尚偉

摘要：在繪畫的創(chuàng)作過程中會使用很多的藝術手法，每個畫家、每件作品也會表現(xiàn)出不同的創(chuàng)作特點，其中模糊性的藝術手法在整個繪畫的完成過程中發(fā)揮著重要的作用，這種創(chuàng)作手法的運用會使繪畫展現(xiàn)出不一樣的美感。模糊性的創(chuàng)作手法是貫穿于繪畫作品的整個過程中的，而且它也有其存在的理由，國內外著名的畫家都會將以這種繪畫手法為創(chuàng)造作品的基礎，以展示藝術品魅力。繪畫創(chuàng)作中的模糊性是與具體的、明晰的表現(xiàn)手法成相反關系的，但二者之間也可以進行轉化。本文從兩個方面闡述了模糊性藝術手法在繪畫創(chuàng)作中的意義，一個是模糊性因素的加入能使得繪畫作品更能彰顯魅力的角度，另一個是模糊性的繪畫方式更能表達作者真實想法這個層面出發(fā)。

關鍵詞：繪畫創(chuàng)作 模糊性 意義

中圖分類號：J204 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）01-0040-03

一、繪畫創(chuàng)作中模糊性的定義

如果想要清楚的了解繪畫創(chuàng)作中的模糊性的含義，首先要對“模糊性”這個詞的概念有所了解。模糊性這個詞從字面意思上理解，會給人們帶來一種無法清楚地理解、摸不著頭緒的感覺，它主要表現(xiàn)在當人們在看到某件事物時，會出現(xiàn)無法將某一部分清楚的劃分到一個范圍圈的情況，通俗的理解就是對某些事物自身的屬性的不清晰，而使人們在劃分上就會有所顧慮，進而在判斷上就會產生不確定性的因素，它是與清晰、明白、明確等詞組互為反義詞。那么繪畫創(chuàng)作中的模糊性又是指什么呢？它是指在繪畫創(chuàng)作過程中所使用的一種藝術手法，這種藝術手法所展現(xiàn)的繪畫作品所代表的含義，不是我們通過肉眼就能辨別清晰的，能確定的、正確的說出它包含的意思的繪畫作品。此類繪畫作品從其本身的內容上講是豐富多彩的，在表達的意義上是存在多種意思并存的，從欣賞者的角度看，也會讓其充分發(fā)揮想象力，進而試圖發(fā)揮繪畫藝術作品中的不一樣的美。

二、繪畫創(chuàng)作中的模糊性在各類作品中的表現(xiàn)

模糊性的藝術手法在各類繪畫藝術作品中的應用還是比較普遍的。很多藝術本身就是以一種抽象的形態(tài)出現(xiàn)在大眾的視野中，而模糊性藝術形式的出現(xiàn)更是讓人們“大飽眼福”，帶領我們去欣賞藝術創(chuàng)作中的另一番美。

第一，我們都知道齊白石先生是一位比較有名的畫家，現(xiàn)在筆者還清晰的記得在學生時代學習關于他的一篇文章，他的作品可以被稱之為絕世之作，對于蝦的畫法，他有著不同的見解，他筆下的蝦活靈活現(xiàn)，猶如是真的活生生的蝦在紙上游蕩。當然，起初齊白石先生畫的蝦也存在著一些問題，比如說太過于看中將蝦的整體性，必須將蝦“一毫不差”的展現(xiàn)出來，讓觀賞者有種形似而神不似的感覺。后來他慢慢調整自己的畫法，以一種簡練的方式，“不精確”的畫法，反而更好地體現(xiàn)出蝦的靈動，以一種模糊性的繪畫方式，在“似”與“不似”之間將藝術展現(xiàn)得更完美。

