◎趙梅枝
對說唱藝術發(fā)展中現(xiàn)存問題的理性思考
——《王屋琴書》論
◎趙梅枝
王屋琴書作為中國傳統(tǒng)音樂文化的一部分,在歷史發(fā)展長河中,以獨特的魅力,在中國說唱藝術中占有重要地位,本文以王屋琴書作為切入點,論述了說唱藝術在發(fā)展中存在的問題及應對策略。
我國的說唱藝術歷史悠久,王屋琴書作為說唱藝術的主要表現(xiàn)形式,始于清朝道光年間,距今約有一百五十多年的歷史。以本地方言為演唱基礎,音調(diào)高亢,音韻沉穩(wěn),非常具有地方特色。伴奏樂器有揚琴,手板,釵,四弦等。早期由于貧困、交通閉塞,當?shù)厝苏埐黄饝虬嘧友莩?,說唱很受歡迎。王屋琴書最初的起源據(jù)說是有位叫王定的老藝人在黃河以北地區(qū)賣藝。他演唱的琴書感人生動,極受人們喜歡。當時有好多民間藝人對這種琴書很感興趣,接連效仿卻不得韻味。這其中有一位王屋鄉(xiāng)竹泉村的年輕藝人郭茂林,他對這種琴書非常喜歡。自家雖然貧窮,但他仍是將王老藝人請到家中,以禮相待,想方法討老人喜歡,最后拜其為師。之后在王定的悉心教導下,郭茂林認真學習,終于學會琴書的多種唱法與演奏琴書的多種樂器,并能夠演唱多個琴書段子。如《金鐘記》《包公案》《劉公案》等。郭茂林在跟隨王定學習的過程中,又不斷創(chuàng)新,吸取其他藝人的演唱方法與曲子,從而完善自我。幾年之后,演變出自己獨有的演唱方式,并且受到人們的喜愛。在王定老藝人的基礎上演變而來的演唱方式,藝術特點更加鮮明,感情更加細膩,逐漸成為群眾們的消遣主流。郭茂林在形成自己獨特的流派后,為了能使這種傳統(tǒng)音樂流傳下去,費盡心思。他首先想到自己的親人,并將自己的侄子郭同德,兒子郭同仁等收為弟子,悉心教導,嚴格要求。在這個過程中不斷地外出演唱,逐漸形成了自己的“郭家班”琴書隊。他們的演唱主要在王屋一代,因此被人們稱為“王屋琴書”。
王屋琴書表演形式多樣,人物角色眾多:老人、婦人、小姐、丫環(huán)、平民、官人等。動作簡單,語言通俗易懂,使人一遍就能記下大概,有時也會隨著哼唱。郭家班形成后,出現(xiàn)了第二代的傳承人劉同旺和張玉海。劉同旺有“劉銅嗓”之稱。劉同旺基本功扎實,嗓子條件也非常出色。除了自身條件優(yōu)越外,劉同旺還對一些曲譜進行整理加工,流傳出很多的精彩曲目。例如《金鐘記》《破扇記》《八寶轉》等,促進了這一藝術的發(fā)展。
(一)文化設施簡陋
王屋琴書如今面臨著失傳的局面,這不僅讓我們感到惋惜。但想想后發(fā)現(xiàn),這個局面也是肯定會出現(xiàn)的。因為王屋琴書沒有一個大的發(fā)展平臺,也沒有一個完整的演出團隊。王屋琴書在演唱中所用到的主要樂器有琴、手板、釵、八角鼓、四弦等。在調(diào)查中我們所見到的演奏器樂是老人為方便演奏自行改裝的。只有一個小箱子,一把四弦和一件穿了多年的老式演出服。老人還告訴我們非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的證書給了,傳承人證明也給了,但是卻沒有任何的資金幫助。老人到現(xiàn)在還是住在窯洞中。問到老人的搭檔周觀世,老人說已經(jīng)多年不見也不演唱了。王屋琴書本身演出的地域非常狹窄,僅限于濟源山區(qū),無法接觸到一些前沿的東西進行融合,同時也局限了人們的認知。王屋琴書的演唱方式就是一人一套樂器,邊唱邊演奏。但隨著時代的改變,新型媒體電視等融入社會,人們更熱衷于現(xiàn)代的音樂或者電視表演,而這種走街串巷式的演出已經(jīng)逐漸被人們淡忘。