謝志勇

（浙江藝術(shù)職業(yè)學院，浙江 杭州 310053）

一、研究背景

上世紀八十年代，隨著改革開放的不斷推進，我國經(jīng)濟步入健康發(fā)展的快車道，中外藝術(shù)交流日趨增多，人民群眾對精神文化生活的需要也越來越多元化。音樂劇這一集歌、舞、劇為一體的“舶來品”，其雅俗共賞的特點，開始被社會各階層所喜愛。這一時期，國有文藝團體紛紛嘗試排演音樂劇來豐富人民群眾的生活需要，同時它們也是培養(yǎng)我國第一批音樂劇人才的主力軍。

在本科教育層面，1995年，中央戲劇學院和北京舞蹈學院開始招收音樂劇表演專業(yè)學生，隨后上海音樂學院、上海戲劇學院、沈陽音樂學院等一些專業(yè)院校，以及一些綜合性大學的二級藝術(shù)學院，乃至師范院校都開設(shè)該專業(yè)，為我國的音樂劇發(fā)展儲備人才，到目前已有一定的積累。

1990年，武漢藝術(shù)學校在副校長沈承宙帶領(lǐng)下，開設(shè)了我國中等藝術(shù)院校的第一個音樂劇專業(yè)。眾所周知，目前國內(nèi)的高職藝術(shù)院校，多數(shù)是在上世紀末本世紀初由各類藝術(shù)中專學校整合升格而成的。因此，從某種意義上講，武漢藝術(shù)學校為高職藝術(shù)院校開設(shè)該專業(yè)提供了許多寶貴的借鑒經(jīng)驗。高職藝術(shù)教育通過近20年的快速發(fā)展，已成為我國藝術(shù)教育的重要組成部分?，F(xiàn)今，湖南藝術(shù)職業(yè)學院、上海電影藝術(shù)職業(yè)學院、沈陽音樂學院職業(yè)藝術(shù)學院等高職院校都開設(shè)了音樂劇表演專業(yè)。

在演藝市場，音樂劇被譽為“朝陽產(chǎn)業(yè)”，而各高等藝術(shù)院校音樂劇專業(yè)也就成為了“朝陽專業(yè)”。音樂劇作為“舶來品”，在我國經(jīng)過近40年的發(fā)展，已培養(yǎng)了一定數(shù)量的受眾群體。在黨中央提出“文化大發(fā)展大繁榮”的背景下，我國音樂劇創(chuàng)作量達到前所未有的高峰，其娛樂化、大眾化、流行化、時尚化的藝術(shù)特點，使之表現(xiàn)形式更加靈活自由，符合現(xiàn)今人們追求多元化的審美要求。音樂劇產(chǎn)業(yè)的市場前景不可估量，社會對音樂劇人才的需求也逐年上升，但作為一門外來藝術(shù)形式，音樂劇的人才培養(yǎng)在與我國教育體制接軌時，尤其是高職藝術(shù)院校開設(shè)該專業(yè)時，受到師資、教材、學制等影響，還存在著一些亟待解決的問題。

二、人才培養(yǎng)模式概念界定

高等教育的目的就是培養(yǎng)適應(yīng)社會發(fā)展需要的人才，因此對人才培養(yǎng)模式的研究也引起了教育界的廣泛關(guān)注。人們站在不同的角度，從不同的方面、不同的視角、不同的認知對其進行研究，可謂仁者見仁，智者見智，形成了多樣化的概念表述。在查閱資料中我們可以發(fā)現(xiàn)，有“人才培養(yǎng)規(guī)范說”“教學活動程序說”“人才培養(yǎng)系統(tǒng)說”“教育過程綜合說”等等。隨著時代發(fā)展，人才培養(yǎng)模式也會相應(yīng)的發(fā)生改變，但其核心要素卻是相對穩(wěn)固的。本次研究的“人才培養(yǎng)模式”指的是“培養(yǎng)主體為實現(xiàn)特定的人才培養(yǎng)目標，在一定的教育理念指導和一定的培養(yǎng)制度保障下設(shè)計的，由若干要素構(gòu)成的具有系統(tǒng)性、目的性、中介性、開放性、多樣性與可仿效性等特征的有關(guān)人才培養(yǎng)過程的理論模型與操作樣式”。它主要包括：人才培養(yǎng)理念、專業(yè)設(shè)置條件、課程設(shè)置方式、教學制度體系、教學組織形式、隱性課程設(shè)計、教學評價方式、教學保障條件八個方面。

