文/曾智峰

人物·狀態(tài)

嶺南畫派的文化氣度、藝術(shù)主張與藝術(shù)追求

文/曾智峰

嶺南畫派是在近代民主革命的洪流中孕育而生的，他們主張“國畫要根據(jù)歷史的遺傳，集合古今、中外畫學(xué)之大成，加以科學(xué)的意識，共冶一爐，成為自己的畫，更要改進(jìn)成為一種中華民族現(xiàn)代的新國畫”1。他們的這種新美術(shù)思潮，在我國現(xiàn)代美術(shù)史上產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響，對現(xiàn)代國畫改革運動做出了很大貢獻(xiàn)。嶺南畫派的創(chuàng)始人高劍父、高奇峰、陳樹人早年積極投身于孫中山的民主主義革命，在民主革命中實踐國畫改革，推動國畫創(chuàng)新，他們不但是藝術(shù)革新的先鋒，更是現(xiàn)代美術(shù)教育的先行者，“折衷中西，融會古今”是嶺南畫派所提倡的主導(dǎo)思想，這種新的藝術(shù)主張以及他們的藝術(shù)實踐，也直接影響到嶺南美術(shù)教育。他們宣揚嶺南畫派的精神，推行嶺南畫派的主張，為中國畫的發(fā)展和革新繼續(xù)積極在探索。特別是在后來培養(yǎng)了一大批卓有成就的畫家。

趙少昂 碧水凈無塵 69cm×103cm 廣州藝術(shù)博物院藏

藝術(shù)革新與兼容并包的文化氣度

任何一種藝術(shù)流派都不是在突然間形成的，其背后必然有深刻的時代和環(huán)境因素。嶺南畫派的成長和發(fā)展無不與社會和時代的變革緊密相連，它誕生在辛亥革命前后中國社會正發(fā)生著翻天地覆的歷史浪潮中。作為嶺南畫派“三杰”的高劍父、高奇峰和陳樹人，他們不僅是嶺南畫派的創(chuàng)始人，更是追隨孫中山參加民主革命的有識之士。1906年，高劍父加入了孫中山領(lǐng)導(dǎo)的同盟會，積極參加了民主革命運動。1912年，高劍父和高奇峰又以在上海創(chuàng)辦的審美書館和《真相畫報》為陣地，宣傳他們的藝術(shù)主張。他們同時投身政治革命和藝術(shù)革命，他們既是革命家，也是藝術(shù)家，因此他們的藝術(shù)主張更強調(diào)民主與變革、抗?fàn)幣c奮進(jìn)、個性與創(chuàng)新。倡導(dǎo)“藝術(shù)革命”，建立“現(xiàn)代國畫”的革命精神是嶺南畫派產(chǎn)生和發(fā)展的思想基礎(chǔ)，“現(xiàn)代國畫”反映現(xiàn)實生活，描繪當(dāng)代題材，這是嶺南畫派區(qū)別于舊國畫的時代精神；“折衷中西，融會古今”，汲取西方寫實繪畫語言和豐富的表現(xiàn)手法，保留中國畫古典畫風(fēng)的兼容精神，是嶺南畫派所張揚的藝術(shù)主張及變革道路；“與時俱進(jìn)，雅俗共賞” “兼工帶寫，彩墨并用”的創(chuàng)新精神，是嶺南畫派前進(jìn)的動力和獨立自存的奧秘。這四種精神是互相聯(lián)系的，它構(gòu)成嶺南畫派相當(dāng)完整的體系。在繪畫理論方面，高劍父發(fā)表在20世紀(jì)30年代后期的《我的現(xiàn)代繪畫觀》更是一部富于開創(chuàng)精神的嶺南畫派系統(tǒng)理論，它系統(tǒng)地闡述了嶺南畫派不為門戶、國界所限的開放美術(shù)觀，強調(diào)了繪畫要創(chuàng)新、要表達(dá)時代精神，標(biāo)志著嶺南畫派已有明確的綱領(lǐng)和理論。

