朱云

摘 要：視覺慣性意指人的眼睛會在無意識的情況下沿著有聯(lián)系的元素路徑移動，將各元素或物體連接起來，斷開的線或物體都可以通過視覺將斷開的部分接上，形成一條視覺路徑。美術(shù)創(chuàng)作是對畫面視覺基本元素點、線、面、色等的組合運用，不同的視覺元素進(jìn)行不同的組合排列，從而產(chǎn)生多樣的畫面效果。視覺元素的組合排列呈現(xiàn)的視覺張力和視覺傾向力引導(dǎo)觀者視線移動，視覺移動的觀看軌跡即是視覺慣性的呈現(xiàn)。在美術(shù)創(chuàng)作中視覺慣性影響最終的畫面效果，在創(chuàng)作中合理地運用視覺慣性起著重要的作用。

關(guān)鍵詞：視覺慣性；美術(shù)創(chuàng)作；視覺移動；視覺效果

時代的變換帶動著藝術(shù)的進(jìn)步，美術(shù)作品的表達(dá)形式與呈現(xiàn)的畫面效果越來越多樣化，傳統(tǒng)的藝術(shù)形式已經(jīng)不能滿足當(dāng)今人們的觀賞需求。如何將自己的想法準(zhǔn)確地呈現(xiàn)在畫面中并傳遞給觀眾，這對畫家來說不是一個容易的過程。20世紀(jì)初，出現(xiàn)了格式塔學(xué)派，他們試圖解釋搜索圖案的時候人們的視覺行為。這看似與美術(shù)創(chuàng)作并沒有直接的聯(lián)系，卻有助于畫家創(chuàng)作過程中按照人的知覺心理思考繪畫。

在美術(shù)創(chuàng)作中，利用慣性原理可以更好地延伸視覺觀點，將色彩、線條、構(gòu)圖按照一定的視覺路徑組合，使整個畫面布局更加符合觀者的知覺心理，更好地引導(dǎo)觀眾跟隨你的腳步移動視線。

一、慣性、思維慣性與視覺慣性

慣性在物理學(xué)中很是常見，這種狀態(tài)是指物體在加速運動的過程中突然停止，這時物體仍處于加速度狀態(tài)并不會即刻停止，物體會沿著加速度方向繼續(xù)推出或發(fā)生傾斜。生活中我們乘車時碰到緊急情況，司機(jī)突然剎車，這時車上的乘客并不會隨車體一同停下，乘客的身體會向前發(fā)生傾斜，此現(xiàn)象即是由于慣性的作用。

思維慣性是由先前的思維活動而形成的一種對后續(xù)活動的持續(xù)的思維狀態(tài)，或?qū)罄m(xù)活動的思維傾向性。當(dāng)你剛經(jīng)歷了一件非常恐怖或難過的事，隔幾分鐘進(jìn)入另一個安全或愉悅的場所，你的思維不會一下子轉(zhuǎn)變過來，相反會仍處在剛才發(fā)生的事件上。思維慣性是人們遵循已有的經(jīng)驗教訓(xùn)和習(xí)慣的思維規(guī)律，在反復(fù)使用中形成的思維模式。例如不同長相的人給人的第一印象也不一樣，長得好看的會比長得丑陋的給人印象好。這是因為我們已有認(rèn)知的固定傾向，影響了我們的分析和判斷，從而形成了思維慣性。

那么視覺慣性又是什么？簡單地說視覺慣性是人的眼睛觀看物體的視覺順序，受到了畫面中的各種元素的影響，而這些元素又按照知覺規(guī)律排列組織形成了視覺上的傾向性，引導(dǎo)觀者視覺的移動軌跡，這便是視覺慣性。

二、視覺慣性的呈現(xiàn)方式

（一）以點呈現(xiàn)的視覺慣性

古人發(fā)現(xiàn)了天上的各種星座，利用的既是視覺慣性。數(shù)以億計的星星如何劃分記憶對古人來說是個難題，季節(jié)的變化對應(yīng)斗轉(zhuǎn)星移，但人類的智慧是無窮的，他們將看似沒有關(guān)系的幾顆星星，根據(jù)距離的遠(yuǎn)近和大小在視覺上將星星進(jìn)行連線和延伸，形成圖形方便記憶與定位，這就形成了我們現(xiàn)在所知的一些星座。根據(jù)這些知識我們才能依靠人的眼睛自然地將星座識別出來，這對星體的研究也是健康的營養(yǎng)。

