摘要：隨著全球化時代的到來，不同國家文化間的交流與融合成為一種必然的趨勢。如何在傳承中國傳統(tǒng)文化的過程中，既吸納外來文化，又保持自己的特色，推動傳統(tǒng)文化的不斷發(fā)展，成為我們面臨的主要問題。本文以嘻哈文化與中國傳統(tǒng)文化的沖撞、融合為例，探究如何既吸收舶來文化的精華元素又行成中國特色的音樂形式，促進(jìn)中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：舶來文化 傳統(tǒng)文化 融合 碰撞

這些年來，隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展與國家的開放，越來越多外國的文化進(jìn)入我們的國家，一時，有不少人認(rèn)為舶來文化的流行讓我國傳統(tǒng)文化的發(fā)展受到了阻礙與威脅。但實(shí)際上，這些文化不僅沒有給我國傳統(tǒng)文化的傳承造成大范圍的威脅，還使我國文化以它們?yōu)檩d體，煥發(fā)了新的生機(jī)。

舶來文化，就是指國外傳進(jìn)來的文化，它并不只是指外國那些“高大上”的高端文化，還有如流行文化、體育文化等，是一個多元的概念。而傳統(tǒng)文化也不只是《論語》、《山海經(jīng)》這一類國學(xué)經(jīng)典，更有如傳統(tǒng)的音樂文化等元素。兩者有機(jī)的融合、碰撞已經(jīng)迸發(fā)出了驚人的能量，讓人們對這兩種文化都有了更深的認(rèn)識。

一、嘻哈與校園文化的融合

Hip Hop起源于20世紀(jì)六十年代，源自于美國街頭的一種黑人文化，也泛指rap（說唱樂），最早提出的Hiphop四大元素為DJ（打碟）、MC（饒舌/說唱）、Graffiti（涂鴉）、B Boying（街舞中的一種），亦衍生出嘻哈時裝、嘻哈俗語等次文化，中文譯為嘻哈文化。

嘻哈受到中國年輕音樂愛好者的青睞。在中國的各大高等院校中，活躍著一大批熱愛音樂的年輕人。他們對清新的校園、易逝的青春和發(fā)展的社會等等，都有著帶著性格符號的見地，而音樂成了他們的發(fā)聲渠道，并以此完成相同愛好者的聚集。這是一種亦步亦趨，它更會因為年輕人渴望美好而發(fā)散出更多的藝術(shù)亮點(diǎn)。如“杭電嘻哈”，從身邊貼切的事物來作為創(chuàng)作的靈感，最終獲得校園乃至于網(wǎng)絡(luò)的認(rèn)同。而嘻哈這種音樂載體，與本土校園文化結(jié)合，形成中國特色的嘻哈文化的特有形式，有利于中國流行音樂的健康發(fā)展。

二、說唱與中國元素的碰撞

（一）說唱方式與中國語言的結(jié)合

在近兩年大火的《中國有嘻哈》，普及給了人們一種舶來文化——說唱，這種新潮、炫酷的音樂形式迅速在年輕人群體中普及開來，一時間“你有freestyle（即興說唱）嗎”成為了新的流行語，一些人在見面時也會“battle（對決）”，說唱從以前的地下音樂走到了大眾的面前。

說唱是以大量語言文字為基礎(chǔ)的音樂形式，而語言的多樣性同時造就了嘻哈的多樣性，嘻哈的活力也可以讓語言散發(fā)出新的魅力，如《中國有嘻哈》中，重慶的歌手GAI就有不少歌是用重慶方言進(jìn)行創(chuàng)作、演唱的?！吨袊抡f唱》上，來自新疆的維吾爾族歌手那吾克熱在自己的《飄Ⅱ》中，使用了自己民族的語言——維吾爾族語，進(jìn)行了演唱，這對自己的母語無疑是有宣傳作用的，有積極意義的。嘻哈的活力激發(fā)了中國語言的魅力。