高劍父 林蔭橋影 135cm×46.5cm 廣州藝術(shù)博物院藏

嶺南畫派提倡的“藝術(shù)革命”和“藝術(shù)創(chuàng)新”的思想，從形成走向成熟，主要是體現(xiàn)在高劍父發(fā)表的《我的現(xiàn)代繪畫觀》一文，高劍父在文中反復(fù)談到他對“藝術(shù)革命”的思考和理解，他在文中提到：“兄弟是最主張現(xiàn)代繪畫的，藝術(shù)革命的，我之藝術(shù)思想、手段，不是要打倒古人、推翻古人、消滅古人，是欲取古人之長，舍古人之短，所謂師長舍短，棄其不合現(xiàn)代的、不合理的東西。是以歷史的遺傳與世界現(xiàn)代學(xué)術(shù)合一之研究，更吸收各國古今繪畫之特長，作為自己之營養(yǎng)，使成為自己之血肉，造成我國現(xiàn)代繪畫之新生命?！睆囊陨详U述中可以了解到，高劍父所追求的“藝術(shù)革命”，其實就是“現(xiàn)代繪畫新生命”，是“中華民國之現(xiàn)代繪畫”，這也就是后來的所謂“新國畫”。“新國畫”相對于傳統(tǒng)中國繪畫而言，在技法和題材等方面吸收了外來文化的因素，但卻不是全盤接受，“新國畫”依然是具有東方文化和中國傳統(tǒng)精神的繪畫。對于“新國畫”，高劍父所闡述的觀點多見于他的論著《我的現(xiàn)代繪畫觀》，此不贅述。

嶺南畫派在創(chuàng)建之時其時代特色就比較鮮明，嶺南畫派與其倡導(dǎo)的“筆墨當(dāng)隨時代”的主張兼容并包，融匯了古今的學(xué)習(xí)精神加以創(chuàng)作，他們不但吸取傳統(tǒng)繪畫技法，也向東西洋畫取經(jīng)。他們的創(chuàng)作具有強烈的時代感。嶺南畫派所推行的“新國畫運動”是在辛亥革命的時代背景下發(fā)生的，從“二高一陳”創(chuàng)作的題材和表現(xiàn)手法來看，都是當(dāng)時具有很強的現(xiàn)實意義和藝術(shù)感染力。嶺南畫派的“新國畫”由于在技法上融入了西洋色彩學(xué)的原理，糅合了東洋畫渲染及居巢居廉撞水撞粉的技巧，因此比傳統(tǒng)國畫顯得更真實、自然和有清新的氣息，在題材的選擇上也更豐富多樣。在高劍父的作品中，許多在傳統(tǒng)繪畫中從未出現(xiàn)過的飛機、大炮、汽車等皆可入畫，而高奇峰、陳樹人則選擇具有視覺震撼效果的猛虎、獅子、雄鷹等作為表現(xiàn)對象，以此達(dá)到喚醒民眾關(guān)注革命，從而支持革命的效果。高劍父主張“繪畫要代表時代，應(yīng)隨時代而發(fā)展，否則就會被時代淘汰了”；“今日改革了，創(chuàng)作了，不久就會陳舊了，又有新方法、新理論了；那是又從而革之、創(chuàng)之，實在永遠(yuǎn)地革命，永遠(yuǎn)的創(chuàng)新，才永遠(yuǎn)的進(jìn)步?！睅X南畫派在長期的創(chuàng)作實踐中，對“新國畫”在“折衷”和“融合”方面進(jìn)行了大膽的探索和實踐，盡管在此過程中受盡各種攻擊、壓迫和侮辱，但是他們依然是“孤往排萬障”“力行志不降”，這種勇氣和氣度深深影響著畫界及嶺南畫派的傳人們。

