王維笳

【摘要】音樂不只是流動著的，更是有形狀的，是完全可以用耳朵去細微捉摸的。引領(lǐng)學生在安靜的氛圍中傾聽，在音域的環(huán)境中沉浸，在豐富的意境中感知，讓學生為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴，使音樂藝術(shù)真正凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧。

【關(guān)鍵詞】音樂；聽覺；心境體驗；感悟體驗；審美體驗

造物主在造人時真的很神奇，給了我們一雙明亮的眼睛，可以看到大千世界的千奇百怪，給了我們一張嘴可以品嘗人間美味，我們的鼻子可以聞到各種氣味，而一對耳朵讓我們聽到人世間各種美妙的聲音。音樂作為一門聽覺藝術(shù)，聽覺器官的特點以及音樂存在的物質(zhì)條件決定了音樂的穿透性、抽象性、程式性和開放性。正因為這多種特質(zhì)屬性，讓音樂超越了個體、人群、國界，以它無限的張力，就像來自異域的精靈，總是鬼魅地吸引著人類的靈性。從兒時起，音樂伴隨我一直走過了半輩子的光陰。從19歲大學畢業(yè)，我一直從事音樂教學，三十年來培養(yǎng)了無數(shù)的學生。在我的學生中，不乏走進專業(yè)音樂殿堂的，更多的是把音樂作為終身的愛好。隨著時間的沉積，越是對音樂的維度有更多別致的感覺，萬象事物的形態(tài)，經(jīng)過人們情感的融合、音樂想象力的穿透，都會通過聲音向人們傳遞著豐富的信息，我越是深刻感知，越是覺得音樂不只是流動著的，更是有形狀的，是完全可以用耳朵去細微捉摸的。很欣慰，我在音樂教學中最為重視聽覺的引導和培養(yǎng)，而且是漸進遞增養(yǎng)育起來的感覺，我將其稱為——音樂“聽覺”漸進養(yǎng)育。

一、靜為躁君——心境體驗

音樂是聽覺的藝術(shù)，音樂是聽覺力度的再生回復體驗與創(chuàng)造，關(guān)乎欣賞、體驗、理解、表達與創(chuàng)造，是寧靜的異域心智活動，是人類看世界的第三只眼睛。何為聽覺力度？本人解構(gòu)成曲譜或音樂表演中音的強度，或音的強弱程度。演奏中力度的控制，要同音樂的內(nèi)容統(tǒng)一起來，心中有情，自己有所感動，才能發(fā)現(xiàn)最美的聲音，才能通過力度的變化來表現(xiàn)演奏者對作品的藝術(shù)理解和體驗，正如趙曉生在《琴訣》中講的“心存異聲，力各不同”“微施內(nèi)壓，力有緩沖”。

在公眾場合，休閑圣地，比如環(huán)境幽靜的咖啡館，那深咖啡色調(diào)的木頭桌椅、藕粉色的陶瓷杯、微香彌甜的咖啡味、淡若清風的音樂，盡享其間，讓人可以靜心神思，也可執(zhí)一書卷，或與摯友相約品香茗，靜相凝，低微語。走進校園，相信大家一定能聽到朗朗的讀書聲，我們的教師要求的是孩子們大聲朗讀，甚至比聲音大小，孩子們認真地按照教師的要求大聲朗讀，而且經(jīng)常是鄰近幾個班級的聲音此起彼伏，年級越低聲音越大，久而久之，孩子們的平時說話聲調(diào)也越來越高，慢慢成了大嗓門。殊不知這些讀書聲在我聽來并不悅耳。

在我的課堂上，我一直把聽覺的培養(yǎng)放在第一位，因為音樂本來就是聽覺的藝術(shù)，所有藝術(shù)活動的開展都是在聽覺的基礎(chǔ)上展開的，音樂教學必須把聽覺放在首要位置。我在音樂課堂首先教會孩子們辨別什么是美好的聲音，我不管別的學科有沒有同樣要求，但是只要走進我的課堂，一定是美好的樂音與我和風細雨般的語言伴隨著孩子們。同樣，我要求孩子們不論是回答問題還是唱歌，都用小而悅耳的聲音，無論別的環(huán)境如何，但是音樂教室這塊圣地我一定要堅守。

