白曉南

摘要：在鋼琴演奏中，影響鋼琴音色的主要因素有觸鍵技巧、手臂手腕的運(yùn)用、踏板的應(yīng)用、還有其中觸鍵技巧等，這些對鋼琴演奏是非常重要的。

關(guān)鍵詞： 音色；觸鍵；手臂手腕；踏板

鋼琴的氣勢宏大，震撼力強(qiáng)是沒有哪件樂器可以與它來相比較的。而且鋼琴也是最為人性化的樂器，在彈奏的時(shí)候腦海里總是浮現(xiàn)各種各樣感性的、具體的聲音形象，包括人聲以及世界上所有樂器所表現(xiàn)出來的各種各樣的色彩。只有把握好影響鋼 琴音色的技巧，才能夠輕松地演奏出優(yōu)美動聽、深入人心的音樂來。

鋼琴的音色是觸碰琴鍵候鋼琴傳來的聲音，原理雖然非常簡單，可是要想深究詳細(xì)的情況，就變得很復(fù)雜了。鋼琴上面的每個(gè)音都有它們各自固定的音準(zhǔn)，并借由每秒鐘所產(chǎn)生的振動傳出音律。鋼琴演奏者速度和力度大小牽引著包著毛氈的琴槌敲擊琴弦，用力彈奏聲音就會很響亮，輕輕觸彈聲音便會變得輕而柔。

好聽悅耳的鋼琴聲音是不同力度、不同色彩、不同情感處理的結(jié)合體，所有不同的節(jié)奏、樂句的互相結(jié)合、相互對比、相互表現(xiàn)。鋼琴演奏者彈奏出好聽的琴音除了對鋼琴質(zhì)量、質(zhì)地、音色好壞的要求之外，與鋼琴演奏者演奏技巧有著很大的關(guān)系，是受鋼琴演奏者的演奏技巧改變而改變的。這與節(jié)奏、力度、觸鍵方式、情感處理也有著直接的關(guān)系。我們聽到的悅耳琴音都是鋼琴演奏者演奏鋼琴時(shí)各個(gè)方面的完美結(jié)合，所有的技巧與力度情感等等恰到好處的融合的表現(xiàn)。

刺耳的琴音除了鋼琴本身的質(zhì)量、音色的缺陷以外，主要是因?yàn)橛捎谑直凼种傅腻e(cuò)誤觸鍵，還有就是用力方法不得當(dāng)造成的。一成不變的力度、速度、對作品死板生硬的理解等等都會影響鋼琴的音色。一般都表現(xiàn)為鋼琴演奏者彈奏鋼琴時(shí)，對音樂內(nèi)容的不理解，或者理解錯(cuò)誤，不注重力度、色彩的變化，連音、斷音不清晰、樂句、樂段不明朗。甚至有些鋼琴演奏者錯(cuò)誤的把所有激昂高潮段落都一味地理解為激動、快速，抒情緩慢的樂章理解為沉重、深沉。

影響鋼琴音色的主要技巧就是觸鍵，鋼琴觸鍵技巧是非常重要的，如果沒有科學(xué)、專業(yè)的鋼琴演奏技巧，就不會非常富有感情地去表達(dá)音樂。在鋼琴演奏中，美妙悅耳的鋼琴聲音與手指觸鍵時(shí)使用力度的大小、觸鍵的方法等都有著直接的關(guān)系。很多鋼琴初學(xué)者在彈奏技巧沒有達(dá)到一定程度的時(shí)候，就錯(cuò)誤的在一味追求演奏時(shí)的速度，這樣做只會起到相反的效果。

還有就是在鋼琴彈奏時(shí)，要科學(xué)合理地運(yùn)用手臂手腕，因?yàn)檫@是音色發(fā)展的重要前提。我們在這里所說的手臂手腕科學(xué)合理的運(yùn)用，實(shí)際上是指大臂帶到手腕、手腕帶到手指、手指隨手臂自然下落觸動琴鍵的一個(gè)連貫的過程。首先就是要學(xué)會“放松”。通常所說的“放松”它不是一種渾身癱軟的狀態(tài)，也不是懶散的狀態(tài)，我們說的是指手指、手腕以及肩膀、背部、腰部的一種積極而有控制的松弛狀態(tài)。在這種狀態(tài)下，將全身的力量源源不斷地輸送到我們的指尖上，當(dāng)我們的指尖充滿了力量，那么就比較好控制和調(diào)節(jié)音色了。

