王瑩

【摘要】在歐洲啟蒙運動期間，聲樂得以快速發(fā)展，出現(xiàn)了很多作曲家，喬治·費里德里?！ず嗟聽柧褪瞧渲凶罹叽硇缘娜宋铮鋭?chuàng)作的作品至今價值意義非凡；為將美聲作品的特殊演唱方式、飽滿的感情等全面的表現(xiàn)出來，其作品中融入大量的美聲唱法技巧。其中亨德爾的清唱劇《彌賽亞》就是一部膾炙人口的作品。筆者將結(jié)合亨德爾的生平和其創(chuàng)作《彌賽亞》時的背景和意義進行分析，從而分析《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)的風(fēng)格及其演唱的技巧。

【關(guān)鍵詞】《彌賽亞》；女高音；詠嘆調(diào)；演唱技巧

【中圖分類號】J616.2 【文獻標(biāo)識碼】A

作為巴洛克時期一名非常偉大的音樂家，亨德爾在創(chuàng)作過程中將美聲的演唱形式與飽滿的情感展現(xiàn)的一覽無余，而且在美聲唱法中大量融入了聲樂技巧。其中清唱劇《彌賽亞》是亨德爾的經(jīng)典之作，在此作品中多采用女高音詠嘆調(diào)為樂曲的落腳點，本文以《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)為研究基礎(chǔ)，分析其聲樂特點和演唱技巧，為提高演唱者在對該曲目進行演唱過程中的音樂水平、個人修養(yǎng)以及演唱技巧中發(fā)揮積極的作用。

一、關(guān)于亨德爾與《彌賽亞》的概述

亨德爾生于1685年2月23日，出生地在德國哈勒城，少年時期師從本地作曲家潛心學(xué)習(xí)音樂作曲，后來在教堂里擔(dān)任管風(fēng)琴師兼藝術(shù)指導(dǎo)之職，并在此過程中開啟了自己的創(chuàng)作之路。在整個十八世紀，亨德爾享有盛譽，被成為德國偉大的作曲家之一，其作品獨具特色和藝術(shù)魅力。比如，對于創(chuàng)作作品中的人和物，或凸顯個性，或融入情感，最后以詠嘆調(diào)的方式演繹出來。在亨德爾的一生，共創(chuàng)作了七十余部作品，其中歌劇四十部，清唱劇三十二部，作品根據(jù)特色。無論是作品結(jié)構(gòu)、聲音特點，還是情感的渲染把握等方面，都可以表現(xiàn)出演唱者極高的藝術(shù)修養(yǎng)以及表演技巧。

清唱劇《彌賽亞》的創(chuàng)作背景：每一個得以源遠流長的時代作品，終將屬于其所產(chǎn)生的時代，對于亨德爾創(chuàng)作的《彌賽亞》來說同樣如此，它產(chǎn)生于巴洛克后期的文藝復(fù)興的年代，深深烙上了時代的色彩，巴洛克文明的印記，《彌賽亞》在內(nèi)容方面的描述帶有宗教性質(zhì)的色彩，但其內(nèi)涵卻超越了同時期聲樂作品對于宗教文化的表達，描述了耶穌在人間受難、死去到復(fù)活的過程，作品從內(nèi)容到抒情都具有感人至深的特點，向全人類展現(xiàn)出了上帝救世救人的思想，但是從作品內(nèi)涵的深層面進行解讀，其不僅具有宗教神學(xué)的意義，同時表達了神對人的拯救和厚愛；從曲律方面看來，《彌賽亞》中女高音部分采取詠嘆調(diào)的演唱形式，旋律優(yōu)美，節(jié)奏性強，為演唱者提供了足夠的演唱空間和對其聲音技巧的把控。從整體中看，《彌賽亞》作為流傳深遠，至今被演唱者所喜愛的清唱劇，具有不可磨滅的價值和意義，它將詞曲的融合達到了完美的境界，自《彌賽亞》之后將整個巴洛克后期的歌劇和清唱劇劃出了清楚的界限，為意大利和德國等國家的歌劇發(fā)展作出了重大的貢獻。

二、《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)特點

（一）清唱劇《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)的結(jié)構(gòu)特點

在亨德爾生活的巴洛克時期，在民眾看來，聲樂作品的最顯著特點在于作品的節(jié)奏感，節(jié)奏上應(yīng)當(dāng)有階梯式變化，而這正是其音樂劇的精髓所在。從亨德爾的音樂劇來看，節(jié)奏感非常的好，對演唱者提出了更高的要求。比如，要求演唱者必須準(zhǔn)確把握作品節(jié)奏變化以及各樂段間的力度對比，只有這樣才能演繹出作品的內(nèi)在精華。

