楊 華

（南京藝術(shù)學(xué)院影視學(xué)院，江蘇 南京 210000）

一、戲劇改變了烏鎮(zhèn)的氣質(zhì)

烏鎮(zhèn)江南四大名鎮(zhèn)之一，具有六千余年的悠久歷史的古鎮(zhèn)。中國(guó)首批十大歷史文化名鎮(zhèn)和中國(guó)魅力名鎮(zhèn)。位于浙江省北部富饒的杭嘉湖平原，地處上海 杭州 蘇州三大城市構(gòu)成的金三角中心位置，交通便捷。京杭大運(yùn)河支流之市河與車溪河涓涓不息，烏鎮(zhèn)素有“中國(guó)最后的枕水人家”之譽(yù)。從觀光小鎮(zhèn)到度假小鎮(zhèn)，到文化小鎮(zhèn)，和其他地方的不同之處是除了規(guī)范的商業(yè)模式外，融入了戲劇元素，已成功舉辦了五屆烏鎮(zhèn)國(guó)際戲劇節(jié)，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)由陳向宏 黃磊 賴聲川 孟京輝共同發(fā)起，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)由特邀劇目，青年競(jìng)演，古鎮(zhèn)嘉年華，小鎮(zhèn)對(duì)話等單元組成。以擁有1300年歷史的烏鎮(zhèn)為舞臺(tái)，吸引了國(guó)內(nèi)外戲劇愛(ài)好者和藝術(shù)工作者及文藝青年來(lái)到烏鎮(zhèn)感受戲劇的魅力和狂歡。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)演出場(chǎng)所多元化，精致大氣的烏鎮(zhèn)大劇院及十余個(gè)大小功能各異的室內(nèi)劇場(chǎng)和若干個(gè)戶外露天劇場(chǎng)組成了極具特色的表演空間舞臺(tái)。把戲劇元素融入到烏鎮(zhèn)的每個(gè)角落。戲劇改變了烏鎮(zhèn)的氣質(zhì)，這里成為戲劇的天堂，和造夢(mèng)的工廠。烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)發(fā)起人陳向宏所說(shuō)：“戲劇文化對(duì)現(xiàn)代生活的滲透是不可估量的，就像烏鎮(zhèn)的傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融并蓄一樣。世間萬(wàn)物皆因緣，戲里戲外，如夢(mèng)似幻。烏托邦是人類對(duì)生存狀態(tài)的一個(gè)夢(mèng)，不管這個(gè)夢(mèng)需要多久才會(huì)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)，都不能不做夢(mèng)，有夢(mèng)，才有行動(dòng)?！钡谖鍖脼蹑?zhèn)戲劇節(jié)藝術(shù)總監(jiān)田沁鑫說(shuō)：“戲劇給我們最好的理由，是觀看一場(chǎng)跨越歷史和國(guó)界的精彩人生。感受是溫暖和甜蜜的，收獲的是多樣的生命啟示。場(chǎng)鈴敲響，舞臺(tái)燈光亮起的時(shí)候，謊言與真理，激揚(yáng)與制約，美好與齷齪，紛然呈現(xiàn)。正是假作真時(shí)真亦假，真作假時(shí)假也真。戲劇，是我們生命本體的直觀表達(dá)，超越世俗邏輯?！?/p>

二、古鎮(zhèn)嘉年華——是“舞者”的狂歡

烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)發(fā)起人之一黃磊說(shuō)：“嘉年華顧名思義就是狂歡，有點(diǎn)類似于廟會(huì)，或者烏鎮(zhèn)的香市。每一年都會(huì)在烏鎮(zhèn)的街頭巷尾，準(zhǔn)備近千場(chǎng)次的嘉年華表演，世界各地的藝術(shù)家在街頭藝術(shù)呈現(xiàn)”。當(dāng)你走進(jìn)烏鎮(zhèn)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)在各個(gè)角落都有不同的表演團(tuán)隊(duì)在露天廣場(chǎng)和街角表演，貼近觀眾，拉近距離。而在許多嘉年華表演的團(tuán)隊(duì)中，最吸引人的是用肢體語(yǔ)言和身體來(lái)表達(dá)的藝術(shù)呈現(xiàn)，因?yàn)檫@樣更加具有視覺(jué)效果。

