任家松

摘 要：“重復”的藝術(shù)形式語言內(nèi)涵豐富，作為一種藝術(shù)語言和思維方式，在藝術(shù)的發(fā)展和實際的藝術(shù)創(chuàng)作中發(fā)揮著重要的影響和作用。從形式語言、藝術(shù)思維和“重復”與“關(guān)系”的關(guān)系三個角度進行分析，簡要論述“重復”在藝術(shù)層面上的表達方式和運行特征，以及它對藝術(shù)創(chuàng)作的指引作用。

關(guān)鍵詞：“重復”；形式；思維；關(guān)系

作為藝術(shù)形式語言之一的“重復”，也是種藝術(shù)思維，在藝術(shù)生成和發(fā)展中都有它的參與。在現(xiàn)代社會，意義的泛濫導致意義的“缺失”，藝術(shù)上的語言和圖像變成一團亂碼，抵制任何理解和認知的企圖，人們的關(guān)注點過于集中在“圖像”這個維度。圖像是我們表現(xiàn)觀念的工具，是觀念成型的因素而非觀念本身，它只存在于一種有關(guān)系的反復聯(lián)系中。此外，藝術(shù)理念和語言交流的差異與不對稱，以及我們對外部事物的強行分類和把事物作為所謂情感對象的隨意指代，導致藝術(shù)理念和思維上的各自言說與混亂。因為在藝術(shù)領(lǐng)域，不存在事物之間優(yōu)劣對比這種事實，“重復”的形式語言與思維方式和“重復”中各種“關(guān)系”的不斷互動就起到統(tǒng)領(lǐng)的鎮(zhèn)靜作用，我們應(yīng)該把藝術(shù)限定在正確的活動領(lǐng)域中，防止與過去歷史的割裂和未來發(fā)展的無以為繼。

一

尼采在《查拉圖斯特拉如是說》中說：“一切皆虛空，一切皆相同，一切皆曾經(jīng)有過?！弊匀辉诓粩嗟刂貜瓦\行，日月交替，草木榮枯，生生不息。我們的先人經(jīng)過漫長的時光，不斷對自然進行細致的“外向觀察”，感知和領(lǐng)會到自然這個亙古不變的重復現(xiàn)象。通過對這個規(guī)律的逐步了解和利用，先民們掌握了自然的脾性，在不斷往復的自然規(guī)律中，他們體驗著利用自然“重復”規(guī)律帶給他們的力量。出于對“重復”規(guī)律的利用和人類生存的訴求，把自然作為力量和精神中的實體來對待，通過想象來塑造一個人格化的神。懷著對“重復”的自然現(xiàn)象的永恒追求，先人們急切建立了和神溝通的形式，“神”是自然力量的擬人化，在“神”的塑造中希冀自身力量的最大化。通過不斷地重復巫術(shù)禮儀活動來模擬“神”的存在，祈求人與“神”相通，他們借助歌舞和固定的儀式來完成這個溝通。與其說藝術(shù)是對神的模擬，不如說是對自身和自然的溝通。自然的“重復”現(xiàn)象深刻地影響了藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展，先民們在進行原始性質(zhì)的藝術(shù)創(chuàng)作時，“重復”的影響無處不在。原始歌舞的動作簡單、重復，動作強而有力且畢恭畢敬地“重復”一個節(jié)拍，人們在不斷地祈求，強化了歌舞的儀式感。因為我們生命的律動和自然現(xiàn)象的重復在一個頻率上，身體和心理上的變化和自然同步，與自然的“重復”所形成的秩序相通，形成一種心靈秩序。再者，人的思維能力的提高，對重復著的自然和藝術(shù)的認識得到強化，從而把藝術(shù)形象作為一種觀念，日益把想象、情感和聯(lián)想，凝結(jié)成形式的邏輯和推理，要求人們具有分析能力，促使我們的思維方式從形象思維向抽象思維發(fā)展。通過對“重復”的理解，原始人建立起來形式的觀念，現(xiàn)代人借助心理學和圖像學的研究成果，已經(jīng)發(fā)現(xiàn)共同的心靈秩序和形式秩序?qū)е铝诵睦砗鸵曈X上美感的產(chǎn)生。

二

“重復”在藝術(shù)形式語言層面上來說是種技法，因為顏色的重復疊加和線條的不斷模擬和延續(xù)，使藝術(shù)形象在不斷重復的技法動作中獲得耀眼的力量和面積。繪畫的筆觸在不同的方向上組合排列，依照對象的形象特點把顏料涂抹在合適的位置上，筆觸和色彩都是不斷重復的，在重復中它們產(chǎn)生視覺上的互動，這種重復著的互動是形成耀眼力量的根本原因。沃霍爾的“罐頭”，在不斷重復排列中使每個形象的意義不斷在增強也不斷在減少，增強的是它們因為組合而產(chǎn)生的“力量”，減少的是單個事物它本身的獨特性，這有賴于欣賞者的辯證思維來理解和欣賞。每個“罐頭”都在整齊地排列著，無一例外地占據(jù)一定的面積，作為圖像，它與“罐頭”的實體含義的關(guān)系已經(jīng)不存在了，“罐頭”作為一個現(xiàn)實事物，在不斷地消解，留下的只有藝術(shù)家給它界定的意義，人們的理解因為這種趨勢，會集中向形而上的角度發(fā)展。我們不能過于集中關(guān)注“罐頭”所表達的觀念，而應(yīng)整體和根本地理解它們的“重復”所帶來的形式關(guān)系所表達出的一種對商業(yè)社會的寫照，雖說這種理解并不全面，意義在重復中會不斷被強化或者扭曲。因為對比現(xiàn)實對象，每幅畫的尺寸都是固定的，畫幅的有限決定了我們描摹的現(xiàn)實在畫面上是虛幻的，藝術(shù)巧思借助重復的動作傾注在畫幅上，在畫面上追求真實性就變成幼稚的行為和想法。由于思想和時間都是流動的，借助“重復”才能把重復的現(xiàn)象定格下來，所以形式上承載著的感情才是重點。蒙德里安的作品《百老匯爵士樂》，采用紅黃藍三種色塊組成或橫或豎的直線，各種顏色的方塊在該出現(xiàn)的地方恰如其分地出現(xiàn)，造就一種不斷重復的韻律感，在視覺上來體現(xiàn)“爵士樂”的音樂形式。馬列維奇的至上主義作品，四方體的重復，營造了一種凝固的、純凈而深邃的形式語言。

