孟妍

摘 要：我國(guó)當(dāng)前民族聲樂(lè)的教學(xué)目標(biāo)是培養(yǎng)出具有較強(qiáng)專(zhuān)業(yè)素質(zhì)的復(fù)合型人才，而民族聲樂(lè)教學(xué)的主要內(nèi)容是具有高水平以及專(zhuān)業(yè)化的歌劇表演。把歌劇表演藝術(shù)以及民族聲樂(lè)教學(xué)良好地結(jié)合起來(lái)，能夠推動(dòng)民族歌劇演唱技巧的創(chuàng)新，從而使教學(xué)效率得以提升。所以，本文主要研究歌劇表演對(duì)民族聲樂(lè)教學(xué)的促進(jìn)作用。

關(guān)鍵詞：歌劇表演 民族聲樂(lè)教學(xué) 作用 研究

從我國(guó)不斷改變的文化體制情況下來(lái)看，更多的高校對(duì)民族聲樂(lè)教學(xué)更加重視。目前聲樂(lè)領(lǐng)域里最高的表演形式就是歌劇，對(duì)比音樂(lè)會(huì)與歌劇，會(huì)發(fā)現(xiàn)歌劇的表演性更高。這是由于歌劇表演內(nèi)容比別的音樂(lè)表演內(nèi)容更為豐富，且具有特色化的服飾搭配，那么把民族聲樂(lè)教學(xué)以及歌劇表演藝術(shù)巧妙地進(jìn)行結(jié)合，不但可以使學(xué)生更快更深入地對(duì)知識(shí)點(diǎn)理解與掌握，同時(shí)還能夠盡可能地提升民族聲樂(lè)的教學(xué)水平。

一、我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)現(xiàn)狀

從當(dāng)前情況來(lái)看，我國(guó)高校民族聲樂(lè)教學(xué)正不斷改革創(chuàng)新，但其中也衍生出了新的問(wèn)題。第一，由于教育體制改革，高校不斷擴(kuò)招，越來(lái)越多的學(xué)生選擇報(bào)考藝術(shù)，但并非全部藝考生的水平都很高，一部分藝術(shù)生的基礎(chǔ)不強(qiáng)，且缺乏悟性，不擅長(zhǎng)聲樂(lè)方面。而另一部分學(xué)生僅僅是為了獲取文憑而參加考試，那么就導(dǎo)致這類(lèi)學(xué)生不愿花太多心思在聲樂(lè)學(xué)習(xí)上，為了考得高分，它們通常會(huì)在考試前進(jìn)入培訓(xùn)班學(xué)習(xí)，培訓(xùn)聲樂(lè)知識(shí)，目的是為了獲得高分。第二，民族聲樂(lè)教學(xué)在進(jìn)行講課時(shí)也沒(méi)有全面講解，教師通常僅僅對(duì)學(xué)生指導(dǎo)一些基礎(chǔ)性的聲樂(lè)技能，缺乏與它們展開(kāi)知識(shí)方面的溝通。不了解學(xué)生有無(wú)在演唱中融入情感以及有無(wú)真正了解到民族聲樂(lè)的內(nèi)涵。如此就造成學(xué)生無(wú)法正確理解一些作品從而不能將作品中的角色活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)出來(lái)，那么就更無(wú)法打動(dòng)觀眾。還有一些教師，拔苗助長(zhǎng)，讓學(xué)生生硬地去模仿著名的一些民族歌手，沒(méi)有在意學(xué)生的個(gè)人風(fēng)格培養(yǎng)。那么久而久之，該教師所教的不少學(xué)生全部都是復(fù)制品，每個(gè)人的唱腔都幾乎一樣，表演風(fēng)格如出一轍？譹？訛。那么如此一來(lái)就難以提高民族聲樂(lè)的教學(xué)水平。我國(guó)民族唱法追求的從來(lái)都是科學(xué)的發(fā)聲方式以及聲音技巧。但有部分高校的民族聲樂(lè)卻不注重這些，學(xué)生面對(duì)較難的發(fā)聲技巧時(shí)，教師選擇讓學(xué)生選擇別的去學(xué)習(xí)，例如學(xué)習(xí)國(guó)外歌曲中的美聲來(lái)彌補(bǔ)這些，而不去深入學(xué)習(xí)民歌以及戲曲的發(fā)聲。有關(guān)我國(guó)民族聲樂(lè)教學(xué)中的教材少之又少，而優(yōu)秀作品更少。這就造成學(xué)生知識(shí)面不寬，無(wú)法真正了解該作品的內(nèi)涵。