三、高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)人才培養(yǎng)模式要素簡析

（一）人才培養(yǎng)理念

一直以來，我國的藝術(shù)教育所實行的是專才教育為主的方式，因此培養(yǎng)出的人才所掌握的專業(yè)技能較為單一。而高職藝術(shù)院校人才培養(yǎng)目標是培養(yǎng)一專多能的應(yīng)用性復合型人才，這一培養(yǎng)理念與音樂劇專業(yè)人才培養(yǎng)目標是基本一致的。如果說歌劇是培養(yǎng)“會演戲的歌者”，舞劇是培養(yǎng)“會表演的舞者”，話劇是培養(yǎng)“全面的語言表演者”，那么音樂劇則是培養(yǎng)能歌、善舞、會演戲的“三位一體”表演者。從某種角度上講，高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)肩負著培養(yǎng)為社會各階層服務(wù)的具有多種才藝的人才的任務(wù)。

（二）專業(yè)設(shè)置條件

目前，各高職藝術(shù)院校專業(yè)設(shè)置一般參考以下幾個條件：①根據(jù)學校自身辦學條件；②根據(jù)本地區(qū)經(jīng)濟結(jié)構(gòu)；③根據(jù)“校企合作，產(chǎn)學結(jié)合”的要求；④根據(jù)就業(yè)市場的需求；⑤根據(jù)生源的狀況；⑥根據(jù)教育部專業(yè)目錄。

2015年，教育部印發(fā)了新修訂的《普通高等學校高等職業(yè)教育（?？疲I(yè)目錄》，相較于2004年版的指導性目錄對專業(yè)的劃分和設(shè)置進行了較大的調(diào)整，在文化藝術(shù)大類的表演藝術(shù)小類中，增加了音樂劇表演專業(yè)，這為高職藝術(shù)院校開設(shè)該專業(yè)提供了有力的政策依據(jù)。

目前，我國正處在社會主義文化大繁榮大發(fā)展的背景下，各級政府、各行各業(yè)不斷加大對文化產(chǎn)業(yè)的投入，對于藝術(shù)人才的需求量也逐年擴大，藝術(shù)“多面手”成為緊俏人才。2018年9月10日，在全國教育大會上，李克強總理強調(diào)“大力辦好職業(yè)院校，堅持面向市場、服務(wù)發(fā)展、促進就業(yè)的辦學方向，推進產(chǎn)教融合、校企合作，培養(yǎng)更多高技能人才”。這個講話就進一步堅定了全社會辦好職業(yè)教育的信心。音樂劇作為一門綜合性藝術(shù)表演形式，是培養(yǎng)一專多能人才的良好載體，其所具有的時尚性、多元性特點，必將受到越來越多學子的青睞。

（三）課程設(shè)置方式

課程設(shè)置是音樂劇人才培養(yǎng)模式中最為重要的一個環(huán)節(jié)，從大類上講，課程包括文化基礎(chǔ)課、專業(yè)課、拓展課等。根據(jù)音樂劇的專業(yè)特點，該專業(yè)的專業(yè)課部分既要體現(xiàn)唱、跳、演三個小方向的均衡性，同時也要兼顧三者的融合性。因此，在音樂劇表演專業(yè)的專業(yè)課程設(shè)置中，聲樂、形體、臺詞、表演、音樂劇析賞等必修課的開設(shè)是必不可少的。同時，可以根據(jù)學生今后的就業(yè)方向，適當開設(shè)即興伴奏、市場營銷、管理概論、教育心理學等選修課程，最為重要的是要通過開設(shè)音樂劇劇目排演必修課，將學生所學的技能和知識進行整合，充分發(fā)揮音樂劇劇目培養(yǎng)學生唱、跳、演“三位一體”綜合能力的作用。