葉永青 松崖飛瀑 133cm×47cm 廣州藝術(shù)博物院藏

“嶺南三杰”自稱畫派為“折衷派”，“嶺南畫派”的稱呼大概出現(xiàn)在20世紀(jì)中期，奇怪的是，這個名稱令“二高一陳”感到不滿。他們均認(rèn)為此稱呼帶有狹窄的地域性，容易使人誤解為只是地區(qū)性的畫家團體。更主要的，它沒能體現(xiàn)出吸收外來營養(yǎng)使傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚光大的革新國畫的理想。他們稱自己為“折衷派”?！罢壑浴边@個用語，并非貶意，只謂博采眾長、合于一身而已。嶺南畫派的延續(xù)發(fā)展既沒有受到活動區(qū)域的限制，“折衷中外，融合古今”所強調(diào)的就是相容精神，也就是當(dāng)今所謂的和諧、包容。這就是嶺南畫派最重要的主張和藝術(shù)原則，也是“嶺南畫派”革新的途徑。創(chuàng)新精神是“嶺南畫派”前進(jìn)的動力，也是嶺南畫派獨立自存的奧秘。只有創(chuàng)新才有生命力，而創(chuàng)新本身既是目標(biāo)，也是這個畫派發(fā)展的動力。嶺南畫派所以能夠不斷的發(fā)展、壯大，就是有創(chuàng)新精神作為推動力。嶺南畫派所追求的時代精神使中國畫的革新從最初就建立在更高層次的精神層面和社會功能上，通過中西融合來實現(xiàn)其視覺表現(xiàn)，這也是那個時代追求繪畫新面貌、破除傳統(tǒng)僵化壁壘的一種自覺選擇?！案锩瘛笔菐X南畫派的思想基礎(chǔ)。這種“革命精神”，又是和嶺南畫派創(chuàng)始人的特殊經(jīng)歷和思想傾向分不開的。“二高一陳”及其追隨者通過他們的藝術(shù)實踐，以實際行動努力踐行自己的藝術(shù)主張，是一批真正充滿使命感和獻(xiàn)身精神的藝術(shù)家。正是他們以及一大批有志于中國畫變革的藝術(shù)家的共同努力下，新國畫由形式上的“折衷”逐步推向了對生活和時代主題的把握，進(jìn)而有效地打破了舊國畫習(xí)慣于案頭抄襲，孤芳自賞的局限，使中國畫藝術(shù)在介入現(xiàn)實社會變革的過程中，接受公眾的檢驗，并由此而獲得發(fā)展的契機和新的生命活力。

高奇峰 孔雀圖 143cm×80cm 廣州藝術(shù)博物院藏

關(guān)注社會與改造國魂的藝術(shù)主張

嶺南畫派強調(diào)繪畫創(chuàng)作的題材一定要多取于現(xiàn)代，多取于民間，并非一時的心血來潮，他們主張藝術(shù)要為時代，更要為民眾服務(wù)，他們認(rèn)為現(xiàn)代化、大眾化是國畫發(fā)展的必由之路，由此牽涉到創(chuàng)新和如何創(chuàng)新等一系列的問題?！皫X南三杰”就是以數(shù)十年的藝術(shù)歷程以近乎信徒式的虔誠去踐行自己的藝術(shù)主張。嶺南畫派提倡的“藝術(shù)社會化、藝術(shù)大眾化”的主張在當(dāng)時來講是一種進(jìn)步的中國畫革新思想，而“新國畫運動”作為資產(chǎn)階級革命的一個組成部分，對于推進(jìn)藝術(shù)的普及化、民眾化有積極作用。藝術(shù)的現(xiàn)代化和大眾化，可以說都是圍繞著“改造國魂”的核心進(jìn)行的，這也是他們的總目的。所謂民眾的藝術(shù)化，就是指要以現(xiàn)代化、大眾化的繪畫為武器，通過藝術(shù)的審美教育，去提高全民族的品德和情操，讓他們具有美的靈魂，這就是“改造國魂”。陳樹人曾對高劍父說道：“中國畫至今日，真不可不革命，改進(jìn)之任，子為其奇，我為其正。藝術(shù)關(guān)系國魂，推陳出新，視政治革命尤急，予將以此為終身責(zé)任矣！”對于“改造國魂”，高奇峰在嶺南大學(xué)講課時曾作以下闡述：“我以為畫學(xué)不是一件死物，而是一件有生命能變化的東西。每一時代自有一時代之精神的特征和經(jīng)驗，所以我常常勸學(xué)生說，學(xué)畫不是徒博時譽的，也不是聊以自娛的，當(dāng)要本天下有饑與溺若己之饑與溺的懷抱，具達(dá)己達(dá)人的觀念，而努力于繕性利群的繪事，闡明時代的新精神?！?/p>

