郗震

摘要：歌劇不同于其他戲劇劇種，相對來說是更加看重歌唱和歌手的傳統(tǒng)聲樂技巧等音樂元素的。即使其被視為西方音樂傳統(tǒng)的一部分，在隨著社會的發(fā)展中，漸漸的和經(jīng)典音樂一樣，流行程度被當(dāng)代流行音樂取代。近代的音樂劇可以說是格局的現(xiàn)代版本。

關(guān)鍵詞：歌劇；新媒體；融合發(fā)展的必要性

引言：

隨著科技的飛速發(fā)展，具有交互性和及時性，海量性和共享性，多媒體和超文本性，個性化和社群化特征的新媒體越來越受到人們的關(guān)注，成為了當(dāng)今人們議論的熱門話題之一。新媒體的發(fā)展將會是未來為題的發(fā)展方向，其是在集傳統(tǒng)意義的媒體的基礎(chǔ)上，運用現(xiàn)在的數(shù)字媒體技術(shù)進行開發(fā)和傳播的一種新的媒體觀念。因此，如何讓歌劇與新媒體融合發(fā)展，創(chuàng)造在新時代的新的生命力是讓歌劇達到繁榮的必要元素。

一、歌劇的意義和對當(dāng)代社會的作用

歌劇的主要表現(xiàn)手段是器樂的演奏和演員的歌唱，在西方的古典歌劇中一般只有歌唱，沒有獨白和對話的存在，而我國的歌劇卻是采用了歌唱、獨白、對話相結(jié)合的方式。歌劇是博大精深的，多樣化的樂隊和樂團以歌唱和音樂的方式來表達劇情的戲劇。歌劇是一門擁有的強烈的文化底蘊的藝術(shù)，對當(dāng)代社會的發(fā)展和音樂方面都起著啟迪和傳承的作用，而其中優(yōu)秀的作家構(gòu)建的賦予歷史大畫面感的歌劇場面，對于現(xiàn)代社會來說，更是一種寶貴的精神財富，其描繪人類人性的真善美的內(nèi)容，對于當(dāng)代社會的青年有很好的熏陶作用。

二、歌劇藝術(shù)在當(dāng)代面臨的問題

歌劇具有濃厚的文化沉淀，但在當(dāng)今社會，如何進行推廣和傳播成為了歌劇創(chuàng)作者面臨的難題。就我國而言，歌劇缺乏原創(chuàng)力，既能反映時代的精神，又能達到藝術(shù)性的欣賞水平的作品較少，而且觀眾和市場的基礎(chǔ)薄弱。雖然在高校中聲樂的教學(xué)仍以美聲為主，但是體現(xiàn)了時代主題的流行、搖滾音樂等更加受到年輕一代的青睞，所以，當(dāng)代的歌劇藝術(shù)十分缺乏青年觀眾的支持和認(rèn)可。此外，我國的歌劇還面臨著資金方面的問題，大型的歌劇院都為口糧而奔波，缺乏資金支持的創(chuàng)作者難以全身心投入到創(chuàng)作，對于劇目的質(zhì)量就無法得到保證，這對于歌劇人才的培養(yǎng)和歌劇本身都會造成阻礙。

三、新媒體的發(fā)展?jié)摿?/p>

新媒體是涵蓋了所有數(shù)字化的新的媒體形式，相對來說，就是在報刊、廣播和電視等傳統(tǒng)媒體以后發(fā)展起來的媒體形態(tài)，嚴(yán)格來說，可以稱之為數(shù)字化新媒體。新媒體是通過互聯(lián)網(wǎng)無線通信網(wǎng)等渠道利用電腦或手機等數(shù)據(jù)終端，向用戶提供信息和娛樂的傳播形態(tài)和媒體形態(tài)。

相對傳統(tǒng)媒體來說，新媒體的最大優(yōu)勢是能夠最大程度的打破時空界限。如新的產(chǎn)品的出現(xiàn)會在互聯(lián)網(wǎng)上得到迅速傳播，使傳統(tǒng)的口碑效應(yīng)的到進一步擴散，用戶的體驗等會被無限的放大，使得很多企業(yè)相中此契機，由報刊、雜志、電視廣告等傳統(tǒng)的形式轉(zhuǎn)變?yōu)榻?jīng)營自己的媒體，如官方微博、微信，官網(wǎng)等。自身要分享的信息得到了最快速度的傳播，大大增加了時效性。

