盧公量
(益陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院,湖南 益陽 413000)
竹笛是我國民族樂器中最古老、最具魅力的吹管樂器之一。竹笛演奏實踐中的音準(zhǔn)不但需要依靠演奏者高超的演奏技術(shù),更需要內(nèi)在音準(zhǔn)理念調(diào)節(jié),然而,各地方音樂由于音律的迥異,使得某些音程關(guān)系有所不同,其某些音的音高也會有細(xì)微波動,所以,演奏者對于音準(zhǔn)問題的把握,成為了影響竹笛演奏的主要因素。傳統(tǒng)六孔竹笛演奏中技術(shù)技巧手段的運用及竹笛構(gòu)造的特殊性,決定了傳統(tǒng)六孔竹笛是一件多律性取向的樂器。
中國傳統(tǒng)竹笛音樂是以單一性的旋律走向為主,橫向“線”型發(fā)展,形成了以含蓄寫意為主,著重抒情,強調(diào)流暢,講究和諧、連貫與統(tǒng)一的“線”性思維模式。
我國傳統(tǒng)音樂都是以五聲骨干音為基礎(chǔ)創(chuàng)作。每個骨干音都可為調(diào)式主音而構(gòu)成不同的調(diào)式。其“諸宮一體化”“同宮犯調(diào)”“移宮犯調(diào)”等創(chuàng)作手法使音樂發(fā)展符合中國音樂“含蓄、簡樸”的內(nèi)在審美需求。
五聲音階的結(jié)構(gòu)特點決定了音階內(nèi)各音級之間的相互關(guān)系:
①相鄰兩音級之間為大二度和小三度音程關(guān)系。
②五聲音階的主要特征是唯一的大三度(“宮-角”)和沒有尖銳的“半音、三全音”的音程關(guān)系。從審美角度來看,我國五聲音階的效果是樸實、和諧、優(yōu)美的。
傳統(tǒng)的中華音樂受儒家與道家的影響強調(diào)“和”,荀子《樂論》的觀點認(rèn)為,音樂可以“和君臣”“和鄰里”“和家人”。嵇康在《聲無哀樂論》中十分推崇“和”,認(rèn)為“聲音以平和為體”,即“和”是音樂的本體?!爸泻汀钡拿缹W(xué)觀念是中國所特有的美學(xué)觀念之一,《中庸》首章曰:“喜怒哀樂之未發(fā),謂之中;發(fā)而皆中節(jié),謂之和。”《呂氏春秋》云:“夫音亦有適:……黃鐘之宮,音之本也,清濁之衷也。衷也者,適也。以適聽適,則和矣。”其中之“衷”,即“正中”之意。
傳統(tǒng)音樂觀念認(rèn)為,音樂的美在于音樂能夠發(fā)出“中和”“正中”之音,要不然音樂就“不美”了,就會給音樂欣賞者帶來不良的刺激。中國傳統(tǒng)音樂強調(diào)的是音樂的流暢性、抒情性及內(nèi)涵性。
綜上所述,中國傳統(tǒng)音樂之“線”性思維特點、五聲音階為基礎(chǔ)的特點及我國傳統(tǒng)音樂所特有的“中、和、正、平”的美學(xué)觀點等決定了傳統(tǒng)六孔竹笛演奏實踐時以“五度相生律”為基礎(chǔ)的律制取向,這樣才能更好地表現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂的那些或明朗或憂愁的旋律線優(yōu)美的抒情性音樂。
現(xiàn)代創(chuàng)作音樂作品是在我國傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上,借鑒、吸收西方音樂的作曲技法,采用西洋的和聲、明確的曲式結(jié)構(gòu)、清晰的調(diào)性布局、鮮明性的主題等作曲技法創(chuàng)作而成。采取多調(diào)性轉(zhuǎn)換的調(diào)性布局是現(xiàn)代創(chuàng)作作品通常使用的手法之一,因而導(dǎo)致竹笛演奏實踐時的調(diào)性也要不停地更換,從而實現(xiàn)音樂對比與發(fā)展,也以此來增加傳統(tǒng)六孔竹笛演奏技法的難度。在曲式結(jié)構(gòu)方面,常常采用“A—B—A” 的三部性結(jié)構(gòu)。如《深秋敘》(穆祥來曲)、《綠洲》(莫凡曲)、《走進(jìn)快活嶺》(曲祥曲)等。
現(xiàn)代創(chuàng)作音樂作品的另一特點是采取無調(diào)性或者泛調(diào)性的創(chuàng)作技法,打破了傳統(tǒng)的西洋大小調(diào)式之功能體系,突破了傳統(tǒng)的作曲規(guī)則。如勛伯格的十二音序列技法和興德米特的作曲技法等。
