戴君

摘要：想象力是人類大腦對外界信息的加工創(chuàng)造。舞蹈藝術(shù)的欣賞離不開觀眾的想象力，要傳達(dá)藝術(shù)形象給觀眾，自然離不開表演者的想象力。想象力在舞蹈創(chuàng)造、表演以及欣賞上都有著重要作用，本文就以舞蹈表演中想象力的重要性作出分析總結(jié)。

關(guān)鍵詞：舞蹈表演；情感想象；空間想象；心理想象

幾乎所有的藝術(shù)都離不開想象力，舞蹈也不例外。舞蹈作品是蘊含著創(chuàng)作中思想感情的載體，能否將其中的思想感情成功表達(dá)出來，與舞蹈表演者的想象力有著重要關(guān)系。舞蹈表演者的想象主要有兩方面，一是在舞蹈動作方面的想象；二是在心理情感方面的想象。舞蹈表演者必須通過自己的想象力將自身和舞蹈作品形象融為一體，才能在舞蹈動作和心理情感上表達(dá)得淋漓盡致。二次創(chuàng)作在舞蹈藝術(shù)中有著非常重要的地位。如果沒有表演者的二次創(chuàng)作即便再好的表演也只是在復(fù)制之前的表演作品，而不能達(dá)到創(chuàng)新境界。二次創(chuàng)作需要表演者發(fā)揮自身想象力，結(jié)合自身對舞蹈作品的理解，綜合創(chuàng)新表演舞蹈作品。舞蹈形象的塑造是舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)。舞蹈作為一種藝術(shù)，其形象的塑造是一部舞蹈作品的核心所在。舞蹈演員要想在表演過程中成功表現(xiàn)舞蹈作品所塑造的舞蹈形象，就要對舞蹈形象進(jìn)行深入分析，充分了解表演的舞蹈角色其外形心理等。在充分了解舞蹈形象之后，再通過自身的想象力對舞蹈形象進(jìn)行一定的加工，從而塑造出更加有藝術(shù)性的形象。舞蹈形象的塑造離不開想象力，沒有想象力的舞蹈形象是蒼白無力的。

一、舞蹈表演與想象力的內(nèi)涵

舞蹈是一門匯集戲劇、音樂等多方面領(lǐng)域知識于一身的綜合性藝術(shù)，隨著社會的發(fā)展，舞蹈技術(shù)也不斷提升，編導(dǎo)發(fā)揮的空間擴(kuò)大。而想象力是一切創(chuàng)造形成及發(fā)展的源泉。思想家馬克思認(rèn)為想象力是一種天賦，引導(dǎo)和促進(jìn)人類社會的發(fā)展，其在表演表演中也是非常重要的環(huán)節(jié)，無論是賞心悅目的現(xiàn)代舞，令人驚艷的民族舞或者是優(yōu)雅美麗的中國古典舞蹈，都是一種與想象力的深度對話和深入融合。

二、想象力在舞蹈表演中的重要作用

（一）想象力可以促進(jìn)舞蹈表演的情感變化

想象力作為對形象的創(chuàng)作、表現(xiàn)的重要環(huán)節(jié)，也是表演者對形象的深入理解與認(rèn)識的重要過程。隨著想象力在形象表演中的不斷深入，形象的情感也會隨之變化。比如俄國大文豪托爾斯泰進(jìn)行《安娜·卡列尼娜》創(chuàng)作過程中，主人公安娜對世俗生活的厭惡上的情緒都是隨著情節(jié)的變化而變化，尤其是在安娜不斷遭遇欺騙與傷害時，作者自己對這部作品也開始有了更加深入的變化，相應(yīng)地，這也造成主人公安娜的情感從厭惡向同情變化發(fā)展。