第二，達·芬奇作為世界范圍內都有著巨大影響的繪畫家，他的作品《后腿站立的馬》也正是利用繪畫藝術形式當中“模糊性”的特征，在這幅畫中展現(xiàn)了一匹戰(zhàn)馬在不同瞬間的不同造型。如果用我們傳統(tǒng)的思維去思考，大多數(shù)的人會把馬畫成是規(guī)規(guī)矩矩的四條腿的動物，而達·芬奇畫家中的這匹馬，向我們展現(xiàn)了很多條腿，給人以更多的想象空間，使觀賞者的腦海中會出現(xiàn)不同的場景，比如說是戰(zhàn)馬在受到驚嚇后的嘶吼還是勝利后的狂奔等，各種各樣的想象都會在腦海中閃現(xiàn)，這也體現(xiàn)了繪畫藝術中的“模糊性”帶給人們的美和遐想。

三、為什么在繪畫的創(chuàng)作過程中要加入“模糊性”的元素

不是說所有的事物展現(xiàn)在人們的面前都是清晰的、可觸碰的，有些事物是美的，但它卻是“朦朧的”，尤其是在藝術領域，很多東西都有一種讓人無法說清楚的感覺。比如說最常見的就是顏色的問題，隨著技術手段的不斷提高，人們審美水平的不斷提升，由最初的12種基本的顏色，到現(xiàn)在出現(xiàn)了很多沒有辦法識別出來的顏色，致使很多時候人們對顏色的認同是不一樣的。其實，這也是模糊性的一種體現(xiàn)，也是社會發(fā)展的一種趨勢。由此可以推出在繪畫的制作過程中加入“模糊性”的元素，是時代的一種潮流，也是一種必然的趨勢。

第一，繪畫主要包括主體和客體兩個部分，客體簡而言之就是所創(chuàng)作出來的繪畫作品?？腕w從其內容上看是極其豐富的，不僅包括自然界中的事物或者現(xiàn)象，也包括社會中發(fā)生的事件以及事物，這些都可以作為繪畫的素材和內容?？墒?，世界上的一切事物都是運動和發(fā)展的，每天都處于一個變化的過程，因為事物表現(xiàn)形式的多樣性以及變化性，就會出現(xiàn)不同的人在不同的角度、不同時間內對同一事物的感官就會不同，進而影響到繪畫作品上，就會出現(xiàn)“千奇百怪”的現(xiàn)象。從繪畫自身的特點上看，它與其他學科是有區(qū)別的，不像數(shù)學學科那樣必須按照一定的公式“按部就班”的將其推理出來，它需要展現(xiàn)出不同的形式，體現(xiàn)出一種感性的美，而這種感性的美展現(xiàn)出來的就有可能是中“模糊”美。

第二，從繪畫的創(chuàng)作主體上看，繪畫的創(chuàng)作主體是不同的，并且它是沒有限制，可以是我們普通的每一個人。正是由于繪畫創(chuàng)作主體之多，每個人都其自身對某一項事物的領悟和感受，在加入了不同的情感因素之后，展現(xiàn)在繪畫領域就會出現(xiàn)不同的表現(xiàn)形式。當內心的想法無法用具體的事物呈現(xiàn)出來的時候，就會以繪畫者的個人意象表現(xiàn)出來，帶給大眾的就有可能是一種“模糊性”的作品，就會有“一千個讀者會有一千個哈姆雷特”的現(xiàn)象發(fā)生。而這種“模糊”的藝術美也會受到很多人的喜愛，也是有其自身的發(fā)展動力和市場的，因此，這種繪畫藝術中的“模糊性”將會一直存在，并會隨著時代的變更，會越來越將它的精髓展現(xiàn)在世人面前。