傳統(tǒng)六孔竹笛的演奏技法也隨之大膽地挖掘、創(chuàng)新,演奏實踐中的“炫技”慢慢成為了作品創(chuàng)作的中心。作曲家們?yōu)榇硕鴥A其所能、傾盡所能而樂此不疲。 使用這類作曲技法創(chuàng)作的竹笛作品主要有《倉》(楊青曲)、《梆笛協(xié)奏曲》(馬水龍曲)、《愁空山》(郭文景曲)、《綠洲》(莫凡曲)等。還有直接將國外優(yōu)秀作品移植創(chuàng)作成竹笛作品的,如《波爾卡舞曲》(簡廣義移植)、《流浪者之歌》(曲廣義移植)等。
所以,這一類現(xiàn)代創(chuàng)作的竹笛作品由于頻繁轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)以及大量變化音和半音階進(jìn)行,調(diào)式調(diào)性感不強,必須采用十二平均律來演奏。因為十二平均律的半音均勻,演奏方便,不易跑調(diào)。演奏實踐中我們要注意十二平均律中全音與半音之間非常規(guī)則的倍半關(guān)系及其在半孔按孔上的技術(shù)體現(xiàn)。
多聲部音樂演奏最常見的形式是樂隊演奏,樂隊是集多種樂器而組成的共同體。在樂隊演奏中,雖然各類樂器本身具有各自的既定律制,但要體現(xiàn)樂隊的共性,不允許各類樂器各行其律,因此,它們都要在一定范圍內(nèi)作相應(yīng)的調(diào)整,以便適應(yīng)整個樂隊合作時所相應(yīng)采用的律制。
在樂隊演奏中,中國傳統(tǒng)拉弦樂組、中國傳統(tǒng)吹管樂組是以五度相生律為基礎(chǔ)的,中國傳統(tǒng)彈撥樂組是以十二平均律為基礎(chǔ)的,西洋弦樂組是以純律為基礎(chǔ)的樂器,而西洋管樂則是以十二平均律為基礎(chǔ)調(diào)音的樂器……如果把這些不同組別樂器組合到一起形成樂隊演奏,不作相應(yīng)律制調(diào)整那么很容易出現(xiàn)“音不準(zhǔn)、不和諧”甚至“音準(zhǔn)打架”的亂象。作為樂隊的竹笛演奏員,我們可以通過手指的按音孔的多少、氣息的強弱調(diào)整以及口風(fēng)的角度調(diào)整來控制音的高低,以適應(yīng)樂隊所需要的律制。
由于各樂器自身既定的律制的不同,那么樂隊在調(diào)音時應(yīng)該特別注意使用“調(diào)式標(biāo)準(zhǔn)音(調(diào)式主音)”定音定調(diào),如果墨守成規(guī)地使用a1(頻率440hz)定音定調(diào),那么可能會導(dǎo)致整個樂隊的音高不穩(wěn)定,音響不協(xié)和的狀況。例如:主旋律為C宮調(diào)式,而樂隊采用“a”音為標(biāo)準(zhǔn)定音,那么各種樂器一起演奏一個主音“c”,則會出現(xiàn)非常不協(xié)和的情況。所以,筆者覺得應(yīng)該用“調(diào)式標(biāo)準(zhǔn)音(調(diào)式主音)”定音定調(diào),這樣出來的音響效果會相對和諧、協(xié)和。
因此,在多聲部音樂作品演奏實踐中,整個樂隊?wèi)?yīng)以十二平均律為基礎(chǔ)律制。當(dāng)作品中出現(xiàn)曲調(diào)性強烈的中國風(fēng)格樂曲或者段落,并由傳統(tǒng)六孔竹笛演奏員擔(dān)任主奏時,竹笛演奏員可以采用五度相生律體系來演奏,以突出中國風(fēng)格作品所特有的曲風(fēng)。
傳統(tǒng)六孔竹笛結(jié)構(gòu)相對簡單,由笛頭、吹孔、膜孔、各種出音孔及笛尾組成。其的演奏音高由演奏員的技術(shù)技巧與出音孔、吹孔的開孔距離等方面決定。傳統(tǒng)六孔竹笛的出音孔在制作的過程中基本固定下來了,雖然新中國成立后到20世紀(jì)80年代,竹笛在制作中以五度相生律為主,之后竹笛在制作過程中以五度相生律向十二平均律稍微靠攏。但在實際演奏過程中,演奏員可以通過氣息的有效控制、改變手指按孔的多少以及口風(fēng)角度的變化等手段,適當(dāng)調(diào)整個別音的音高,改變相應(yīng)的音程關(guān)系,使之出現(xiàn)新的“臨時律制”。由于竹笛構(gòu)造的特殊性及演奏員的技術(shù)技巧手段的運用,筆者認(rèn)為,傳統(tǒng)六孔竹笛可以是一件多律性取向的樂器。