馮時(shí)雨

（武漢音樂(lè)學(xué)院，湖北 武漢 430060）

淺談古典時(shí)期鋼琴作品中的音色把握

馮時(shí)雨

（武漢音樂(lè)學(xué)院，湖北 武漢 430060）

鋼琴演奏中的音色把握直接影響到作品的表達(dá)效果，體現(xiàn)了演奏者的藝術(shù)修養(yǎng)。古典時(shí)期的鋼琴作品在鋼琴藝術(shù)史中占有極重的地位，對(duì)于一個(gè)好的演奏者來(lái)說(shuō)，研習(xí)古典時(shí)期的鋼琴作品是不可或缺的。本文通過(guò)探討音色的相關(guān)概念、歸納古典時(shí)期鋼琴作品的基本風(fēng)格、總結(jié)海頓、莫扎特、貝多芬三位古典作曲家的鋼琴作品的音色表現(xiàn)，最終得出把握音色表現(xiàn)的演奏技術(shù)要點(diǎn)。

古典時(shí)期；鋼琴；音色

引言

音樂(lè)音色經(jīng)過(guò)巴洛克之后開始趨向成熟，鋼琴正是在這一時(shí)期最終成型并廣泛運(yùn)用，之后成為了樂(lè)器之王。古典音樂(lè)稱為“classic music”，鋼琴在古典主義時(shí)期占有很重要的地位。鋼琴演奏中音色是展示音樂(lè)作品的意境﹑魅力和內(nèi)涵的主要工具和手段，其表現(xiàn)力和效果會(huì)直接影響到音樂(lè)作品的表達(dá)，能夠體現(xiàn)出演奏者的藝術(shù)修養(yǎng)。對(duì)音色的把握是為基礎(chǔ)技能，良好的音樂(lè)作品需要優(yōu)美的音色所展現(xiàn)。音色會(huì)依據(jù)鋼琴音樂(lè)作品的演奏進(jìn)行不斷的變化，只有充分明確基本音色的把握要點(diǎn)，并結(jié)合情感音色的情感內(nèi)蘊(yùn)，才能使鋼琴演奏更上一個(gè)全新的臺(tái)階，賦予鋼琴演奏藝術(shù)以更高的藝術(shù)魅力和藝術(shù)價(jià)值。

一、音色的定義及內(nèi)涵

（一）音色的定義

音色，即聲音的色彩。音色這個(gè)術(shù)語(yǔ)的命名借用了視覺(jué)藝術(shù)，音樂(lè)是一種聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)，一段音樂(lè)的演奏總是需要一個(gè)發(fā)聲體來(lái)發(fā)出聲音，不同發(fā)聲體的演奏通過(guò)人耳及其聽(tīng)覺(jué)系統(tǒng)傳送大腦而產(chǎn)生了不同的類似于色彩的聯(lián)覺(jué)，便產(chǎn)生來(lái)了音色這一概念。簡(jiǎn)而言之，所謂音色就是指由于發(fā)聲體的材質(zhì)﹑體積大小及發(fā)音方式﹑所處音區(qū)和環(huán)境的不同，產(chǎn)生了不同泛音列，給人以不同的音響色彩效果。鋼琴被稱為樂(lè)器之王。正是由于其獨(dú)特的構(gòu)造方法和發(fā)聲材料，在音色上具有豐富的表現(xiàn)效果。鋼琴的前身是古鋼琴和羽管鍵琴，由于這兩種樂(lè)器在演奏性能上的缺陷，難以滿足豐富的音響表現(xiàn)和演奏對(duì)比強(qiáng)烈﹑富有戲劇性沖突的作品。為滿足音樂(lè)作品的表現(xiàn)需求，意大利人巴托羅密歐·克里斯多佛利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年發(fā)明了機(jī)械錘擊式鋼琴，后經(jīng)過(guò)不斷地改進(jìn)更新，最終形成今天我們常見(jiàn)的現(xiàn)代鋼琴?，F(xiàn)代鋼琴?gòu)V闊的音域，極其夸張的力度變化﹑音區(qū)變化，多樣的音響組合的可能﹑速度節(jié)奏變化的可能等等，使鋼琴在自身豐富的音色表現(xiàn)范圍內(nèi)，能夠刻畫生動(dòng)的音樂(lè)形象，描寫豐富的音樂(lè)內(nèi)容，給人以極其多樣的音響體驗(yàn)和色彩聯(lián)想。