（二）說唱與中國傳統(tǒng)樂器的融合

說唱歌手GAI（本名周延）堅持中國風(fēng)，不但歌詞中有不少古風(fēng)的韻味，在選擇自己歌曲配樂的樂器時，也選擇過如嗩吶這樣的中國傳統(tǒng)樂器，如他在自己的作品《苦行僧》中的最后一段副歌中，用了聲調(diào)高昂的嗩吶，讓不少人感嘆：嗩吶“絕殺”，因為嗩吶突然地加入讓整首歌的氣勢上了一層樓。相較于嗩吶等樂器的傳統(tǒng)形式的演奏，將它們?nèi)谌敫鼙荒贻p人所接受的說唱中，更能讓年輕的一輩主動去接受這個傳統(tǒng)文化。而我自己也正是通過說唱了解了“曾經(jīng)一個人只用吹嗩吶就在氣勢上壓倒了整個樂隊”的典故，而見到、聽到這些古典樂器的頻率也遠(yuǎn)超從前。

三、電子音樂與中國古典樂器的結(jié)合

國外電子音樂風(fēng)靡多年后，我國的電子音樂也在近些年得到了發(fā)展，而我國的電子音樂并不是單一的模仿國外，而是注入了自己的血液。

徐夢圓正是其中的佼佼者，在徐夢圓的電音中，專門有一個系列名叫CHINA（中國），就是在國外電子音樂的基礎(chǔ)之上，加入了大量的中國樂器，比如，他的作品China-X中，就加入了琵琶和古箏這兩個中國古典的樂器，而他的China-P中，則加入了琵琶和笛子，除此之外，他還做了很多將古典樂器融入電音的嘗試，并且得到了大家的認(rèn)可，中國樂器獨(dú)特的悠遠(yuǎn)與極具節(jié)奏感的電音融合起來，在有活力的同時又多了一份淡雅。這不僅僅可以讓國人感到自己文化的魅力，增強(qiáng)文化自信，更可以反哺傳統(tǒng)文化，讓我們的文化傳播到國外，成為他們的“舶來文化”。

四、街舞與中國功夫的結(jié)合

街舞（Street Dance或 Street dancing）誕生于二十世紀(jì)六十年代末，基于不同的街頭文化或音樂風(fēng)格而產(chǎn)生的多個不同種類的舞蹈的統(tǒng)稱，是美國黑人城市貧民的舞蹈，到了七十年代它被歸納為嘻哈文化（Hip-Hop Culture）的一部分，具有較強(qiáng)的表演性，參與性和競爭性。

中國武術(shù)歷史悠久、聞名世界，一代代傳承，是中國一大獨(dú)特的文化?！敖治栉幕M(jìn)入中國之后，社會自然會對外來文化產(chǎn)生一個反應(yīng)。街舞與中國武術(shù)的碰撞更好的體現(xiàn)了“中國街舞”的獨(dú)特風(fēng)格。

“街舞中國風(fēng)鼻祖”王奇，將中國最具有文化特色的元素“中國功夫”與街舞揉合為一，開辟了全新舞種“中國風(fēng)街舞”。在融合創(chuàng)意這塊，他是掐在中間的，度拿捏的很準(zhǔn)，抓住文化的本質(zhì)，把將兩者結(jié)合做到精致。

五、結(jié)語

我國的傳統(tǒng)文化本身就極其優(yōu)秀，極富生命力，而傳統(tǒng)文化與舶來文化碰撞是每一個歷史悠久的國家都需要經(jīng)歷的過程。在這個過程之中，一定會有兩種文化的融合與沖突并存，而我們不能因為沖突而片面地認(rèn)為所有的舶來文化都是有害的，而應(yīng)該理性看待，看到文化之間融合給我們帶來的全新的體驗、驚喜，適當(dāng)保護(hù)，盡力兼容，讓傳統(tǒng)文化在兼容并濟(jì)的環(huán)境中更快、更健康的發(fā)展。更應(yīng)發(fā)揮我國傳統(tǒng)文化本身極強(qiáng)的包容性，不斷發(fā)掘我們傳統(tǒng)文化的精髓，將傳統(tǒng)文化的傳承形式作出順應(yīng)時代的適當(dāng)改變，才是這個文化開放的時代的正確選擇！

參考文獻(xiàn)：

[1]陳治華.嘻哈文化對中國當(dāng)下社會流行的影響[J].藝術(shù)品鑒，2017，（15）.

[2]陸嘉瑜.淺析嘻哈文化的發(fā)展[J].黃河之聲，2018，（10）.

（作者簡介：張皓然，學(xué)歷：高中，單位：貴州省貴陽市北京師范大學(xué)貴陽附屬中學(xué) 高2019級；研究方向：中西方文化及無人駕駛技術(shù)的應(yīng)用。）