以《彌賽亞》為例，雖然這首清唱劇題材來自《圣經(jīng)》里的內(nèi)容，但是其舞臺上的創(chuàng)作特點以及其對于人物性格的深入思考以及分析研究，已經(jīng)大大超越了這一時期的各類宗教音樂，同時這也從另一個側(cè)面彰顯了亨德爾對題材的準(zhǔn)確把握以及其與音樂劇創(chuàng)作的有機結(jié)合。從《彌賽亞》內(nèi)容來看，演唱者必須有很好的嗓音條件，才能在舞臺上充分宣泄人物的情感。在旋律以及伴奏創(chuàng)作過程中，為了能夠突出宗教信仰及文化訴求，亨德爾的歌曲旋律技巧以及內(nèi)容等都非常的莊重。正是因為在作品題材中能夠?qū)⑺枷肭楦械谋磉_與旋律伴奏有機結(jié)合在一起，才使得亨德爾名垂千古，作品世代相傳。

（二）《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)的樂曲特點

《彌賽亞》全劇共分為三個部分，總體可以分為53個章節(jié)，在53個章節(jié)之中，女高音詠嘆調(diào)一共有5首，從《彌賽亞》所具有的崇高藝術(shù)價值分析，在這伍首女高音詠嘆調(diào)中，不僅僅具有清唱劇演唱的基本特點，同時還具有自身獨特的藝術(shù)特色[1]。

1.音域不高，音區(qū)舒適

在女高音詠嘆調(diào)的五個章節(jié)中，如：《野地里的牧羊人》、《錫安的居民，應(yīng)大大喜樂》、《若上帝幫助我們，誰能抵抗》等曲目中，一般的音區(qū)都是在f1--a2或者e1—g2以及#f1—g2中，具有音區(qū)不高的特點，女高音的演唱者在演唱該曲目的過程中可以展現(xiàn)其優(yōu)美圓潤的聲音特色。

2.速度平穩(wěn)的把控

演唱者演唱亨德爾作品的過程中，尤其是女高音詠嘆調(diào)的演唱中，需要始終注意作品在速度與節(jié)奏上的把控，保持速度平穩(wěn)，嚴格依照節(jié)奏進行演唱。同時要注意伴奏和演唱者之間的緊密聯(lián)系，女高音詠嘆調(diào)的演唱伴奏從始至終，一直需要保持相互呼應(yīng)的特點，保持在演唱過程中音樂和格調(diào)的整體統(tǒng)一。

3.呈階梯式的力度變化

在亨德爾的作品中，一般在樂句和樂段之間呈現(xiàn)出階梯式的力度變化，在整個樂曲的伴奏中，沒有連續(xù)超過兩個節(jié)拍的強弱變化，一般都是弱進的曲律，表現(xiàn)聲音的強弱變化時一般都是在樂段連接處或者是伴奏和人聲交替時，演唱者在演唱過程中需要做好對于力度、音量的控制。

三、《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)演唱研究

從聲樂史發(fā)展歷程來看，亨德爾及其作品無疑具有濃厚的一筆，甚至在整個聲樂史中的地位舉足輕重。究其原因，主要表現(xiàn)在兩個方面。第一，亨德爾的作品是聲樂史上彌足珍貴的作品；第二，在亨德爾創(chuàng)作的作品演唱過程中，很多曲目和諧有序，一方面可以有效發(fā)揮出演唱者的自然嗓音條件，另一方面用到了美聲方法和處理技巧，對演唱者的綜合能力培養(yǎng)起到了非常重要的作用。那么在《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)的演唱技巧需要如何把握？筆者在此分析以下幾個方面。

（一）調(diào)節(jié)好氣息

聲樂演唱過程中的演唱者氣息非常重要，同時也是演唱過程中需要重點把握的內(nèi)容。美聲作品是一種特殊的聲樂藝術(shù)演繹形式，需嚴格要求氣息。氣息的調(diào)節(jié)，在很大程度上關(guān)系著整個聲樂作品演唱過程中的藝術(shù)處理，演唱者應(yīng)用正確運用和把握氣息，將作品中的情緒用快、慢，強、弱等氣息予以表達，只有這樣才能演繹完整的作品。

