陸靜一

元代王實(shí)甫所作的雜劇《西廂記》，是“古典四大名劇”之一，其第四本第三折又稱《長亭送別》，描寫了崔鶯鶯與張生分別時(shí)的動(dòng)人情景，其中的曲辭極具美感。通過整體感知，并結(jié)合王國維《人間詞話》中對(duì)于“境界說”的闡釋：以是否具有畫面感評(píng)判詞的一流二流，我們發(fā)現(xiàn)，《長亭送別》為后人所傳頌的原因，是因其具有繪畫美而體現(xiàn)出的美學(xué)思想，而繪畫美最突出之處，與詞聯(lián)系最為緊密的便是其曲辭，本文通過借用繪畫中的幾個(gè)相通要素挖掘其曲辭表現(xiàn)出的幾種美，包括色彩、線條及質(zhì)感，涉及視、聽、感等多方面，解讀其帶來的審美體驗(yàn)，以達(dá)到內(nèi)容與形式的綜合美。課文曾入選蘇教版高中必修五的語文課本中，可見其地位。這折戲最能體現(xiàn)王實(shí)甫“花間美人”的藝術(shù)風(fēng)格，曹雪芹曾借林黛玉之口贊其“曲辭警人，余香滿口”，所言非虛。

一、色調(diào)美：色彩詞的多次運(yùn)用

色彩、明暗是構(gòu)成畫面最感性直觀的要素，它們之間或和諧或產(chǎn)生強(qiáng)烈對(duì)比，使讀者在腦海中運(yùn)用聯(lián)想想象自由建構(gòu)出畫面，總而言之，是共同要為畫面的視覺效果而服務(wù)的，而色調(diào)的運(yùn)用，也恰恰是作者情感態(tài)度的一種直觀流露。在文學(xué)作品中，同樣有色彩的運(yùn)用，它們能夠使原本無聲的文字變成視覺上的畫面，恰如王維之“詩中有畫，畫中有詩”，《長亭送別》中的畫面感與意境便是一部分由它的色彩而來。有的學(xué)者總結(jié)曹雪芹在《紅樓夢(mèng)》中對(duì)于色彩的運(yùn)用是：要雅淡之中帶些嬌艷。借此來概括《長亭送別》亦未嘗不可，經(jīng)過色彩的搭配，讓人感受到雅中有艷，艷而不媚，當(dāng)然，這里的“雅”更多的是悲，是離別時(shí)的凄涼和愁苦，“艷”更多的是情感的激烈抒發(fā)。開篇之曲化用了范仲淹[蘇幕遮]詞，描繪了一幅暮秋時(shí)節(jié)之情與景之融合的畫面，“碧云天，黃花地，西風(fēng)緊，北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚?！保╗正宮·端正好]）此曲歷來為寫景之無與倫比，一個(gè)“碧”字，澄明通透，配上秋開的滿地菊花，低垂的花瓣依舊聚攏著，好一幅藍(lán)黃交錯(cuò)的景致，如果說這樣的色彩是淡雅的，是淡淡的憂傷，那么那遠(yuǎn)方如火一般火紅的“霜林”便是情感欲噴薄而出的一個(gè)寄情之處了，“藍(lán)”“黃”等色彩詞在美學(xué)上被稱為“語義色彩詞”，具備形容詞的語法特征，而“霜”是語用顏色詞，是指在特定情形下用為顏色的詞，楓林的紅好像不是季節(jié)原因，而是離人帶血的眼淚滴落其上，淚本無色，而一旦沾染了感情，便成了感情抒發(fā)的表現(xiàn)物，淚濃重到能將霜林盡染，深刻表現(xiàn)了十里長亭旁“淚眼問花花不語”的傷感，“曉來”二句意本唐詩“君看陌上梅花紅，盡是離人眼中血。”“紅”向來是熱烈的顏色，給人視覺上的強(qiáng)烈沖擊，與淡雅的“碧”，與肅殺的“黃”形成強(qiáng)烈對(duì)比，此謂雅中有艷，艷而不媚。

除此首曲子外，另有一首[耍孩兒]中的色彩之強(qiáng)烈可與之媲美：“淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕。伯勞東去燕西飛，登承先問歸期。雖然眼底人千里，且盡生前酒一杯。未飲心先醉，眼中流血，心里成灰?！薄凹t淚”與“青衫”形成鮮明對(duì)照，在繪畫中，紅與綠是兩種對(duì)立的純色，一般都用于與其他色彩相調(diào)和，產(chǎn)生較為柔和的顏色，一旦混用，便是要做到足夠地突出畫面感，體現(xiàn)明暗度，這一點(diǎn)現(xiàn)代詩人張志民的詩歌《牧馬姑娘》也有借用：“長辮花間舞/紅裙湖底閃/有她更顯牧草綠/有她天更藍(lán)?！币弧凹t”一“綠”一“藍(lán)”盡顯畫面跳動(dòng)與牧馬姑娘的活潑，而長亭送別中的“紅”已與“血”這一意象相連，比紅裙的“紅”要更進(jìn)一步了，如此跳躍的顏色在畫面的明暗度上也起了很大的作用，與曲[小梁州]中“推整素羅衣”中之“素”，[朝天子]中“暖融融玉醅，白泠泠似水”之“玉”“白”，[一煞]中“淡煙暮靄相遮蔽”之“淡”形成明暗色調(diào)之美，這也正應(yīng)了高爾基的那句：可以用詞畫出生動(dòng)的圖畫。