（二）鋼琴音色的內(nèi)涵

鋼琴音色的內(nèi)涵主要涉及兩個(gè)方面，即：客觀因素和主觀因素。

1.客觀因素

從客觀因素來(lái)看，影響鋼琴音色主要是鋼琴的琴弦振動(dòng)時(shí)，其振動(dòng)的頻率﹑振幅和時(shí)間持續(xù)性等物理音響特性。鋼琴是音域范圍最廣的樂(lè)器之一。鋼琴的低音區(qū)有著范圍很廣的泛音列，基音振動(dòng)頻率較小，聲音較弱；相反，在高音區(qū)，基音占據(jù)優(yōu)勢(shì)。泛音列的范圍隨著音區(qū)的上升而縮減，隨著音區(qū)的下降而擴(kuò)張，另外，泛音列的范圍還和手指擊鍵的力度有著極大關(guān)聯(lián)，泛音的數(shù)量和力度的變化成正比。鋼琴琴弦振動(dòng)的起音速度極快，高音區(qū)大約10-15毫秒，低音區(qū)大約20-60毫秒。所有的音在起音時(shí)，泛音的出現(xiàn)順序從高頻到低頻依次出現(xiàn)。鋼琴不同于管樂(lè)或弦樂(lè)，鋼琴的發(fā)音持續(xù)時(shí)間很短，僅靠手指擊鍵后琴弦振動(dòng)發(fā)音，若不再擊鍵，聲音會(huì)迅速衰減，衰減時(shí)間取決于音區(qū)﹑擊鍵力度和是否使用延長(zhǎng)音踏板。從音區(qū)來(lái)看，低音區(qū)的音持續(xù)時(shí)間高于高音區(qū)的音；從擊鍵力度來(lái)看，強(qiáng)力度的音持續(xù)時(shí)間高于弱力度的音；一根琴弦的振動(dòng)時(shí)間可持續(xù)10-12秒左右，通過(guò)加上踏板，可大大延長(zhǎng)其振動(dòng)持續(xù)時(shí)間。因此，振動(dòng)頻率越大，音區(qū)越高，泛音列范圍越小，持續(xù)時(shí)間越短，聲音越明亮尖銳；振動(dòng)頻率越小，音區(qū)越低，泛音列范圍越大，持續(xù)時(shí)間越長(zhǎng)，聲音越暗淡。

2.主觀因素

從主觀因素來(lái)看，影響鋼琴音色的主要是聲音通過(guò)人的聽(tīng)覺(jué)神經(jīng)系統(tǒng)給人產(chǎn)生的心理想象。心理學(xué)的研究結(jié)果表明，人的聽(tīng)覺(jué)器官在識(shí)別音色時(shí)，產(chǎn)生了聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)相結(jié)合的心理現(xiàn)象，這一現(xiàn)象便被稱為聯(lián)覺(jué)。人產(chǎn)生音色這種概念便是聯(lián)覺(jué)現(xiàn)象的作用，聽(tīng)覺(jué)感受到聲音﹑視覺(jué)感受到色彩，二者相結(jié)合，便產(chǎn)生了音色。通過(guò)聯(lián)覺(jué)的作用，人們?cè)诼?tīng)到聲音時(shí)，會(huì)用一些詞語(yǔ)來(lái)形容聽(tīng)見(jiàn)的聲音，如從聽(tīng)覺(jué)感官上會(huì)形容聲音“刺耳﹑和諧﹑尖銳等”；從視覺(jué)感官上會(huì)形容聲音“明亮﹑暗淡﹑渾濁﹑有光澤等等”。通過(guò)聯(lián)覺(jué)還可以結(jié)合人的其他感官系統(tǒng)，如從觸覺(jué)上會(huì)形容聲音“堅(jiān)硬﹑結(jié)實(shí)﹑豐滿﹑粗糙﹑細(xì)膩﹑柔軟等等”；通過(guò)情緒體驗(yàn)上會(huì)形容聲音“悲傷﹑歡快﹑俏皮﹑緊張等等”。

二、古典時(shí)期鋼琴作品的音色表現(xiàn)

在1750年—1830年左右期間，這一段時(shí)期被音樂(lè)史學(xué)家稱為古典主義時(shí)期。以海頓﹑莫扎特和貝多芬為代表的“維也納古典樂(lè)派”創(chuàng)作了大量古典風(fēng)格的鋼琴作品，成為鋼琴藝術(shù)史上不可或缺的經(jīng)典鋼琴文獻(xiàn)。想要成為合格的古典鋼琴音樂(lè)的詮釋者，了解古典時(shí)期鋼琴作品的風(fēng)格是必要的。