（二）把握好聲音與力度

基于以上闡述可知，亨德爾所創(chuàng)作的作品對演唱者的自然嗓音條件要求非常的高，而且在很大程度上依賴出演唱者自身的發(fā)聲區(qū)域。仍以《彌賽亞》為例，對音域進行適當(dāng)限制，可以使演唱者利用自然發(fā)生區(qū)域演唱，可以有效的促進聲樂訓(xùn)練。值得一提的是，亨德爾所創(chuàng)作的作品節(jié)奏感非常的強，對演唱者的演唱力度及其運用把握要求非常的高；在感情變化過程中，可采用不同的力度來展現(xiàn)各種感情起伏，并以此來渲染舞臺效果，引起聽眾共鳴。

（三） 對于女高音詠嘆調(diào)演唱風(fēng)格的把控

《彌賽亞》作為反映宗教思想和人文主義思潮的產(chǎn)物，表現(xiàn)了人們追求自由民主和擺脫封建束縛的思想意識，很多女高音章節(jié)的唱詞都是出自《圣經(jīng)》中的故事，因此演唱者在進行演唱時，需要把握住其做為宗教題材所具有的感情特征和演唱風(fēng)格，如此才能貼近觀眾，使觀眾產(chǎn)生共鳴，最大程度地發(fā)揮亨得利清唱劇的演唱高度。

作為清唱劇而言，演唱風(fēng)格需要把握其自然、柔和、富有旋律的曲律特點，在演唱過程中，《彌賽亞》沒有道具和布景，不通過演員的肢體表演進行曲目表現(xiàn)，僅僅通過演唱者的聲音進行劇情的遞進和表現(xiàn)，因此在演唱《彌賽亞》時，要求表演者通過對速度、力度以及演唱風(fēng)格的把握，將聲音的感染力表現(xiàn)的淋漓盡致，對演唱者的情緒表達能力要求較高。

（四）對于演唱語言風(fēng)格的把握

英語作為歐洲以及世界各國語言中最為通俗的語言，亨德爾為了適應(yīng)社會，拓寬演唱范圍將其應(yīng)用在《彌賽亞》的演唱語言中，使其具有更為廣泛的群眾基礎(chǔ)，流傳范圍和更加長久的生命力。因《彌賽亞》全文用英語演唱，所以演唱者在進行演唱過程中需要注意英語的語言特色，比如詞性的變化、句子整體的趨向以及在R的發(fā)音上的顫音變化和卷舌音的應(yīng)用等等方面都需要演唱者進行深入的了解和宏觀的把控，做到在演唱過程中對語言把握精準(zhǔn)，感情表現(xiàn)的入味。同時用英語演唱可以更好的表達演唱者的原始感情，更容易被人們記憶和傳唱[2]。

（五）把握詠嘆調(diào)之曲調(diào)

人們熟知的《彌賽亞》中《安慰我的百姓》一曲，尤其是《安慰我的百姓》中展現(xiàn)出來的宣敘調(diào)以及詠嘆調(diào)，二者的有機結(jié)合，應(yīng)用技巧非常的靈活和順暢?！栋参课业陌傩铡分械膬?nèi)容表達了耶穌傳教中發(fā)生的故事以及宗教信仰。在這部作品中，伴奏部分特色非常的鮮明，尤其是演奏形式，形成了全曲看似彼此相互獨立，卻是前后兩首曲子的引子；前一首清唱曲目采用的是宣敘調(diào)，后一首則采用的詠嘆調(diào)，雖然二者所采用的曲調(diào)不同，但二者的有機結(jié)合，使得全曲更加的動聽。在演唱時，演唱者必須保持平穩(wěn)的氣息，而且聲音應(yīng)當(dāng)保持均勻連貫。

四、結(jié)束語

亨德爾的《彌賽亞》在女高音詠嘆調(diào)的演唱技巧和方式中具有其獨具的特色，本文從分析其特點入手，并且提出在演唱技巧上需要把控的五個方面，即：把握聲樂技巧中的氣息調(diào)節(jié)；對于作品演唱中聲音和力度的把控；對于女高音詠嘆調(diào)演唱風(fēng)格的把控；對于演唱語言風(fēng)格的把握；把握詠嘆調(diào)的曲調(diào)特點等演唱技巧對于《彌賽亞》中女高音詠嘆調(diào)做出一定的研究。

參考文獻

[1]張紅海.淺析作曲家亨德爾以及代表作《賽爾斯》[J].音樂大觀，2014（15）：98.

[2]張金花.亨德爾的聲樂作品及藝術(shù)價值[J].音樂大觀，2014（11）：24-25.