攝影創(chuàng)作中，對比尤為重要。因為對比可以使畫面更加生動，讓作品更有意味。對比是一個大的概念，比如動與靜、冷與暖、虛與實、大與小，剛與柔等等，可以說無論是構(gòu)圖還是技巧的運用都需要我們把握“對比”這個概念。在黑白攝影中，最常見的對比概念就是明與暗。內(nèi)蒙古攝影師武強的作品非常注重明暗對比關(guān)系，利用黑與白的反差控制，帶給人們簡潔而舒適的視覺效果。

01.對比 武強 攝/尼康D700，F(xiàn)9，1/100秒

02.山坡 武強 攝/尼康D700，F(xiàn)22，1/15秒

03.蘇木山日出 武強 攝/尼康D700，F(xiàn)6.3，1/80秒

04.秋韻 武強 攝/尼康D700，F(xiàn)16，1/60秒

05.雪林 武強 攝/尼康D700，F(xiàn)6.3，1/50秒

黑白攝影的反差

在灰度世界，我們無法依靠色彩來區(qū)分拍攝對象，所以對比度非常重要，不同的色彩以黑白影調(diào)來呈現(xiàn)時，會出現(xiàn)不同的反差，不過，不同色彩的反差對比是可以控制的。比如在膠片時代，攝影師用不同顏色的濾色鏡來控制色彩的轉(zhuǎn)換成黑白的對比，在數(shù)字時代，我們也可以在后期軟件中，利用色彩關(guān)系和模擬濾色鏡來控制對比和反差。所以我們常說，要想真正的拍攝好黑白照片，必須要了解彩色。