摘要：在中國寫意人物畫中，筆墨始終占有非常重要的地位，是中國畫的主要語言系統(tǒng)，有時甚至超過了藝術(shù)形式和其他語言。在中國寫意人物畫中，筆墨不僅可以構(gòu)造畫面形象，還能傳達繪畫意蘊?，F(xiàn)代水墨人物畫利用傳統(tǒng)筆墨語言元素來構(gòu)建形象及畫面，又有其創(chuàng)新。當代水墨人物畫家，對現(xiàn)代水墨畫繪畫語言的獨特的表達，充分將筆墨本身的功能調(diào)動起來，使筆墨語言和主題表達高度呼應，許多新的和獨特的作品被創(chuàng)作。

關(guān)鍵詞：寫意人物畫 ；筆墨語言；趣味性

現(xiàn)代寫意人物畫以其獨特的筆墨語言體現(xiàn)了人物畫的創(chuàng)新和進步，在持續(xù)的歷史發(fā)展中，寫意人物畫不斷發(fā)展，不僅在風格和方向上發(fā)生著變化，其筆墨語言也日趨多樣豐富。經(jīng)過歷代畫家們的努力探索，寫意人物畫的筆墨語言正在朝著多樣、創(chuàng)新的方向不斷探索前進。 本文主要從自身創(chuàng)作經(jīng)驗及對幾位現(xiàn)代寫意人物畫家的作品的學習，來對筆墨語言的趣味性作了闡述。希望能給自己在平日中的創(chuàng)作帶來新的認識和靈感。

一、寫意人物畫的發(fā)展歷程及其筆墨語言特征

（一）寫意人物畫發(fā)展歷程

在持續(xù)的歷史發(fā)展過程中，中國傳統(tǒng)人物畫從戰(zhàn)國時期的《人物龍鳳帛畫》到南宋梁楷所繪的《潑墨仙人圖》，再到明清畫家們的努力下，寫意畫得到了極大的提高和完善。再往后的發(fā)展過程，水墨人物畫在其風格和方向上發(fā)生了很大的變化。在西方的藝術(shù)、概念、技術(shù)等的波及下，中國寫意人物畫受到極大的沖擊和震撼。期間一些具有創(chuàng)新思路的畫家開始有了與傳統(tǒng)繪畫理念不同的觀念，開始尋求更多的方法來促進中國畫的進一步發(fā)展。尤其是五四新文化運動之后，徐悲鴻蔣兆和等人，在中國傳統(tǒng)水墨畫的基礎上，把西畫里的一些造型等技法巧妙融合進了中國寫意人物的表現(xiàn)里，極大地改善和豐富了中國寫意人物畫。如蔣兆和的《流民圖》使繪畫開始由古代文人筆下的雅玩之物轉(zhuǎn)向表現(xiàn)現(xiàn)實生活和提升精神理想的主流文化形態(tài)。通過幾代人物畫家對人物畫的探索和實踐，中國水墨人物畫的表現(xiàn)開始突破傳統(tǒng)水墨畫的風格，傳統(tǒng)水墨畫新的精神開始更新。自后，中國表現(xiàn)型的水墨人物畫家們接受到來自于各類潮流的影響，開始從水墨材料著手，敏銳地捕捉其特性，開始探尋藝術(shù)的本質(zhì)精神，把握水墨人物畫內(nèi)在的屬性，重視真實自我的體驗和內(nèi)心的感受，從水墨人物畫發(fā)展不同的角度以及方面，借以發(fā)展水墨人物畫創(chuàng)作，這些積極嘗試及努力之后，中國現(xiàn)代水墨人物畫有了很大的發(fā)展和提高。

（二）寫意人物畫的特點

寫意人物畫是繪畫的一種形式，它相對于工筆人物畫來說是在技法體系上的，主要繪畫的材料是墨和宣紙，利用富有變化的線條和筆觸完成藝術(shù)表現(xiàn)。記得看過陳丹青老師和田黎明、李津、劉慶和、武藝四位老師的對談，其中田黎明老師說過的一段話給我印象比較深刻。他說，傳承中國文化的人物畫，是借題發(fā)揮，借用的是某個人物，而反映的卻是人物背后的空間的問題，并不是人物的本身。例如畫女孩，一個鄉(xiāng)村的女孩，反映中國文化強調(diào)的“自然” 或自然寧靜的心情。都市文化也很重要，都市文化跟傳統(tǒng)文化如何銜接、如何轉(zhuǎn)變，是一個重要的問題。隨著現(xiàn)代寫意人物筆墨語言開始越來豐富，且體現(xiàn)出的風格越來越多，特點也將越來越鮮明。