在現(xiàn)在的文化演出中,濟源當?shù)囟嘁栽橹鳎鄬Χ栽∮袑I(yè)的技術團隊,有政府的支持,也有一些新新人類的學習與傳承。而王屋琴書這種更加古老的傳統(tǒng)藝術,缺乏了專業(yè)的技術團隊,傳承人也僅剩兩位古稀老人,政府對于這種傳統(tǒng)音樂沒有太大的關注與幫助。人們也對于傳統(tǒng)的音樂興趣很少。同時王屋琴書也沒有一個完好的演出機會和展示平臺。沒有一個好的文化氛圍,缺乏資金的支持,無法進一步發(fā)展,最終也注定王屋琴書將淡出人們的視線。
(二)專業(yè)人才匱乏
王屋琴書自產(chǎn)生到現(xiàn)在一共經(jīng)歷了四代。從郭家班開始為第一代,后來的劉同旺,張玉海為第二代傳承人,范有全為第三代傳承人,到現(xiàn)在的傳人為周觀世,劉天杰兩位老人。其實劉天杰老人準確說應該為第五代傳承人,周觀世是劉天杰的師傅。這種師徒搭檔就是王屋琴書的發(fā)展方法。傳承方式也是師傅口傳給徒弟。這樣的傳承方式導致王屋琴書沒有一個完整的教學體系,真正的精髓已經(jīng)逐漸失傳與改變。如今兩位老人也是年過古稀,已經(jīng)不再表演琴書,這種傳統(tǒng)音樂已經(jīng)面臨失傳的局面。雖然濟源政府對于這種傳統(tǒng)音樂做出了很大努力。請來周邊城市的民間藝人組成王屋琴書隊伍進行演唱,使得王屋琴書有了一定的起色,但最終還是缺乏專業(yè)人士的指導,與真正的王屋琴書相差甚遠。再加上人們?nèi)狈@種傳統(tǒng)音樂的了解與學習,導致其越來越?jīng)]有發(fā)展空間。即便在一廟會上偶爾會有這種傳統(tǒng)音樂的表演,但也由于不了解,觀眾也沒有太多的興趣駐足觀看,更不用說去學習。早期老一輩的藝人也是為了養(yǎng)家糊口才學習這種傳統(tǒng)藝術,也不注重其傳承與發(fā)展,結果隨著時代的發(fā)展,王屋琴書也到他們這一輩出現(xiàn)斷層。
(三)受“西流”沖擊
當代社會發(fā)展迅速,人們的思想觀念也隨之更加跟隨著潮流。從而導致傳統(tǒng)的音樂在人們心中沒有穩(wěn)定的地位。再加上人們對于傳統(tǒng)模式的音樂也沒有多大的興趣,反而喜歡去追求走在時尚前沿的流行音樂。在現(xiàn)在人們的觀念中對傳統(tǒng)音樂是處于抵制狀態(tài)的,潛意識里已經(jīng)不再想要去聽或看這種傳統(tǒng)的藝術。時代在不斷的發(fā)展,王屋琴書如果想要繼續(xù)流傳下去也需要發(fā)展。但是因為如今僅剩兩位老藝人,又無徒弟傳承,也無新人感興趣去學習,也就導致王屋琴書在社會發(fā)展中難以站穩(wěn)腳步。隨著時代的發(fā)展,山區(qū)人民也能享受到更加先進的影視文化。王屋琴書也就被電視中的歌舞類的節(jié)目所代替。人們又更加喜歡流行元素,逐漸忘記這種傳統(tǒng)的音樂。再加上地域的限制,政府支持不足,也就無法使更多人了解這種濟源傳統(tǒng)藝術瑰寶了。現(xiàn)階段整體看來人們對與傳統(tǒng)音樂的興趣越來越少。一個方面是因為從小學起中國就不太重視學生的音樂能力培養(yǎng),從小學到高中基本上音樂課程是沒有專業(yè)教學的。而傳統(tǒng)音樂就更加地受到了輕視。整個環(huán)境下都充斥著流行音樂,而傳統(tǒng)音樂就顯得更加局限,發(fā)展的空間基本上沒有,在人們現(xiàn)階段的生活中基本上很難再有這種傳統(tǒng)的音樂演出,都是一些相對比較前衛(wèi)的戲曲和流行音樂,因此,說唱藝術在發(fā)展中受到了極大的沖擊。