（二）想象力是舞蹈藝術(shù)的重要表現(xiàn)方式

想象力能夠以具體的方式來進(jìn)行形象的展現(xiàn)，可以給予觀賞者一種新鮮的美感，主要是由于想象力不會受到傳統(tǒng)表演的束縛，并且再加上想象力是對舞蹈作品的內(nèi)容、角色的深入分析的前提下，運用辯證法來進(jìn)行統(tǒng)一化的處理，從而將舞蹈作品中的各類角色以及情節(jié)進(jìn)行協(xié)調(diào)，以此來展現(xiàn)出一部完整、富有特色且具有強(qiáng)烈藝術(shù)感染力的舞蹈表演。在舞蹈表演過程當(dāng)中，也應(yīng)當(dāng)將想象力引入到教學(xué)內(nèi)容中去，以此來有效提高學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈的質(zhì)量與效率。筆者以自身多年的舞蹈教學(xué)經(jīng)驗得出，盡管舞蹈教學(xué)目標(biāo)是較為統(tǒng)一的，但是其在具體教學(xué)上卻是豐富多彩的，并且教學(xué)手段可以說非常的多樣化，所以在舞蹈教學(xué)實踐當(dāng)中對各類教學(xué)手段的不斷應(yīng)用，就會達(dá)到不同的教學(xué)效果。比如教師在進(jìn)行一個動作的教學(xué)過程中，教學(xué)過程并非是一成不變的，而是一個動作進(jìn)行多種方式的教學(xué)，甚至兩個不相關(guān)的動作還可以嘗試連接來形成新的舞蹈動作，以此來將想象力高效、合理的運用到舞蹈教學(xué)與舞蹈表演當(dāng)中，讓舞蹈教學(xué)與舞蹈藝術(shù)成為一個組合式的綜合藝術(shù)。通過將想象力運用到舞蹈課堂教學(xué)當(dāng)中，不但可以提升課堂教學(xué)的效率，而且還能夠促進(jìn)學(xué)生的理解與表演能力的提高。

（三）想象力可以促進(jìn)舞蹈表演情感的多樣化發(fā)展

對于各類事物以及活動的感受僅僅是感知者本身的一種情感的體現(xiàn)，而想象力不但是想象力本身的情感表現(xiàn)，更多的則是對各類形象的一種情感的賦予。由于舞蹈表演者在各類舞蹈形象進(jìn)行分析與詮釋的過程中，必須要將每個人物的情感進(jìn)行細(xì)化處理，并且每個舞蹈形象都有各自的喜怒哀樂，所以舞蹈表演者能夠?qū)⒚總€情緒進(jìn)行合理化的處理與轉(zhuǎn)換，就必須充分運用自身的想象力來完成，尤其是在對舞蹈形象的內(nèi)心情感的刻畫上，更加需要舞蹈表演者融入到人物當(dāng)中，以自身情感與想象力來將人物的思維與情感進(jìn)行“真實”的表現(xiàn)?？傊?，在舞蹈表演中運用想象力不但可以豐富形象，而且還可以提升舞蹈的藝術(shù)魅力。

三、舞蹈表演中培養(yǎng)個體想象力的相關(guān)策略

綜上所述，我們可以說，想象力是除了舞者的技藝水平外決定了舞蹈表演中的核心內(nèi)容。首先在教學(xué)過程中，老師要注重發(fā)掘?qū)W生的想象力，引導(dǎo)學(xué)生擴(kuò)寬自己的思維方式，拒絕僵化的藝術(shù)創(chuàng)造，為舞蹈插上想象的翅膀，這對于學(xué)生的個人發(fā)展和舞蹈藝術(shù)水平的促進(jìn)都非常重要。其次，對于學(xué)生而言，需要在提升自己的專業(yè)知識水平的同時，研究各類舞蹈文化，這樣在表演中可以做到選擇性地思考、吸收，豐富自己的想象庫。在不同的情境下也能正確地運用想象力，更加豐富自己的情緒，飽滿自己的代入感，是一種將虛構(gòu)的文化環(huán)境與真實的情感性能的充分結(jié)合，從而使得舞蹈故事能夠超出虛構(gòu)的背景被闡述出來，更好地傳播舞蹈藝術(shù)魅力。

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