（皖西學(xué)院藝術(shù)學(xué)院 安徽 六安 237012）

合唱作為雅俗共賞的文藝活動，它的普及型之快，受眾性之廣是其他藝術(shù)形式所不能相比的。學(xué)校文藝匯演、企事業(yè)文化宣傳以及大小型歌唱比賽等等，都少不了合唱的參與，所以合唱越來越成為當(dāng)今社會的一門重要表演藝術(shù)。作為合唱團(tuán)體的組織者和領(lǐng)導(dǎo)者，合唱指揮既是合唱的導(dǎo)演，又是直接參與舞臺實踐的演員，換言之，他必須能勝任指揮和表演者的雙重身份，這就對合唱指揮者提出更高的要求：既要有豐富的知識儲備，還要有扎實的專業(yè)技能，才能更好的駕馭合唱藝術(shù)。

1.合唱指揮者要具有一定的文化內(nèi)涵

1.1 本體研究——合唱的起源

作為合唱的領(lǐng)導(dǎo)者，對其本體——合唱的研究是合唱指揮者從業(yè)前必須要研究的課題。合唱起源于古希臘的酒神頌歌，一種眾人齊唱的形式，多聲部的合唱在中世紀(jì)教會音樂時定型，兩個聲部的復(fù)調(diào)奧爾加農(nóng)就是合唱的鼻祖。雖然最初產(chǎn)生時非常簡單，一般是平行四五度、一度八度，并隨著宗教音樂的繁榮，而達(dá)到鼎盛。中世紀(jì)的中晚期出現(xiàn)了世俗性復(fù)調(diào)音樂經(jīng)文歌、尚松等復(fù)調(diào)合唱，多聲部且世俗化的發(fā)展不止促進(jìn)了復(fù)調(diào)音樂的發(fā)展，也使聲樂進(jìn)一步發(fā)展。我們會發(fā)現(xiàn)，合唱藝術(shù)貫穿著整個音樂史的始終，很多作曲家都喜好創(chuàng)作合唱，如文藝復(fù)興時期的混聲合唱《回聲》，利用合唱中的強弱對比、重復(fù)，模仿在山谷中的回聲效果，其藝術(shù)化的演唱手法在當(dāng)時引起極大的轟動，這首作品有多個語言版本和合唱版本，至今仍是我國合唱比賽或演出中的經(jīng)典曲目；威尼斯樂派的復(fù)合唱這種雙合唱團(tuán)對唱（各有一架管風(fēng)琴伴奏）的形式不僅使合唱規(guī)模達(dá)到空前，效果極其輝煌，創(chuàng)作出復(fù)調(diào)交替圣歌這一體裁，也為后來的“協(xié)奏”體裁提供了最早的藍(lán)本；還有巴洛克時的清唱劇《彌賽亞》的合唱“哈里路亞”，音響宏偉壯麗的具有史詩般的風(fēng)格，這些作品處于不同的音樂階段，但都值得每一個合唱指揮從業(yè)者去深入研究。

1.2 較高的文化素養(yǎng)

音樂不是孤立存在的，獨立發(fā)展的,音樂的產(chǎn)生與發(fā)展、繼承與創(chuàng)新,都是音樂與其它事物相互促進(jìn)、相互影響的結(jié)果[1]。單從作品歌詞這一塊來看，部分合唱作品的歌詞具有很強的文學(xué)性，準(zhǔn)確地把握歌詞中的文學(xué)性、藝術(shù)性對于合唱效果優(yōu)劣十分關(guān)鍵，如果不能理解歌詞中的文學(xué)和思想內(nèi)涵或者對其理解只停留在淺顯的階段，那么肯定無法詮釋創(chuàng)作者的意圖，因此一個合格的合唱指揮者應(yīng)具備較高的文學(xué)水平；并且一首精品合唱是由指揮者與合唱隊員經(jīng)過長時間的磨合而成——即演唱技術(shù)的打磨和情感的融合，所以合唱排練工作是一個與演唱者進(jìn)行交流的重要環(huán)節(jié)，如何把自己對作品的理解、處理，對合唱隊員要求準(zhǔn)確的傳達(dá)給隊員，在這個過程中，指揮者把內(nèi)在的文化素養(yǎng)通過化作外在的語言有效的引導(dǎo)隊員達(dá)到自己預(yù)期的效果，同時，這也是指揮者人格魅力的體現(xiàn)，合唱隊員人數(shù)眾多，專業(yè)能力有差別，性格也各異，指揮者只有充分贏得了所有隊員的肯定和認(rèn)同，把合唱隊員凝聚在一起，在舞臺上展現(xiàn)最佳的精神風(fēng)貌。