二、歌劇表演藝術(shù)承襲民族聲樂(lè)傳統(tǒng)

聲樂(lè)體系在我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)發(fā)展當(dāng)中是一項(xiàng)重要的前提條件。民族聲樂(lè)藝術(shù)表演的重要手段是戲曲中的手、眼、步、身。二者的表演元素也有類(lèi)似之處，例如：在一個(gè)環(huán)節(jié)里應(yīng)用動(dòng)作、眼神以及表情，要想以民族聲樂(lè)的形式將人物的個(gè)性特征生動(dòng)形象地表現(xiàn)出來(lái)，就需要表演者對(duì)故事的內(nèi)容進(jìn)行全面的理解。但對(duì)比于傳統(tǒng)的戲曲表演，現(xiàn)代民族歌劇在一定程度上存在差異。通常體現(xiàn)在如下幾點(diǎn)上：首先，演員的要求以及表演體系。民族歌劇的表演體系要小于戲曲的表演體系，并且更加嚴(yán)格要求演員的綜合素質(zhì)以及基本功。其次，從表演內(nèi)容上而言，民族歌劇一般采取的手法是庸俗易懂的，將故事中的人物形象生動(dòng)地呈現(xiàn)給觀眾。但歌劇的表演者要想將故事中人物內(nèi)心更加完美地表達(dá)出來(lái)，需要有較高的演唱基礎(chǔ)，展開(kāi)想象力，結(jié)合情節(jié)內(nèi)容與表演經(jīng)驗(yàn)，將人物的情感更好的展現(xiàn)出來(lái)？譺？訛。戲劇表演一般是選擇比較復(fù)雜的表演形式，采用十分獨(dú)特的語(yǔ)言以及強(qiáng)調(diào)將人物的情感體系出來(lái)，從而使整個(gè)歌劇表演的戲劇性效果增強(qiáng)。在戲劇與聲樂(lè)的基礎(chǔ)之上，中國(guó)民族歌劇逐漸發(fā)展起來(lái)。所以，要想使歌劇表演者的表演水平進(jìn)一步提升，那么就需要合理借鑒傳統(tǒng)戲曲的表演手段，如：《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》里在革命武裝洪湖赤衛(wèi)隊(duì)劉闖以及韓英的帶隊(duì)下，通過(guò)湖區(qū)打擊敵人。首先，真實(shí)性，把自己的生活經(jīng)歷與劇本中的內(nèi)容合理結(jié)合，再利用想象力，在舞臺(tái)中把劇本內(nèi)容更好地呈現(xiàn)出來(lái)，使表演更具有真實(shí)性以及更加貼近生活。其二，借鑒戲曲綜合表演藝術(shù)形式。利用不同的藝術(shù)表演方式，將自身的發(fā)聲方法與傳統(tǒng)戲曲綜合表演藝術(shù)互相融合，使觀眾可以在表演中想象故事中人物的個(gè)性，并想象人物的命運(yùn)發(fā)展？譻？訛。所以，目前民族聲樂(lè)教學(xué)中，需要對(duì)學(xué)生的表演能力進(jìn)行著重培養(yǎng)，不但可以使學(xué)生對(duì)民族歌劇藝術(shù)的認(rèn)知度提高，同時(shí)還可以在一定程度上加強(qiáng)學(xué)生民族歌劇的表演能力。

