王臻

摘 要：在布德爾的雕塑中建筑的構(gòu)成因素被他很自然的運(yùn)用到雕塑中去使其作品在空間上顯示出體積感和真實(shí)的空間之美，利用形式語(yǔ)言，他的雕塑給人一種聳立的建筑感，而這一切都是他所要頌揚(yáng)的英雄主義。布德爾是法國(guó)著名的表現(xiàn)主義雕塑家，在他的雕塑中建筑的構(gòu)成因素被他很自然地運(yùn)用到雕塑中去，在這點(diǎn)上，和他早年一直以來(lái)對(duì)東方和哥特建筑的研究有關(guān)，使得其作品在空間上顯示出體積感和真實(shí)的空間之美，這也是他雕塑形式感的一種最突出的體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：雕塑；形式美；建筑感

這些具有強(qiáng)烈形式感的雕塑和環(huán)境相得益彰，在布德爾的創(chuàng)作中，經(jīng)過(guò)反復(fù)的推敲和體會(huì)，不斷地分析和綜合，特定的藝術(shù)形式的造型沒(méi)被保留下來(lái)，構(gòu)成一種比現(xiàn)實(shí)更升華的美，所以在他的作品中也體現(xiàn)出一種與事物本質(zhì)相符合的變形，從而形成他獨(dú)特的形式感風(fēng)格。

首先，我想介紹的是《阿魯貝阿爾將軍紀(jì)念碑》，（如圖一）這座坐落在阿根廷首都布宜諾斯艾利斯的雕塑，是比較典型地體現(xiàn)了藝術(shù)家風(fēng)格中雕塑建筑感的特點(diǎn)，從尺寸上來(lái)看就充分顯示出紀(jì)念碑雕塑所具有的建筑性的宏偉風(fēng)格，對(duì)人物和馬作者有意忽略了一些細(xì)節(jié)，并刻意拉長(zhǎng)人物來(lái)增加紀(jì)念碑的氛圍，用來(lái)強(qiáng)調(diào)雕像的象征意義。將軍的右手高舉，仿佛正對(duì)著千萬(wàn)向其致敬的人們揮手致意：他坐下的駿馬，造型曲線剛勁有力，具有威武強(qiáng)健的雄姿，象征著堅(jiān)如磐石，不可摧毀的阿根廷共和國(guó)。在四角，分別站著四個(gè)巨人象征勝利、力量、雄辯與自由。拿四巨人之一的勝利來(lái)說(shuō)，藝術(shù)家對(duì)人物的頸部和四肢都做了圓柱形的概括，身體也刻意的拉長(zhǎng)了，如羅馬柱一般守護(hù)在將軍身邊。人物手中還扶著寶劍，和寶劍相連的是一株矗立向上生長(zhǎng)的植物，如此形成三條長(zhǎng)短不一的平行線，體現(xiàn)的是一種 雕塑的節(jié)奏和韻律，如哥特建筑一般：空靈、高聳直上云霄。

在布德爾的雕塑中希臘神話人物經(jīng)常出現(xiàn)其中，如《拉弓的赫克里斯》如圖二這件作品在雕塑家的作品中占有重要的地位，與那些將天神塑造的理想化的雕塑家不同，布德爾意在塑造一個(gè)現(xiàn)實(shí)生活中的人物：有血有肉。他意在贊美現(xiàn)實(shí)生活中人的精神和力量。布德爾通過(guò)赫克里斯拉弓的動(dòng)作，贊美這位英雄的力量之美，人們第一眼看到的肯定是他那張拉的如滿月的弓箭以及那緊扳弓弦的粗壯巨手，蓄勢(shì)待發(fā)，他叉開的雙腿分別踏在兩塊巨石上，因?yàn)橛昧﹄p腳的腳趾已經(jīng)勾了起來(lái)，全身隆起的強(qiáng)健肌肉更是給人一種力量。再加上他那扭動(dòng)著的身體，瞪圓了的雙眼，甚至那高聳的顴骨都散發(fā)出一種無(wú)聲的力量。另外還要指出雖然雕塑整體是開放的，但并不松散很具整體感，這也是整體中求變的最大體現(xiàn)。

