、豐富的顏色當中,是那么的絢爛多彩,而又不失空間感。博納爾就是如此巧妙地運用色彩便將空間感表現(xiàn)得無比到位。
光影表現(xiàn)。在西方古典繪畫觀念中,光影通常被認為是無色的,一般只通過固定物體的受光色進行表現(xiàn)。在發(fā)展到印象派時期后,有一些藝術(shù)家開始考慮使用科學界的色光理論,將客觀色彩的表現(xiàn)與視覺感知進行融合,從而實現(xiàn)理想化的審美表現(xiàn),此后的光影表現(xiàn)就出現(xiàn)了革命性的變化,不再局限于單純的固有色,而是多種色的集合。例如在《阿爾讓特依的帆船》中,莫奈通過對紫色、黃色的巧妙運用將河水與藍天交織在一起,強化了原本不具備強烈立體感的畫面,使得顏色的調(diào)子與畫面視覺產(chǎn)生顯著差別,明與暗的交織拋出了黑色這一傳統(tǒng)色調(diào),不再強調(diào)空間感,而是重視和諧與統(tǒng)一。
韻律節(jié)奏的表現(xiàn)。為了能夠很好地把靜態(tài)的畫面表現(xiàn)得有動感特性,使得色彩會有時間和運動的特征,所以就有了色彩韻律節(jié)奏的表達手法。這樣,可以很直觀地讓整個畫面產(chǎn)生一種流動且與眾不同的視覺感受,從這一點可以看出,節(jié)奏韻律的表現(xiàn)是構(gòu)成色彩的一個不可忽視的關(guān)鍵點。在裝飾風格的油畫當中,其色彩的表現(xiàn)是有別于傳統(tǒng)繪畫的,其色彩的表現(xiàn)以及處理和傳統(tǒng)的逼真三維再現(xiàn)有異,關(guān)鍵是在畫面上對色彩進行提純、夸張以及主觀化的分解,這樣色彩就有了獨立存在的價值。所以,裝飾油畫的色彩主要是通過畫面上色彩有層次、有秩序變化來進行表達。利用色彩的重疊、聚散以及反復和轉(zhuǎn)換等等手法,把不同的形狀色塊讓觀賞者在視覺上產(chǎn)生一定張力,并且和畫面基底的形狀產(chǎn)生相互的構(gòu)成關(guān)系,這樣便產(chǎn)生為主觀情緒所指引的和諧的韻律節(jié)奏。
(二)油畫中裝飾性色彩的構(gòu)成
油畫的發(fā)展經(jīng)歷了從具象到抽象的發(fā)展,始終堅持對視覺感官的絕對刺激,因此,色彩和形式 也始終是油畫畫面表現(xiàn)的兩大核心要素。除了基 本的色彩之外,表現(xiàn)形式也是十分重要的組成部 分。裝飾性色彩的應用使得油畫的風格表現(xiàn)更為 復雜化和多樣化,創(chuàng)作者在追求個人意象表現(xiàn)時 就已經(jīng)拋離了自然物象的本質(zhì)要素,開始追求形 式化、象征性的物象造型、節(jié)奏韻律和空間表現(xiàn)。在物象造型方面,應用了裝飾性色彩的油畫可能會忽略傳統(tǒng)的形式,但卻強調(diào)了物象表面下所呈現(xiàn)的主觀意象,而正是這一意象賦予了作品更為鮮活的生命力,這也是裝飾性風格油畫最為顯著的現(xiàn)實意義。簡言之,在油畫中應用裝飾性色彩,更便于實現(xiàn)帶有寓意“意象”的構(gòu)建。例如《吻》,克里姆特通過對不同幾何元素的秩序化組合實現(xiàn)了一種十分明顯的抽象化表現(xiàn),畫面中擁吻的兩人采用平涂的暖黃色塊進行融合,外形輪廓和基底直線產(chǎn)生了鮮明的對比,展現(xiàn)了兩人深沉的愛戀;左方男性身體由不同的長方形構(gòu)成,右側(cè)女性身體上則不均勻的分布著圓形和曲線;兩人身體的色調(diào)幾乎相近,且兩人身體上的圖形有一定的融合,說明了愛的深沉,暖黃色的整體色調(diào)也說明了愛的炙熱;加以背景中的暗紅和翠綠,進一步襯托了這份愛情的炙熱與鮮活,空曠的背景也讓形式復雜的人物主題更加凸顯。在節(jié)奏韻律方面,繪畫以特定的語言、符號構(gòu)建獨特的審美效果,本質(zhì)上是對韻味的追求。在視覺藝術(shù)中,節(jié)奏是通過線條、形體、色彩等因素的規(guī)律變動而產(chǎn)生變化的美感。例如《罌粟花》中,梵·高應用了強烈的色彩和動感的肌理,塑造除了飽滿、渾厚的花朵;作品中的筆觸和肌理都是十分重要的元素,罌粟花通過炙熱的火紅色來表現(xiàn),花朵和葉子的大小、方向變動共同構(gòu)成了動感的筆觸,進而形成一種靜物中獨特的熱烈節(jié)奏。
在空間表現(xiàn)方面,油畫中裝飾性色彩的應用弱化了三維構(gòu)圖的效果,通過色彩的使用來替代距離、空間、尺度等傳統(tǒng)觀念,通過基本色彩排列,實現(xiàn)對畫面的有效分割,從這個角度來看,裝飾風格的油畫更傾向于平面化,也是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)所追求的一種普遍理念。例如《蘋果籃子》一作是塞尚極具個人代表性的作品,畫面中桌子與其上的物體均采用直線幾何進行分割,但空間位置卻一改傳統(tǒng)的焦點透視,通過線面分割進行再造;畫面無法體現(xiàn)強烈的質(zhì)感,他就通過調(diào)色刀涂抹來追求物體的立體感;畫面通過鮮暖色水果和淺冷色桌布的對比,反襯冷暖色彩對比,形成強烈的視覺刺激,將靜物的色彩表現(xiàn)出難得的活力。
參考文獻
[1]毛岱宗.油畫風景寫生[M].北京:人民美術(shù)出版社,2011.
[2]蔣躍.繪畫形式語言研究[M].合肥:安徽美術(shù)出版社,2009.
作者簡介:
王妍(1994-),女,聊城大學美術(shù)學院17級研究生,專業(yè)為美術(shù),研究方向為油畫。