新媒體的技術(shù)應(yīng)用體現(xiàn)了受眾群眾對于信息的抓取更加深入，其希望進行更大程度的互動以及對信息的自我詮釋，受眾群眾可以根據(jù)自己的喜好和經(jīng)驗獲取自己最想得到的信息。新媒體是在人們將平面信息獲取的枯燥性、延遲性、不能互動性等加以整合再運用互聯(lián)網(wǎng)等改善群眾對于繁雜的信息而誕生的新的媒體形式。可以說，新媒體的發(fā)展是未來媒體的發(fā)展新趨勢。

四、歌劇與新媒體融合發(fā)展的必要性

歌劇的發(fā)展需要精確的市場定位和恰當(dāng)?shù)臓I銷手段，歌劇的發(fā)展需要市場的支持，創(chuàng)作者如何讓創(chuàng)作的歌劇深入人心，吸引受眾群眾的好奇心，再合理的運用新媒體進行宣傳，運用合適的營銷手段，讓歌劇走進更多人的視線，能根據(jù)與受眾群眾的互動中更快的發(fā)現(xiàn)和彌補自身的缺陷，使歌劇更加適應(yīng)當(dāng)代的欣賞水平。

重視歌劇的市場運營，尤其是自制的歌劇需要的成本較高，歌劇需要專業(yè)的主創(chuàng)團隊和豐富的可調(diào)配資源。自制歌劇的利潤除了其本身的票房以外，更重要的是團隊以及個人的捐贈，當(dāng)演出單位的財政支出由國家承擔(dān)時，失去發(fā)展動力的運營機構(gòu)會停滯不前。文化產(chǎn)業(yè)與市場需要緊密的聯(lián)合在一起，靈活的運用新媒體來宣傳自制歌劇，更大程度的獲取票房上的利潤，讓創(chuàng)作者能專心進行優(yōu)秀的歌劇的創(chuàng)作，形成良好的循環(huán)。

歌劇藝術(shù)的發(fā)展需要注重對于觀眾的培養(yǎng)，在歌劇作品問世以后，認(rèn)真的將宣傳到表演的每一個環(huán)節(jié)都利用新媒體的方式展現(xiàn)到觀眾眼前。如在宣傳作品時采用紙質(zhì)檔或者電子檔，文字或圖片的形式將歌劇的創(chuàng)作背景、劇情等制作成光盤或展示在官方網(wǎng)頁，讓觀眾更加直觀的了解作品，以此獲得觀眾的支持。并注重新媒體上觀眾對于作品的反饋，傾聽觀眾的心聲，縮短作品與觀眾的距離。就歌劇的發(fā)展來說，培養(yǎng)潛在的年輕觀眾是十分重要的，而最能貼近年輕觀眾的渠道就是運用新媒體。

利用科技的進步采取高質(zhì)量的傳媒手段，如2006年紐約大都會歌劇院與NCM合作對歌劇進行轉(zhuǎn)播，提前錄制的高清歌劇給予了觀眾在電影院欣賞電影的體驗，音響還原了現(xiàn)場的聲音，這樣全新的演出方式讓觀眾有了全新的體驗，贏得了廣大群眾的關(guān)注和支持。觀眾可以利用微博等新媒體方式發(fā)表自己的觀點與看法，這證明著目前歌劇的發(fā)展進入了新的傳媒階段，也就是新媒體時代。

五、結(jié)語

在現(xiàn)代的歌劇市場中，觀眾不僅可以欣賞到傳統(tǒng)歌劇藝術(shù)帶來的美聲上的精妙絕倫，更可以領(lǐng)略到現(xiàn)代科技所展現(xiàn)出的魅力，給觀眾帶來視覺上的沖擊。前段時間在北京天橋藝術(shù)中心小劇場舉行的《魔笛》，就利用了新媒體技術(shù)，融入了動畫和投影進行舞臺呈現(xiàn)的概念?？梢哉f，歌劇與新媒體的結(jié)合，會有著意想不到的妙處。

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