正因如此，我從來不用擴音器上課，哪怕我一上午連上三節(jié)課，我也不會用，因為擴音器發(fā)出來的聲音就是噪音，破壞了和諧、美好的課堂氛圍。孩子們已經(jīng)習慣我小聲給他們上課，因為小聲，他們不得不認真聽。曾經(jīng)試過在欣賞音樂作品時把音量開得非常大，效果非常不好，孩子們顯示出的是躁動；當我把音量降下來時，孩子們的反應(yīng)讓我深有感觸，他們一下子就安靜了許多。所以，我認為無論聽什么樣的音樂，一定要播放合適的音量給孩子們聽。

音樂載著森林、溪水、風雨，這大概是多數(shù)人都有過的“聽”的啟蒙。安靜的氛圍更大程度上會將人的心境帶到文字去不了的遠方，我們的孩子終有一天全身會被一種旋律包圍，好像被潮水浸透的感覺，特別的舒服。老子有訓：“重為輕根，靜為躁君。”教育其實是一個互動傳遞的過程，你傳遞給孩子們的是輕風細雨，孩子們一定也會同樣回饋給你春風雨露；相反，如果你不懂得克制，經(jīng)常大聲呵斥，你得到的也僅僅是片刻的寧靜，而升騰起躁動的波瀾。

二、歌者聽者——感悟體驗

我曾經(jīng)跟隨南山教育藝術(shù)團出訪法國，在巴黎我了解到每個社區(qū)都有面對孩子們的音樂學校，無論你想學什么樂器，第一年都不可能讓你去學的，所有孩子第一年一定是靜靜地聽各種音樂，了解各種樂器的音色，學習樂理，看似一年樂器都沒摸過，但是這一年的音樂浸泡使孩子們?nèi)蘸蟮臉菲鲗W習能夠達到事半功倍的效果，真可謂“磨刀不誤砍柴工”！

當時我觸動很大，思考自己在音樂中浸泡這么多年，對聲音的感知與理解越來越細微而深入。人們的意識力無論哪個階段都有最相通的地方，尤其是孩子對音樂的理解更有超凡的滲透力。學習不單是移花接木，更是創(chuàng)新與發(fā)展。當然，受地域文化的影響，人們對孩子學習的過程與結(jié)果有自己獨特的認識，但音樂本身無地界性，給我太多的啟示：音樂本來就不應(yīng)該是急功近利的，應(yīng)該充分享受音樂帶給我們的美好，真正用心去慢慢領(lǐng)會。海頓說過：“當我坐在那架破舊古鋼琴旁邊的時候，我對最幸福的國王也不羨慕?！痹俾犅犓囆g(shù)教育家羅素·葛拉納的聲音：“創(chuàng)造力不只是給孩子顏料和紙張，它是觀看世界和事情的方式。”沒有充分享受音樂的美好，怎么能有內(nèi)在心靈的愉悅？沒有聽覺漸進的體味，流動的旋律怎能運載你去到心靈的異域？所以從歐洲回來后，我更加堅定自己的路子，那就是重聽覺的訓練，因為無論唱歌，演奏樂器，識譜等都離不開聽力為主導。

對于剛?cè)雽W的孩子，要想訓練他們良好的傾聽習慣，真的要想很多辦法。孩子們進了音樂教室，新鮮感讓他們興奮得像群嘰嘰喳喳的小鳥。這個時候我馬上開始一個自己小時候特想玩的游戲——看誰是個木頭人，不許說話不許動。通過小游戲盡快和孩子們拉近距離。我會讓他們豎起小耳朵，聆聽我搜集的各種聲音，有各種鳥叫聲、汽車的轟鳴聲、雨聲、雷聲等等，然后讓他們說說什么聲音最好聽，什么聲音難聽。這個過程中，我讓孩子們模仿自己喜歡的不同的聲音，結(jié)果發(fā)現(xiàn)有些特別淘氣的男孩專門選擇雷聲、轟鳴聲等刺耳的聲音，我充分肯定了他們的模仿力，然后請他們再模仿一個好聽的音色，接著引導他們在生活中更喜歡什么樣的聲音，結(jié)果是大多數(shù)孩子都接受了悅耳的聲音，并且在接下來的音樂活動中都可以很好地合作。這樣的訓練到一定階段后，我會在課堂開始與結(jié)束時，播放與課堂情境相關(guān)的音樂，讓孩子們借境聆聽，借情生情，以至情境相生，心性悠然，音樂那異域的流波就這樣安靜地載著孩子們的靈性，一同演繹，一同生發(fā)。endprint

