郭大利
摘 要:數(shù)字化的進步讓數(shù)碼攝影成為司空見慣的重要工具。數(shù)碼攝影不僅在生活中能夠存留美麗瞬間,在舞臺攝影中同樣具有極為重要的作用和影響,其在還原舞臺藝術(shù)方面具有不可替代的重要作用?;诖耍疚木蛿?shù)碼攝影在舞臺攝影創(chuàng)作中的應(yīng)用進行分析,僅供參考。
關(guān)鍵詞:數(shù)碼攝影;舞臺攝影;應(yīng)用分析
中圖分類號:J41 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)21-0158-01
一、數(shù)字?jǐn)z影在舞臺攝影動態(tài)創(chuàng)作中的優(yōu)點
1.提高攝影質(zhì)量。傳統(tǒng)膠片相機限制因素較多,在使用過程中需要高感光度的膠片和大光圈的鏡頭,所耗費的成本較高,拍攝出來的照片效果也并不十分理想。對于數(shù)字?jǐn)z影來說,能夠根據(jù)拍攝環(huán)境的變化,自動調(diào)整感光敏感度,使拍攝要求得到滿足,為攝影師提供了更多的選擇機會。
2.實現(xiàn)影像實時呈現(xiàn)。在利用傳統(tǒng)相機進行拍攝時,難以立即將影視呈現(xiàn)出來,加上存在諸多不確定因素,攝影師只能根據(jù)自己的經(jīng)驗來決定拍攝情況。數(shù)字影像在拍攝完成后,能夠立即將呈現(xiàn)拍攝影視,還能夠利用LCD屏實現(xiàn)影像的回放,從而利于圖片做出相關(guān)的修改和調(diào)整。
3.拓寬對影像調(diào)整的范圍。傳統(tǒng)膠片相機能夠?qū)τ跋褡龀鲆恍┯邢薜恼{(diào)整,但數(shù)字影像在拍攝時,運用的是RAM模式,可以對影像的曝光、反差、色溫、白平衡以及色調(diào)做出相應(yīng)調(diào)整,同時還能夠存儲原始數(shù)據(jù)和影像資料,對拍攝資料進行詳細記錄,使影像的質(zhì)量得到了切實有效的保證。
二、數(shù)碼攝影在舞臺攝影創(chuàng)作中的應(yīng)用
1.根據(jù)舞臺表演內(nèi)容正確選擇照相機。就舞臺表演形式來說,其包括的種類較多,由于舞臺表演形式的不同,不同表演形式所呈現(xiàn)的內(nèi)容以及舞臺上的表演范圍也不盡相同,其之間存在一定的區(qū)別。這就要求在進行照相機選擇時,需要根據(jù)舞臺的表演形式來決定相機的選擇。例如在一些沒有過大動作的表演中,如樂器、音樂、朗誦、話劇等等,應(yīng)當(dāng)選擇快門速度較慢的相機;在一些動作速度比較快的表演中,如戲曲、雜技、舞蹈等,則盡量選擇反應(yīng)較靈敏、快門速度較快的相機,這樣能夠及時對最精彩的瞬間進行抓拍,并保證抓拍效果。在使用便攜式數(shù)碼相機時,應(yīng)當(dāng)選擇時滯相對較低的相機,否則其抓拍效果難以達到預(yù)期。
2.準(zhǔn)確曝光。通過舞臺燈光的變化,能夠增強舞臺表演的藝術(shù)效果,使舞臺表演能夠與情景融會貫通,變得更加精彩。在運用數(shù)碼照相機進行拍攝時,要想使舞臺上的精彩效果能夠予以完美呈現(xiàn),離不開曝光的準(zhǔn)確性。利用數(shù)碼相機進行舞臺攝影過程中,則可以通過兩種形式進行測光,對于燈光亮度比較均勻的舞臺,運用的是重點偏重中央的形式進行測光,對于比較昏暗的拍攝場景,則運用點來進行測光,這樣才能使相機曝光量的準(zhǔn)確性得到保證。也就是說,當(dāng)舞臺表演的場面較大,所需要的人員比較多時,應(yīng)當(dāng)在中心位置進行重點測光,對于獨舞、獨唱、獨奏當(dāng)舞臺表演形式,應(yīng)當(dāng)使用點測光來進行。
3.及時抓拍。在對舞臺表演進行拍攝時,則需要結(jié)合舞臺的實際情況進行抓拍,就舞臺的表演來說,主要分為兩種,一種是舞臺表演時,拍攝對象相對靜止,比如樂器演奏、唱歌等形式;另一種是拍攝對象處于動態(tài)變化之中,此類表演動作幅度較大,變化較快,如雜技、舞蹈等,當(dāng)拍攝影像的動作變化較快時,則需要在考驗攝影師現(xiàn)場反應(yīng)能力的同時,也對相機的反應(yīng)時間提出了更高的要求。尤其拍攝的場面較大或動作變化迅速情況下,相機難以準(zhǔn)確拍攝到高潮的瞬間,對于舞臺大概的焦點就要提前進行確定,并做好相關(guān)的調(diào)焦工作,讓相機處于半按快門的狀態(tài)。為了提高抓拍的成功率,盡量使用數(shù)碼單鏡頭反光照相機,這類照相機的反應(yīng)速度較快,能夠保證成功抓拍到理想鏡頭。
4.恰當(dāng)運用白平衡。在舞臺表演進行的過程中,由于表演等方面的需要,舞臺燈光也會做出許多變化,特別是在色溫和強度方面變化比較明顯,通過顏色和強度的不同變化,才形成了絢麗的舞臺效果。在對舞臺表演進行攝影時,最理想化的攝影就是使舞臺原有的效果能夠得到保持,比如,對于人的皮膚應(yīng)當(dāng)還原皮膚的本身色彩,對于場景的色彩盡量保持原色等。在對一些變化不大的光線場景進行處理時,盡量選擇手動的白平衡的處理模式;在燈光的效果方面,因為舞臺在同一時間內(nèi)往往會呈現(xiàn)出多種不同的色彩效果,因此在對燈光進行拍攝時,主要進行偏色調(diào)節(jié)。一般來說,對偏色所進行的調(diào)節(jié),大多采用的是自動白平衡模式,這樣能夠?qū)F(xiàn)場的氛圍予以充分表達,而對于一些偏色問題,則可以通過后期調(diào)整予以改變。
三、結(jié)語
隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展進步,數(shù)碼攝影在舞臺攝影中的表現(xiàn)作用將會越來越大,其所拍攝出來的照片效果也將會越來越好,所呈現(xiàn)的舞臺效果越來越真實化。相關(guān)人員也需要對數(shù)碼攝影技術(shù)予以不斷強化,讓其在舞臺攝影中發(fā)揮越來越重要的作用,讓其為觀眾還原真實的舞臺,帶領(lǐng)觀眾進入舞臺的世界。
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