（一）古典時(shí)期鋼琴作品的音樂(lè)風(fēng)格

這一時(shí)期人們的審美需求主張“回到自然”，導(dǎo)向一種寧?kù)o﹑單純﹑淳樸的音樂(lè)風(fēng)格，提倡一種輕盈﹑細(xì)膩﹑層次分明的主調(diào)音樂(lè)風(fēng)格，旋律優(yōu)美典雅。

（二）古典時(shí)期鋼琴作品的音色風(fēng)格

在鋼琴演奏中，許多因素都會(huì)影響鋼琴家的音樂(lè)表現(xiàn)力，如演奏技術(shù)﹑記憶力﹑情緒波動(dòng)﹑身體狀況等等，但是一切鋼琴演奏技巧都是為了表現(xiàn)音樂(lè)，使聽(tīng)眾得到最貼近作曲家原始樂(lè)思﹑最符合作品風(fēng)格并結(jié)合演奏者本人“二次創(chuàng)作”的音色表現(xiàn)。對(duì)鋼琴音色表現(xiàn)的不重視，就如同在視覺(jué)藝術(shù)中忽略色彩的表現(xiàn)一樣。對(duì)于音色的掌握，從某種程度上來(lái)說(shuō)也是屬于演奏技術(shù)的一種，但是是比把每個(gè)音符彈奏的又快又富有顆粒性更為艱深的技術(shù)。維也納古典樂(lè)派占據(jù)了鋼琴發(fā)展史中的重要地位，而鋼琴作品也是其創(chuàng)作的重要領(lǐng)域。接下來(lái)以這三位作曲家鋼琴作品中的音色表現(xiàn)來(lái)探討這一時(shí)期，演奏他們鋼琴作品對(duì)于音色的把握。

1.明亮、集中的音色

明亮，一種視覺(jué)體驗(yàn)，指發(fā)亮或發(fā)光；光線充足；含有閃耀的光亮。集中，指把分散的匯聚到一起。在鋼琴演奏中形容給人以充滿明亮視覺(jué)畫面感的一種音色。在海頓鋼琴奏鳴曲NO.62第一樂(lè)章中，快板速度，在第27小節(jié)以力度p開始，旋律聲部在高音區(qū)奏出短時(shí)值附點(diǎn)節(jié)奏的分解音型，左手在中音區(qū)以跳奏奏出和聲伴奏，給人造成一種閃耀明亮的畫面感和朝氣蓬勃的情緒。在音色表現(xiàn)的處理上需注意：觸鍵要快，指尖運(yùn)力集中，彈奏清晰帶有顆粒性的音階跑動(dòng)；手腕保持放松；擊鍵之后快速放松，不可壓制琴鍵，使琴弦充分振動(dòng)。

2.堅(jiān)定、飽滿的音色

堅(jiān)定，指意志堅(jiān)強(qiáng)，不動(dòng)搖。飽滿，指充實(shí)充足，充滿感情。在鋼琴演奏中形容音色強(qiáng)勁有力，節(jié)奏鮮明，體現(xiàn)一種振奮激昂的精神。貝多芬op.106《槌子奏鳴曲》的第一樂(lè)章表現(xiàn)出一種雄偉堅(jiān)定的精神﹑振奮的情緒﹑交響樂(lè)隊(duì)版的音響效果，被人形容為奏鳴曲中的“第九交響樂(lè)”。在音色表現(xiàn)的處理上需注意：充分利用手臂和肩部的力量輸送到指尖，彈奏出“槌子敲擊”般的和弦；手型保持穩(wěn)定，手掌有力支撐，使每個(gè)琴鍵的聲音深入到底；重心前移，運(yùn)用腰腹力量，使音響更加飽滿。

3.柔和、如歌的音色

柔和，指性情溫和，觸感柔軟。如歌，猶如歌唱一般。在鋼琴演奏中音色帶有柔軟的觸覺(jué)體驗(yàn)﹑溫和的情緒特征和人聲般的歌唱性。在莫扎特的鋼琴音樂(lè)中，人們大多專注于明亮輕快﹑快速華麗帶有顆粒性的聲音，而忽略了莫扎特音樂(lè)中的歌唱性，在鋼琴奏鳴曲K.310第二樂(lè)章，中富有表情的行板奏出上下起伏的分解和弦與帶有裝飾性的音階級(jí)進(jìn)，旋律隨著音符的自然流動(dòng)而充滿柔和優(yōu)美的歌唱性。在音色表現(xiàn)的處理上需注意：使手指盡量平行于鍵盤，貼鍵彈奏；手臂﹑手腕﹑肩部放松，跟隨旋律歌唱自然律動(dòng)。

三、音色把握的技術(shù)要點(diǎn)