點是視覺元素的基本元素之一，當(dāng)平面中僅呈有一點時，整個視覺感受都較平靜，人的視覺聚集在一點上，人眼停留在平面中的固定位置，沒有視覺慣性的產(chǎn)生。當(dāng)平面中呈現(xiàn)出兩個點時，人的視覺會在心理因素的影響下將兩個點連接起來，會在視覺上形成一條直線。當(dāng)平面出現(xiàn)三個點及更多點時，人的視覺會下意識地從第一個吸引力和張力最強(qiáng)的點依次連接相鄰最近的點，形成一條視覺路徑。不同點的大小距離排列會產(chǎn)生不同的視覺張力，我們的視覺遵循正常的視覺規(guī)律，從左向右的閱讀，而是沿著基本視覺元素由大到小的軌跡進(jìn)行移動，破壞了正常的視覺規(guī)律。

（二）以線呈現(xiàn)的視覺慣性

線是連接點元素的重要視覺元素之一，同時線元素也具有引導(dǎo)視覺的作用。視覺跟隨線條的流動方向延伸，將其他元素能動的聯(lián)系起來，而觀看的軌跡也就形成了一條完整的視覺路徑。平面中看似沒有關(guān)聯(lián)的元素，因為視覺慣性的存在，各元素間產(chǎn)生了聯(lián)系。當(dāng)我們眺望遠(yuǎn)處的路段時，有些路段隱匿于視覺死角，我們無法看清整個道路的全貌，但我們的視線會沿著可見的路段能動地進(jìn)行視覺移動，在腦海中憑空想象出整個道路的軌跡，這便是視覺慣性的體現(xiàn)。當(dāng)平面中出現(xiàn)一條弧線和一個點，由于弧形線條的動勢產(chǎn)生了慣性并因此聯(lián)系到了點，兩個本無相關(guān)的元素由于線條慣性的存在便形成了一個整體。在圖形中，內(nèi)角越大的圖形視覺引導(dǎo)性越不明顯，相反內(nèi)角較小的圖形，由于內(nèi)角較小，圖形較尖銳，就像箭頭的作用一樣，對視覺有引導(dǎo)的作用，所以內(nèi)角較小的圖形在平面中體現(xiàn)出強(qiáng)烈的視覺慣性。

三、視覺慣性在美術(shù)創(chuàng)作中的作用

美術(shù)創(chuàng)作是畫家運用線條、構(gòu)圖、色彩等元素對畫面進(jìn)行組織構(gòu)成的過程，創(chuàng)作畫面既需要傳達(dá)作者的藝術(shù)思想，同時也要兼顧畫面的視覺美感。點、線、面等基本元素在畫面組建的過程中必不可少。點線面合理地運用，呈現(xiàn)出的視覺慣性使人的眼睛隨著各元素間內(nèi)在聯(lián)系形成路徑軌跡，有主次順序地進(jìn)行藝術(shù)欣賞。

線條是美術(shù)創(chuàng)作中最基本的元素，所有的一切都是從線條開始的。我們利用線條將畫面從單維度轉(zhuǎn)向多維度的視界，線條的交叉延伸營造出不同的視覺體驗。視覺慣性在畫面中的體現(xiàn)離不開線條這個要素，將物體由靜態(tài)轉(zhuǎn)化為視覺上的動態(tài)制造視覺慣性利用的就是線條。當(dāng)然線條不止可以改變物體運動狀態(tài)，更可以制造畫面張力，讓視覺沿著張力路徑前進(jìn)，聯(lián)系畫面其他的造型元素。安格爾的作品《泉》，內(nèi)容描述的是一位年輕的裸女拿著壺罐讓水倒出來的景象。其中壺罐中水的流淌即使用了視覺慣性的原理，而流動的水更加凸顯出美的恬靜、抒情和純潔性。