（三）寫意人物畫的筆墨語言

筆墨不僅含有中國傳統(tǒng)哲學文化思想，同時也對人們的審美和個性是一種表達。筆墨語言不僅具有時代特點、品格修養(yǎng)、情感和審美傾向，也體現(xiàn)了不同時代和社會的整體精神，也包含著不同畫家不同的精神。和西方抽象繪畫不太一樣，寫意人物畫的發(fā)展一直圍繞傳統(tǒng)文化的軸心“中庸”和“中和”，所以人物畫是為了加強筆墨語言的本體功能，但并沒有拋開具體的物象，而是始終把筆墨的表現(xiàn)功能附著在具體的物象上。齊白石的“妙在似與不似之間”則精確定義了寫意人物畫筆墨的形態(tài)。 筆墨語言元素則是按照一定的藝術(shù)法則，受時代審美要求和藝術(shù)理念追求以及畫面主題與形象的支配，使用變換結(jié)構(gòu)的方式來使畫面和形象感人與生動的。

時代不斷發(fā)展演變的同時，藝術(shù)家們在石濤“筆墨當隨時代”的藝術(shù)思想的影響下開始對寫意人物畫的筆墨語言進行不斷的創(chuàng)新，來適應時代的審美需求。

上世紀 80 年代后，由于題材和審美觀越來越多種多樣，并且越來越自由，筆墨語言也開始有了更多的探索，揉、皺、噴、拓等各式各樣的畫面肌理的制作，還有用筆顯示出油畫的筆觸以及非書法類的筆觸。

中國畫的筆墨規(guī)范，其本身就在傳統(tǒng)中不斷變化、不斷發(fā)展?，F(xiàn)今的水墨人物畫壇，在時代不斷變化和現(xiàn)實生活不斷被關(guān)注的情況下，對人物描繪的深刻性，一定會使筆墨語言不斷發(fā)展，并且不斷發(fā)展筆墨的規(guī)范，推動著傳統(tǒng)向前不斷發(fā)展。故而，筆墨本身的功能調(diào)動，筆墨語言和表現(xiàn)題旨的高度符合，在現(xiàn)代人物畫的創(chuàng)作里深值探究。

現(xiàn)在許多東西改變了，筆墨語言的表現(xiàn)也漸漸豐富了起來。獨特的筆墨語言來自藝術(shù)家們對社會和自然的個人獨特理解，在各種文化日益多元化的發(fā)展下，筆墨發(fā)展亦展現(xiàn)著各種形式。不同的筆墨語言會使畫面呈現(xiàn)不同的效果，對筆墨語言的理解和審美，不同時代的畫家們也會有不同。

二、當代寫意人物畫筆墨語言的趣味性的體現(xiàn)

（一）當代寫意人物筆墨語言趣味性在造型上的體現(xiàn)

繪畫是造型的藝術(shù)，中國寫意人物畫在它的發(fā)展歷程中慢慢形成自己特有的造型語言，寫意人物畫不停地追求著造型的趣味性，而人物畫創(chuàng)作中最重要的問題就是造型的問題。伴隨社會的前進，中國寫意人物畫呈現(xiàn)出多元化發(fā)展的時代趨勢。

人物畫造型受西方文化的影響，也關(guān)系到水墨畫，再加深一步就涉及到有關(guān)文化的問題。所以造型和文化需有所連接，要是只采用西方的造型，則一定會在中國文化的理念上有所缺失，很多問題也會出現(xiàn)在造型上。所以在人物畫的發(fā)展歷程中，中國寫意人物畫不斷吸收整合，有了適用于自己的獨特的藝術(shù)語言，并在此基礎上使其趣味性得到更好的發(fā)展。

現(xiàn)代水墨畫家們有著自己在筆墨語言上獨特的創(chuàng)新和特點，結(jié)合生動的造型，將筆墨語言的趣味性充分發(fā)揮出來，使其作品既有傳統(tǒng)水墨的精華，又有現(xiàn)代水墨的獨特個性和嶄新的語言。黃丹老師的作品，形式感強烈，造型與筆墨的生動性結(jié)合。正如當下的許多寫意人物作品，在造型上都充滿趣味性，既傳承了寫意人物造型的一些特點，用以表現(xiàn)人物的筆墨語言在傳統(tǒng)上也有了極大的創(chuàng)新，使原本有趣的造型更增添了趣味性。畫家們用獨特的筆墨語言來表達自己的作品，形式感強烈，造型上出現(xiàn)了夸張、抽象，使作品充滿趣味性和耐尋味性。