“如果語(yǔ)言和聲音讓世界太嘈雜，不要忘記傾聽(tīng)你的肢體。烏鎮(zhèn)就是能夠讓人沉靜的地方。田園構(gòu)想現(xiàn)代舞團(tuán)致力于推動(dòng)本土現(xiàn)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)發(fā)展，注重肢體的伸展過(guò)程內(nèi)在的感受，紅色的水袖服裝和旁邊的小橋流水相呼應(yīng)。演員柔美的肢體在桌椅間穿梭流動(dòng)，動(dòng)與靜的結(jié)合，以一種極其恣意的方式生長(zhǎng)著，周圍的游客和觀眾或站著或席地而坐靜靜觀賞體會(huì)和感受，”很多時(shí)侯舞者是根據(jù)烏鎮(zhèn)不同的地方空間，進(jìn)行即興發(fā)揮和創(chuàng)作，演員并不固定某一個(gè)肢體動(dòng)作和語(yǔ)言，這也是現(xiàn)代舞的精神——自由的舞蹈。

“環(huán)境舞蹈”是目前在發(fā)達(dá)國(guó)家越來(lái)越被關(guān)注的當(dāng)代藝術(shù)形式，舞者通過(guò)人的肢體即興表現(xiàn)對(duì)環(huán)境，建筑，自然或城市空間的感知，讓觀眾感受強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊的同時(shí)，用全新的眼光審視我們的生活和居住環(huán)境，發(fā)現(xiàn)生命的本質(zhì)。環(huán)境舞蹈是以自然的，而非程式化的動(dòng)作去刻畫(huà)性格。不以技術(shù)完美為前提，不在意人的肢體如何舞動(dòng)，而注意的是人類為什么而舞蹈，“謝克納認(rèn)為，環(huán)境在戲劇和生態(tài)方面的含義并不是對(duì)立的，就表演而言，一個(gè)環(huán)境是行動(dòng)發(fā)生的地方，這個(gè)行動(dòng)并不局限在舞臺(tái)上，也不局限在于演員發(fā)生的關(guān)系上?！蔽枵咧苜F東和另外兩位舞者吳捷功，Maximo Gunien也來(lái)到烏鎮(zhèn)，在染布坊里帶來(lái)了自己創(chuàng)作的環(huán)境舞蹈“彈性空間”。他們與墻壁，地板，和河畔親密接觸對(duì)話，在街上緩慢行走，探索人與人，人與環(huán)境之間的關(guān)系。

“接觸即興”能治愈人們對(duì)身體的懼怕，打開(kāi)對(duì)自己和對(duì)他人的感知能力?！敖佑|即興”是史提夫.帕克斯頓受到日本合氣道，東方禪學(xué)，體操及太極等影響而開(kāi)發(fā)出來(lái)一種新的舞蹈形式。帕克斯頓把純肢體動(dòng)作由個(gè)人化推向雙人甚至多人的形式。Candy上一次來(lái)烏鎮(zhèn)是參演《孤兒》，這次Candy帶來(lái)了她創(chuàng)立四年的“接觸即興”。接觸即興是一種上世紀(jì)七十年代在美國(guó)興起的后現(xiàn)代舞蹈形式，通過(guò)舞伴和舞伴之間的身體接觸來(lái)創(chuàng)造動(dòng)作，動(dòng)力的互相轉(zhuǎn)換影響及重量和重心的相互傾倒是核心思路。