高劍父的“藝術(shù)革命”思想，在其生前就有著積極的影響，這些思想不僅指導(dǎo)著高劍父本人在探索“新派畫”和“新國畫”的過程中不斷地自我提升，而且也影響著以他為核心的嶺南畫派群體的繪畫創(chuàng)作。高劍父曾在《紀(jì)念周演詞》一文中提出：“我們現(xiàn)在的畫人需負(fù)一重大的使命，這就是要把中國的藝術(shù)革新和發(fā)揚光大，實現(xiàn)我們‘藝術(shù)救世’的任務(wù)。無論任何的艱辛，都要苦干，不但是為藝術(shù)而藝術(shù)，還要為國家、為民族而藝術(shù)。同時，為人類而藝術(shù)，才是我們最后的目的?！彼坏髮W(xué)生要有扎實的基本功，要努力提高自身的文化修養(yǎng)，更要深入生活，體驗生活和感受生活，他要求學(xué)生在作畫前一定要到生活中去，大量收集有關(guān)素材，他指導(dǎo)學(xué)生從現(xiàn)實生活中觀察、寫生、搜集素材、選擇畫題，要求學(xué)生畫畫要“有懷而作”，畫生活中自己感受最深的東西，而且要畫出自己的真情實感，不追求表面的筆情墨趣，而以“無法之法”為高。高劍父非常重視提高學(xué)生的文化修養(yǎng)，特別是文學(xué)和書法的修養(yǎng)，所以在他編排的課程里面，他特意開設(shè)了詩詞、書法和藝術(shù)、考古等課程，他提出了“師于人”與“師于物”并重，臨摹和寫生相輔而行。他教導(dǎo)學(xué)生，作畫有如作文，只有平時多注意各方面的修養(yǎng)，注意觀察生活，注意思考，注意語匯的積累，反復(fù)推敲，打好腹稿，方能遣詞造句，得心應(yīng)手，直抒胸臆，下筆成文，臨時磨槍，寫文章時靠查字典，就寫不出好文章。

嶺南畫派在創(chuàng)作中強調(diào)從現(xiàn)實中擷取素材與注重寫生的理論和實踐，給傳統(tǒng)的中國繪畫注入了勃勃生機，對現(xiàn)代化的推陳出新帶來深遠(yuǎn)的影響。在創(chuàng)作題材的選擇上，嶺南畫派主張不分古今、貴賤、無人無事不可以入畫，尤其注重具有時代氣息的事物，也特別重視學(xué)生的寫生和寫實的訓(xùn)練。高劍父認(rèn)為，用功不必限于畫室，課室。應(yīng)以大自然為課室，以景物為教材，為標(biāo)本。現(xiàn)實中的一切都可以成為繪畫的題材，可謂“取之無禁，用之不竭”。嶺南畫派“國畫革新”的口號便是“我手寫吾眼”，“世間一切無貴無賤，有情無情，何者莫非我的題材”。而事實上也證明嶺南畫派的藝術(shù)主張不但有利于擴大長期囿于傳統(tǒng)觀念的畫家的視野，而且大大開拓了中國畫的可能表現(xiàn)領(lǐng)域，對促進(jìn)近數(shù)十年來國畫題材的現(xiàn)代化有不可磨滅的貢獻(xiàn)。

