如也
電影《無名之輩》被稱為年度黑馬。它上映的同期,《神奇動物在哪里2》《毒液》等大片來勢洶洶。上映第四天,隨著豆瓣評分的上升,排片從呈下降趨勢的10%回升到22%,票房過億。
“先讓人笑,后讓人哭”。這是對《無名之輩》的普遍評價。如果說《無名之輩》催哭了大部分走進(jìn)影院的觀眾,其原因無疑是,幾組人物所承載與寄托的情感,涵蓋了普通人的大多情感痛點(diǎn)。
小人物的群像
和男友在影院觀看《無名之輩》,影片快要進(jìn)入高潮,所有人物的命運(yùn)在夜晚的風(fēng)雨橋交匯之前,一段有點(diǎn)干澀的琵琶聲傳來,然后是堯十三粗礪的嗓音,像個醉漢,用大致能聽明白又不全明白的方言似唱非唱,或者分明是在說胡話。想笑,又覺得心被狠狠地戳了一下。小聲向男友確認(rèn)是哪里的方言,卻循著影院忽明忽暗的光看到他已淚流滿面。
走出電影院,堯十三用貴州話唱的那首《瞎子》,還在腦子里拖著剪不斷的長音。打開手機(jī)搜歌,《瞎子》的作詞,竟然寫著“柳永(宋)”,這才發(fā)現(xiàn),這段貴州話的囈語,竟然是對《雨霖鈴》的方言化翻譯,心里暗暗稱妙。此去經(jīng)年,應(yīng)是良辰好景虛設(shè)。便縱有千種風(fēng)情,更與何人說?
兩年前,導(dǎo)演饒曉志在貴州老家的一位遠(yuǎn)房親戚去世了,他突然意識到,自己其實(shí)并不知道,這位親戚生前做過什么,有過怎樣的人生。恰好這個時候,他在飛機(jī)上聽到了堯十三唱的《瞎子》。
《瞎子》和“無名之輩”有很多高程度的契合,你會感受到不一樣的荒涼之感,無奈和悲愴油然而生。堯十三的《瞎子》說的是一對情人分別的故事。前半部分是描述了分手時候的場景,后半段是回想過往至今還是孤身一人。饒曉志聽《瞎子》聽得淚流滿面。他說自己在30歲之前從來沒有過鄉(xiāng)愁,直到聽了這首《瞎子》,心中才有了鄉(xiāng)愁?!案枨械恼w內(nèi)容和感覺和我的這段經(jīng)歷讓我產(chǎn)生了特別強(qiáng)烈的觸動,才決定創(chuàng)作一部關(guān)于一眾小人物的故事,來展現(xiàn)這種存在世間又看似非常平常的,有關(guān)‘無名的故事?!?/p>
電影《無名之輩》最終在貴州黔東南小城都勻拍攝,片中陳建斌、任素汐、潘斌龍、章宇等演員,一個個說的都是貴州話。貴州話制造了無數(shù)笑點(diǎn),也讓電影變得更加生動和真實(shí)。
貴州話唱的《瞎子》不僅出現(xiàn)在了電影中,更奠定了電影的主調(diào),堯十三也在電影里本色客串了一把街頭藝人。他瘦瘦的,戴著厚厚的眼鏡,像個窮學(xué)生,抱著吉他站在燈火輝煌的風(fēng)雨橋上。
電影中方言的吟唱,讓民謠的表達(dá)變得更自然,更誠實(shí),更有個性。中國民謠在尋找著自己的聲音,中國電影也在尋找著自己的語言。而《瞎子》與《無名之輩》的相遇,無疑給了我們一個啟發(fā)。
“為尊嚴(yán)而戰(zhàn)”
在寫劇本的一年時間里,圍繞電影的主題,從最初的“孤獨(dú)”到最后的“尊嚴(yán)”,編劇雷志龍和饒曉志討論不休。電影片名也一改再改,從最早的《孤獨(dú)的人都是可恥的》到《人間喜劇》,再到《荒腔走板》,直至最后定下《無名之輩》。
雷志龍先是在北京寫下了三稿劇本大綱,此后在大理洱海邊完成了第一稿劇本,又陪同導(dǎo)演去都勻縣一邊看景一邊調(diào)整。從2016年8月初寫到2017年8月末,一年時間里寫了改了十稿劇本,很大一部分精力都花在幾條線索的穿插、平衡上。
改劇本期間,他一度產(chǎn)生放棄的念頭。但開弓沒有回頭箭,他只能從頭為每一個主角、配角,甚至客串角色都做了幾萬字的人物小傳,各組人物關(guān)系的不同交匯點(diǎn)也都做了不同方案。電影中每個名字他都暗自念過無數(shù)遍。
劇本里的每一個人,雷志龍都“見”過。在很多小城市、城中村、縣城、農(nóng)村,他們用自己的方式在活著,像匍匐在廣袤土地上的頑強(qiáng)植物?!八麄兌际菬o名之輩,但他們都有名字,他們都有故事。我有一晚失眠,腦子里一直都是這些人物,那時電影早已拍攝完畢,我在寫另一個劇本,但他們突然拜訪,像是我虧欠了他們什么,我還起床為他們每個人都寫了兩句打油詩?!崩字君堈f。
電影里,李大頭和一個警員時常說到“命”。嘉祺成了癱子是命,馬先勇老婆死了、妹妹傷了、工作丟了,也是命。可是,這個世界上的很多“憨皮”不認(rèn)命。眼鏡和李大頭兩個無名之輩,一心要“做大做強(qiáng)”,成不了英雄就成壞蛋,至少體現(xiàn)自己的積極能動性。
