燕巧

2013年中國的文藝演出市場，民族音樂份額僅占1%。民樂對于中國觀眾來說，是一個大眾既熟悉，但市場又陌生的存在

上個月，我在成都一場民族音樂會上，發(fā)現(xiàn)了一件奇怪的事。

那是在成都嬌子音樂廳“花舞盛世”民族音樂會的演出現(xiàn)場，一位年輕的女演奏者有些忙。演出的開場她先用古箏與大家合奏了《茉莉花》；到了《望鄉(xiāng)情》的時候，又坐在了箜篌面前，與另一位老師合奏；而在下半場的時候她又出現(xiàn)在豎琴前，與大家一起合奏了《秋江花月夜》。一人演奏三種樂器，讓不少觀眾注意到了她。

演出結(jié)束后我了解到，這位演奏者叫段銀瑩，是四川音樂學院的青年教師，教授古箏。此次演出是受成都民族樂團之邀，第一次在成都將民族音樂會以室內(nèi)樂形式呈現(xiàn)。我對于舞臺上出現(xiàn)的一些從未見過的民族樂器也感到很新奇?！绑细瓒Ψ小薄耙挂贵细琛边@些成語倒是聽過，但笙卻是第一次見，并且笙還有高音笙、低音笙好幾種。

這某種程度上可以代表當下大眾對民樂的了解——“我知道這是我們的民族樂器，但不了解也不熟悉”。據(jù)人民日報，2013年中國的文藝演出市場，民族音樂份額僅占1%。全國各地的民樂表演團體大多處于閑置狀態(tài)。與各種西洋樂器、流行音樂、演唱會、音樂節(jié)共存的民樂，在今天的發(fā)展如何呢？

沖擊

“花舞盛世”民族音樂會結(jié)束的第二天，成都民族樂團二胡演奏家、國家一級演奏員黃維志發(fā)了一條微博：“民族室內(nèi)音樂會取得圓滿成功，成都民族樂團首支韶琴樂隊亮相?！彼彩沁@支韶琴樂隊的組織者。

一談起民樂樂器，大部分人想到都是古箏、二胡、琵琶，但中國的民族樂器之多，遠不止我們能想到的這些。一些歷史非常悠久的樂器仍流傳至今，比如笙；還有一些新的民族樂器不斷出現(xiàn)，比如韶琴。韶琴是二胡演奏家高韶青在上世紀90年代發(fā)明的一種樂器，是在傳統(tǒng)二胡的基礎上改良的，改良后的韶琴擴大了二胡的音量，并突破了音域?qū)挾取?/p>

韶琴的出現(xiàn)，似乎能讓我們一窺民族樂器的改革。

自西洋樂器進入中國，中國傳統(tǒng)民族樂器受到了一定沖擊。這種沖擊首先表現(xiàn)在聽眾市場，就像電影《百鳥朝鳳》的最后，家里有紅白喜事更喜歡請著裝整齊洋氣的西洋樂隊，嗩吶最終被西洋管弦樂所取代。

民樂圈里有種說法，“中國的一些民族樂器存在先天不足”。

真是這樣嗎？“民樂的管樂是竹子做的，它跟銅管出來的聲音不一樣，它的聲音沒那么大，也沒那么好聽，如果演奏員水平不高，控制力不好，就容易吵?！秉S維志說。

成都民族樂團在“花舞盛世”的演出里低音部分用的是大提琴，但大提琴本身是西洋樂器。用西方的低音樂器來演奏民樂中的低音部分是現(xiàn)行民樂表演中一個很常見的現(xiàn)象。黃維志說，“民樂的低音最難解決。民族樂器也有低音，用拉阮或者革胡，但革胡聲音的個性化太強了，雖然改革了多年，樂手還是鐘情于大提琴。”

“雖然大提琴、貝司一直作為低音聲部存在，但其無論是造型，還是音色融合性，仍存在與民族樂團不協(xié)調(diào)的狀況。” 四川音樂學院樂器研究所教授陳澤在談民族樂器改革時曾說。

作品

在“花舞盛世”的節(jié)目單上，《茉莉花》是演奏的第一首曲目?？v觀整個節(jié)目單，大多數(shù)都是比較熟悉的曲目。這是否說明，這些年民樂的新作品相對較少？

“其實民族音樂的作品不是沒有，新作品還挺多，只是你們沒聽到?！倍毋y瑩說，民樂在面向大眾市場演出的時候，一般最多演奏一首或者兩首新作品?！坝^眾喜歡聽熟悉的、耳熟能詳?shù)淖髌罚@樣的作品多些，他們才會愿意聽?！?/p>

新作品演出機會不多，經(jīng)典作品重復演奏，就形成了所謂的“老三篇”。這樣的情況不僅存在在民樂當中，也存在在西洋的交響樂當中。

“交響樂不見得比民樂情況要好，交響樂也存在把經(jīng)典拿來一遍又一遍演出的問題?！倍毋y瑩指出。而“老三篇”現(xiàn)象出現(xiàn)的主要原因還是在于音樂會的市場不佳。

數(shù)據(jù)顯示，從2013年到2015年，演唱會及音樂節(jié)票房收入從 21.36 億元增長到 31.80 億元，而2016年一年，全國光音樂節(jié)就舉辦了200多場。

“在音樂演出市場最受歡迎的還是流行樂，中國老百姓沒有形成聽音樂會的習慣?！倍毋y瑩說，“音樂會的門票都沒有流行音樂好賣。音樂會的票價也不便宜，來聽的人大部分是學這個的，你讓別人來聽，他要么說聽不懂，要么說我還不如聽演唱會?！?/p>