我們對于重量的運(yùn)用與訓(xùn)練應(yīng)該要有一個(gè)過程，第一步就是要學(xué)會能把手臂的重量全部放下去，彈奏出豐滿、淳厚的聲音。也就是我們平時(shí)在練習(xí)中常常提到的“一灘到底”即是指把重量“放入”鍵盤，而不要把重量淤塞在手臂、手腕的某個(gè)部位。這其中重量的調(diào)節(jié)必須建立在重量能全部自如放下的基礎(chǔ)上，根據(jù)音樂所需要聲音的強(qiáng)弱、厚薄給予鍵盤重量的變化。如果說聲音要強(qiáng)的話，可結(jié)合補(bǔ)充身體的力量；如果聲音很輕弱，便可以把重量控制到最小。

踏板的熟練運(yùn)用對鋼琴的音色也起到了至關(guān)重要的作用。作為鋼琴的一個(gè)組成部分，踏板是用來處理鋼琴樂曲不可缺少的重要工具。在音樂的表現(xiàn)中發(fā)揮著舉足輕重的作用。我們在運(yùn)用踏板的過程中，如果忽視或者說濫用踏板的話，那么毋庸置疑就會導(dǎo)致整個(gè)鋼琴演奏的失敗，而且還會嚴(yán)重破壞音樂的形象。反之，如果恰到好處地運(yùn)用踏板，就能夠很出色地詮釋整首鋼琴作品的意圖，展示出原有的音樂表情 了。一般鋼琴里三個(gè)踏板，最右邊的踏板為延音踏板，最左邊的踏板為柔音踏板，而中間的踏板為保留音踏板。對于如何選用踏板我們應(yīng)當(dāng)有幾點(diǎn)了解：

樂曲中隨著和聲的變換而變換踏板。這是一個(gè)比較基本的一個(gè)演奏常識。演奏者在演奏時(shí)要對樂曲的和聲變換有所了解。方便于選擇正確的踏板使用方法。如果對樂曲的和聲沒有做出正確理性的分析，那么所選擇的踏板使用方法就有可能不恰當(dāng)，這樣就會造成聲音混亂、破壞演奏的效果。所以正確而恰當(dāng)?shù)暮吐暦治鍪顷P(guān)系到踏板的使用是否正確的根源。使用的時(shí)候，必須在和聲的每一個(gè)新的變化之前的一瞬間放掉踏板，然后在彈新的和聲的瞬間精確的踩下踏板。只有把握適當(dāng)?shù)乃俣?，聲音才不會有明顯的間斷。

樂曲中節(jié)奏影響著樂曲所要表達(dá)的全部情緒，在這里為了傳遞樂曲的情緒所服務(wù)的踏板，在演奏鋼琴曲的時(shí)候，必須考慮節(jié)奏的需要來變化踏板了。

鋼琴曲的作品的風(fēng)格可以說是最應(yīng)當(dāng)要注意的一點(diǎn)了，在你選擇踏板的使用的時(shí)候如果你不考慮作品的風(fēng)格那將是致命的錯(cuò)誤。因?yàn)槊恳皇卒撉僖魳纷髌范加兴鼈兏髯蕴囟ǖ娘L(fēng)格，就連時(shí)期的作品也有其較明顯的共性風(fēng)格特征。所以也要根據(jù)鋼琴曲的風(fēng)格變化踏板。

在鋼琴演奏時(shí)，我們鋼琴演奏者要根據(jù)鋼琴作品的風(fēng)格特點(diǎn)和作品所要表達(dá)的情感來完整詮釋作品，這就需要我們鋼琴演奏者依據(jù)曲風(fēng)調(diào)整音色，運(yùn)用我們的專業(yè)技能，更好的彈奏出美妙的音樂，陶冶人們的生活。

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