馬先勇的不認(rèn)命,表現(xiàn)在他對“協(xié)警”這一身份近乎癡狂的追求上。我總覺得,這里有一點(diǎn)救贖的念想。只要再得到做協(xié)警的機(jī)會,時光仿佛就可以倒流,妻子還在,妹妹未癱,父慈女孝。
癱子嘉祺也不認(rèn)命。她連死的能力都沒有,只剩下頭部可以動。換個角度想,如果我如她那般,或許除了毒舌謾罵,對人生也沒有其他言語。沒有人愿意幫她去死,即使知道她活得生不如死。遇到兩個劫匪后,她由最初的蠻橫到后來的央求。各種尋死,也是對命運(yùn)的反擊。
這幾個倒霉至極的人物,不僅反抗著既定的命運(yùn),甚至,還一心追求所謂的“尊嚴(yán)”。正如演員陳建斌所說,想當(dāng)上協(xié)警的保安,雖是個小人物,但保安“明知贏不了生活,卻敢和命運(yùn)作戰(zhàn)”的那股勁兒打動了他,“這種勁兒值得尊重,就算是生活在社會的最底層,也要為尊嚴(yán)而戰(zhàn)?!?/p>
整部電影的基調(diào)從喜劇出發(fā),一開始包袱不斷,隨著劇情發(fā)展,人物身上的悲情色彩愈發(fā)突顯,演員的賣力表演讓觀眾的情緒像過山車一樣,先笑后哭。
一碗戲味太濃的貴州酸湯
網(wǎng)上有人評論,《無名之輩》只是半部好戲。
它是黑色喜劇,囊括了底層、多線索、黑色、幽默等諸多元素。這一類型,自2006年《瘋狂的石頭》以來,是國產(chǎn)小成本電影趨之若鶩地研究和模仿的對象。通過頗有新鮮感的視覺語言、適當(dāng)造成解讀壓力的多線并行敘事,以及終究要端出的溫情內(nèi)核,亂燉一盤口味偏重的雜拌兒,挑逗觀眾久經(jīng)考驗(yàn)的味蕾。這類電影的主人公,往往都是“無名之輩”,小人物、生活困窘、掙扎求生、遭白眼、背黑鍋……是其共性。
說他們是“逆來順受”,雖然真實(shí),但太苦澀了,也構(gòu)筑不出戲劇矛盾。說他們是“隨遇而安”,太灑脫了,創(chuàng)作者沒有信心,擔(dān)心觀眾不喜。為了效果驚艷,就不得不憋著勁“巧”布迷陣,每過幾分鐘,必得拋出一把鉤子,或爆笑、或驚險、或煽情。比起令人眼花繚亂的剪切,這種必須每個片段都出彩的策略,造成強(qiáng)烈的割裂感。在試圖死死地把觀眾摁在影院座椅上的同時,也令走出影院,一步步踏回現(xiàn)實(shí)的觀眾,多少有點(diǎn)茫然無措。
也許,這部戲的戲味太濃了。一碗貴州酸湯,乍一嘗酸鮮可口,過后唇干口燥——味精太多了。
對于導(dǎo)演饒曉志來說,他的第一部電影,改編自他的同名話劇《你好,瘋子!》,豆瓣評分只有6.8,被觀眾評論話劇味兒十足,票房只有一千五百萬。那段時間,他看了提名奧斯卡最佳影片的電影《海邊的曼徹斯特》:電影中的修理工由于過失使得兩個女兒葬身火海,妻子亦因此而離開了他。此后,頹廢和壓抑成為他生活的全部。
饒曉志理解那種壓抑,他把自己第一部電影的問題逐條記在筆記本上,也把這種情感移情到《無名之輩》中的失意保安馬先勇身上?!翱赡芨耶?dāng)時也跟電影里馬先勇的狀態(tài)點(diǎn)像?!赌愫茫傋?!》票房敗北,我拼命地想要做第二部,票房干出點(diǎn)成績來證明自己,我依然是在漩渦里的人,沒能跳開。”
對于饒曉志來說,做電影是旅行,做戲劇是家。做電影有生存的考慮,但戲劇已經(jīng)融入他的生活,是他的信仰?!斑@兩個東西我分得清,我喜歡講故事,用電影還是戲劇還是小說,都可以。是不是排一出戲去商演,這是工具的范疇,對我來說,是不是把戲劇作為謀生工具已經(jīng)不那么重要了。”
在導(dǎo)演饒曉志剛剛注冊的豆瓣ID上,他給電影《無名之輩》打了5顆星,并附言,“批評我都接受!但演員值得五星!”
在《我就是演員》的第一期節(jié)目中,“選手”任素汐曾眼含熱淚地說道:“其實(shí)對大眾來講,我是一個非常普通的相貌,但是我覺得這樣剛剛好,因?yàn)槲疫@樣的相貌,剛好可以演一些普通人。我為什么要來到這兒?因?yàn)槲铱吹胶芏嗪脛”径疾粊碚椅?。我就是想要告訴他們,我真的可以演得很好?!?/p>
對于演員任素汐來說,《無名之輩》里感動大眾的體驗(yàn)派表演,應(yīng)該可以證明她想證明的。
電影散場后,我問男友,成熟是否就是承認(rèn)自己的平庸。得到的回答是,“是的,但不代表就要放棄努力!”或許,人生就是這樣荒誕,我們總會與生存環(huán)境脫節(jié),但還要挺住,還得往前走。雖然沒有被電影中人物不如人意的遭遇所困,但我們終究要在各自的人生中紅塵打滾苦渡劫波。