高職學生在校學習時間只有兩年多，學時相對較短，因此在課程的開設(shè)、選擇和時間上要更加科學合理。本著“理論夠用，重技能培養(yǎng)”的原則，把看似相對獨立的課程進行系統(tǒng)調(diào)整，使課程間內(nèi)在相互承接、遞進，最大限度地挖掘每門課程的功能，使課程教學成效最大化。例如對于《音樂劇賞析課》的開設(shè)，有些學校是放在第一學年，而有些學校是放在第二學年。這類課程是學生對音樂劇專業(yè)進行全面認知的課程，若放在第一學年開設(shè)，對學生提升專業(yè)性質(zhì)和走向的了解，從而形成自身的專業(yè)認知會有很大的幫助。

（四）教學制度體系

目前，高職藝術(shù)院校普遍采用學年制教學模式，少數(shù)院校采用學分制教學模式。學年制教學模式的優(yōu)點在于，便于管理，有利于保證一定的培養(yǎng)質(zhì)量。但其弊端也顯而易見，由于過度追求整齊劃一，不利于因材施教，更不利于調(diào)動學生的學習積極性和主動性。對于高職院校音樂劇表演專業(yè)教學而言，采用學分制教學是最經(jīng)濟有效的方式。首先，音樂劇表演專業(yè)的專業(yè)課程基本涵蓋了高職藝術(shù)院校音樂、戲劇、舞蹈三大表演系部的專業(yè)課程。采用學分制教學模式能夠充分整合全院的教學資源，為其所用。二級教學單位的教學優(yōu)勢能夠與該專業(yè)資源共享，師資共享，場地共用；其次，能夠充分調(diào)動學生自主學習的主觀能動性，根據(jù)自身的興趣和就業(yè)定位選擇課程，激發(fā)學生潛能；再次，學生可以根據(jù)自身的能力，有效調(diào)整學習時間，把握學習進度，緩解學習壓力；最后，有助于增強教師間的競爭意識，提高教學效果。

當然學分制教學模式的實施，必然要引入學業(yè)導師制，幫助學生規(guī)劃學習課程，明確學習目標，指導學生完成學業(yè)。同時學分制的實行，需要一定數(shù)量師資、課程以及教學場地的支撐和保證，每所學?？筛鶕?jù)自身實際情況進行具體設(shè)計。

（五）教學組織形式

通常意義上講，教學組織形式是教學活動過程中師生之間圍繞著教學目標，在一定的時間和空間內(nèi)，開展教學的組織形式。由于地域文化、師資結(jié)構(gòu)的差異，各高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)的教學各有其自身的特色，在教學形式的組織上也有其鮮明的特點，但同時又具有許多共性的規(guī)律。

高職藝術(shù)院校的音樂劇表演專業(yè)教學可分為：課堂教學、實踐教學、輔助教學三個部分。其中，課堂教學根據(jù)每門課程的性質(zhì)，又可分為：集體課、小組課、一對一小課。形體、樂理、藝術(shù)史等專業(yè)課程以及文化課一般采用集體授課。表演課、臺詞課等課程一般采用小組課教學，即教師根據(jù)教學需求分小組進行授課，學生既是授課對象同時也是旁聽者。由于個人條件的不同，接受能力上的差異，聲樂課一般采用“一對一小課”的形式進行授課。