鋼琴演奏中的音色把握很重要，我們常常聽(tīng)人提到：“這里的音色應(yīng)該是明亮的﹑暗淡的，下一段應(yīng)該注意音色對(duì)比……”。這些語(yǔ)言都是帶有主觀性的，如何才能實(shí)際地把握音色的技術(shù)，則需要結(jié)合相應(yīng)的演奏技術(shù)，觸鍵則是演奏技術(shù)中影響音色表現(xiàn)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，以下將從手指觸鍵的方向﹑力度和速度這三個(gè)技術(shù)要點(diǎn)來(lái)討論音色的把握。

（一）觸鍵的面積

手指的觸鍵面積在演奏的過(guò)程中是隨時(shí)會(huì)產(chǎn)生變化的，這取決于鋼琴作品具體的音色表現(xiàn)需求。“手指第一關(guān)節(jié)接觸琴鍵的范圍越小，音色就越硬越集中；相反范圍越大，音色就會(huì)越飽滿，越有歌唱般的效果，這幾乎成為一個(gè)定理?！睋Q句話說(shuō)，音色表達(dá)的不同取決于手指與琴鍵之間位置的角度關(guān)系。在演奏古典時(shí)期音色晶亮透明，均勻清晰的顆粒時(shí)，需要以敏感的指尖，尤其是最靠前的第一關(guān)節(jié)，指尖要輕，觸鍵面積小，發(fā)聲后立即放松，不要用臂力壓迫鍵盤。保持指尖對(duì)鍵盤的良好彈性。

（二）觸鍵的方向

鋼琴演奏中觸鍵的方向?qū)σ羯兄鴽Q定性的作用。在需要演奏具有堅(jiān)定有力﹑輝煌嘹亮的音色表現(xiàn)的古典作品時(shí)，以發(fā)力之結(jié)實(shí)﹑直接﹑迅捷﹑有力為根本，并結(jié)合手腕﹑手臂和肩部的力量運(yùn)力到指尖；相反，在演奏具有輕柔歌唱的音色表現(xiàn)的古典作品時(shí)，，以觸鍵之輕滑﹑推摸﹑水平，柔美為要領(lǐng)，手腕﹑手臂和肩部自然放松，手指觸鍵的力度跟隨旋律走向而移動(dòng)，猶如在鍵盤上“蔓延”，使每一個(gè)音符從琴鍵上自然的流淌出來(lái)。

（三）觸鍵的速度

古典時(shí)期鋼琴觸鍵的速度關(guān)乎聲音的音量和集中性。想要彈出剛勁有力的音色則需把握手型，蓄勢(shì)待發(fā)，充分準(zhǔn)備，下鍵要“快﹑準(zhǔn)﹑狠”，給琴鍵以快速打擊，擊鍵之后即刻松掉；要表現(xiàn)輕柔的音色則需手指貼鍵，放慢觸鍵速度，在手指下鍵的過(guò)程中是琴鍵一點(diǎn)點(diǎn)的沉到底，發(fā)出輕柔但仍然具有穿透力的柔美音色。在注重控制觸鍵速度的時(shí)候，切忌不可斷章取義，決定好的音色，不光需要相應(yīng)的觸鍵速度，更重要的是手指觸鍵延綿不息的內(nèi)力，如同練武功一般，外功招式的威力還需深厚的內(nèi)力所觸發(fā)。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)以上對(duì)古典時(shí)期的音色表現(xiàn)﹑時(shí)代風(fēng)格﹑作曲家風(fēng)格和演奏技術(shù)的探討，是我們明白對(duì)于音色的把握需要深入的學(xué)習(xí)時(shí)代風(fēng)格﹑作曲家的個(gè)人風(fēng)格，經(jīng)過(guò)一定地科學(xué)技術(shù)訓(xùn)練，是可以達(dá)到的。至于能否成為一個(gè)鋼琴藝術(shù)家，還需要很多的知識(shí)和實(shí)踐，是每一個(gè)從事鋼琴演奏的藝術(shù)愛(ài)好作者用畢生精力去探索的。

[1][美]鮑利斯·貝爾曼,湯蓓華.鋼琴大師教學(xué)筆記[M].上海:上海音樂(lè)出版社,2012.

[2]趙曉生.鋼琴演奏之道(修訂本)[M].上海:世界圖書出版社,1999.

[3]李曉寧.鋼琴演奏中的聯(lián)覺(jué)與音色[J].藝海,2016(2).

[4]胡麗敏.論音色想象與鋼琴演奏的關(guān)系[J].藝海,2013(9).

J624.1

A

馮時(shí)雨（1995—），女，湖南省岳陽(yáng)市人，本科，武漢音樂(lè)學(xué)院。

（指導(dǎo)老師李曉寧）