高劍父注重美術(shù)對人們的教化的作用，他認(rèn)識到：“今天的藝術(shù)，不是什么閑情逸致，來消永日的娛樂品，而卻成了表現(xiàn)思想的媒介，它是有其主動的、積極的、領(lǐng)導(dǎo)的作用，它暴露了人類社會的黑暗，歌頌者人類社會偉大的光明的事跡，它是負(fù)起了改造人心的責(zé)任，而更積極地指出了人類正確的道路?！痹趲X南三杰創(chuàng)作的大量作品中，我們既可以看到他們在表現(xiàn)技法上銳意求進(jìn)，大膽革新的創(chuàng)新精神，也可以在作品感受到反映現(xiàn)實的時代精神。如高劍父于1932年創(chuàng)作的《東戰(zhàn)場的烈焰》、1938年創(chuàng)作的《白骨猶深國難悲》、1940年創(chuàng)作的《燈蛾撲火》等都是反映抗戰(zhàn)題材的作品。其中《東戰(zhàn)場的烈焰》反映的就是1932年日本在上海發(fā)動“一·二八事變”東方圖書館被日軍炸成廢墟的情景，高劍父在上海目睹這一慘狀，激發(fā)了他作為藝術(shù)家的正義感和使命感，畫面表現(xiàn)的是一座城市在炮火中只剩下斷壁殘垣，畫面既有傳統(tǒng)中國畫的以線造形、注重筆墨趣味的特點，又有西洋繪畫中構(gòu)圖的創(chuàng)作技法，這幅很具有現(xiàn)實意義的作品，它喚起了民眾的覺醒和奮起抗戰(zhàn)的精神，表現(xiàn)了一種深重的憂國情懷和體現(xiàn)了畫家強烈的社會責(zé)任感。這也是一幅擺脫傳統(tǒng)束縛、自出新意的力作，美術(shù)作品的教化作用，在這幅作品中得到很好的詮釋和體現(xiàn)。在他的影響下，他的弟子和再傳弟子方人定、黃少強、關(guān)山月等在當(dāng)時也創(chuàng)作了很多反映抗戰(zhàn)題材的作品，產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

黎雄才 廬山仙人洞 186cm×98cm 廣州藝術(shù)博物院藏

嶺南畫派第二代的杰出畫家關(guān)山月認(rèn)為：“作為一個畫派來說，不能排除它具有鮮明的地方特色和具體的師承關(guān)系，也不排除它在技法上有某些共同的特色和慣用的手法，……,嶺南派之所以在中國現(xiàn)代美術(shù)史上，產(chǎn)生廣泛的影響，代表了先進(jìn)的藝術(shù)思潮，它揭起的藝術(shù)革命旗幟，主張以新的科學(xué)觀點對因襲、停滯的舊中國畫來一番改造?！睅X南畫派是名副其實的“藝術(shù)革命”的產(chǎn)物，它是在藝術(shù)領(lǐng)域里對孫中山領(lǐng)導(dǎo)的資產(chǎn)階級民主革命忠誠、積極的配合和響應(yīng)，并隨著時代的發(fā)展，成為“五四”新文化運動堅定的一翼，具體說來，其努力的目標(biāo)是：“盡力擴大國畫的題材，融合新的技法，創(chuàng)造新的意境，去充分表現(xiàn)時代精神，以贏得更廣泛的新的觀眾，并對之進(jìn)行移風(fēng)易俗，移情易性的美感教育。這便是嶺南畫派“創(chuàng)新”的本旨，也就是嶺南畫派的“主義”，嶺南畫派的“綱領(lǐng)”。