特別需要說明的是，音樂劇劇目排演課是一門綜合性非常強的課程，相較于其他教師可以單獨授課的課程而言，這門課程需要在編導教師的統(tǒng)籌下，各專業(yè)方向的教師集體授課。這樣的授課形式好處在于，教師能夠從本專業(yè)的角度，結(jié)合學生課堂上的綜合表現(xiàn)，進行有針對性的指導，提高效率。同時也可以更加客觀的掌握學生專業(yè)能力的高低，在相對有限的時間內(nèi)，幫助學生明確自身主攻方向，做到“一專多能”。教師以團隊的形式進行授課，能極大地發(fā)揮教學團隊的力量，碰撞出更多智慧的火花，有助于課程教學質(zhì)量的總體提升。

實踐教學是高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)教學的重要組成部分，同時也是高職學校倡導的“工學結(jié)合”教學形式的最好體現(xiàn)。其主要包括校內(nèi)演出、社會藝術(shù)實踐、各類賽事等，結(jié)合表演藝術(shù)的特點，學生平時的練習以及專業(yè)考試，也可歸納到該范疇中。實踐教學是檢驗課堂教學質(zhì)量好壞最直觀的體現(xiàn)，教師可以根據(jù)學生在藝術(shù)實踐中的表現(xiàn)，調(diào)整教學計劃和方法，幫助學生練好本領(lǐng)。

高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)輔助教學方式較為多樣化，包括講座、觀摩、大師課等形式。隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的不斷創(chuàng)新，網(wǎng)絡(luò)業(yè)已成為輔助教學的重要媒介，學生們可以通過移動設(shè)備了解各種資訊，學習各類資源，不受時間和空間的限制，這已經(jīng)成為現(xiàn)今音樂劇表演專業(yè)教學組織形式的重要組成部分。

（六）隱性課程設(shè)計

隱形課程是指學生在學校中學習到的，除正規(guī)課程以外一切事物的總和。它具有隱蔽性、暗示性、不經(jīng)意性等特點，主要表現(xiàn)形式可以分為觀念性、物質(zhì)性、制度性、心理性四種隱形課程。一個專業(yè)的成功與否，與其是否形成了一定質(zhì)量的隱性課程有著密切的關(guān)系。

經(jīng)驗告訴我們，高職藝術(shù)院校表演專業(yè)人才培養(yǎng)，專業(yè)教師起到至關(guān)重要的作用，音樂劇表演專業(yè)也不例外。專業(yè)教師既是學生專業(yè)的指導者，也是學生人生的引路人。教師應(yīng)加強師德師風建設(shè)，不斷提升業(yè)務(wù)水平，用自己高尚的情操和人格魅力去影響學生，用自身高超的專業(yè)技能為學生樹立標桿。在教學中，努力營造關(guān)愛學生、互助友愛、集體榮譽至上的氛圍，培養(yǎng)學生的服務(wù)意識和奉獻精神。在劇目課的教學過程中，角色的分配始終是難題，容易造成學生之間矛盾，影響學生的學習積極性。這就要求專業(yè)教師站在不同的角度，幫學生分析問題，疏導心理，做好學生的思想工作。同時，平時營造的良好集體氛圍在這時也會起到潛移默化的積極作用。

由于各高職藝術(shù)院校所處的地域、風土人情的不同，文化背景各具特色。音樂劇文化屬于“舶來品”，具有鮮明的西方文化色彩，同時又具有高度的時尚性和娛樂性，在日常教學劇目中多以歐美成熟劇目為主，因此學生的審美相對比較西化和現(xiàn)代化，對中華傳統(tǒng)文化的認知度不高。通過正規(guī)課程教授，比較生硬地提高學生對本土文化的認知度，收效是十分有限的。這就要求在校園、教室的環(huán)境布置上，在專業(yè)課程的教學中，在對學生的人文素養(yǎng)培育方面，要有機地融入中華傳統(tǒng)文化元素，特別是各高校獨一無二的本土文化元素，在無形中影響學生轉(zhuǎn)化審美觀念，激發(fā)他們傳承中華民族文化的信心與決心。各院校也可結(jié)合本土音樂元素創(chuàng)作出更多具有中國文化元素的音樂劇，這也是各高校該專業(yè)創(chuàng)出品牌辦出特色的有效途徑之一。

