李紫薇

（上海理工大學(xué)，上海 200093）

現(xiàn)代與后現(xiàn)代社會(huì)是一個(gè)為媒介所覆蓋的新型社會(huì)，我們的文化運(yùn)作方式與藝術(shù)展現(xiàn)形態(tài)主要是由不同媒介的呈現(xiàn)與表達(dá)所構(gòu)成。與此同時(shí)，新媒體藝術(shù)的誕生與發(fā)展正迅速顛覆著大眾對(duì)藝術(shù)的定義和認(rèn)知，重構(gòu)社會(huì)對(duì)文化內(nèi)涵的價(jià)值思考。在媒介質(zhì)變階段，新媒體藝術(shù)特有的社會(huì)性交互特征打破了傳統(tǒng)藝術(shù)的整體性、獨(dú)立性、豐富性、敘事性和深刻性，藝術(shù)創(chuàng)作走向了局部性、交互性、斷裂性和扁平性。新媒體藝術(shù)在與后現(xiàn)代主義藝術(shù)風(fēng)格的交織下展現(xiàn)出新的表達(dá)方式與文化身份解構(gòu)，正迅速消解著藝術(shù)社會(huì)的精英階層，掙脫思維的僵化桎梏，給現(xiàn)代社會(huì)中藝術(shù)文化的未來(lái)發(fā)展帶來(lái)無(wú)限可能與價(jià)值。

法國(guó)哲學(xué)家讓·弗朗索瓦·利奧塔曾在他的著作《后現(xiàn)代狀態(tài)》中，試圖解構(gòu)西方傳統(tǒng)思想中的整體性觀念，倡導(dǎo)思想的多元化，在這個(gè)階段中，他提出了對(duì)“權(quán)威敘事”的懷疑。自由主義者越發(fā)關(guān)注話語(yǔ)權(quán)的大眾化，反對(duì)權(quán)威敘事，要求自由言論[1]。對(duì)話語(yǔ)性權(quán)威的挑戰(zhàn)，對(duì)藝術(shù)權(quán)利的爭(zhēng)取，推動(dòng)著新媒體藝術(shù)突破傳統(tǒng)藝術(shù)的束縛。新媒體藝術(shù)的信息媒介是平等的，社會(huì)中的個(gè)體通過(guò)開(kāi)放的媒介渠道接受藝術(shù)，解讀文化。信息媒介傳播系統(tǒng)網(wǎng)絡(luò)走向零散性，決定了以信息技術(shù)為媒介的新媒體藝術(shù)在傳播過(guò)程中是交互的，取代了傳統(tǒng)媒介所承載的傳統(tǒng)藝術(shù)在傳播過(guò)程中的單向性。在整個(gè)后現(xiàn)代主義思潮充斥的多元社會(huì)下，新媒體藝術(shù)因其特有的社會(huì)性交互特征構(gòu)建出創(chuàng)作者與觀眾的嶄新身份關(guān)系，顛覆了文化的解讀方式，變革著城市的文化審美傾向，并幫助大眾塑造強(qiáng)烈的未來(lái)體驗(yàn)感。這種嶄新的藝術(shù)文化表達(dá)方式帶來(lái)不同層面上的文化實(shí)驗(yàn)意義，推動(dòng)著社會(huì)人類藝術(shù)文明的發(fā)展進(jìn)程[2]。

一、創(chuàng)作者與觀眾身份關(guān)系的重構(gòu)

后現(xiàn)代主義思潮伴隨著新媒體藝術(shù)的發(fā)展深度遞進(jìn)，大眾趨向于追逐自我意識(shí)而不信任過(guò)去苦守的理性價(jià)值觀。本體與藝術(shù)的距離消逝感的增強(qiáng)，是社會(huì)的未來(lái)走向，也是人的精神價(jià)值的重新選擇。傳統(tǒng)的架上藝術(shù)是高貴的，不可被模仿與理解的，新媒體藝術(shù)的出現(xiàn)分解了傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)的語(yǔ)義，以綜合學(xué)科性和高度互動(dòng)性消解了權(quán)威的藝術(shù)創(chuàng)作和傳播集團(tuán)，使得新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作者和傳播者的主體產(chǎn)生了質(zhì)的改變。在今天的社會(huì)，藝術(shù)品作為全球市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)背景下待價(jià)而沽的商品，其傳播并不再是簡(jiǎn)單意義上的創(chuàng)作主體將作品呈現(xiàn)給審美客體。信息媒介提供了系統(tǒng)完整的網(wǎng)絡(luò)傳播平臺(tái)，每個(gè)人都是單獨(dú)的藝術(shù)信息傳播發(fā)布者，這種模式分解了傳統(tǒng)傳播者的集權(quán)化現(xiàn)象。新媒體藝術(shù)吸引交互，同時(shí)交互的雙方的位置和地位是不確定的。在每個(gè)人都可以成為傳播主體的前提下，這打破了以中心為圓心向外發(fā)射的單向性傳播，取而代之的是以多中心為基點(diǎn)的交互式傳播。

