李 靜

（內(nèi)蒙古藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010）

當(dāng)今，社會上興起鋼琴學(xué)習(xí)熱，兒童學(xué)習(xí)鋼琴對于每一個家庭來說已不再是件新鮮事，很多研究結(jié)果證明，許多學(xué)習(xí)鋼琴的孩子智力明顯高于其他同齡孩子的智商，鋼琴在提高兒童的全面修養(yǎng)中也起著重要的作用。這在提倡素質(zhì)教育的今天是可喜的現(xiàn)象，但在目前的兒童鋼琴學(xué)習(xí)中，還存在著許多問題尚待研究解決，我作為一名專業(yè)鋼琴教師深深感到肩上的重任之大，怎樣使我們的“學(xué)琴大軍”能夠真正領(lǐng)略到鋼琴的魅力，感受到鋼琴背后所存在的聲音是我們教與學(xué)之間非常棘手的問題。音樂是聽覺的藝術(shù)，使得學(xué)生具有一定的音樂理解、音樂鑒賞能力，并且能夠在演奏音樂和聆聽音樂時敏銳的感知不同風(fēng)格音樂要素中各具特色的聲音之美，這就顯得特別重要。因此，在鋼琴教學(xué)中融入視唱練耳、樂理等基礎(chǔ)知識是學(xué)生參與音樂、體會音樂的一座橋梁，是實施音樂審美教育的一種手段，在社會迅速發(fā)展的今天，鋼琴教學(xué)為適應(yīng)發(fā)展的需要，有必要進行一些改革。筆者就此問題闡述一些自己的看法與觀點。

一、“耳朵”在鋼琴教學(xué)中的體現(xiàn)與貫穿

聽覺的培養(yǎng)是鋼琴教學(xué)中的重中之重，是關(guān)系著兒童能否學(xué)好鋼琴的基礎(chǔ)，因此，做好兒童音樂聽覺方面的培養(yǎng)，才是鋼琴教學(xué)的首要任務(wù)。作為專業(yè)鋼琴教師在兒童鋼琴教學(xué)中應(yīng)該首先讓學(xué)生用耳朵去聆聽自己所彈奏樂曲的聲音是否好聽，是否入耳，這樣的理念應(yīng)該從學(xué)生第一次觸摸鋼琴開始，這樣是對學(xué)生正確理解音樂學(xué)習(xí)音樂的引導(dǎo)，特別是應(yīng)該多強調(diào)對聆聽音樂與感受音樂方面的培養(yǎng)，力求體現(xiàn)音樂特點，以發(fā)現(xiàn)音樂的藝術(shù)美，讓每個學(xué)生從音樂教學(xué)中受到音樂藝術(shù)的熏陶。例如在對學(xué)生進行鋼琴教學(xué)中教師應(yīng)先視奏出所要教授的曲目，之后讓學(xué)生說出聽后的感受及樂曲中有特點的部分。見下譜例

以上譜例是小湯普森第二冊中的一首樂曲，樂曲名字是《問候》，樂曲以四個樂句呈現(xiàn)，旋律優(yōu)美、結(jié)構(gòu)鮮明，樂曲中第一樂句與第二樂句是非常相似的，兩句中運用的變音加強了樂曲中所要體現(xiàn)出的問句形式，第二樂句尾音運用半音形式強調(diào)出主音，豐富了樂曲的調(diào)性色彩，加強了樂曲的音樂表現(xiàn)力。這樣學(xué)生會或多或少的感受到它不止是一張印滿音符的樂譜，而是一首有著優(yōu)美旋律的小樂曲，學(xué)生可以在練習(xí)過程中感受到音符在一部作品中的美，而不是機械性地彈奏這些小蝌蚪。

學(xué)習(xí)音樂是對聽覺藝術(shù)的培養(yǎng)，主要以聲音塑造音樂形象，通過人們聽覺的感知、作用于人的思想感情，使人獲得音樂美的享受，馬克思說：“對于沒有音樂感的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義，……”所以，“有音樂感的耳朵”便是欣賞音樂，理解音樂所不可缺少的。

二、內(nèi)心聽覺在鋼琴教學(xué)中的表現(xiàn)形式

內(nèi)心聽覺是視唱練耳課中起決定作用的一項技能，培養(yǎng)學(xué)生內(nèi)心聽覺要先從“想象”入手，所有的音樂、音色都要有一個想的過程，一種是有音響的，當(dāng)音樂響起時首先通過音波傳到我們的聽覺，當(dāng)感受到音樂時不要急著去唱出它是什么，而是先從聽到的音樂中運用內(nèi)心去想象聲音，想象聲音發(fā)出的寬窄度，當(dāng)然，能有這樣的能力是要通過專業(yè)學(xué)習(xí)樂理，視唱練耳課才能達到，如果學(xué)生的先天聽覺能力很好，通過訓(xùn)練會達到更高一層，而如果學(xué)生先天聽覺能力較差通過系統(tǒng)的訓(xùn)練聽覺能力都會得到改善，在兒童初次接觸鋼琴時就應(yīng)該對學(xué)生多強調(diào)用耳朵聽，用心想。所以，在培養(yǎng)兒童學(xué)琴的過程中視唱練耳也占了一定的主導(dǎo)地位，聽覺訓(xùn)練也要著重內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)。也是對聲音的想象能力及思維活動能力的培養(yǎng)。

