董 博
影視藝術(shù)作為一門綜合視聽意識,通過聲音、畫面等形式來表現(xiàn)情感,從而帶來一定感染力。筆者將分別從:影視藝術(shù)鑒賞特征分析、影視藝術(shù)的審美鑒賞,兩個方面來闡述,進(jìn)一步提升觀眾審美能力與藝術(shù)鑒賞能力。
影視藝術(shù)的發(fā)展建立在科技發(fā)展基礎(chǔ)上,這一發(fā)展趨勢在電影上體現(xiàn)得淋漓盡致。最初的電影的無聲的,后來逐漸發(fā)展到黑白、傳統(tǒng)攝影,又從彩色到電腦動畫,這個過程離不開科學(xué)技術(shù)的支持。此外,在電影藝術(shù)中仿真技術(shù)、擬音技術(shù)、變焦組合鏡頭的運(yùn)用也越來越高,尤其在大數(shù)據(jù)時代發(fā)展背景下,電影敘事方式受到了沖擊,不再是單純追求過去鏡像美學(xué)、文本敘事。所謂的數(shù)據(jù)庫敘事就是基于網(wǎng)絡(luò)數(shù)據(jù)基礎(chǔ)上應(yīng)運(yùn)而生,把電影敘事、數(shù)據(jù)庫二者柔和在一起的新型的敘事方式,這種新型的敘事方式是對“線性敘事”的一種否定和顛覆,形成以“反線性敘事”特征的新形式。由此可見,科學(xué)技術(shù)的發(fā)展為我國影視藝術(shù)發(fā)展提供了良好的物質(zhì)條件。據(jù)此,我們認(rèn)為影視是藝術(shù)與科技的綜合。
1、視覺性特點(diǎn)分析
視覺性是影視藝術(shù)的重要特點(diǎn),通過視覺性特點(diǎn)可將電影人物內(nèi)心活動表現(xiàn)出來,而這一特點(diǎn)也在戲劇中得到更好地體現(xiàn)。與電影不同,在戲劇表演中演員與觀眾距離較遠(yuǎn),且視角固定,導(dǎo)致觀眾在觀賞中極易忽略細(xì)節(jié)動作,從而影響到觀眾的觀賞體驗(yàn)。為了解決這一問題,戲劇表演者在舞臺上則會將動作夸大,便于后排觀眾看得更加清晰。
2、視覺性情感分析
視覺性的另一個表現(xiàn)則是,通過鏡頭將人物表情放大,從而使人物內(nèi)心活動完美呈現(xiàn)出來。為了幫助觀眾更深入地理解劇情,在影視作品中,會通過特寫鏡頭來展現(xiàn)人物細(xì)節(jié),表現(xiàn)力充分提升。
影視藝術(shù)不僅具備綜合性、視覺性,同時也具有個體性。而這一特征在鑒賞主體與客體中均得到了很好的體現(xiàn)。創(chuàng)作主體通常用來表現(xiàn)自身對生活的主觀感受,且不同的創(chuàng)作主體所處的生活環(huán)境、情緒體驗(yàn)均有差異,據(jù)此個體性明顯。舉個例子:馮小剛導(dǎo)演的《夜宴》、張藝謀導(dǎo)演《滿城盡帶黃金甲》、王扶林導(dǎo)演《紅樓夢》,這些作品均有其個體性。觀眾在鑒賞作品時,應(yīng)將自己置身于當(dāng)時的社會環(huán)境下,從而正確理解創(chuàng)作者在創(chuàng)作作品時的內(nèi)心思想。
觀眾在影視藝術(shù)中的審美感受通常是在體驗(yàn)中獲得,在實(shí)踐鑒賞中,我們往往會看到鑒賞者對藝術(shù)作品已經(jīng)十分熟悉,對于其藝術(shù)表現(xiàn)方式乃至細(xì)節(jié)均爛熟于心,而要想得到這種狀態(tài),鑒賞者必須學(xué)會體驗(yàn),全身心投入到作品中去感受作品的內(nèi)涵。
作為直感性,實(shí)際上就是直覺形成的,我們在觀賞影視作品中通過感覺、知覺、記憶、判斷、推理等階段來把握事物本質(zhì),而這整個過程的一個由表及里的過程,同時也是一個概況化過程,鑒賞者通過鑒賞將感受到的內(nèi)容保存下來,對影視藝術(shù)的理解進(jìn)一步深化。
很多學(xué)者受到美學(xué)思想的影響,認(rèn)為在對對象進(jìn)行鑒賞時,不管摻雜什么功利觀念,都不算作真正審美,審美需要超越功利。但日常生活當(dāng)中有太多的功利色彩,而無功利性的美難以融入其中。當(dāng)前,審美生活已經(jīng)慢慢淪為一種享樂和滿足的快感,在生活當(dāng)中的各個領(lǐng)域,審美詩意以及美學(xué)旨趣得以稀釋。除此之外,日常生活充斥著各種仿真和類像,而現(xiàn)實(shí)世界也逐步轉(zhuǎn)化為虛擬世界。為了幫助觀眾更好地了解影視藝術(shù),提高審美能力,應(yīng)采取多種審美對策。
觀眾一般在觀影時都會帶入個人喜好,經(jīng)相關(guān)調(diào)查發(fā)現(xiàn),觀眾在影視作品觀賞中主要強(qiáng)調(diào)娛樂功能,如若要求觀眾從鑒賞角度來看,其目標(biāo)會更加鮮明,思維會更加活躍,將自己與影視作品融合在一起,從而更好地理解影片內(nèi)涵。
內(nèi)容鑒賞作為影視藝術(shù)中一種常見的鑒賞方式,可從宏觀角度、微觀角度、影視風(fēng)格方面來展開。其中,宏觀角度一般是指,對作品所處的社會、時代性以及民族性內(nèi)涵進(jìn)行考察,而獲知這些信息的渠道則可從文學(xué)知識入手。在藝術(shù)鑒賞中,運(yùn)用文學(xué)方式,將故事情節(jié)作為敘事主體實(shí)施鑒賞,從而了解到主人公的性格特點(diǎn)、成長背景、思想感情等,了解這些問題后再結(jié)合主要故事情節(jié)來對作者創(chuàng)作思想深入了解。通常作者在創(chuàng)作作品時,審美視角、創(chuàng)作手法均是多元的、全面的,在影視藝術(shù)鑒賞中也必須從多個角度來賞析,更好地把握作品內(nèi)涵。
我國影視藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了諸多階段,既吸收了其他藝術(shù)形式元素,同時也呈現(xiàn)出一定差異。觀眾在影視藝術(shù)鑒賞中應(yīng)把握藝術(shù)特點(diǎn),從形式與內(nèi)容兩方面來對作品審美特征進(jìn)行挖掘,從而獲得更好地藝術(shù)感受,促進(jìn)觀眾藝術(shù)修養(yǎng)及審美能力的全面提升。