陳藝丹 劉 熙

（江漢大學(xué)音樂學(xué)院，湖北 武漢 430000）

一、肖邦藝術(shù)風(fēng)格的形成

（一）肖邦的民族性以及裝飾音特性

肖邦是典型的浪漫主義音樂語言創(chuàng)造者之一，肖邦的作品中有著強烈的民族性格和愛國思想，波蘭文藝中的浪漫主義思潮包含自己的特性，在民族音樂的發(fā)展中，樂器和音樂風(fēng)格不可分割，正是因為肖邦作為一個愛國音樂家，他的作品才會在同時期音樂中這么獨樹一幟，他將大量的民族元素帶入到作品中，其中就包括了裝飾音，換句話說，如果正確了解和彈奏了他的裝飾音，才是正確把握了肖邦作品的演奏風(fēng)格的重要環(huán)節(jié)！

（二）西方各大時期裝飾音的發(fā)展

將肖邦鋼琴作品中的的裝飾音演奏要領(lǐng)和西方其他各大時期裝飾音的演奏要領(lǐng)對比分析，可以找到浪漫時期，尤其是肖邦作品的演奏特色。據(jù)文獻記載，裝飾音始于中世紀，格里高利圣詠的演唱者就在演出時即興的插入裝飾音，即興裝飾音從文藝復(fù)興時期一直到巴洛克時期一直占據(jù)重要的位置。由于巴洛克時期的大鍵琴比較盛行，因此，作曲家只能通過顫音來延伸發(fā)音，是演奏者即興表達情感的。裝飾音在古典主義時期繼續(xù)發(fā)展，慢慢形成了標記，因為古典主義時期的作曲家都較為嚴謹，所有的裝飾音應(yīng)當納入統(tǒng)一的節(jié)奏區(qū)間內(nèi)。浪漫主義時期的音樂以肖邦為代表，在他筆下的裝飾音使得曲目的旋律線條更加流暢，充分展現(xiàn)了浪漫主義婉轉(zhuǎn)抒情的歌唱韻味。

二、《輝煌大圓舞曲》中的裝飾音對作品風(fēng)格起到的作用

（一）《輝煌大圓舞曲》的整體風(fēng)格

費雷德里克菲朗索瓦肖邦是波蘭作曲家，鋼琴家，他譜寫的大部分都是鋼琴作品， 其中有17首圓舞曲，《輝煌大圓舞曲》OP.34 NO.3作曲于1838年，他的裝飾音是用來裝點浪漫情緒，用來表達民族特征的，肖邦運用優(yōu)雅而精致裝飾音模仿小貓?zhí)鴣硖サ臉幼印?/p>

（二）《輝煌大圓舞曲》中的裝飾音演奏特性

肖邦是浪漫主義時期音樂的代表人物，裝飾音是在他的音樂中是重要的表現(xiàn)手法。如果《輝煌大圓舞曲》中的裝飾聲音全部被刪除，那么原有的光輝華麗舞會就會黯然失色。因為他經(jīng)常在他的旋律中添加雙音和裝飾音，他的音樂旋律可以寬廣而優(yōu)美。肖邦的裝飾音運用最多的有波音、倚音、顫音等波音巧妙的使用傳達了豐富的情感，演奏起來均比較靈活，短促清晰，只占主音四分之一的時間。本曲中波音出現(xiàn)在樂句的開頭，使得旋律活潑動人，為曲目增色不少。

三、如何掌握裝飾音的演奏技巧

（一）《輝煌大圓舞曲》裝飾音的演奏要領(lǐng)

肖邦的音樂風(fēng)格和裝飾音之間的關(guān)系緊密， 追求個性化的表達方式。 因此對肖邦風(fēng)格充分熟悉是正確把握《輝煌大圓舞曲》的必要條件，正確的演奏方法才能演奏出好的作品。這首圓舞曲出現(xiàn)以下鋼琴技巧：裝飾音，如波音、 顫音、倚音；例如第49 小節(jié)裝飾音是波音，在此樂句的開頭，加強了音樂的靈動性。所以，倚音在彈奏時一定要把強拍放在主音上。彈奏時要短促、輕快。演奏時的強弱在本首作品中也展現(xiàn)出至關(guān)重要作用，比如94小節(jié)，這里的裝飾音是輕巧的，顫音是連綿的又是活潑的。因此演奏時應(yīng)該靈巧但是不該虛緲，要連貫，要求每個音要彈得通透，穩(wěn)重，僅僅去沒有力度的裝飾音是沒有色彩的。

（二）合理的練習(xí)方法以達到上文所述的裝飾音音效

鋼琴演奏家的必備技能之一就是正確演奏裝飾音，它的基本要求是既要靈巧，又要清晰，在開始練習(xí)時，就應(yīng)該通過慢練提高演奏者指尖的控制能力，提高節(jié)奏和音符的準確性，從而達到技術(shù)提升，成功演奏作品的目的。

以《輝煌大圓舞曲》中94小節(jié)的顫音為例，它是基本音和上方二度音的快速變化，一直持續(xù)四拍，彈奏這種長音符裝飾音時很容易出現(xiàn)音色含糊，強弱不一的情況，此時應(yīng)該先讓手腕放松，在這期間也不能忘記慢速練習(xí)，先把這兩個音彈清楚再由慢到快。

筆者在學(xué)習(xí)《輝煌大圓舞曲》中，學(xué)到很多以前沒有注意的肖邦裝飾音如何處理的知識肖邦運用優(yōu)雅而精致的裝飾音，創(chuàng)造出很多細膩的踏板效果，了解作曲家所表達的思想和內(nèi)容，并正確地彈奏出來。