構(gòu)圖是美術(shù)創(chuàng)作中視覺元素最重要的排列方式。我們習(xí)慣將主體物置于視覺中心點，這個視覺中心可以是畫面正中，也可以是由其他物體或圖形交叉延伸的中點。而后者，正是利用了視覺慣性的知覺原理，改變原有畫面元素的排列組合，就可以制造出不同的視覺焦點，這種編排使畫面不再呆板無趣，更能激發(fā)觀眾情緒。在美術(shù)創(chuàng)作中，我們可以將單個物體當(dāng)作最基本的點視覺元素。當(dāng)多個物體出現(xiàn)時，視線會從主物體出發(fā)去尋找另一個物體，將各個物體逐一聯(lián)系形成一個完整的畫面。這樣人的視覺會形成一條視覺路徑，將畫面中的元素一一瀏覽，不會迷亂于眾多元素中。視覺慣性的存在，對于構(gòu)圖有了新的要求，我們改變物體的間距、方向、大小等營造出了強(qiáng)烈的節(jié)奏而又不失觀賞的功能性，增強(qiáng)了畫面的藝術(shù)性。以波提切利的《春》為例，端莊優(yōu)雅的愛與美之神維納斯處于畫面中部，正優(yōu)雅閑適地等待著春的降臨，監(jiān)督這場盛大典禮的進(jìn)程。右面，西風(fēng)神仄費洛斯纏住了大地的仙女克羅里斯。此時的克羅里斯并無裝扮，素白得像冬天的大地般空凈，她面露驚恐，想逃避風(fēng)神的追纏，張著的口中冒出了花朵，鮮艷的花朵紛紛落下，落在花神費羅拉的身上，形成一件美麗的外衣。弗羅娜頭戴花環(huán)，身披飾花盛裝優(yōu)美，健步迎面而來，將鮮花撒向大地，生機(jī)勃勃。女神維納斯又把我們的注意力拉向她的兒子丘比特，他蒙住了雙眼，準(zhǔn)備向維納斯左手邊美麗動人的伴從美惠三女神，射出他的愛之金箭。美惠三女神此時正身著薄如蟬翼的紗裙，攜手齊舞，她們將給人間帶來生命的歡樂。最左側(cè)是宙斯特使墨丘利，他身著紅衣，腰間別有佩刀，正手執(zhí)伏著雙蛇的和平之杖，驅(qū)散冬天的陰云。畫面元素眾多但卻利用各種造型及構(gòu)圖引導(dǎo)我們有順序地欣賞作品，利用構(gòu)圖的視覺慣性，將一個故事有序地插入畫面，讓我們按照作者的思路沿著故事線索的路徑觀賞。

在美術(shù)創(chuàng)作中，對各元素邏輯性的組合排列可以打破視覺慣性的影響。將主要想表達(dá)的物體置于視覺焦點，讓觀者聚焦于主體物，引導(dǎo)觀者視線關(guān)注，促使觀者與畫家產(chǎn)生心靈共鳴。當(dāng)所有物體不分形狀大小，形質(zhì)統(tǒng)一地出現(xiàn)在一條視覺路徑時，雖具有視覺導(dǎo)向性，但畫面中缺少了活力。為了增加畫面趣味性，可以使用互補(bǔ)色制造具有沖擊力的視覺效果。例如梵高的《向日葵》，鮮艷的色彩使得畫面中的向日葵透露出勃勃生機(jī)。背景與主體物之間的互補(bǔ)更加凸顯主體物的耀眼，讓觀者由心底發(fā)出感慨，更加沉浸于畫卷之中。

四、結(jié)語

藝術(shù)的進(jìn)步日異月新，多樣化的作品層出不窮，我們沒有一個標(biāo)準(zhǔn)去衡量具體某個學(xué)科中藝術(shù)方式的好與不好，只有我們對待某一具體學(xué)科的理解和感悟。在藝術(shù)創(chuàng)作中，中外的美術(shù)創(chuàng)作發(fā)展都已經(jīng)和傳統(tǒng)的模式相距甚遠(yuǎn)，從傳統(tǒng)模式注重客觀事物的真實形象發(fā)展到注重畫家的內(nèi)在精神情感與視覺元素的綜合表達(dá)，視覺元素充分地運用于美術(shù)創(chuàng)作中。美術(shù)創(chuàng)作中，將畫面中視覺元素合理地運用視覺慣性原理進(jìn)行排列組構(gòu)，畫面建立具有合理的邏輯性，使觀者能更好地接收到畫面所傳達(dá)的信息，獲取畫家所傳達(dá)的思想的同時將觀賞變成一種享受，這也是美術(shù)創(chuàng)作所追求最終目的“同感與藝術(shù)”統(tǒng)一。掌握視覺慣性原理不代表一定可以創(chuàng)作出優(yōu)秀的美術(shù)作品，但合理運用視覺慣性原理卻可以增強(qiáng)畫面的整體品質(zhì)，增加畫面的視覺層次和藝術(shù)效果。這是對美術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞的升華，這也正是視覺慣性對美術(shù)創(chuàng)作中的重要意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]庫爾特·考夫卡.格式塔心理學(xué)[M].黎煒譯.杭州：浙江教育出版社，1935.

[2]貢布里希.藝術(shù)與錯覺[M].杭州：浙江攝影出版社，1987.

[3]阿恩海姆.藝術(shù)與視知覺[M].滕守堯譯.成都：四川人民出版社，1998.

[4]潘諾夫斯基.視覺藝術(shù)的含義[M].傅志強(qiáng)譯.沈陽：遼寧人民出版社，1987.

作者單位：

安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院