2.綜合性的專業(yè)技能是通往合唱指揮藝術(shù)的階石

作為音樂領(lǐng)域的復(fù)合型人才，綜合性的專業(yè)技能是合唱指揮者必須具備的。指揮是專業(yè)性非常強的專業(yè)，從本科指揮專業(yè)的招生簡章來看，所有院校對指揮參試者都提出了嚴(yán)格的要求：除了主專業(yè)指揮外，鋼琴（或其他樂器）考試標(biāo)準(zhǔn)至少是中高級，視唱練耳，歌曲寫作，樂理，每一項必不可少。

2.1 合唱指揮者應(yīng)具備一定的聲樂指導(dǎo)能力

合唱是多重聲音的集合體，音色統(tǒng)一的特質(zhì)要求每個演唱者都必須要保證自身音色統(tǒng)一為前提，如同鐵鏈，每個聲音都是其中至關(guān)重要的一環(huán)。但由于人聲各異，加上每個人的聲樂水平不同，怎樣讓演唱者的聲音和諧的組織在一起，是合唱指揮者最先要解決的問題。因此面對合唱者，指揮首先要是一位聲樂老師，可以根據(jù)個體差異進(jìn)行聲樂指導(dǎo)。先分聲部帶領(lǐng)隊員們熟悉各個聲部的旋律、節(jié)奏，解決演唱個體的音準(zhǔn)、節(jié)奏問題，尤其是音準(zhǔn)問題，這是合唱的基礎(chǔ)，整體音準(zhǔn)的訓(xùn)練是個復(fù)雜而系統(tǒng)的過程，音準(zhǔn)不好的合唱不但不能使人產(chǎn)生美感，反而讓聽眾非常難受。除此外還要教會合唱者者自然的運用氣息，科學(xué)的演唱，這樣一來可以避免過度使用嗓子而造成聲帶的損傷，再者也可以美化聲音，通過聲音的強弱對比來展現(xiàn)合唱作品中力度的變化，提升整體的演唱效果。

2.2 掌握熟練的指揮技法

一個好的指揮必須要有嫻熟的指揮技法。嫻熟的指揮技法使指揮者把對作品的處理要求，情感的理解更準(zhǔn)確地傳遞給合唱者，使合唱者的訓(xùn)練有效的達(dá)到內(nèi)在和外在的統(tǒng)一。因此指揮應(yīng)該在充分解讀音樂作品的內(nèi)涵之后完成整部作品的動作設(shè)計，并且設(shè)計的動作既要有豐富的肢體語言和表情語言，充分調(diào)動雙手與身體的其他部位協(xié)同合作，又要遵循“省”、“準(zhǔn)”、“美”三個基本原則?！笆　薄笓]的動作以簡潔為前提，動作能少絕不多，能小絕不大，過于繁瑣和花哨的指揮動作會顯得“嘩眾取寵”而成為演出的“焦點”[2]；“準(zhǔn)”——要求指揮動作準(zhǔn)確明了，例如：動作的起與收、連與跳、強與弱、漸強與漸弱、呼吸與保持等等一系列動作都要緊貼節(jié)奏拍點，不然會使演唱毫無韻律感，甚至使整體演唱形成“打架”的局面；而“美”的原則是所有音樂門類的共性，合唱也是以審美為前提。指揮作為舞臺表演藝術(shù)的一部分也應(yīng)注重自身的形象美，因此指揮者的動作除了要達(dá)到技術(shù)層面的要求外還要具備美感，在設(shè)計好整套指揮動作后要重新審視這一系列過程，更可以對一些優(yōu)秀指揮家的舞臺風(fēng)貌進(jìn)行借鑒模仿，平日里對著鏡子多加練習(xí)，包括面部表情作為啟發(fā)演員音樂情緒的重要手段之一也應(yīng)蘊含著豐富的情感[3]，刻板或者過于夸張的面部表情都不可取。