鮑德里亞這樣認(rèn)為：“大眾文化與其說(shuō)是將藝術(shù)降格為商品世界的符號(hào)的再生產(chǎn)，不如說(shuō)它是一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)：終結(jié)舊的文化形式，并將符號(hào)和消費(fèi)引入自身地位的界定中。知識(shí)分子不復(fù)是傳統(tǒng)社會(huì)種種觀念的傳播者和灌輸者，大眾也不復(fù)是傳統(tǒng)社會(huì)中被動(dòng)的接受者?！睆倪@段話中一窺新媒體藝術(shù)作品中創(chuàng)作主體邊界的消解與轉(zhuǎn)換，傳統(tǒng)的藝術(shù)作品的創(chuàng)作者是神秘不可靠近的，而其作品也是人類精神活動(dòng)的最高層次，是普通大眾或向往或難以揣測(cè)的。但是隨著技術(shù)的更新與發(fā)展，科技與藝術(shù)交織形成了嶄新的形式，藝術(shù)的大門給每個(gè)個(gè)體獨(dú)特的具有思維運(yùn)動(dòng)的大眾人群帶來(lái)參與到藝術(shù)創(chuàng)作的機(jī)會(huì)，藝術(shù)不再是難以觸摸的少數(shù)精英的夢(mèng)境。另一方面，正是由于藝術(shù)創(chuàng)作主體的擴(kuò)大和轉(zhuǎn)換，新媒體藝術(shù)才迸發(fā)了更大活力。新媒體藝術(shù)在大眾話語(yǔ)權(quán)中重新被解讀，給能夠接觸到藝術(shù)作品的人和觀眾帶來(lái)精神和思想上豐富的感知和體驗(yàn)。科技的無(wú)限度解放與人類思維的超空間發(fā)展，意味著藝術(shù)創(chuàng)造的可能性。在這個(gè)過(guò)程中，創(chuàng)作者同作品交互，觀眾同藝術(shù)作品交互，創(chuàng)作者同觀眾交互，全方位的貫通聯(lián)系打破藝術(shù)中的芥蒂，加速了社會(huì)中不同群體的交流與聯(lián)系。

二、文化解讀方式的顛覆

藝術(shù)本質(zhì)上是文化的多元載體，不同門類的藝術(shù)對(duì)文化的解讀和滲透有著特殊的表現(xiàn)方式。新媒體藝術(shù)消解了藝術(shù)原本的表達(dá)系統(tǒng)，運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)手段與媒介技術(shù)變革了藝術(shù)的傳播方式。迪基在其1974年的著作《藝術(shù)和美學(xué)》(Art and Aesthetics)中，曾指出藝術(shù)理論中傳統(tǒng)的不適應(yīng)現(xiàn)代發(fā)展的一部分。以模仿理論和表現(xiàn)理論為例，這些古老的區(qū)別藝術(shù)的界限已經(jīng)不被運(yùn)用了?！八囆g(shù)難以定義”當(dāng)代的藝術(shù)家們對(duì)藝術(shù)的邊界不再具體化和精細(xì)化，他們崇尚自由的，交叉的藝術(shù)作品。對(duì)不同的文本的解構(gòu)和再重構(gòu)，削平了藝術(shù)原有的價(jià)值中心體系。藝術(shù)結(jié)合技術(shù)的形式顛覆了文化的解讀方式，融合多元文化，多民族特色，在內(nèi)容表達(dá)和表現(xiàn)手法上采用拼貼和復(fù)制方式，賦予新媒體藝術(shù)的傳播內(nèi)容跨文化性，無(wú)地域性，全開(kāi)放式的交流互動(dòng)特征[3]。