除此之外，黃維志認為，“民樂的演奏家不缺，缺的是民樂的作曲家”的情況依然存在。

“學作曲的寫交響樂很快，但寫民樂卻很難?！秉S維志說。據(jù)了解，目前國內(nèi)音樂學院的學生學習音樂是建立在西方音樂的學習體系之上的，作曲接受的也是西方音樂的作曲方法。而民樂的作曲很考作曲家。民樂作曲必須要深入了解這個樂器，還需了解每個民族樂器的特性與搭配。

而中國民族樂器之多，各種樂器音色之特殊，功能之繁雜，都加大了民樂的作曲難度，這也從側(cè)面說明了為什么現(xiàn)在優(yōu)秀的民樂作品不多。

缺人

我問段銀瑩為什么當晚一人要演奏三種樂器，回答是成都民族樂團只有古箏老師，而沒有箜篌和豎琴老師。

成都民族樂團是事業(yè)單位，樂團成員進來都需要編制，但空的編制并不多，目前只有30多人，一般一個民樂團的編制應該是60人左右?！巴饷娴娜讼脒M來，我們也需要人，但沒有編制，就不行。”黃維志說，“上一次進人還是2007年?！?/p>

因為人數(shù)不足，樂團在演出的時候缺人情況嚴重。

“每次搞一個大型音樂會，都要借20多人。比如二胡，一個大型音樂會一般需要二胡18個，中胡6個，高胡6到8個，我們哪有那么多人？”黃維志說。

樂團的嗩吶部分目前還無法獨奏。跟嗩吶情況相似的還有一些少數(shù)民族的特殊樂器，比如彝族的月琴，羌族的羌笛。

同時，成都民族樂團的打擊樂聲部和低音聲部是和交響樂團共用的，所以民族樂團和交響樂團沒有辦法同時排練，只能輪流排練和演出。

缺人的另一形式表現(xiàn)在培訓市場和冷門民族樂器專業(yè)的招生上。黃維志辦公桌對面坐著的是民樂團的副隊長李黎，李黎是笙演奏家，也是“花舞盛世”音樂會上笙四重奏的組織人。

笙算民族樂器的冷門樂器。李黎表示，自己演奏的笙在培訓市場培訓很少，在音樂學院教學中，自愿報考的人也很少，“基本是學校為了保護這個專業(yè)，需要這個音色，來動員學生和家長學習笙”。

李黎還參與了地方樂器考級的評審工作。他指出，在考級市場，民族樂器還是比不上西洋樂器，“民族樂器最多占4成”。

探索

與笙不同，段銀瑩教授的古箏這些年卻發(fā)展迅速。

二十年前，段銀瑩自己學古箏時，古箏也很冷門。段銀瑩受爸爸吹笛的影響，接觸的樂器是民族樂器。但當時同齡人大多學西洋樂器，“大多數(shù)學鋼琴或小提琴，只有偶爾幾個同學在學古箏。進入川音學習后，當時同年級的有二十幾個人學鋼琴，而學古箏的只有4個”。

但現(xiàn)在古箏已經(jīng)是飛速發(fā)展。據(jù)統(tǒng)計，2014年全國已經(jīng)有超過500多萬的人在學習古箏。而成都學古箏的人數(shù)全國第一。在全國的藝術院校中，古箏均是最大的民族器樂專業(yè)，學生人數(shù)也最多?！懊駱废灯甙耸畟€人里差不多就有三四十人在學古箏?！倍毋y瑩說。

古箏熱也跟近年來的國學熱有關。“許多對國學感興趣的人對民樂都感興趣?！倍毋y瑩說。

成都民族樂團也在不斷嘗試新形式來擴大民樂的市場和影響力。

“室內(nèi)樂就是民族樂團創(chuàng)新的一種新形式?！秉S維志說。在結(jié)束的“花舞盛世”音樂會上，除了民樂第一次以室內(nèi)樂形式呈現(xiàn)，還有韶琴四重奏、笙四重奏，都是首次亮相。黃維志表示，民樂要走出當前困境必須要有小隊伍?！爸灰行￡犖椋悴还苁侨鴥?nèi)還是國外演出，邀請的單位都承受得起。如果你只演大型的音樂會，邀請的單位考慮成本很難承受下來。”黃維志說，“另外也要培養(yǎng)知名的演奏家，一個樂團擁有一定知名度的演奏家，民樂的影響力也能擴大?！?/p>

除此之外，業(yè)內(nèi)人士的共識是民族音樂一定要有作品。而民樂的作曲近年來已經(jīng)有所突破。一些青年民樂作曲家多是學民樂樂器出身，突破了老一輩民樂作曲家的中規(guī)中矩，已經(jīng)擴大了民族音樂的影響。

5月12日，李黎帶著他的笙和同事在春熙路地鐵口開始了演出，一把二胡、一臺揚琴、一把琵琶、一支笙。那天是李黎的生日，也是他退休的日子。李黎從小受父親影響學習吹笙，從1984年開始進入成都民族樂團工作，至今已是33年。一曲《賽馬》結(jié)束后，駐足看演出的觀眾越來越多，人群中不時發(fā)出“這個好”的贊嘆聲，并討論不常見的揚琴和笙。

街頭演出，是成都樂團“樂動蓉城”除月末惠民音樂會的一個新項目。雖然民樂音樂會的市場還有待打開，但民樂似乎已經(jīng)找到了走近普通老百姓的方式。不管民樂在現(xiàn)代音樂演出市場的戰(zhàn)斗如何，伴隨中國人生活了千百年的音樂產(chǎn)物，都不應該在這個時代消失。