(一)改善民間藝術的演出環(huán)境
華夏大地上有著數(shù)不清的傳統(tǒng)音樂藝術,這是人們共同創(chuàng)造的精神財富。而今面對王屋琴書這種即將失傳的傳統(tǒng)音樂,我們首先想到的應該是如何使其傳承下去,發(fā)展下去。這個地域所擁有的傳統(tǒng)音樂就代表著這個地區(qū)的文化。時代在發(fā)展,傳統(tǒng)文化我們也要繼承與發(fā)展,在發(fā)展的同時還要不斷的創(chuàng)新。首先,我們要突出王屋琴書所獨有的特色,貼近社會。注重其文化層次,不斷創(chuàng)新,取其精華去其糟粕,跟隨現(xiàn)代發(fā)展的腳步,不斷創(chuàng)新才能站穩(wěn)腳步。同時對于王屋琴書的傳承,政府可以開設專門的培訓機構,可以使王屋琴書傳承下來。除了將王屋琴書引入課堂外,可以在一些旅游景點定點播放一些影像資料,使更多人了解這種濟源傳統(tǒng)藝術。
(二)呼吁社會和政府的關注
當代社會飛速發(fā)展,各種媒體科技在人們生活中無所不在。而對于王屋琴書這種傳統(tǒng)音樂,應該給予更多的媒體宣傳,搜集相關的影像資料,定時播放一些王屋琴書的演出片段,加強人們對王屋琴書的了解,提高人們對王屋琴書的興趣。同時,除了媒體以外,學校的課堂也是一個非常好的平臺。在學生課堂中可適當播放這些傳統(tǒng)音樂的影像資料,注重對學生時代的音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)。中國是一個傳承五千年的大國,又是一個多民族的國家,傳統(tǒng)音樂會更加的多。這不僅僅是一個地區(qū)的文化體現(xiàn)更是一種文化寶藏。王屋琴書作為其中一份子,也是濟源人民的藝術瑰寶。面對如今的局面,除了在學校播放這些音像資料外,政府也應該加大對王屋琴書的重視。多給予王屋琴書演出的平臺,讓更多人了解這種傳統(tǒng)音樂,呼吁市民注重傳承這種傳統(tǒng),加大對王屋琴書的重視。例如在固定的場所,定期演出王屋琴書。同時在一些廟會或集會上擺設演出舞臺。提倡讓更多的年輕人去了解學習這種傳統(tǒng)的音樂,提高人們對傳統(tǒng)音樂的傳承意識。
(三)培養(yǎng)專業(yè)人才
在當代社會的沖擊下,人們對王屋琴書這一類相對較為傳統(tǒng)的音樂已經(jīng)很少關注,更不用說去學習與繼承。傳統(tǒng)音樂如果要想發(fā)展下去就一定得有傳承人。若沒有傳承人的話,傳統(tǒng)音樂也就不用談什么發(fā)展了。所以王屋琴書想要流傳下來,就一定要加大對后繼人才的培養(yǎng)。針對王屋琴書的后繼人才培養(yǎng),一定要讓人們知曉其中的文化價值,政府部門應多加對研究與考證,讓人們充分了解王屋琴書的起源、發(fā)展、傳承。
綜上所述,民間戲曲是我國獨具特色的藝術品種,是華夏文化的精髓所在,它以優(yōu)美動聽的旋律音調(diào),成為中國戲曲史上最具審美價值的藝術形式。民間戲曲作為古典的傳統(tǒng)戲劇藝術,展現(xiàn)出中華民族輝煌燦爛的文明成就和民族審美情趣,它是在諸多藝術的優(yōu)勝劣汰和相互吸收中發(fā)展而來的,它充分體現(xiàn)出中原文化的深厚底蘊和中華民族博大精深的民族情懷,發(fā)展說唱藝術,旨在提高人們對傳統(tǒng)文化藝術的認識,使說唱藝術在我國的民族百花園中大放異彩。
作者單位:河南省許昌學院音樂舞蹈學院461000