歐 虹
(新疆師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院,新疆 烏魯木齊 830001)
音樂(lè)是一種符號(hào),聲音符號(hào),表達(dá)人的所思所想。是人們思想的載體之一,是情感生活的音調(diào)摹寫。德國(guó)哲學(xué)家、文化哲學(xué)創(chuàng)始人恩斯特·卡西爾提出“符號(hào)化的思維和符號(hào)化的行為是人類生活中最富于代表性的特征,所有這些文化形式都是符號(hào)形式”,直至卡西爾的門徒蘇珊·卡納斯·朗格把藝術(shù)問(wèn)題、藝術(shù)符號(hào)上升到哲學(xué)的角度,著重探討了音樂(lè),舞蹈,文學(xué),戲劇等藝術(shù)符號(hào)的表現(xiàn)力以及作品與觀眾的聯(lián)系等問(wèn)題。
筆者在了解呼麥著名藝人的過(guò)程中接觸到了幾首蒙古歌曲,其中一首歌曲較為獨(dú)特,并很快吸引了我的注意力。這首名為“LostRivers”的歌曲,號(hào)稱可以打敗任何現(xiàn)有的神曲,引發(fā)了網(wǎng)友的火爆關(guān)注。由于這首歌既沒有旋律,也沒有歌詞,從頭到尾都是破碎的人聲哀嚎,被網(wǎng)友稱為“喪樂(lè)”。而此曲實(shí)為歌手珊蔻·娜赤婭克的代表作。
Sainkho Namtchylak 珊蔻·娜赤婭克出生于俄羅斯聯(lián)邦圖瓦共和國(guó),祖先是游牧民族,她是一名以呼麥知名的蒙古族歌手,被稱為圖瓦的國(guó)寶。她的作品之一《LostRivers》,在互聯(lián)網(wǎng)的評(píng)價(jià)很火爆。
音樂(lè)開始時(shí)的第一句就已經(jīng)給了筆者聽覺上很大的觸動(dòng),感覺一直播放的都是一種類型的雜音。聽到中間慢慢才發(fā)現(xiàn)歌曲就是這樣,從頭到尾都是嘶叫聲。
她的作品褒貶不一。但藝術(shù)本身也是有爭(zhēng)議的。朗格認(rèn)為“對(duì)于藝術(shù)家而言,藝術(shù)形式通常都是由自身情感決定的”。而她的這種對(duì)情感的表達(dá)形式,也印證了朗格的觀點(diǎn):“藝術(shù)比語(yǔ)言更能呈現(xiàn)符號(hào)的最基本功能:‘講經(jīng)驗(yàn)客觀的呈現(xiàn)出來(lái)供人們關(guān)照、認(rèn)識(shí)和理解’”。
《Lost River》是珊蔻最早期的一個(gè)作品,是她自己一個(gè)人用各種可能的發(fā)聲方法來(lái)完成的人聲實(shí)驗(yàn)專輯。她那一派原始生命狀態(tài)的聲音宣泄給人一種強(qiáng)烈的藝術(shù)張力,但這樣的藝術(shù)珍品似乎“遠(yuǎn)觀而不可褻玩焉”,因此聽Lost River不能隨便。筆者也認(rèn)為這種音樂(lè)風(fēng)格是無(wú)法定義的。而在她作品中所表達(dá)的情感以這種形式展示出來(lái),使得作品中藝術(shù)符號(hào)不但有形式,也有情感內(nèi)涵,從而表達(dá)出藝術(shù)家的內(nèi)心情感。
珊蔻的音樂(lè)從外表看來(lái)十分兩極化:既有“把肉嗓當(dāng)樂(lè)器用”的純抽象嘶叫,也有美得令你心碎的流行歌曲,但這種矛盾的背后,是她對(duì)音樂(lè)類型化的反抗,對(duì)各種音樂(lè)等同視之的開放心態(tài)。挑戰(zhàn)人類肉體與思維、聽覺與視覺完美結(jié)合的可能性,即興展現(xiàn)藝術(shù)家對(duì)生命本質(zhì)的追求。情感、生命、有機(jī)體,這就是藝術(shù)的核心和本質(zhì),是各門不同的藝術(shù)共同的結(jié)構(gòu)。
比如《lost rivers》,為什么那么不配合聽眾?好像藝術(shù)家根本沒考慮聽眾一樣。其實(shí)不是沒考慮,甚至有時(shí)候藝術(shù)家已經(jīng)精確考慮過(guò)他的作品會(huì)跟你既有的生活史產(chǎn)生什么樣的碰撞,這種碰撞恰恰就是他想要的。這首歌的意義在于拓寬“人聲”作為一個(gè)發(fā)音工具的表達(dá)能力范圍。也足夠體現(xiàn)出音樂(lè)是有“意味的形式”。也印證了蘇珊·朗格在《情感與形式》一書中所提到的這一觀點(diǎn):“音樂(lè)能夠通過(guò)自己動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)的特長(zhǎng),來(lái)表現(xiàn)生命經(jīng)驗(yàn)的形式,而這點(diǎn)是極難用語(yǔ)言來(lái)傳達(dá)的?!?/p>