2.3 具備一定的鋼琴伴奏能力

鋼琴伴奏是合唱中不可或缺的一部分，它不僅起著襯托人聲，使和聲更加豐滿的作用，而且作為一個特殊聲部在前奏、間奏，尾奏這樣獨立表現(xiàn)場合時對提示人聲進(jìn)入、演出氛圍的渲染，效果的增強有著特殊的意義。合唱指揮是整場的“領(lǐng)導(dǎo)者”，所以既引導(dǎo)合唱者，又引導(dǎo)鋼琴伴奏。因此指揮者要具備視奏多聲部總譜的能力，深入挖掘鋼琴伴奏部分和合唱部分的關(guān)系內(nèi)涵，這樣才會對作品有更直接更深刻的情感體會。如二聲部合唱《漁光曲》，歌曲一開始是對普通情境的描繪，鋼琴伴奏采用的是帶分解和弦的主旋律伴奏，以低吟淺唱的形式烘托人聲，在這里使用pp的力度，指揮應(yīng)該以手勢提醒伴奏把握好非常弱的力度，為后面人聲情緒的爆發(fā)慢慢的積攢力量，要避免力度控制不當(dāng)造成“喧賓奪主”的效果。歌曲中段繼續(xù)情境的描繪，但歌曲情緒開始起伏，也帶動旋律線慢慢走高，伴奏由分解和弦變成柱式和弦加震音音型，渲染了蒼涼的情緒，但這里的情感不是突然的爆發(fā)，而是慢慢的釋放，并且速度也較前段稍快，指揮右手擊拍的動作應(yīng)加大，以左手橫向運動提示鋼琴伴奏和合唱者在力度上同時加強，再用向上托舉的動作以配合力度的爆發(fā)，最后在哼鳴演唱中漸弱結(jié)束。由此可見只有使人聲與伴奏二者互相融合、互相補充才能成為成為一首優(yōu)秀的合唱作品，指揮者如果不具備一定的鋼琴伴奏能力是無法處理好二者之關(guān)系。

2.4 具備一定的二度創(chuàng)作能力

任何音樂作品都是有一個由曲譜轉(zhuǎn)變成音樂的過程，這個過程就是一個二度創(chuàng)作的過程。一個成熟的合唱指揮者不應(yīng)只流于樂譜所標(biāo)注的直面含義的抒發(fā)，也不是對范例一味的模仿，而是在深度領(lǐng)會作品的內(nèi)涵與外延之后，通過手勢與表情讓合唱者領(lǐng)會自己的創(chuàng)作意圖，讓觀眾認(rèn)可自己的創(chuàng)作意圖。這也是合唱指揮者指揮技巧的進(jìn)階，綜合素養(yǎng)的升華，它需要指揮者多年的學(xué)習(xí)和舞臺實踐的積累，才能充分發(fā)揮自己的藝術(shù)想象力，對原作產(chǎn)生獨到的見解。彩虹室內(nèi)合唱團(tuán)在近一兩年走紅于媒體大眾，無論是自創(chuàng)的“神曲”《張士超》還是改編宮崎駿、五月天的歌曲等，都成功的打上了自己的標(biāo)簽，指揮同時也是作曲——金承志功不可沒。認(rèn)真研究其走紅原因，我們發(fā)現(xiàn)在就合唱水平而言它并不是最突出的，但是它屢屢?guī)Ыo聽者的“新”和“喜”。它的“新”在于能在多種演唱門類中自由跨界而不留下生硬的痕跡，借用看似毫無關(guān)聯(lián)的他曲之調(diào)卻不顯得生搬硬套，曲風(fēng)或莊重或跳躍都給人一種“濃妝淡抹總相宜”的感覺；而它的“喜”在于無論選擇的音樂種類還是題材都是如此“接地氣”，使大家對這位新生代指揮另類的創(chuàng)作思維感到欣喜。正是如此他們這些曲目不止風(fēng)靡業(yè)內(nèi)外，也開始頻頻為電影“獻(xiàn)聲”，慢慢由“跨界”走向“跨域”。

3.結(jié)語

隨著我國新文化事業(yè)的提高，合唱早已經(jīng)發(fā)展成非常普及的音樂活動，這也對合唱指揮者提出了更高的要求，一個優(yōu)秀的合唱指揮只有具備的各方面知識與技能，才能勝任不同風(fēng)格的合唱曲目，被不同審美需求的聽者所認(rèn)可，而目前優(yōu)秀的合唱指揮人才是相當(dāng)缺乏的，因此除了專業(yè)音樂學(xué)院一直開設(shè)相關(guān)專業(yè)課，高師專業(yè)也將《合唱與指揮》課程納入到人才培養(yǎng)方案的必修課程中，但理論的學(xué)習(xí)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，一名合唱指揮是需要一個相當(dāng)漫長的成長周期，需要在實踐中不斷歷練、提高才能慢慢成熟。所以每一個合唱指揮者都應(yīng)把終身學(xué)習(xí)作為自己的終身追求，不斷完善自己的知識結(jié)構(gòu)，努力提高各方面的綜合素養(yǎng)，使自己的指揮水平能夠與時俱進(jìn)，從而更加滿足職業(yè)對于合唱指揮的要求，使合唱指揮事業(yè)得以健康、持久、良性的發(fā)展。