“重復”作為藝術(shù)思維的方式，在我們進行藝術(shù)創(chuàng)作時不斷地受其影響。它給藝術(shù)家提供豐富的形式法則和精神內(nèi)涵，從藝術(shù)家個體方面來說，“重復”是其藝術(shù)思想的主要特征和潛在主導因素。自然的秩序是我們進行藝術(shù)創(chuàng)作時潛意識里無法排除的影響因素，重復是一種無休止的情感閃回和載體。藝術(shù)的發(fā)展是不斷重復的線性發(fā)展，在時間節(jié)點上，是一個空間的歷史，歷史更多時候是思想的不斷回放，我們不能和過去割裂，所以會被重復?！爸貜汀弊屗囆g(shù)在形式和精神中延續(xù)，給我們留足了揮灑激情的空間，它造一個彼岸世界，把我們的藝術(shù)理想和情感放在那里，那里是藝術(shù)的“理想國”?！爸貜汀笨梢哉f是種在精神和形式層面上的統(tǒng)一，是藝術(shù)家藝術(shù)風格形成的標志。

三

“重復”也可以看作是各種運動著的關(guān)系所構(gòu)成的集合體，也是各種關(guān)系之間交流和連接的中介。人類的思維機能對重復進行理解、剖析，通過一系列的心理活動過程，如聯(lián)想、比較、綜合、分析，看到重復中各個形式的關(guān)系，而每個人的能力就體現(xiàn)在對這些關(guān)系的認識和協(xié)調(diào)，包括自然界中重復著的關(guān)系和人類心理上重復著的關(guān)系。藝術(shù)中關(guān)系的美是無盡的，因人類的理解不同而變化。日本“物派”藝術(shù)家關(guān)根伸夫的《位相—大地》啟示我們重新認識物體空間之間的關(guān)系、關(guān)系之間的位移，在重復的虛實、有無的往返思索中，體會物質(zhì)和自然的關(guān)系，這也是藝術(shù)思維的思考過程?？臻g、觀念、物質(zhì)這些概念在“重復”連接中，意義達到充盈的狀態(tài)。李禹煥的《關(guān)系項》，暗示關(guān)系之間的意義在我們的審美心理活動中在不斷地交流，在虛無的設(shè)定中體會兩者之間的融合與重復。我們考察玻璃所代表的意義，如對大地的隱喻，它們在互動的關(guān)系中不斷產(chǎn)生復雜的寓意，在形式和關(guān)系的重復互動中意義在不斷升華，《關(guān)系項》恰似“枯山水”，包含著對自然的模擬、對人為痕跡的摒棄和對重復著的關(guān)系的哲理思考。這些是藝術(shù)思維固定的重復形式，重復是一種獨立的力量，因為各種關(guān)系之間的意義不是封閉的，意義作為共性的東西，具有吸收異質(zhì)因素的力量。在重復中，各種關(guān)系不斷交流融合，在關(guān)系的推動下，形式、圖像、文本都在其中形成各種力量，恰似離心力，投射到對事物認識的解讀上。重復也是不變質(zhì)關(guān)系的發(fā)展，這種發(fā)展未必是性質(zhì)上或者說美上的提升，因為材料和時代的變化，卻表現(xiàn)出不同的意義。

四

重復是視覺上的律動，在心理上是一種對安全感的迷戀，而在真理中經(jīng)常具有毀滅性，在邏輯中則都是概念的死尸，沒有希望存在。重復可以絞殺一切不合理的想法。重復的特點是“完整”和“根本”。“完整”說明“重復”是一個獨立的存在，有自己運動的規(guī)律，把以前和現(xiàn)在視為一個整體，它是一種歷史觀的方法?！案尽笔怪貜桶岩磺邢嗪z為一個關(guān)系和美的整體。“重復”作為一個運動著的場域和藝術(shù)思維，應(yīng)該辯證地看待，采取一種歷史的和個人化的觀點來闡釋“重復”的形式和規(guī)律。此外，我們對形式的理解不能停留在一種實在上，應(yīng)該把“形式”的內(nèi)涵加以擴展，不僅是一種情感形式和視覺形式，也可以是“秩序”，“重復”在思想和視覺上促使我們和“秩序”連接在了一起。endprint