李玉閣
(鄭州大學(xué)音樂學(xué)院,河南 鄭州 450001)
阿希爾·克洛德·德彪西(Achille-Claude Debussy 1862~1918),是著名的法國印象主義音樂作曲家。1903年出版的鋼琴套曲《版畫集》標(biāo)志著德彪西音樂風(fēng)格走向成熟。其中第一首樂曲《塔》,是德彪西作品中極具東方情調(diào)的作品代表,特別是對于五聲音階的應(yīng)用更是淋漓盡致地展現(xiàn)出該部鋼琴作品的東方藝術(shù)情調(diào)?!端吩谀撤N程度上體現(xiàn)了德彪西對東方元素的合理想象,因此這首作品給人的感覺便好像身臨其境來到了東方,完成了一次奇妙的旅行。
德彪西的作品創(chuàng)作,同他的人生境遇是分不開的,他深受象征主義文學(xué)以及法國印象主義繪畫藝術(shù)的影響,從而形成了自己個性的音樂風(fēng)格和音樂形式,被稱之為印象派音樂。
《塔》在音樂調(diào)式上打破了大小調(diào)系的束縛。“版畫集——塔”最初是一幅美術(shù)作品,作品畫面上展示的是東南亞地區(qū)的佛塔風(fēng)景,各式各樣的古老佛塔在靜謐的田野中佇立著,宛如坐蟬一般。而德彪西鋼琴曲的再創(chuàng)作,也正是出自于他自身對版畫印象的音樂思考,使人聽后有一種安靜、祥和的感覺,在這種安靜祥和的氛圍之中,既可以頓悟出靈魂上的感悟,又使人有著精神上的向往,充分體現(xiàn)出歐洲人心目當(dāng)中對東方情調(diào)和神韻的幻想。整首鋼琴曲始終貫穿著帶有五聲音階風(fēng)格的旋律,其創(chuàng)造出的空靈音響效果新穎獨(dú)特,在旋律變化中,還采用了動機(jī)變化手段來推進(jìn)音樂發(fā)展。
《塔》的音樂主題從第3小節(jié)開始進(jìn)入,以2小節(jié)為完整樂節(jié),而音高主要是由B、#C、#D、#F和#G五個音組成,《塔》的低音部分是純五度的持續(xù)音,強(qiáng)調(diào)“中心音”中的“B”,如譜1所示,為《塔》中的五聲音階,除了在開頭部分應(yīng)用以外,在鋼琴曲的第11-14小節(jié),23-30小節(jié)中,都采用了五聲音階來完成旋律音高的組織,在聽覺上就好像是不同主題在交換變化一樣,強(qiáng)調(diào)東方文化中的神秘色彩,緩緩?fù)苿右魳分黝}的前行[1]。
譜1
德彪西鋼琴作品中對于和弦的應(yīng)用,主要指的是對于附加音和弦的應(yīng)用。這是因?yàn)樵谖迓曇綦A中,大二度是音階的基本結(jié)構(gòu)關(guān)系,擁有著非常濃郁的東方音響色彩。在《塔》的前2小節(jié)中,主要就是對附加音和弦的應(yīng)用,附加二度的非三度和弦,聽上去就好像是塔上面的鐘聲一樣,如譜2。另外還有非三度疊置和弦的應(yīng)用,強(qiáng)調(diào)對二度,四度以及五度和弦結(jié)構(gòu)的應(yīng)用。
譜2
德彪西在對鋼琴曲作品中的和聲部分進(jìn)行處理時(shí),打破了常規(guī)創(chuàng)作的局限性,創(chuàng)設(shè)性地采用了平行進(jìn)行手段,有一種在大小調(diào)中徘徊的感覺,弱化了鋼琴曲中的和弦連續(xù)意義,增加了沒有導(dǎo)音的終止式,準(zhǔn)確地強(qiáng)調(diào)出了音和音之間的穩(wěn)定性,采用自我圍繞的創(chuàng)作手法,對最后一節(jié)的終止和弦進(jìn)行縱向和聲收攏,將“不協(xié)和和弦”貫穿于樂曲的開始和結(jié)束。
所謂織體運(yùn)用,主要指的是對鋼琴曲作品中樂段和樂句結(jié)構(gòu)的劃分。德彪西通過不同織體變化的應(yīng)用來展現(xiàn)出不同的音樂氣氛,給人一種飄逸、奇幻的感覺,無論是在和聲,還是在主題上,都能夠呈現(xiàn)出不同的音樂風(fēng)格特點(diǎn),其中短小音型的織體應(yīng)用,可以使鋼琴曲變得更加精致,好像在模仿“塔”上的風(fēng)鈴聲一樣。而對持續(xù)音的運(yùn)用,則展現(xiàn)出了德彪西的調(diào)式應(yīng)用特點(diǎn),使用持續(xù)音型和持續(xù)和弦來表達(dá)感情音樂作品的調(diào)中心[2]。
在德彪西鋼琴作品的音樂演奏中,觸鍵可以說是主要的音色控制手段。若想將德彪西音樂作品中細(xì)膩豐富的情感表達(dá)出來,要通過不同的觸鍵方式來表達(dá)音色的不同。在《塔》的演奏中,主要采用了撫摸式的觸鍵手法,讓旋律在雙手的撫摸下展現(xiàn)出最優(yōu)美的姿態(tài),把聽眾帶到一個超現(xiàn)實(shí)的意境中。在鋼琴曲的演奏過程中手腕要放松,手指貼在琴鍵上,連貫的觸鍵,營造一種朦朧的藝術(shù)演奏氛圍。
踏板也是德彪西鋼琴作品中音色表現(xiàn)的重要方法之一,在整首鋼琴套曲《版畫集》中,幾乎要全程體現(xiàn)出對踏板的熟練運(yùn)用。德彪西提出,對于踏板的使用,一定要像呼吸一樣順暢、自然,比如說弱音踏板的運(yùn)用,不僅可以減弱音量,同時(shí)還能改變音色,給人一種漂浮的感覺,在《塔》的第53-60小節(jié)中,通過有效地使用弱音踏板來調(diào)節(jié)并控制音量,可以引發(fā)人們的想象。而延音踏板的應(yīng)用,主要采用的是固定低音換踏板,和聲換踏板以及節(jié)奏換踏板等方式,以此創(chuàng)造出一種超凡脫俗的幻境。
綜上所述,德彪西鋼琴音樂作品《塔》,不僅其對于是自然繪畫作品的音樂理解,更是歐洲文化對東方藝術(shù)情調(diào)的整體印象,喚醒受眾者對東方文化神韻的向往與想象,是一次“精神上的東方旅行”,因此也要求演奏人員能夠?qū)︿撉偾暮吐曇繇懽兓兄貏e的敏感性,才能準(zhǔn)確的完成對東方音樂藝術(shù)神韻的合理想象?!?/p>
[參考文獻(xiàn)]
[1]張晶,楊洪冰.淺析德彪西音樂中的“東方元素”[D].陜西師范大學(xué),2016.
[2]孫薇.德彪西鋼琴套曲《版畫集》演奏技術(shù)探討[D].西安音樂學(xué)院,2013.