（二）當代寫意人物筆墨語言趣味性在材料和表現(xiàn)手法上的體現(xiàn)

人類藝術(shù)形態(tài)的轉(zhuǎn)化漸漸從古典轉(zhuǎn)向了現(xiàn)代，此時繪畫材料的地位及其作用在寫意人物畫中越來越明顯，并且畫家的造型、審美和藝術(shù)意識及語言也深深的被其影響著。繪畫材料對作品本身的影響也是非常重要的，是寫意人物畫中的重要組成部分。在新秩序逐漸建立的過程中，一種“規(guī)則”和“符號”的完整性開始表現(xiàn)著中國畫的程式化。新材料的運用使得寫意人物畫展現(xiàn)出更多的繪畫效果，帶來了全新的視覺語言。各種紙質(zhì)材料的興起、不同肌理和自制材料的出現(xiàn)，豐富了寫意人物畫的語言，使其更具有趣味性。如岳海波老師的《雨后陽光》和王玉華老師的《心齋》，運用不同的材料和表現(xiàn)手法，使得作品更具有趣味性，將材料、繪畫手法和思想創(chuàng)意充分融合在了一起，使作品多元化表現(xiàn)，更好的體現(xiàn)了寫意人物畫精神內(nèi)涵的豐富和文化積淀。

（三）當代寫意人物筆墨語言趣味性在表現(xiàn)題材上的體現(xiàn)

當代寫意人物畫家的表現(xiàn)題材也越來越新穎和多樣化，不論是田黎明老師的清新的田園風和張望老師的都市女孩，還是劉慶和和李孝萱老師的作品，都展現(xiàn)出寫意人物畫越來越豐富的趣味性。畫家們不斷創(chuàng)新，展現(xiàn)給我們不同的創(chuàng)作風格和表現(xiàn)形式，在這種多元化的局面下，更好的促進了當代中國寫意人物畫朝豐富多變的方向的發(fā)展。

在現(xiàn)代，水墨開始以都市為重點，張望老師的作品表現(xiàn)都市中的年輕女性，抒發(fā)著一種城市生活的感情。他筆下的都市女孩充滿時尚的青春朝氣?？此淖髌分械呐?，“楚楚動人”四個字最能表達其神韻。而張老師對藝術(shù)還有更高層次的理解。他不僅喜歡唯美，更傾向于作品中的深度和些許荒誕感。在其作品里不光有人體美，與環(huán)境和城市以及思想的比對更加明顯。人體的色彩和美麗，與灰色的城市背景相映襯，還有各種表達的想法，都使得我們產(chǎn)生一種欲言又止的感受。所有的物像中都蘊含著巨大的情感力量和象征隱喻意義。在如今，文言文早已演化成白話文，我們的筆墨也需要演變，用一種現(xiàn)代的方式來演繹，直通我們的心靈。

在李孝萱老師的創(chuàng)作中，以《大轎車》為例（圖1），畫面中的人物五官變形，卻在正中間有一位穿著時髦的女郎，采用小寫意的運筆方式來表現(xiàn)人物，汽車則是大寫意來渲染。通過寫意的方式來體現(xiàn)都市的景觀。李老師吸收了一些國外的處理手法，在作品中將都市人的情緒表現(xiàn)的淋漓盡致。李老師在扎實的造型能力的基礎上把表現(xiàn)主義的夸張和超現(xiàn)實主義的幻想融入到了一起。

三、結(jié)合自身談談我對當代寫意人物筆墨語言趣味性的認識

通過對寫意人物筆墨語言趣味性的分析，加深了筆者對筆墨語言的認識。它是寫意人物畫的靈魂，是傳達畫家內(nèi)心感受和對藝術(shù)理解的媒介，更是畫家們情感的寄托。有著中國傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，也有當代創(chuàng)新的語言。自己在創(chuàng)作過程中一直處于比較“迷糊”的狀態(tài)，也試著學習各種筆墨語言的不同表達，雖然大部分的作品都是以不滿意告終，但在這時常受挫的過程也學習到了很多知識。