三、歌劇表演對(duì)民族聲樂(lè)教學(xué)的促進(jìn)作用

1.使民族聲樂(lè)教學(xué)水平提升

《白毛女》在我國(guó)是第一部歌劇，我國(guó)民族歌劇至此誕生。那個(gè)時(shí)期的民族歌劇是把戲曲以及民歌進(jìn)行結(jié)合，采用民族音樂(lè)將歌劇中的人物進(jìn)行塑造，并將人物情感進(jìn)行傳遞。所以民族歌劇不但可以使學(xué)生表演能力提升，同時(shí)還能夠在表演情境中了解民族聲樂(lè)的內(nèi)涵。但是，我國(guó)當(dāng)前的教學(xué)現(xiàn)狀來(lái)看，不少學(xué)生在音樂(lè)知識(shí)的儲(chǔ)備方面十分欠缺，一些學(xué)生甚至從來(lái)不關(guān)注民族歌劇，那么這些學(xué)生在民族歌劇的學(xué)習(xí)中就十分吃力。不少學(xué)生的學(xué)習(xí)與課程進(jìn)度相一致就需要耗費(fèi)更多的時(shí)間完成基礎(chǔ)知識(shí)的學(xué)習(xí)，這就在很大程度上影響了民族歌劇課程的開(kāi)展。那么，在民族聲樂(lè)課程的授課過(guò)程中，需要對(duì)學(xué)生在歌劇表演上的興趣進(jìn)行有意識(shí)的培養(yǎng)，了解到歌劇表演的價(jià)值？譼？訛。但如果教師在教學(xué)方法的使用上不恰當(dāng)，沒(méi)有規(guī)范訓(xùn)練學(xué)生就會(huì)使學(xué)生輸在起跑線上。

2.加強(qiáng)學(xué)生音樂(lè)學(xué)習(xí)能力

區(qū)別于傳統(tǒng)民族唱法，歌劇的表演者同時(shí)具有多重角色，它們不但需要將自己的角色表演好，同時(shí)還需要將其它聲部的演唱完成，例如重聲與合聲。假若兩者間缺乏良好配合，那么就會(huì)對(duì)演出的效果造成不小的影響。那么這就需要學(xué)生具有更高的音樂(lè)學(xué)習(xí)技能。要想提升以及良好鍛煉學(xué)生音樂(lè)的學(xué)習(xí)技能，教師還需要增加歌劇表演課程，使學(xué)生能夠融入到歌劇表演里，并在表演中不斷發(fā)現(xiàn)自身存在的不足之處，改善自身的缺點(diǎn)。課程結(jié)束后，學(xué)生之間也可以進(jìn)行相互溝通與交流，分析對(duì)方的優(yōu)點(diǎn)以及不足之處，取長(zhǎng)補(bǔ)短，從而進(jìn)一步提升聲樂(lè)技能。

3.創(chuàng)造表演藝術(shù)個(gè)性

當(dāng)前，不少學(xué)生在對(duì)民族聲樂(lè)進(jìn)行學(xué)習(xí)的過(guò)程中，過(guò)多的模仿，而不注重塑造自身的個(gè)性。將歌劇表演加入到民族聲樂(lè)當(dāng)中，讓每個(gè)表演者都是獨(dú)立的個(gè)體，它們個(gè)性化的創(chuàng)作，根據(jù)自身的理解來(lái)設(shè)計(jì)人物角色、布置場(chǎng)景以及設(shè)計(jì)動(dòng)作，將作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，使歌劇中的人物在各個(gè)時(shí)代都有其時(shí)代特點(diǎn)。就像世界上沒(méi)有任何兩個(gè)相同的指紋一樣。每個(gè)人都是唯一的，都有自身獨(dú)特的思想與見(jiàn)解，此種獨(dú)特性是利用歌劇表演體現(xiàn)出來(lái)，不單單體現(xiàn)自身的個(gè)性，同時(shí)還詮釋藝術(shù)。但不少學(xué)生在實(shí)際中經(jīng)過(guò)了培訓(xùn)后，即使可以將人物通過(guò)演唱的形式表現(xiàn)出來(lái)，但它們過(guò)于注重聲音的技巧，并沒(méi)有對(duì)作品有更深入以及獨(dú)特的理解，這就無(wú)法領(lǐng)悟作品的精神，也就是說(shuō)，它們更在意藝術(shù)的表面形式而沒(méi)有深刻了解藝術(shù)的本質(zhì)。所以，我們常常會(huì)碰到這樣一類(lèi)問(wèn)題，不少專(zhuān)業(yè)的演唱者通過(guò)專(zhuān)業(yè)的聲音獲取觀眾的關(guān)注，但也只是暫時(shí)的，無(wú)法在觀眾心里留下根深蒂固的印象。這是因?yàn)椋鼈儧](méi)有注重塑造自身的價(jià)值，自身的藝術(shù)風(fēng)格并不獨(dú)特。例如宋祖英等民族演唱家能夠被很多人長(zhǎng)久地關(guān)注，主要是由于它們對(duì)于藝術(shù)的個(gè)性在不斷的追求，并將自身的專(zhuān)業(yè)技能不停提升，從而逐漸形成合適自己的風(fēng)格，被更多的人關(guān)注。所以民族聲樂(lè)的一項(xiàng)重要組成就是個(gè)性的創(chuàng)造。若是民族聲樂(lè)缺乏個(gè)性那將了無(wú)生趣，并且如死水一般毫無(wú)活力。在對(duì)學(xué)生進(jìn)行教學(xué)的過(guò)程中，應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的個(gè)性，指導(dǎo)它們勇于自主創(chuàng)造，從而形成自身特有的風(fēng)格，具體做法如下：第一，將民族聲樂(lè)與歌劇相結(jié)合并建立專(zhuān)門(mén)的課程，從而培育出表演以及演唱技能共同兼?zhèn)涞膬?yōu)秀人才。另外，創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)讓學(xué)生進(jìn)行實(shí)踐練習(xí)。例如可安排一些民族歌劇的表演活動(dòng)，讓學(xué)生參與其中，從而讓它們能夠更加深入地理解歌劇。最后，將以往的民族聲樂(lè)教學(xué)模式進(jìn)行創(chuàng)新，適應(yīng)學(xué)生的需求，將民族聲樂(lè)的教學(xué)模式不斷地完善與創(chuàng)新，提升學(xué)生的能力。