二、線條美：雅俗共賞的雜劇語言

繪畫中除了色彩之外，線條是構(gòu)成畫面的最基本形式，當(dāng)然，這里說的線條是寬泛的含義，包括點(diǎn)、線、面，任何一幅成功的畫作離了恰到好處的線條都無法達(dá)到預(yù)期效果，如果把文學(xué)作品看作一幅畫，那么構(gòu)成其畫面的基本形式便是語言了，語言是聯(lián)結(jié)作品與外界世界的橋梁，是要讓讀者走入作品、人物內(nèi)心的一個(gè)關(guān)鍵點(diǎn)所在，特別于《西廂記》這般的戲劇而言，曲辭是渲染氣氛，描摹意境的關(guān)鍵所在，也是其搬上舞臺(tái)熒幕的參考所在。著名翻譯家許淵沖先生曾將《西廂記》譯作英文，他追求的翻譯境界是：重神似不重形似。那么其基礎(chǔ)便是原作“神”的構(gòu)建，“神”能夠通過文字巧妙的排列而“造境”，《長亭送別》一折中的曲辭可謂做到了“形神兼?zhèn)洹保Z言做到了雅俗共賞，雅則典雅極富文學(xué)性，俗則質(zhì)樸而“不廢戲曲本色”。[1]（69）

《長亭送別》其曲辭“雅”之美，首先便表現(xiàn)在運(yùn)用大量替代性隱語與意象上?？梢娗芠滾繡球]：“柳絲長玉驄難系”以“玉驄”代張生所騎之馬，以“柳絲”喻離別時(shí)之綿長留情，以“柳”取“留”之意，以“柳絲”之長取“留情之深長”之意，簡(jiǎn)簡(jiǎn)數(shù)語，畫面全出，既將離愁別緒全然托出，又充分保留了曲辭的含蓄之美，使人品罷余味無窮。又可見一句“聽得一聲‘去也，松了金釧；遙望見十里長亭，減了玉肌?！睙o一字寫癡與傷卻仿佛字字于其中，以“金釧”“玉肌”作為一種線條來進(jìn)行勾勒人物，極富畫面感，因金釧與玉肌均是可觀可感之物，與離別之愁緒不同，情感無從抓取，所以作者在構(gòu)思曲辭時(shí)巧妙地將不可見之物轉(zhuǎn)換為可見之物，同時(shí)又能將不可見之感通過看似無關(guān)的可見之物而表現(xiàn)出來，當(dāng)然，在這里是運(yùn)用了一定的夸張手法的，但是恰到好處，我們仿佛能夠看到金釧從鶯鶯纖纖玉手上脫落在長亭外的塵土中，發(fā)出一聲金屬與小石塊的撞擊聲，聲聲入耳，本就瘦削的臉蛋輪廓卻更顯清晰。其次便是語言中巧妙地運(yùn)用典故，讀罷趣味盎生，最動(dòng)人的要屬[耍孩兒]：“眼中流血，心里成灰?！币坏涔柿?，徐士范曰語出《煙花錄》，講述了一女子與商人一見鐘情后分離，女子因思念過度而去世，焚之而獨(dú)心不化，后商回，得所由，淚下成血，滴心上，心即成灰。凄婉動(dòng)人，典故為其語言更增悲涼意味，這也就是文學(xué)中所謂的“濫情”，當(dāng)人物與某個(gè)故事某種情感相契合時(shí)，情感的感染力是最大的，此為語言雅之表現(xiàn)。

其語言可觀見其俗，而非庸俗，陳詞濫調(diào)，而是采用了民間的口語，還曲辭、人物一個(gè)最為本真的狀態(tài)，俗在信口拈來，此一特點(diǎn)于[叨叨令]曲子中體現(xiàn)：“見安排著車兒、馬兒，不由人熬熬煎煎的氣；有甚么心情花兒靨兒，打扮的嬌嬌滴滴的媚；準(zhǔn)備著被兒、枕兒，則索昏昏沉沉的睡；從今后衫兒、袖兒，都搵作重重疊疊的淚。兀的不悶殺人也么哥，兀的不悶殺人也么哥！久已后書兒、信兒，索與我棲棲遑遑的寄。”疊詞的運(yùn)用，口語化的表達(dá)，語音的拖長聽來猶如緩緩訴說、嘆息、呻吟，悲傷之感倍增，無一晦澀難懂之詞，均是平平凡凡口語表達(dá)情感之詞，也就是心中所想表現(xiàn)出來即口中所述，表現(xiàn)了王實(shí)甫欲訴之筆端的主人公那凄惶感喟的愁緒。

