黃一靈

【摘要】舞蹈作品的創(chuàng)作的靈感來自于生活，并且是對(duì)生活的一種感悟，它通過優(yōu)美的肢體語言來詮釋內(nèi)心的情感表達(dá)，這是藝術(shù)情感的另一種表達(dá)方式。文中對(duì)舞蹈創(chuàng)作的原則做了介紹，隨后筆者結(jié)合自身教學(xué)實(shí)踐對(duì)如何做好舞蹈的創(chuàng)作做了簡要探討。

【關(guān)鍵詞】舞蹈創(chuàng)作 原則 構(gòu)思

一、前言

眾所周知，舞蹈來源于生活，是普通人民大眾的藝術(shù)。同樣，舞蹈創(chuàng)作的靈感也來源于生活，是藝術(shù)情感的表達(dá)方式，更是對(duì)生活的感悟，通過優(yōu)美的肢體語言來對(duì)內(nèi)心的情感進(jìn)行演繹和詮釋?？梢?，舞蹈的本質(zhì)即群眾性，舞蹈離不開群眾，舞蹈創(chuàng)作也并不是曲高和寡和陽春白雪。只要了解了舞蹈創(chuàng)作的構(gòu)思及方法，并緊緊抓住舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)手法的根本，在探索和實(shí)踐中不斷的進(jìn)步，這樣就能創(chuàng)作出更多更好更有創(chuàng)意的舞蹈作品。

二、舞蹈作品創(chuàng)作的原則

首先是對(duì)生活的熱情、生活的態(tài)度以及細(xì)微的觀察。因?yàn)椴还苁裁此囆g(shù)創(chuàng)作，它們都離不開生活，像舞蹈作品和舞蹈形象的表現(xiàn)都來源于生活。同時(shí)舞蹈創(chuàng)作者只有通過在平常的生活工作中對(duì)生活有了深切的理解，和對(duì)生活細(xì)節(jié)進(jìn)行細(xì)致入微的觀察，這樣才能逐漸積累生活的素材，然后再對(duì)素材進(jìn)行分解、篩選、重構(gòu)、利用，才能夠沉淀出典型的、具有象征意義的素材，只有對(duì)它們有了自己的切身體會(huì)和實(shí)踐感受，這樣才有可能創(chuàng)作出感動(dòng)人心的優(yōu)良作品。其次，舞蹈作品要被賦予時(shí)代精神。毋庸置疑，不管什么藝術(shù)作品，它們都是服務(wù)于時(shí)代的，反之跟不上時(shí)代的藝術(shù)作品也必將被時(shí)代所淹沒，失去其藝術(shù)價(jià)值。對(duì)于舞蹈創(chuàng)作者而言，用蘊(yùn)含著民族高尚品格的藝術(shù)作品，來激勵(lì)時(shí)代、感染時(shí)代和推動(dòng)時(shí)代的發(fā)展，去提高人們的審美趣味和精神素養(yǎng)，是他們義不容辭的責(zé)任。另外，舞蹈創(chuàng)作必須要有創(chuàng)造性。所有舞蹈作品的產(chǎn)生都是來自于生活。所以舞蹈創(chuàng)作者在對(duì)生活有了真正的切身體會(huì)和實(shí)踐感受之后，才有可能創(chuàng)作出感動(dòng)人心的優(yōu)良作品。雖然舞蹈的創(chuàng)作來源于生活，但是它更要高于生活，并體現(xiàn)出高度的創(chuàng)造性。舞蹈編導(dǎo)們可以用不同的舞種，不同的題材和不同的表現(xiàn)形式，來詮釋自己的思想，并賦予創(chuàng)造力和創(chuàng)新性，把自己的舞蹈作品注入“新的血液”，并通過其新的加工和融合，運(yùn)用和諧的肢體語言將情懷和精髓展現(xiàn)給大眾，用肢體魅力詮釋舞蹈作品，使其作品在呈獻(xiàn)給觀眾時(shí)，更富有生命力和創(chuàng)造力。

三、舞蹈作品的創(chuàng)作構(gòu)思與技巧

（一）做好舞蹈作品的創(chuàng)作構(gòu)思

對(duì)于舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作而言，要摒棄墨守成規(guī)的創(chuàng)作方式，必須用獨(dú)特的構(gòu)思展現(xiàn)出優(yōu)美的肢體動(dòng)作語言和高超的技術(shù)技巧水平。舞蹈創(chuàng)作要勤于觀察和善于想象，從想象中探索創(chuàng)新思維的源泉和豐富自己的創(chuàng)作形式，結(jié)合自身的生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，來激發(fā)自己的情感表達(dá)和想象力，并將它融入到舞蹈作品中，創(chuàng)作出打動(dòng)人心的優(yōu)秀作品。對(duì)于舞蹈創(chuàng)作而言，就是要敢想敢做、敢與眾不同，并且通過一次次的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，來鍛煉自己抓住舞蹈創(chuàng)作靈感和創(chuàng)新思維的能力。

（二）注重舞蹈創(chuàng)作的動(dòng)作設(shè)計(jì)