（七）教學評價方式

高職院校對音樂劇表演專業(yè)人才培養(yǎng)的教學評價方式，從宏觀上是對辦學的評價，從微觀上主要是圍繞教與學兩個層面進行，通俗地說，就是針對學生和教師（課程）進行評價。一般對學生的評價主要結(jié)合平時到課率、完成作業(yè)的情況、考試分數(shù)和德育表現(xiàn)等進行綜合評價；而對于教師的評價，主要通過學生打分、同行互評、教學業(yè)績考核等方式進行?？陀^地說，目前的教學評價方式還有需要完善的地方。首先，在評價過程中，應(yīng)注重對動態(tài)的把握，不能只關(guān)注結(jié)果。例如對于學生的評價，不能過多地關(guān)注成績，而應(yīng)注重學生的努力度和提升度，要給予學生更多的鼓勵和肯定。在教學中，我們會發(fā)現(xiàn)一些聲樂基礎(chǔ)較好的學生，由于身材的差異，舞蹈能力較弱，如果一味批評，學生在形體課上會表現(xiàn)出極大的不自信和厭學情緒，最后就會自暴自棄，這是家校、師生之間都不愿意看到的結(jié)果，這與培養(yǎng)出“一專多能”的音樂劇人才的理念背道而馳。其次，在評價的目的上，要以反饋和調(diào)控為導向，而不能只是簡單的鑒別、選拔、淘汰。例如教師對學生嚴格要求，對待考試嚴肅認真，勢必會造成個別問題學生的不滿，在對其評價中會給予超低分。這就要求校方在對待這種不客觀的評價時，要及時聽取教師、學生多方的心聲，堅決捍衛(wèi)教師的尊嚴。更新教學評價單一理念，促進整體性、多元化的評價發(fā)展，是高職藝術(shù)院校音樂劇表演人才培養(yǎng)模式教學評價體系的必然要求。

（八）教學保障條件

穩(wěn)定的教師隊伍、完善的教學場地、完備的制度建設(shè)、優(yōu)質(zhì)的校外實訓基地是高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)人才培養(yǎng)的有力保障。目前，困擾大家的是音樂劇編導專業(yè)的師資缺乏。鑒于音樂劇的綜合性藝術(shù)特點，在其人才培養(yǎng)過程中，需要具有音樂劇表演經(jīng)驗和理論功底的“一專多能”的編導來對各課程教學成效進行優(yōu)化整合?，F(xiàn)今，各高校通過人才引進、在職進修、出國深造等形式，培養(yǎng)出了一批音樂劇各小專業(yè)方向的師資，這些師資已經(jīng)基本能夠勝任日常教學任務(wù)。而音樂劇劇目排演課，由于缺少專業(yè)的編導師資，使得學生的專業(yè)所學不能在劇目排演中得到最好的體現(xiàn)。同時，部分教師由于沒有相關(guān)的舞臺表演經(jīng)驗，在日常教學中缺少實踐支撐，這些也都是影響高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)人才培養(yǎng)質(zhì)量的因素。

四、結(jié)語

現(xiàn)今，我國高職教育的人才培養(yǎng)，越來越追求“校企合作，產(chǎn)教融合”的目標，以就業(yè)為導向的辦學思路，取得了顯著的成績。高職藝術(shù)院校音樂劇表演專業(yè)的建設(shè)，如何辦出特色，是我們廣大教育工作者應(yīng)該積極思考的問題。培養(yǎng)“一專多能”的復合型藝術(shù)人才，是時代所需，社會所需，人民所需。相信在大家的共同努力下，高職音樂劇表演專業(yè)會越辦越好。