在這個過程中，外國女畫家杜馬斯對筆者的影響也特別大，特意買了一本她的書進行臨摹，希望在這個過程中能提升自己筆墨表達的多樣性，語言和題旨的契合也能在創(chuàng)作實踐中更好的被追求。筆者的創(chuàng)作主要是以寫意人物為主，基本上是分為兩類。一類是表現(xiàn)當代的生活，因為畢竟是生活在這個社會中，對一些當代的人的精神面貌、生活方式、內(nèi)心追求和一些社會現(xiàn)象比較熟悉。由此來表達筆者對生活的感悟和思考。比如筆者創(chuàng)作的《藍天下的微笑》，還有《夢敦煌》。另一類就是筆者的“非洲小孩”，現(xiàn)在還在創(chuàng)作中，僅有一張以前的畫作，剩下的想畫一個系列。之所以選擇這些題材，其實沒有什么生活壓力大或者精神上面怎樣，就是因為自己喜歡。以前也創(chuàng)作過都市女孩，但是不僅學不到老師創(chuàng)作里的精髓，反而自己把畫畫俗氣了，后來想還是要畫自己喜歡的東西。

《共享藍天》描繪的是非洲的小孩的一個場景，這一系列的創(chuàng)作還在進行中。當時筆者一見到他們的照片，就產(chǎn)生了極大的震撼，如果在愛情里一男一女有一見鐘情的現(xiàn)象，那么筆者對這些孩子們是在創(chuàng)作思路中一見鐘情了。當時自己是畫了一幅素描稿，在導師的指導下創(chuàng)作成了水墨畫。整個布局沒有太大的變化，屬于橫式構(gòu)圖，有一定抽象因素的構(gòu)成，有利于發(fā)揮和體現(xiàn)筆墨及其語言的表現(xiàn)力。因為當初創(chuàng)作這幅作品是因為自己內(nèi)心受到極大的震撼，所以筆者也想讓作品有一種視覺沖擊力，在筆墨語言上表達出一種讓心靈產(chǎn)生波瀾的東西。通過墨色和水分的變化的把握，來使作品呈現(xiàn)出一種在型態(tài)上虛和的審美感，技法上還是借鑒筆者導師的一些表現(xiàn)形式，線跟墨塊以及空白處的留用，以及后面背景的處理，都使作品的空間關(guān)系和墨色產(chǎn)生了節(jié)奏和韻律。這種現(xiàn)代的筆墨語言使筆者的作品有所創(chuàng)新，也是當時創(chuàng)作這張畫的時候年紀尚輕，反而膽大，敢于采用各種筆墨語言去表達自己想表達的。

《笑夕陽》和《藍天下的微笑》則屬于一類的，表現(xiàn)的是當代不同群體的生活，反映人物內(nèi)心的安詳。筆者對一些“特殊”的群體非常感興趣，雖然自己沒完全深入到他們的生活中去，但是這些人物恰恰是最感動筆者的素材。不管屬于什么群體，都有其幸福安詳?shù)囊豢?，我想表達一些積極向上的東西。這兩幅作品更強調(diào)在用墨上的干濕變化以及在用筆上的點線面結(jié)合，使筆墨的通透感增強了。在技法上嘗試了一些新的東西，有了一些大面積的平涂，來使畫面更整體一些。我的作品有一個很大的缺點，就是用筆用墨太平均，缺乏了之前的節(jié)奏感。在創(chuàng)作的時候筆者很少用到顏色，基本都是用筆墨來表達自己的語言，畫面表現(xiàn)力和沖擊力倒是有一些，但是還需更深入的刻畫一些。最近創(chuàng)作的《流年》系列，在筆墨語言上又有了新的嘗試，在老師的指導下，開始注重畫面的整體性，也能耐下心來把形象塑造的更加深入一些，自己在不斷的創(chuàng)作中慢慢摸索，希望能再創(chuàng)作出更好的作品。

四、結(jié)語

在這個用文人畫筆墨語言傳達當代感受已經(jīng)漸漸尷尬的時代，我們應該在繼承其優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎上對傳統(tǒng)筆墨語言作適當?shù)恼{(diào)整和創(chuàng)新，多吸收更具創(chuàng)造力的東西，來更好的發(fā)展當代寫意人物的筆墨語言。本文通過對當代寫意人物筆墨語言趣味性的分析，筆者深刻體會到了筆墨語言的趣味性對當代寫意人物的重要性，對指導自己在人物畫的創(chuàng)作上有著重要的現(xiàn)實意義。筆者深知自己在筆墨以及筆墨語言的表達上有很多的不足，以后會更加努力的學習和探索，勤加練習。多向各位老師們的畫作學習，是老師們的作品給了我前路的引導，為我的創(chuàng)作指明了方向。

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作者簡介：陸晨晨（1989-），女族，漢族，山東省即墨人，講師三級，碩士，山東英才學院。研究方向：國畫。