三、當(dāng)戲劇與舞蹈融合

第五屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)開(kāi)幕大戲《葉普蓋尼。奧涅》讓中國(guó)觀眾一飽眼福，美輪美奐。“魔幻再現(xiàn)19世紀(jì)的俄國(guó)眾生相，贏得滿堂彩。這部根據(jù)普希金長(zhǎng)詩(shī)改編的作品，美出了戲劇的新高度，這美讓人全然為之傾倒，證明了戲劇藝術(shù)作為熔文學(xué)，美術(shù)，表演，音樂(lè)，舞蹈等多種藝術(shù)于一爐的綜合藝術(shù)地位?！庇赏吆仗垢攴虼髣≡核囆g(shù)總監(jiān)里馬斯圖米納斯改編并執(zhí)導(dǎo)的這部作品，運(yùn)用了大量的舞蹈元素。一群穿著白色紗裙的舞者飄逸而唯美呈現(xiàn)出普希金經(jīng)典詩(shī)體小說(shuō)場(chǎng)景。故事發(fā)生在19世紀(jì)的俄國(guó)，當(dāng)時(shí)拜倫，盧梭，亞當(dāng)斯密是西方思想界的新寵，貴族青年奧涅金受西方思想的影像，厭惡上流社會(huì)的生活，離開(kāi)彼得堡，來(lái)到一個(gè)鄉(xiāng)村小鎮(zhèn)，地主家長(zhǎng)女塔吉揚(yáng)娜對(duì)他一見(jiàn)鐘情，奧涅金卻拒絕了她，轉(zhuǎn)而追求她的妹妹奧爾加，并在決斗中殺死了自己的朋友，奧加爾的情人連斯基，在幾年的流浪生活后，他重回村莊，發(fā)現(xiàn)塔吉揚(yáng)娜已成為一位高貴的將軍夫人，此時(shí)，奧涅金卻向塔吉揚(yáng)娜表白，塔吉揚(yáng)娜拒絕了，她要忠于自己的丈夫。導(dǎo)演說(shuō)：“希望打破刻板印象，在創(chuàng)作《葉普蓋尼 奧涅金》的時(shí)候，我一直在尋找一種意義的和鳴，試圖實(shí)現(xiàn)小說(shuō)中情感性和音樂(lè)性的統(tǒng)一。戲劇是平和的領(lǐng)地，它的使命是通過(guò)愛(ài)給這個(gè)世界帶來(lái)和諧。藝術(shù)的意義在于傳播道德價(jià)值，美德和讓世界變得更加光明?！痹谖枧_(tái)場(chǎng)景和故事線索上進(jìn)行了創(chuàng)新，打破了時(shí)空與虛實(shí)的邊界，融合了芭蕾舞的元素。芭蕾舞的融入增添了柔美和浪漫色彩，給觀眾留下深刻印象。尤其是一座座白色秋千緩緩降下，一排穿著白紗裙女演員坐上秋千升到半空中，錯(cuò)落有致，張開(kāi)雙手，飄逸的白紗垂下，像美麗的天使。

這屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)，有一部非常神秘的戲，只能在天黑之后上演，并且限制觀眾人數(shù)，只有五十位幸運(yùn)的觀眾可以觀賞，《黑夜黑幫黑車——影像的復(fù)仇》這部戲是在互聯(lián)網(wǎng)會(huì)展中心演出。展廳的所有落地大玻璃全部貼上了黑色膠紙。整個(gè)演出過(guò)程在不透光的空間中進(jìn)行。所有整個(gè)演出的空間就像一個(gè)黑色的大箱子。在這中間又特制一個(gè)類似方形的立體大箱子，觀眾就是坐在里面觀賞表演。而且這個(gè)箱子還可以移動(dòng)，觀眾就像是看電影一樣，場(chǎng)景隨著移動(dòng)也會(huì)發(fā)生變化。加州藝術(shù)學(xué)院新表演中心推出的劇作《黑夜黑幫黑車——影像的復(fù)仇》是對(duì)表演空間，觀眾以及電影，劇場(chǎng)和感官關(guān)系的創(chuàng)新探索?！逗谝购趲秃谲嚒跋竦膹?fù)仇》改編自法國(guó)連載文學(xué)和電影《千面人方托馬斯》中虛構(gòu)出的一個(gè)神出鬼沒(méi)，無(wú)惡不作的人物形象，以城市暴力為主題，探索當(dāng)代社會(huì)景觀的一個(gè)維度。本作品創(chuàng)造性地打造了一個(gè)移動(dòng)的，封閉的觀眾區(qū)域，探究在當(dāng)代視覺(jué)文化中，感官，暴力和娛樂(lè)之間的密切關(guān)系。整場(chǎng)演出過(guò)程中，觀眾區(qū)如同移動(dòng)的攝像車一般在空間內(nèi)移動(dòng)，觀眾通過(guò)一個(gè)不斷變化角度的光圈觀賞表演，與攝像機(jī)的鏡頭并無(wú)二致。光圈的構(gòu)圖和可擴(kuò)展的影像投射以及觀眾區(qū)的動(dòng)態(tài)，將給觀眾帶來(lái)強(qiáng)烈的感官感受。加州藝術(shù)學(xué)院新表演中心（CNP）是加州藝術(shù)學(xué)院的專業(yè)制作機(jī)構(gòu)，旨在提供以藝術(shù)家和項(xiàng)目為本的架構(gòu)，促進(jìn)原創(chuàng)戲劇，音樂(lè)舞蹈媒體和跨領(lǐng)域項(xiàng)目的發(fā)展和實(shí)現(xiàn)。演員用夸張的肢體動(dòng)作和造型來(lái)表現(xiàn)，運(yùn)用了現(xiàn)代舞的技術(shù)和元素。抽象扭曲，又富有張力，極具個(gè)性。