陳樹人 落花啼鳥 76.3cm×36cm 廣州藝術(shù)博物院藏

注重美育與文化傳承的藝術(shù)追求

中國早期的美術(shù)教育發(fā)端于晚清官辦洋務(wù)學(xué)堂“圖畫手工課”，其辦學(xué)宗旨是“興工商、制百器”。從晚清到辛亥革命之前，清政府開啟的美術(shù)教育只是強調(diào)了藝術(shù)對工商實業(yè)的輔助作用，如清末民初興起的作為商家助銷手段的月份牌及深受外國人歡迎、融入市井生活的特殊繪畫外銷畫等，都是這一類。辛亥革命后，一些矢志于革命事業(yè)的仁人志士借助圖畫、畫報等喚起民眾的斗爭意識。民國成立以后，人們逐漸認(rèn)識到美術(shù)除了發(fā)展實業(yè)，輔助革命外，還具有喚起民眾“高尚雅潔”的文化情操的作用，把美育作為重塑人生理想的一個重要手段來喚醒人們，在當(dāng)時是一種“時代思潮”，“美術(shù)革命”和“美術(shù)教育”這兩種藝術(shù)運動正是在這種時代思潮中興起的。各種國立、私立的美術(shù)學(xué)校也紛紛問世。20世紀(jì)20年代，是嶺南畫派“二高”將繪畫藝術(shù)創(chuàng)作、開拓、結(jié)社，特別是將美術(shù)教育事業(yè)的重心從上海轉(zhuǎn)向廣州，進(jìn)而確定嶺南畫派的地位以及他們作為該畫派領(lǐng)軍人物的關(guān)鍵時期。作為嶺南畫派搖籃的“春睡畫院”，就是在在這樣的背景下誕生的，作為嶺南畫派推廣“折衷中西，融匯古今”藝術(shù)主張的大本營，這里培養(yǎng)了一大批在畫壇上卓有成就的藝術(shù)家。

春睡畫院是由高劍父一手創(chuàng)辦的，源于1921年設(shè)立的春瑞草堂，創(chuàng)立于1923年，屬于私辦機構(gòu)，高劍父任院長。這便是“新國畫”運動的發(fā)源地、廣州早期新型的私辦美術(shù)教育機構(gòu)。辛亥革命以后，隨著西方文化的傳播日益擴大，到春睡畫院求學(xué)新國畫的學(xué)生越來越多，直至1923年，“春睡畫院”的影響越來越大，很多有志于美術(shù)事業(yè)的青年都慕名而來，最多時學(xué)員達(dá)到100多人。而高奇峰于20世紀(jì)20年代末，筑“天風(fēng)樓”于珠江二沙島教學(xué)授徒，也培養(yǎng)了趙少昂等“天風(fēng)七子”諸多優(yōu)秀學(xué)生，陳樹人“但開風(fēng)氣不為師”，僅私授過一位弟子劉春草?！岸咭魂悺痹诿佬g(shù)教育上不但要求學(xué)生在創(chuàng)作技法上要大膽革新，努力探索，在教育思想上也非常重視對學(xué)生在畫品和人品的培養(yǎng)，特別重視培養(yǎng)學(xué)生的社會責(zé)任感，這一方面陳樹人曾經(jīng)明確指出。