人同作品進(jìn)行交互，這種交互行為被塑造成一種新的社會(huì)交流機(jī)制反饋到大眾文化中來(lái)。正如今年4月份在米蘭設(shè)計(jì)周展示的由俄羅斯建筑師設(shè)計(jì)的新媒體裝置藝術(shù)作品—-城市DNA，設(shè)計(jì)師運(yùn)用鏡面和數(shù)字屏幕將庭院空間進(jìn)行分割，并在多媒體屏幕上循環(huán)播放四座城市的影像材料。觀眾從這些抽象的碎片化的圖像中提取信息，通過(guò)這種寬廣的包容性的對(duì)話通道，參與到與社會(huì)文化的精神層面的溝通中來(lái)，從而產(chǎn)生對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期的建筑風(fēng)格和跨民族跨時(shí)代的文化元素自由評(píng)價(jià)的意識(shí)。新媒體藝術(shù)產(chǎn)生于現(xiàn)代社會(huì)形形種種的矛盾之中，表現(xiàn)、解讀與透視矛盾是新媒體藝術(shù)的內(nèi)容與價(jià)值中心[4]，同時(shí)給文化理念的表達(dá)和傳遞鋪了一條平坦自由的道路。在藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中不斷修改新技術(shù)的運(yùn)用和參與，探究文化交融的全新內(nèi)涵，并給觀眾帶來(lái)更為便捷和舒適的參與方式，這是新媒體藝術(shù)的使命，也是新媒體藝術(shù)之所以顛覆文化的有力支撐。

新媒體裝置藝術(shù)作品—城市DNA

三、城市文化審美的碎片化

社會(huì)公眾對(duì)城市文化和城市生活質(zhì)量的關(guān)注度伴隨新媒體藝術(shù)的非物質(zhì)的虛擬性和數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展提出了更高的要求。城市公共空間的新媒體藝術(shù)作品常常運(yùn)用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)（VR）和增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)技術(shù)（AR）等已經(jīng)將社會(huì)公眾的參與感上升到前所未有的高度[5]。新媒體藝術(shù)改變了藝術(shù)的視覺(jué)符號(hào)語(yǔ)言，拓寬了藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)，促使大眾不再受制于傳統(tǒng)藝術(shù)的審美自覺(jué)，更加追求純粹的藝術(shù)體驗(yàn)和精神享受。在城市公共空間的新媒體藝術(shù)作品憑借超現(xiàn)實(shí)的空間體驗(yàn)、不同尋常的思考邏輯、具有溫度的材料表現(xiàn)等深入到現(xiàn)代社會(huì)的運(yùn)作方式和大眾的生活態(tài)度上來(lái)。

在巴斯的博物館陳列著英國(guó)藝術(shù)家的新媒體藝術(shù)裝置作品--星光原野。從磨砂的球形燈罩到雕塑感的排列組合，我們不難看出設(shè)計(jì)者力求擺脫冰冷的符號(hào)表達(dá)，充分糅合光與色彩的特點(diǎn)賦予作品溫度，引起社會(huì)大眾的思維共鳴。新媒體藝術(shù)的語(yǔ)言借助一系列科學(xué)技術(shù)變的更加自由隨意，這種表達(dá)性將藝術(shù)作品看作一個(gè)鏈接站，通過(guò)分享藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)增強(qiáng)了居民與城市的親密感，促使藝術(shù)的邊緣性日漸衰微。無(wú)論是對(duì)藝術(shù)作品本體語(yǔ)言的探討，還是作品對(duì)觀眾生活態(tài)度和方式的公眾影響，都轉(zhuǎn)化成為城市精神核心文化的突破點(diǎn)。在與城市的消費(fèi)物質(zhì)文化形式對(duì)抗的過(guò)程中，新媒體藝術(shù)形成了獨(dú)特的社會(huì)文化交流機(jī)制，并以此來(lái)扭轉(zhuǎn)居民的文化藝術(shù)品味。從個(gè)體自我到歸屬共識(shí)的二元矛盾的互相交織，到微小化、碎片化的審美共性，新媒體藝術(shù)在城市的效果愈發(fā)明顯，推動(dòng)城市審美追求增長(zhǎng)和形象提升。