四、模糊性在繪畫過程中的應用

在一幅繪畫作品的創(chuàng)作和形成過程中，會有很多的因素和元素加入到作品的制作過程中，模糊性作為提高繪畫品位的一個特質，是貫穿于整個繪畫的全過程的。第一，繪畫作品形成的前期，畫家并不像數(shù)學家那樣，必須使用理性的思維，推算出某一公式或者公理，畫家更多的是加入了情感和思維的因素，其作品更多的表現(xiàn)為主觀因素。當然這不代表畫家是完全不需要進行理性思考的，他們只是將理性與感性結合，感性因素更占主導地位而已，而在人的思維中會有具體思維和模糊思維之分，因此，在繪畫作品的創(chuàng)作前期也就會有模糊性因素的加入的情況。第二，在繪畫作品的創(chuàng)作前期，是需要模糊性元素和思維加入到作品的構思中的，在繪畫作品的創(chuàng)作過程中更需要“模糊性”的創(chuàng)作手法。文章的上面的部分是通過列舉齊白石畫家和達·芬奇畫家的作品，并對作品中模糊性手法的運用進行了闡述，通過齊白石先生所畫的蝦，通過這種“似”與“不似”的畫法，可以讓人對畫里的蝦產生無限的遐想，使藝術作品達到另一個高度。endprint

五、繪畫創(chuàng)作中模糊性的意義

一幅成功的繪畫作品必定是多種元素和藝術手法的結合，而模糊性的創(chuàng)作手法的恰當運用一定會給作品添加不一樣的色彩。模糊性在繪畫中是有著重要意義的，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：

第一，每一種藝術被創(chuàng)造出來，都希望是被大眾認可和接受的，繪畫藝術也不例外。人們的審美水平是不斷提高的，而對于那種停留在將實物真真實實、完完全全體現(xiàn)出來的繪畫創(chuàng)作方法固然需要保留，是事物完整性的需要，但也不能僅僅停留在這個階段，應該將繪畫藝術進行升華，以達到符合人們日益增長的審美需求。模糊性元素的加入，使得繪畫作品有種朦朧的美，豐富了繪畫領域作品的種類和風格。

第二，“模糊性”的繪畫創(chuàng)作手法對于畫家來說是一種內心想法的真實表現(xiàn)，也是內心想法的充分體現(xiàn)。運用“模糊性”的創(chuàng)作手法產生的繪畫作品，對于有些不專業(yè)的人來說，會認為是作家沒有將作品創(chuàng)作完成或者沒有將內心意思表達清楚的作品，而對于有些人來說，他們會認為，這是作家最真實的想法，是給觀看者充分發(fā)揮其想象力的機會。畫家不能被那種已存在的思維定式所左右，沒有獨立思考和獨立思想的人創(chuàng)作出來的作品是不具有“靈性”的，是不能走進大眾的內心深處的。因此，畫家應充分將繪畫的基本功和“模糊性”的創(chuàng)作手法相結合，更好地將自己的想法表現(xiàn)在畫中，讓繪畫作品更有思想、更有內涵。

繪畫領域猶如寫作領域，都需要用真誠去創(chuàng)造作品，但是不一樣的是表現(xiàn)形式上的不同，寫作是靠文字傳達感情，而繪畫是通過各種筆觸與色彩編織出來的視覺形象來表達作者內心的真實想法。將模糊性運用到繪畫的創(chuàng)作過程中，并不代表著是將作品表現(xiàn)得不完整，而是通過這種看似不確定、不完整的作品，讓人們有更多的想象空間，以理解作者最真實的創(chuàng)作意圖。

參考文獻：

[1]高露敏.繪畫藝術中的色彩、情感、意境[J].現(xiàn)代經濟信息，2009，（18）.

[2]鄭板橋.題畫[A].鄭板橋集[C].上海：上海古籍出版社，1979.

[3]魯迅.“醉眼”中的朦朧[A].魯迅全集（第四卷）[C].北京：人民文學出版社，1987.

[4]左希文.子非魚安知魚之樂——試論美術理論家、評論家是否應該具備繪畫創(chuàng)作實踐之能力[J].美術大觀，2017，（07）.

[5]黃德君.論繪畫創(chuàng)作中畫面的情感表達[D].武漢：湖北美術學院，2011年.endprint