高奇峰 蘆雁圖 129.5cm×65cm 廣州藝術(shù)博物院藏

春睡畫院的教學(xué)，總體上雖是私立的師徒教學(xué)方式，但在教育思想和理念上和舊式的私塾教育卻有很大的區(qū)別，高劍父是一位在藝術(shù)上具有遠(yuǎn)見卓識的美術(shù)教育家，他在美育思想上最大的特點就是鼓勵學(xué)生要有獨創(chuàng)的精神。在藝術(shù)上反對“定于一尊”，以免限制妨礙藝術(shù)的發(fā)展，在教育上也不讓學(xué)生們盲從自己，一味墨守師訓(xùn)為能事。高劍父早年師從居廉學(xué)習(xí)繪畫時就不墨守師法，他用自己的學(xué)畫經(jīng)驗和心得體會教導(dǎo)學(xué)生：“學(xué)我者死，叛我者生”“無論學(xué)哪個時代之畫，總要歸納到現(xiàn)代來；無論學(xué)哪一派，哪人之畫，也要有自己的個性和自己的面目”“你們學(xué)我的畫，可不要完全像我，要創(chuàng)新，要超過我，出于藍(lán)而勝于藍(lán)”。展現(xiàn)了一個現(xiàn)代美術(shù)教育家的的博大胸懷。從創(chuàng)辦春睡畫院到先后擔(dān)任中山大學(xué)國畫教授、中央大學(xué)藝術(shù)系國畫教授到1945年創(chuàng)建南中美術(shù)院，1947年出任廣州市藝術(shù)?？茖W(xué)校校長，在數(shù)十年的美術(shù)教育實踐中,逐步為現(xiàn)代美術(shù)教育提供了創(chuàng)造性的探索思路和例證。高劍父盡畢生精力從事美術(shù)教育事業(yè)，為現(xiàn)代美術(shù)教育提供了豐富的理論根據(jù)和教學(xué)實踐的經(jīng)驗，完成了從師徒式教學(xué)模式向?qū)W院式的現(xiàn)代美術(shù)中國畫教育的雛形。高劍父的美術(shù)教育生涯，一方面是兼作多所學(xué)校的美術(shù)教員和教授；另一方面是創(chuàng)立私立學(xué)校，設(shè)帳授徒；三是出任公立美術(shù)學(xué)校的校長，組織新型的美術(shù)教學(xué)。作為美術(shù)教育家，他以多方面的教育實踐，培養(yǎng)了大批人才，并以中國畫革新的精神貫注到他的長期的教學(xué)活動中。他的主要教學(xué)活動，是通過“春睡畫院”、南中美術(shù)院和主持廣州市立?？茖W(xué)校的工作，實施了他美術(shù)革新和教育革新的思想。為了美術(shù)教育普及面更大，高劍父除了在自己創(chuàng)辦的教育機構(gòu)中任教以外，還到各種不同辦學(xué)方式的機構(gòu)中兼課講學(xué)：公辦和私辦，正規(guī)和非正規(guī)，長期班和星期天補習(xí)班，還發(fā)動推薦學(xué)生去從事各種類型的美術(shù)教育，作為一名身體力行的美術(shù)教育家，通過美術(shù)創(chuàng)作和教學(xué)實踐等活動，對推動廣東美術(shù)的普及和提高，產(chǎn)生了一定效果。

高劍父和高奇峰不但是卓有成就的藝術(shù)家，同時也是出色的美術(shù)教育家。在教學(xué)上，他們既強調(diào)繼承傳統(tǒng)，也提倡吸取外來的營養(yǎng)；他們既重視師承關(guān)系，又鼓勵學(xué)生要博采眾長，大膽創(chuàng)新。可以說，“二高”在美術(shù)教育方面最成功之處，莫過于在他們的眾多學(xué)生中，盡管早期作品不乏模仿的痕跡，但是在成熟期之后均能化繭成蝶，各放異彩，如嶺南畫派第二代的杰出畫家的黎雄才、關(guān)山月、趙少昂、楊善深、方人定、黃少強等，他們繼續(xù)秉承嶺南畫派的藝術(shù)宗旨，在各自的藝術(shù)領(lǐng)域都取得了輝煌成就。而作為第三代傳人的陳金章、梁世雄、歐豪年等著名畫家，也開拓出自己的一片天地。盡管嶺南畫派的傳人們在審美意識和藝術(shù)成就上都各有建樹，形成各自不同的藝術(shù)風(fēng)格，但殊路同歸，他們都把嶺南畫派的藝術(shù)精神加以傳承和發(fā)揚。

如今，曾經(jīng)蜚聲海內(nèi)外的嶺南畫派雖然已經(jīng)雄風(fēng)不再，但是以高劍父為首創(chuàng)立的嶺南畫派，事實上已成為中國畫中一個很具影響力的畫派，甚至它的綱領(lǐng)、觀念，早已經(jīng)被吸收到了我國現(xiàn)代的高等美術(shù)院校教學(xué)實踐之中，它所留下的革新精神則借助弟子及再傳弟子得以薪火相傳并延續(xù)下去。

黃少強 江上琵琶圖 173×91.2cm 廣州藝術(shù)博物院藏

高劍父 東戰(zhàn)場的烈焰 166cm×92cm 廣州藝術(shù)博物院藏

楊善深 荷花圖 69cm×136.4cm 廣州藝術(shù)博物院藏

注釋：

①高劍父《寫在慶祝美術(shù)節(jié)前》，原載廣州《中山日報》，1947年3月25日。轉(zhuǎn)引自李偉銘輯錄整理《高劍父詩文初編》，305頁，廣東高等教育出版社，1999年。

（本文作者任職于廣州藝術(shù)博物院拓展部）

責(zé)編/唐 昆