舞蹈不是靜止的，它是一個(gè)動(dòng)的世界，其中動(dòng)作是舞蹈的載體，同時(shí)也是舞蹈思維的工具及材料，動(dòng)作可以說是原始的素材，舞蹈創(chuàng)作的過程就是舞蹈動(dòng)作的分解、變化、發(fā)展、重組，成為形式和內(nèi)容高度統(tǒng)一的整體后，舞蹈動(dòng)作才開始具有表達(dá)溝通情感、引起情感共鳴的作用。舞蹈創(chuàng)作的前提條件就是對(duì)舞蹈語言的表達(dá)和舞蹈動(dòng)作的準(zhǔn)確設(shè)計(jì)，所以舞蹈語言如果出現(xiàn)了問題，就會(huì)影響到觀眾對(duì)舞蹈所表達(dá)的思想內(nèi)涵的理解，那么舞蹈創(chuàng)作也就失去了意義，舞蹈編導(dǎo)應(yīng)該花精力去尋找能準(zhǔn)確表現(xiàn)人物情感，表達(dá)舞蹈主題的舞蹈語言。一個(gè)好的舞蹈創(chuàng)作的過程其實(shí)就是把生活化的語言升華為舞蹈語言的過程，因?yàn)樯罨膭?dòng)作語言就是從人們?nèi)粘Ｉ铧c(diǎn)滴中提煉出來的，所以這樣的應(yīng)用會(huì)使舞蹈更具人物化和生活化，更能反映生活和貼近生活，才能更接地氣。另外生活化的動(dòng)作不僅僅是舞蹈語言的基礎(chǔ)，更是舞蹈作品形成的前提條件。所以，對(duì)于舞蹈創(chuàng)作者來說，不僅要熱愛生活，觀察生活，不斷地積累大量的生活素材，同時(shí)也要對(duì)這些素材進(jìn)行分揀和篩選，升華與提煉，最終塑造出具有象征意義的“生活化動(dòng)作”。

（三）注重舞蹈的整體美

舞蹈不是一種單一的藝術(shù)，而是綜合性的舞臺(tái)藝術(shù)，不僅要運(yùn)用人的動(dòng)作語言、肢體語言展現(xiàn)作品外，還要依靠音樂、燈光、舞美、服裝等來作為輔助的手段。對(duì)于那些優(yōu)秀和成功的舞蹈作品來說，不僅需要前期的舞蹈創(chuàng)作與編導(dǎo)，另外還需要后期的音樂制作、排練及合成，這些就需要和作曲老師、演員、燈光師等工作人員齊心協(xié)力才能完成一件完整的舞蹈作品。對(duì)于舞蹈選用服裝的款式、顏色能否為舞蹈形象增色，還有舞臺(tái)燈光怎樣使用才能烘托出作品的情感氛圍等一系列的問題，這些都需要舞蹈創(chuàng)作者運(yùn)用本身的審美能力來判斷和感受，才能打造出深入人心的舞蹈作品。由此可見，對(duì)于一個(gè)舞蹈作品整體美的把握，不僅僅是檢驗(yàn)編導(dǎo)綜合能力和審美判斷能力方面的重要指標(biāo)，同時(shí)也是舞蹈創(chuàng)作們抽象思維、形象思維、想象能力、情感體驗(yàn)以及創(chuàng)作能力的匯聚，這些都離不開舞蹈創(chuàng)作的美學(xué)基礎(chǔ)和對(duì)整體美的判斷。

（四）注重舞蹈與時(shí)代精神的融合

“時(shí)代精神”不能簡單的和“時(shí)尚”混為一談，因?yàn)殡m然有些“時(shí)尚，代表著事物的發(fā)展趨勢(shì)，但是有些則暗含了一些腐朽封建落后的思想。在一些舞蹈藝術(shù)作品中，的確有一些人為了追求“時(shí)尚”而遠(yuǎn)離了時(shí)代，從而遠(yuǎn)離了生活。創(chuàng)作者把他們狹隘、壓抑的生活理念融入到了自己的作品中，這種狹隘的時(shí)尚觀不是我們追求的，也不是廣大觀眾能夠接受的。一些創(chuàng)作者為了標(biāo)新立異，為了迎合一部分演出市場，追求舞蹈效果和經(jīng)濟(jì)效益，而將舞蹈藝術(shù)庸俗化，這是對(duì)舞蹈藝術(shù)的巨大褻瀆，是應(yīng)該堅(jiān)決杜絕和抵制的。一些最優(yōu)秀的，能體現(xiàn)出中華民族特有的民間舞蹈魅力的元素，要在舞蹈中不斷的傳承和體現(xiàn)，不斷的延續(xù)和創(chuàng)新，要使中華民族最瑰麗的舞蹈美學(xué)發(fā)揚(yáng)和傳播出去，讓西方和世界接受我們的舞蹈美學(xué)，認(rèn)同我們的舞蹈美學(xué)，將這種舞蹈美和創(chuàng)作美不斷的繼承和發(fā)揚(yáng)。