繆金宇

（哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150080）

論手風(fēng)琴如何演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品

繆金宇

（哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150080）

20世紀(jì)50年代初期，手風(fēng)琴漸漸融入我們的生活，隨著手風(fēng)琴的發(fā)展和技術(shù)的提高，巴赫的復(fù)調(diào)作品引入到我們的教材中，他把復(fù)調(diào)音樂提高到了一個嶄新的階段。本文從復(fù)調(diào)音樂、管風(fēng)琴、風(fēng)箱、觸鍵、裝飾音、聲部、風(fēng)格特征方面來探討如何用手風(fēng)琴演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品。

手風(fēng)琴；巴赫復(fù)調(diào)作品；演奏技巧

隨著手風(fēng)琴的普及，各類專業(yè)院校和師范類學(xué)校開始設(shè)立手風(fēng)琴專業(yè)，對技巧的要求越來越高，巴赫的復(fù)調(diào)作品是我們必須演奏的。手風(fēng)琴是一種簧片樂器，它既可以演奏單聲部旋律，也可以演奏多聲部樂曲，它音色豐富，加上其特有的風(fēng)箱，便可以演奏風(fēng)格多樣的樂曲，由于這些獨特的特征，手風(fēng)琴能更好演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品。

一、手風(fēng)琴與巴赫的復(fù)調(diào)音樂

復(fù)調(diào)音樂是由若干各自具有獨立性或相對獨立性的旋律線有機結(jié)合在一起，協(xié)調(diào)的流動，展開所構(gòu)成的多聲部音樂。16～18世紀(jì)巴赫等人將復(fù)調(diào)發(fā)展到一個光輝的時期。復(fù)調(diào)音樂是巴赫的最高成就，他創(chuàng)作了非常多的作品。在許多手風(fēng)琴比賽中，巴赫的復(fù)調(diào)作品占有著十分重要的地位，它可以衡量一個選手的技巧，在手風(fēng)琴考試中巴赫的復(fù)調(diào)作品為必演曲目，可見巴赫的復(fù)調(diào)作品非常重要。

二、手風(fēng)琴與管風(fēng)琴

巴赫所處的時期主要使用的鍵盤樂器為管風(fēng)琴，因此巴赫的作品大多都是通過這些樂器演奏才能體現(xiàn)出最佳的效果。而手風(fēng)琴與管風(fēng)琴相同的是都是通過鼓風(fēng)裝置吹動簧片振動來發(fā)聲。所以我們可以用手風(fēng)琴更好地演奏復(fù)調(diào)作品，例如《托卡塔與賦格》。

三、風(fēng)箱與巴赫的復(fù)調(diào)作品

風(fēng)箱是手風(fēng)琴的靈魂，它可以影響整首樂曲的完整性。在巴赫的復(fù)調(diào)作品中，強調(diào)旋律的對比，還要注意斷句，所以更要加強對風(fēng)箱的控制。

首先，風(fēng)箱要平穩(wěn)，不要出現(xiàn)用力過猛或者是因用力太小而導(dǎo)致聲音出不來。

其次，斷句，在巴赫的復(fù)調(diào)作品中，其旋律非常復(fù)雜，許多的旋律交織在一起，很難找到合適斷句的地方，所以我們要注意。

1.雙手同時停止的地方。

2.找主旋律，在合適的地方做漸慢，慢慢消磨風(fēng)箱。

3.找到主旋律和其他旋律同時抬指的地方，迅速地?fù)Q風(fēng)箱。

4.演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品時，力度要平均，漸強漸弱要平穩(wěn)，換風(fēng)箱時銜接自然，不要破壞其旋律的連貫和完整性。

四、觸鍵與巴赫的復(fù)調(diào)作品

巴赫的作品非常具有時代性，演奏的方式也具有時代性，我們在演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品時，應(yīng)該去了解這首曲子的背景，是用什么樂器演奏的，要用手風(fēng)琴模仿那個樂器。巴赫的復(fù)調(diào)作品音色非常地直，音與音之間十分平均，因此我們要注意觸鍵的技巧。在此列出三種演奏是最常見的觸鍵方式：

1.連奏：音與音之間緊密的連接。就是指在第二個音發(fā)音時，第一個音的手指要迅速抬起。

2.斷奏：演奏時音的時值要比音符的時值要短，基本上是原來時值的二分之一。

3.非連奏：非連奏演奏時要比連奏短，但要比斷奏長，相當(dāng)于原來音符時值的四分之三。

五、裝飾音與巴赫的復(fù)調(diào)作品

在巴洛克時期，由于當(dāng)時古鋼琴、管風(fēng)琴等樂器緊缺，就會在譜子上做文章，運用了大量的裝飾音，這也是巴洛克時期的特點之一，裝飾音可以讓曲子更加生動。巴赫的鍵盤作品中有很多不同的裝飾音，在1750年為大兒子弗雷德曼寫的鍵盤小練習(xí)曲中，寫出了13種裝飾音。

巴赫對于音的基本原則做出過專門的論述：“在演奏裝飾音時，有些音符必須彈得非常迅速，指尖須盡可能快地向里彎曲，一邊從鍵上滑離?！?/p>

1.倚音：在演奏時，要彈得十分短促，不能占用過多主音的時間。

2.回音：從主音的上方二度音開始，最后回到主音。占主要音符時值的一半或者平均分配。

3.波音：在兩個主要音之間，加入上方或者下方短的裝飾音，有逆波音、順波音等。

4.顫音：是指本來的音與上方二度的音快速地相互交替出現(xiàn)，演奏時要清晰、明確，音與音之間要平均。

六、聲部與巴赫的復(fù)調(diào)作品

巴赫復(fù)調(diào)作品的聲部最重要的就是平衡，每一個聲部相互平衡、制約、對比。我們在演奏時，不要側(cè)重于任何一個聲部，應(yīng)該將它們相互交織，左右手主聲部互相交換時要柔和，不能讓人聽出非常突出聲部的感覺，我們應(yīng)該鍛煉我們手指的控制能力，這樣才能做到每一個聲部甚至每一個音的平衡。

七、巴赫復(fù)調(diào)作品的風(fēng)格特征

我們演奏曲目，首先要做的就是了解作曲家生平。巴赫是一個非常虔誠的新教教徒，他曾經(jīng)說過：“音樂是贊頌上帝的和諧的聲音”。他的作品中，有三分之二都是為了上帝而創(chuàng)作的，所以在我們演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品時，要用心去感受曲子的整體，我們要從高處，從寬廣的視角去看待這些曲子。

巴赫作品的精妙之處在于他不單單只是全力地去描繪宗教，而是因為受到當(dāng)時早期啟蒙運動思想的影響，作品中有著人文主義思想，加入世俗音樂，描繪了當(dāng)時德國市民的生活，表達了不屈服的意志以及堅強的信念?？梢哉f他的作品是為了自己，為了思考，為了表達自己的信仰和追求而去創(chuàng)作。

八、結(jié)語

巴赫的復(fù)調(diào)作品已經(jīng)越來越重要，不僅在各個比賽中成為難點，也變成了一個衡量學(xué)生演奏技巧的標(biāo)桿。將復(fù)調(diào)和主調(diào)音樂相互交織，展現(xiàn)了他高超的技巧以及豐富多樣的情感內(nèi)涵，這些東西的相互融合，造就了獨一無二的巴赫。

本文只是研究了演奏巴赫的復(fù)調(diào)作品時所需要注意的基本事項，我們要多多練習(xí)，從實際中找到問題并認(rèn)真研究，演奏出更加出色的巴赫的復(fù)調(diào)作品。

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