內(nèi)心聽覺還有一種是在沒有實際音響的同時用心去感受音樂，感受到它們的音高，感受到它們的速度及音色，甚至感受到作曲家創(chuàng)作的思路及風(fēng)格，不論作品長短，還是難易，都要由淺入深，由簡到難一一品讀，因此，教師在教授鋼琴的同時應(yīng)常常激發(fā)學(xué)生的內(nèi)在音樂感覺，使其積極的活躍起來，這樣學(xué)生的音樂表現(xiàn)能力就會逐步建立、加強。長期練習(xí)將會形成習(xí)慣，在看到譜的同時便會很自然的運用內(nèi)心聽覺去感受音樂中所表現(xiàn)的一切。

這兩種技能雖然是一動一靜，但都是通過內(nèi)心聽覺來感受音樂，貝多芬晚年在耳聾的情況下能寫出舉世聞名的“第九交響曲”正是由于從小受過嚴(yán)格的音樂訓(xùn)練，具有良好的內(nèi)心聽覺的緣故。所以，鋼琴課不單是動手、動耳、還要用心，動腦。

三、技術(shù)修養(yǎng)與鋼琴教學(xué)的內(nèi)在聯(lián)系

在兒童學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，不同年齡段、不同個體差異，使我們的琴童存在著不同的問題，技術(shù)上出現(xiàn)問題必然會影響彈奏時發(fā)出的聲音質(zhì)量，音樂素養(yǎng)能力的高低也會直接影響技術(shù)修養(yǎng)，所以只有在加強技術(shù)修養(yǎng)的同時提高自身音樂素養(yǎng)是我們教與學(xué)之間不可忽視的問題。

（一）鋼琴教學(xué)中塌指對音色的影響

彈琴時第一關(guān)節(jié)塌陷，大臂力量不能暢通的傳到指尖，造成下鍵時音色不好、這種錯誤的彈奏方法，直接影響鋼琴的音色，克服塌指的關(guān)鍵是認(rèn)真專心的對待每一個將要彈奏的聲音，用聽覺去感受它的不同，如果學(xué)生在彈琴的過程中不用腦，耳朵去感受發(fā)出的聲音，那樣就會無視技術(shù)同時便會影響聲音，這樣發(fā)出的聲音是散的，所以聽覺、視覺及心覺同步才是解決鋼琴學(xué)習(xí)中問題的關(guān)鍵，可以說缺一不可。

（二）鋼琴教學(xué)中讀譜對音色的影響

很多學(xué)生在演奏一首作品時，聽到的、看到的都表現(xiàn)得非常忙碌，而真正好的音色卻沒有表現(xiàn)出來，在我們的教學(xué)中讀譜準(zhǔn)確也是起著關(guān)鍵作用的，孩子們在練習(xí)過程中往往看到的都是“裸譜”，所謂“裸譜”是指，只能彈奏出音和節(jié)奏，其他表情記號，演奏記號，演奏速度，樂句及作曲家風(fēng)格特征等等一切的一切完全都聽不到，這樣的曲子彈出的聲音像白開水一樣平淡無味，如果教師在教學(xué)過程中對讀譜強調(diào)的少孩子們必然也會注意的少，所以我們在教學(xué)過程中一定要多強調(diào)，在孩子初學(xué)時就要求到位，這樣他們就會從簡到難形成認(rèn)真續(xù)譜的習(xí)慣，這樣才能更好地將作品演奏完美。

技術(shù)修養(yǎng)的提高勢必會對我們教學(xué)起到非常重要的作用，我們在教學(xué)過程中只有不斷改進，不斷提高自身修養(yǎng)才能更好的將知識、技術(shù)傳受給孩子們。

四、結(jié)語

教師在教學(xué)過程中將手、耳、心有機的結(jié)合起來，這三方面是一個統(tǒng)一的、相互關(guān)聯(lián)的整體，任何一個環(huán)節(jié)出現(xiàn)問題，都會影響教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效果，所以，教師在教授過程中不斷的提醒，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中不斷的感受，練琴的過程中不斷的體會才能形成三位一體化的學(xué)習(xí)過程，也更好地調(diào)動孩子的學(xué)習(xí)熱情及對音樂的感知能力，從而使其真正熱愛音樂、走進音樂、表現(xiàn)音樂。