不同形式作品的表達(dá)展現(xiàn)不同的藝術(shù)符號(hào)。珊蔻除了在實(shí)驗(yàn)音樂(lè)上展現(xiàn)出了前衛(wèi)大膽的嘗試之外,她還擁有橫跨七個(gè)八度的優(yōu)異音域。隨后筆者通過(guò)音樂(lè)平臺(tái)找到并聆聽了她其他專輯中的一些作品,卻發(fā)現(xiàn)這些作品的風(fēng)格與lost rivers相比簡(jiǎn)直是兩種極致,曲調(diào)所展現(xiàn)出來(lái)的風(fēng)格特點(diǎn)又是截然不同的。其中珊蔻在其音樂(lè)專輯“Naked Spirit”中所發(fā)表的兩首同樣是無(wú)詞哼唱作品《Midnight Blue》與《Naked Spirit》,而這兩首的音樂(lè)風(fēng)格與lost rivers相比較卻運(yùn)用了卡基拉(假聲帶唱法)和西奇(哨音唱法)唱法并充滿著濃郁的蒙古民族樂(lè)韻。這兩首作品也是讓筆者對(duì)珊蔻的音樂(lè)有了更多不同的見解。筆者認(rèn)真聆聽了這三首歌曲,并分別表達(dá)了這幾首作品所體現(xiàn)的音樂(lè)情感符號(hào)給筆者帶來(lái)的感受。
〈Lost Rivers〉
開始的低吼仿佛顯現(xiàn)出對(duì)自身所經(jīng)歷遭遇的不滿與疑惑,事情發(fā)生的突然而導(dǎo)致的結(jié)果讓人無(wú)法接受或又心痛不已,隨著音樂(lè)中逐漸有力又渾厚的吶喊,仿佛在表達(dá)一種想要拼命去挽救和奪取該有的公正的急切。她怒吼,她嗚咽,而結(jié)果已經(jīng)是無(wú)力回天時(shí),又轉(zhuǎn)而嚎啕。心中的顫抖與委屈……尾聲又似乎漸漸意識(shí)到一切已成過(guò)往云煙的惘然,仿佛看到了作者獨(dú)自一人躲在角落低聲哭泣。
〈Midnight Blue〉
高音被輕柔的鳴唱,仿佛看見在寂靜的夜森林中,月光溫柔的撫摸著林木的葉、點(diǎn)亮空氣中飛舞的塵土、“注視”著林中愜意休息著的神靈(動(dòng)物們),伴隨著蟬鳴與山溪的流水聲,感受著寂靜的夜晚下的鳴唱,更讓人有種對(duì)古老森林中所存在的一切的敬畏。
〈Naked Spirit〉
開頭低沉的音樂(lè)使人感覺到,仿佛視野開始變大,自身開始縮小,聲音的空靈,接下來(lái)女聲每一句鳴唱讓你的內(nèi)心開始逐漸平靜,在洗滌著你的心,震顫著你的靈魂。只身一人在樹林中緊閉著雙眼,感受著萬(wàn)物的靈魂。 隨后Chao(蒙古族吹奏樂(lè)器--楚吾爾)的吹奏聲響起,抬頭將心中的期望向長(zhǎng)生天傾訴,向身處宇宙萬(wàn)物中渺小的我們向古老又傳統(tǒng)的聲音獻(xiàn)唱敬意。仿佛先民赤裸于莽荒的草原,后人在文明的教導(dǎo)下穿上衣服,聽到歌的剎那,仿佛我們有相同的靈魂。
在珊蔻·娜赤婭克的音樂(lè)中可以發(fā)現(xiàn),藝術(shù)除了審美之外,還有傳達(dá)觀念的功能。一件藝術(shù)品存在本身,常常就是藝術(shù)品的一部分,它跟藝術(shù)品的內(nèi)容都具有表達(dá)功能。就如蘇珊朗格所說(shuō):“整個(gè)作品的情感就是符號(hào)的含義,就是藝術(shù)家在世界中發(fā)現(xiàn)的實(shí)在,藝術(shù)家把它的清晰概念展示給同代人的實(shí)在?!蔽覀?cè)谘芯糠治鲎髌匪憩F(xiàn)的藝術(shù)符號(hào)時(shí),也應(yīng)該開闊我們的視野,不要只局限在能夠理解與感知的層次上,在聽覺影響下對(duì)作者想要從作品的背景表達(dá)出的情感符號(hào)也多加關(guān)注,貼合時(shí)代背景、歷史、文化乃至作者生平經(jīng)歷去感受作品中的藝術(shù)符號(hào)。民族音樂(lè)所展現(xiàn)出的又是一種不同藝術(shù)形式下的符號(hào)美,這種美也體現(xiàn)出了在文化背景與時(shí)代結(jié)合的進(jìn)步與發(fā)展中,藝術(shù)家在這種背景影響下以藝術(shù)表現(xiàn)形式去觀察自然,創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的藝術(shù)作品。也希望在當(dāng)今藝術(shù)美學(xué)探究道路上,無(wú)論任何領(lǐng)域都涉及和合理運(yùn)用到情感與形式的審美理念,這對(duì)后來(lái)研究音樂(lè)美學(xué)和藝術(shù)本質(zhì)的學(xué)者也是有研究?jī)r(jià)值和意義的,更對(duì)未來(lái)研究藝術(shù)美學(xué)的創(chuàng)新與發(fā)展方向有著巨大的影響。