《大學生》雜志社社長鐘巖就《李嵐清音樂筆談》采訪李嵐清說：“我特別想聽您推薦的《莫斯科河上的黎明》《列寧格勒交響曲》……感謝您的《音樂筆談》，帶來了這種懸念和沖動，提升了我‘聽的境界?！碑斂吹竭@段對話時，喚醒了我對欣賞音樂特別的信賴。想想當一人在家播放起莫扎特的音樂時，漸漸地，靈魂猶如脫殼的精靈，我看到的是清澈的流水在起伏的大地上流淌，時而平緩，時而湍急，然而它們永遠不會失去控制，始終保持著節(jié)奏。它們在風景如畫的旅途上奔流，綠蔭在它們的腳下延伸，花朵在它們的身邊開放，百鳥在它們的濤聲中和鳴?！奥牎笔强梢詡鬟f的，靈性是相通的，感受是可以嫁接的。當有一天孩子們長大了，他們會有夢幻般的感覺嗎？答案是肯定的。

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤……”詩歌本身就是“詩”與“歌”的結(jié)合體。好的詩歌往往以其鏗鏘的節(jié)奏、優(yōu)美的韻律給人音韻和諧的美感。這更證實了音樂的審美起源于聽覺力的養(yǎng)育。

三、意景相生——審美體驗

教育是一個漫長的過程，需要愛心、耐心相伴。我的每一節(jié)音樂課，都少不了給孩子們安排聽力的訓練，從簡單的音準到樂曲的賞析，一開始的確很難，孩子們坐不住，我就慢慢做，從生活中的各種聲音逐漸到音樂中各種不同的音色、力度、強弱變化。在教學過程中，我發(fā)現(xiàn)奧爾夫音樂教學法中有很多手段可以運用于我們的課堂，將打擊樂、小道具運用到音樂欣賞中，可以吸引孩子們的注意力。比如我?guī)Ш⒆觽冃蕾p圣桑的《水族館》時，首先不做任何講解，而是給每個孩子發(fā)一根綢帶，讓孩子們在聽的時候注意，在他們覺得很特別的音色出現(xiàn)時揮動一下綢帶。這樣就一下子就把孩子們吸引到音樂上來。聽完后，我會讓大家說一說特別的音色像什么。這個時候，孩子們的想象力充分體現(xiàn)出來，從特別的音色討論到音樂的速度、力度等音樂要素。然后我再展示課題，包括剛才大家已經(jīng)達成共識的特別的音色是什么樂器演奏的，在樂曲中模仿什么樣的情境。在欣賞時，孩子們對音樂所表達的意境很清晰了，有的模仿小魚，有的模仿貝殼，還有一些模仿水草，在不同的音色出現(xiàn)時，孩子們會相應(yīng)做出不同的動作。在這些活動中，孩子們不僅在輕松的氣氛中了解了音樂，參與到音樂活動中，也熟悉了音樂的旋律，起到了很好的教學效果。

另外，我在執(zhí)教四年級的欣賞課時，比如在欣賞《溜冰圓舞曲》，我將孩子們分成四個小組，每個小組發(fā)一個小球，要求孩子們在音樂的重拍時進行小球的傳遞，這就要求大家認真聽音樂才能準確地在重拍時把球傳遞過去。做完這個游戲，孩子們基本知道樂曲的拍子了，我就讓孩子們說說這個樂曲為什么要用三拍子而不可以用二拍子。這個過程既復習了節(jié)拍，也讓孩子們進一步懂得了華爾茲這個音樂特有的三拍子律動感。

《音樂課程標準》中說道：“音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產(chǎn)生強烈的情感共鳴，讓音樂藝術(shù)凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧?！?/p>

卡西勒說，透過色彩叫繪畫，透過觸摸叫雕塑，透過聲音叫音樂?？档抡f，鑒賞是一種能力，或者一種藝術(shù)修養(yǎng)。音樂通過聽來呈現(xiàn)，被鑒賞，慢慢地才會體現(xiàn)藝術(shù)性。

作為小學音樂教師，我們有責任引導孩子們欣賞音樂的美，有責任幫助他們在孩童時建立初步的審美和感受美的能力，從長遠看一定影響孩子們的一生。endprint