新媒體藝術(shù)裝置作品—星光原野

四、未來(lái)體驗(yàn)感的塑造

傳統(tǒng)的藝術(shù)追求真與美的辯證關(guān)系，齊白石老先生也說(shuō)：“作品貴在似與不似之間，不似則欺世，似則媚俗?！被趥鹘y(tǒng)文化的生長(zhǎng)土壤，藝術(shù)的定義、系統(tǒng)、門類逐漸明晰，同時(shí)形成了系統(tǒng)的完善的理論研究體系。新媒體藝術(shù)的出現(xiàn)打破了這種局勢(shì)，作為以數(shù)字技術(shù)為核心，充分利用聲、光、電等科技元素來(lái)展現(xiàn)藝術(shù)的內(nèi)容和本體的新興藝術(shù)形式，新媒體藝術(shù)從一開(kāi)始就直接沖破“求真求美”的藝術(shù)界限，沖出藝術(shù)“類別鮮明”的門檻，將藝術(shù)效果延展到觀眾的聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、感覺(jué)甚至味覺(jué)等維度。由生理上的刺激深入到心靈和心理意識(shí)上的觸動(dòng)，運(yùn)用超文本鏈接的非線性的組織方式使得人們?cè)谧疃痰臅r(shí)間內(nèi)獲取相關(guān)文本，在虛擬的二元制世界同真實(shí)社會(huì)的抗衡中對(duì)世界本體與自我認(rèn)知產(chǎn)生新的認(rèn)識(shí)和判斷。

巴黎的新媒體工作室恰巧崇尚充滿未來(lái)感的新媒體藝術(shù)，他們制作了具備鮮明特色的新媒體藝術(shù)作品——“白日夢(mèng)”。這個(gè)新媒體藝術(shù)裝置使運(yùn)用了幾排半透明的材料，來(lái)增加與觀眾的互動(dòng)體驗(yàn)效果。聲和光的組合將視覺(jué)上的波動(dòng)營(yíng)造到最大程度，作品將設(shè)計(jì)者、觀眾和整個(gè)空間有序的鏈接起來(lái)，不同背景和階層的觀眾可以參與到同新媒體藝術(shù)文化的對(duì)話機(jī)制中來(lái)，并通過(guò)身體、話語(yǔ)等的反饋方式豐富藝術(shù)語(yǔ)義。社會(huì)現(xiàn)代化的快節(jié)奏和科技的高速運(yùn)轉(zhuǎn)，加上后現(xiàn)代文化思潮的沖擊，越來(lái)越多的人期待未來(lái)的超現(xiàn)代化世界。新媒體藝術(shù)的社會(huì)性交互特征恰恰滿足了這種思維的萌生，在觀眾走進(jìn)整個(gè)虛擬藝術(shù)空間的那刻，他們就已經(jīng)進(jìn)入了后生活主義社會(huì)。

新媒體藝術(shù)裝置作品—白日夢(mèng)

五、結(jié)語(yǔ)

正如臺(tái)灣新媒體藝術(shù)家葉郁田對(duì)新媒體藝術(shù)的定義：“由電腦程式驅(qū)動(dòng)周邊物體來(lái)讓藝術(shù)作品的造型延伸成為能與觀眾交互的現(xiàn)象條件，把藝術(shù)作品與觀眾之間關(guān)系的單一被動(dòng)慣性定律，變成相互可傳達(dá)循環(huán)共同體?！眲?chuàng)作者和觀眾的個(gè)體情感需求在非物質(zhì)的虛擬空間中被無(wú)限放大，藝術(shù)的傳播內(nèi)容和方式變得更加豐滿多元。站在社會(huì)轉(zhuǎn)型和媒體形變的矛盾交界處，藝術(shù)家并不再是單純的生活在屬于自己的藝術(shù)世界，他們也在同大眾進(jìn)行一種較為民主的對(duì)話。這種新的嘗試，是符合藝術(shù)流行的新的經(jīng)驗(yàn)，是符合社會(huì)變革趨勢(shì)的新的力量。從新媒體藝術(shù)的社會(huì)性交互特征入手，剖析其文化精神和文化象征語(yǔ)義，為藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系鉤織嶄新的不固定的模式。新媒體藝術(shù)是否可以否定純粹的不是主觀性的幻想，人們當(dāng)下的社會(huì)生活已經(jīng)和藝術(shù)難舍難分了?！?/p>

[參考文獻(xiàn)]

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[3]陳鳴.試論藝術(shù)傳播的客體與主體-藝術(shù)傳播學(xué)初探之一[J].上海大學(xué)學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版),2001,02：50.

[4]吳文瀚.新媒體藝術(shù)的技術(shù)本源、文化身份與價(jià)值表達(dá)考量[J].現(xiàn)代傳播(中國(guó)傳媒大學(xué)學(xué)報(bào)),2015,05：79.

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