三、質(zhì)感美：人物個(gè)性的鮮明生動(dòng)

各種物體有著極不同的質(zhì)地差別，在繪畫中運(yùn)用各種手段可以表現(xiàn)出不同物體的質(zhì)地感覺，從而加強(qiáng)繪畫的真實(shí)感.質(zhì)感也可以側(cè)重某一手段，如線的輕重、疾徐、色彩的變化，

通過感覺的對(duì)比來表現(xiàn)。文學(xué)作品中，能夠體現(xiàn)畫面質(zhì)感的，莫過于鮮活的人物個(gè)性了，人物塑造的成功之處在于，讀者能夠明白：他就是他，他做的事情、說的話完全符合他的人物心理，這對(duì)于作家來說，是非常難的，因?yàn)槿耸歉鞑幌嗤?，擁有著不同的心理，要想把人物寫活，作家變成人物本身還不算是高明，最高明要數(shù)讓人物自己發(fā)聲，作家作為一個(gè)旁觀者進(jìn)行記錄。《長亭送別》一折可謂古典離愁文學(xué)之絕唱，佛曰：“一切眾生，最苦離別，最難離別，最重離別，最恨離別。”[2]（242）離別之時(shí)，是情感抒發(fā)最“真”的時(shí)候，人物形象也可能最具生命力。鶯鶯正值青春萌動(dòng)的美好時(shí)期，對(duì)愛情有絕對(duì)的渴望，而今面對(duì)離別，一曲[滾繡球]：“馬兒屯屯的行，車兒快快的隨”十分生動(dòng)細(xì)膩地表達(dá)著鶯鶯內(nèi)心的焦急，張生騎馬，鶯鶯坐車，馬兒快跑在前，車兒在慢慢行進(jìn)，這里鶯鶯表現(xiàn)出的是一些稚氣，是面對(duì)愛情獨(dú)特的童真，她希望張生的馬兒能夠跑得慢一些，她的車兒能夠再快一些，她再離他近一點(diǎn)。鶯鶯的善良，對(duì)愛人的擔(dān)憂以及古代女子地位低下而導(dǎo)致的骨子里的自卑卻是一曲[二煞]全部道出：“你休優(yōu)文齊福不齊，我則怕你停妻再娶妻。休要一春魚雁無消息，我這里青鸞有信頻須寄，你卻休金榜無名誓不歸。此一節(jié)君須記：若見了那異鄉(xiāng)花草，再休似這般棲遲?！边@里的鶯鶯對(duì)即將遠(yuǎn)行的愛人多遍叮嚀，她看中的不是張生能否考取功名回家娶她，她只希望不要就此斷了聯(lián)絡(luò)，她會(huì)一直在家等著愛人的歸來，癡心不改，但是如果他遇見了異鄉(xiāng)更讓人心動(dòng)的姑娘，她最深的愛不過一句：還將舊來意，憐取眼前人。對(duì)于鶯鶯的形象塑造，無需多言語，僅僅刻畫一個(gè)動(dòng)作，幾句語言，把鶯鶯作為一個(gè)深陷愛河中的女人形象給寫活了，作為讀者，我敬佩于她的癡，憐惜她的自卑，愛她的細(xì)膩敏感，嘆她的多情，由于此折為鶯鶯主唱，所以曲辭主要用以刻畫鶯鶯鮮明有質(zhì)感的人物形象。

總而言之，《西廂記》中的曲辭帶有格外的繪畫美和畫面感，《紅樓夢(mèng)》中香菱曾言：“合上書一想，倒像是見了這景的?！边@是她在閱讀詩歌時(shí)根據(jù)語言的提示運(yùn)用聯(lián)想和想象在頭腦中再現(xiàn)詩歌所創(chuàng)造的真實(shí)畫境。[3]（523）《長亭送別》亦是如此絕妙的一折，色調(diào)若雅，則平和清麗，透著悲傷，若艷，則盡顯相思斷腸，儼然一幅生動(dòng)圖畫，凄涼悲壯的意境下十里長亭旁無語凝噎，只是淚無聲流，相思斷腸，繪畫美盡顯其中。線條的描繪粗細(xì)結(jié)合，恰到好處，語言雅而不附庸風(fēng)雅，俗而不媚俗，人物質(zhì)感分明，做到了王國維所言：“寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如出其口。”實(shí)在是相稱于明代曲論家王驥德所評(píng)：“今無來者，后掩來哲，雖擅千古絕調(diào)。”今人讀來仍余香滿口。

參考文獻(xiàn)：

[1]孫宏興.《西廂記》之“長亭送別”的語言及修辭魅力——從王實(shí)甫到許淵沖[J].江蘇廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào)，2012，（23）.

[2]王實(shí)甫原著，金圣嘆批改，張國光校注.西廂記[M].上海：上海古籍出版社，1986.

[3]中國藝術(shù)研究院紅樓夢(mèng)研究所校注.紅樓夢(mèng)[M].北京：人民文學(xué)出版社，1982.