肢體劇《爸爸》的創(chuàng)作靈感來(lái)源于西班牙漫畫(huà)家帕科羅卡的漫畫(huà)《歡樂(lè)皺紋》，綠葉劇團(tuán)特意加入亞洲文化背景和細(xì)節(jié)，并延續(xù)一貫擅長(zhǎng)的“用身體說(shuō)故事”。為觀眾構(gòu)筑了一個(gè)沒(méi)有臺(tái)詞對(duì)白卻能一同在歡笑和淚水中細(xì)細(xì)體味感人故事。導(dǎo)演黃俊達(dá)，香港導(dǎo)演，編舞，演員，電影肢體演技指導(dǎo)及戲劇導(dǎo)師，畢業(yè)于香港演藝學(xué)院舞蹈學(xué)院。香港綠葉劇團(tuán)，無(wú)聲勝有聲，場(chǎng)景切換極度流暢，演員在不同角色切換之間無(wú)縫連接，直達(dá)心靈深處。當(dāng)演員們帶上面具，就不能再依靠面部表達(dá)，必須讓身體也成為面具，成為一體，從身體出發(fā)說(shuō)故事和構(gòu)建想象空間，借助演員的肢體語(yǔ)言，先抽離生活，再拉近現(xiàn)況，讓觀眾產(chǎn)生無(wú)限的想象和共鳴?！熬G葉劇團(tuán)”的演員大多是非專業(yè)出身，他們來(lái)自各行各業(yè)，導(dǎo)演黃俊達(dá)始終把演員的訓(xùn)練看作第一位，尤其是演員的身體機(jī)能和肢體語(yǔ)言的表達(dá)。因?yàn)閷?dǎo)演自己具備編舞的能力，所以在這部戲中也是融入了大量的舞蹈語(yǔ)匯和元素。

四、跨界融合是未來(lái)戲劇的發(fā)展趨勢(shì)

烏鎮(zhèn)是一個(gè)造夢(mèng)的地方，一塊遠(yuǎn)離都市喧囂的凈土。通過(guò)戲劇節(jié)，將吸引更多熱愛(ài)戲劇的人從世界各地匯聚這里，為這座古鎮(zhèn)帶來(lái)生機(jī)和活力。經(jīng)過(guò)五屆成功舉辦，現(xiàn)在已經(jīng)具備了一定的影響力和號(hào)召力。在烏鎮(zhèn)你隨處可見(jiàn)街邊，河畔，酒吧，茶社咖啡館來(lái)自五湖四海的藝術(shù)家和文藝青年們聚集在一起交流探討戲劇和藝術(shù)創(chuàng)作。但是目前國(guó)內(nèi)的戲劇市場(chǎng)總體是低迷萎縮的，我們不能被短短幾天的戲劇節(jié)的火爆沖昏頭腦，現(xiàn)在很多地方劇團(tuán)不景氣，排練經(jīng)費(fèi)不足，有作品沒(méi)市場(chǎng)的尷尬境地。戲劇應(yīng)該是包容藝術(shù)， 跨界融合可能會(huì)成為越來(lái)越多戲劇創(chuàng)作的手段和形式，馬上第六屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)又要開(kāi)幕了，讓我們期待能夠在烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)邂逅更多的其它藝術(shù)類型和不同的表現(xiàn)風(fēng)格。