4.歌劇藝術(shù)的多元性

民族歌劇需要學(xué)生擁有多方面的能力，不單單是動(dòng)作以及形體方面，另外還需要知道怎樣利用燈光烘托舞臺(tái)氛圍以及怎樣布置舞臺(tái)場(chǎng)景，從而吸引觀眾視線，還要扮演人物來(lái)表達(dá)作品的內(nèi)涵？譽(yù)？訛。這些能力不是天生的，這些是需要學(xué)生通過(guò)教師的指導(dǎo)不斷摸索，將經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行總結(jié)，不斷累積技能。但由于我國(guó)當(dāng)前民族聲樂(lè)教師的年齡普遍不大，而理論知識(shí)不夠，也沒(méi)有較多的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，造成學(xué)生演繹效果難以提升。在對(duì)學(xué)生進(jìn)行民族音樂(lè)課程講課的過(guò)程中，對(duì)于聲樂(lè)的技巧性過(guò)分強(qiáng)調(diào)，從而對(duì)于學(xué)生其它能力的培養(yǎng)缺乏足夠重視，這就需要高校在師資選擇的過(guò)程中要選擇一批有專(zhuān)業(yè)唱功并且還需要兼?zhèn)鋺蚯硌菽芰Φ慕處?，按時(shí)對(duì)這批教師講課效果進(jìn)行評(píng)估，可采取網(wǎng)上評(píng)教、問(wèn)卷調(diào)查以及現(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)課等形式完成。教師在線下時(shí)間還應(yīng)對(duì)歌劇史進(jìn)行不斷學(xué)習(xí)，了解最新的歌劇形式，從而豐富自身的知識(shí)。在課堂中，教師還要積極調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，對(duì)于一部分難以理解歌劇中人物角色的學(xué)生，教師應(yīng)對(duì)其進(jìn)行積極地指導(dǎo)，使其能夠正確理解角色的特點(diǎn)，并讓學(xué)生勇于參與不同歌劇表演活動(dòng)，通過(guò)實(shí)踐表現(xiàn)自身的個(gè)性，從而培養(yǎng)出綜合型人才。

結(jié)語(yǔ)

只有將師資力量不斷地進(jìn)行強(qiáng)化建設(shè)才能夠更好的銜接歌劇表演藝術(shù)以及民族聲樂(lè)教學(xué)，并在這個(gè)過(guò)程中不斷提升教師的專(zhuān)業(yè)教學(xué)能力，從而使學(xué)生能夠更好地理解并掌握有關(guān)專(zhuān)業(yè)知識(shí)以及更好地指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行更高水平的歌劇表演，并進(jìn)一步提升學(xué)生的民族聲樂(lè)水平以及其綜合能力。

注釋?zhuān)?/p>

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