布德爾的浮雕同樣將雕塑的形式感體現(xiàn)的淋漓極致，例如《舞蹈》所示，這是布德爾為建筑所做的一塊裝飾性浮雕。在其浮雕中遠(yuǎn)近透視這一概念被弱化，不像傳統(tǒng)浮雕所體現(xiàn)的那樣，他刻意使一切都處于一個(gè)平面上。將一切都平鋪在觀者面前，整個(gè)畫面構(gòu)圖相對(duì)集中，不拘泥于細(xì)節(jié)的描繪，整體感十足。在這塊浮雕中作者似乎并不在意舞蹈者婀娜的舞姿，而是專注與表現(xiàn)一種情感奔瀉而出的充滿力量的美感。浮雕上無(wú)論男女都有著強(qiáng)健的肌肉并且精力旺盛，他們的舞蹈動(dòng)作也簡(jiǎn)單樸實(shí)，粗獷豪邁。好像不是舞蹈，倒像是因發(fā)泄心中強(qiáng)烈的情感和力量而陷入一種接近癡迷的狀態(tài)，這一點(diǎn)也完全寫在了女舞者的臉上，在造型語(yǔ)言上作者強(qiáng)調(diào)了人體的強(qiáng)烈扭曲和骨骼的紋路，在寫實(shí)的基礎(chǔ)上融入了自己獨(dú)特的雄強(qiáng)的審美趣味，女舞者雙臂前屈，雙腿向后彎曲，整個(gè)人形成一個(gè)很夸張的弓形；男舞者的雙臂和雙腿都向后彎，形成一個(gè)更大的弓形。他雙手上舉似乎想撐破這狹小的空間。兩個(gè)弓形相互呼應(yīng)，對(duì)稱方正，同時(shí)又有一種自由跳躍的感覺。為了加強(qiáng)這種動(dòng)感，布德爾在衣裙袖擺上做文章，豐富多變的曲線強(qiáng)化了畫面的生動(dòng)性，更突出舞者內(nèi)心的自由與舒展。同時(shí)也起到了裝飾平衡的作用。如此多曲線的交錯(cuò)給人一種眩暈之感，但其實(shí)作品層次分明，花而不亂的處理具有極強(qiáng)的體積感和裝飾性。這正是其雕塑均衡的體現(xiàn)：在表現(xiàn)形式上相對(duì)于對(duì)稱更加的自由和放松。

如果說(shuō)《阿魯貝阿爾將軍紀(jì)念碑》和《舞蹈》反映的是布德爾雕塑風(fēng)格如哥特式建筑一般空靈高聳的話《果實(shí)》則塑造了一個(gè)體態(tài)豐滿站著的微傾少女，以果實(shí)命名這件雕塑可以看出這是作者對(duì)少女充滿朝氣與生命力的贊美，她們就如同果實(shí)一般鮮活飽滿，對(duì)四肢圓柱體的概括就如同植物茁壯成長(zhǎng)的根莖一般，少女整體S型裝飾性般曲線的描繪既富于形式感又很好的呈現(xiàn)出少女的精神面貌。

從這些作品可以看出，布德爾雖然出自羅丹名下，但與羅丹雕塑不同的是羅丹追求強(qiáng)化真實(shí)，尋求精神的突破，情感表達(dá)細(xì)膩婉轉(zhuǎn)，布德爾追求雄健明快單純的形體，情感表達(dá)外放真切。

圖四 果實(shí)

無(wú)論雄強(qiáng)抑或是細(xì)膩的塑造其實(shí)都是藝術(shù)家對(duì)內(nèi)在精神的表達(dá)需要，大師的作品永遠(yuǎn)是我們后人學(xué)習(xí)的寶貴財(cái)富，布德爾在形式語(yǔ)言中對(duì)形體的概括與變形都是與他內(nèi)在精神息息相關(guān)的，在以后的創(chuàng)作中定也需要學(xué)會(huì)提煉與概括，不斷完善形式與精神的統(tǒng)一。