李寧

摘 要： 中國古典舞作為我國舞蹈藝術(shù)的一個重要類別，不僅受到國民的追捧具有相當(dāng)高的審美性，而且可以弘揚(yáng)我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。因此研究中國古典舞的審美性以及發(fā)展途徑具有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。本文通過闡述中國古典舞的審美特征、發(fā)展歷程及現(xiàn)狀，重點(diǎn)分析了推動中國古典舞發(fā)展的途徑，旨在為中國古典舞的發(fā)展完善提供理論指導(dǎo)。

關(guān)鍵詞： 古典舞；審美性；發(fā)展；研究

中圖分類號：J722.4 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）12-0107-01

我國的古典舞從起源上來說，可以看成是古代舞蹈及戲曲的繼承和創(chuàng)新，更是對幾千年中華民族文化的流傳和延續(xù)。隨著社會經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，國民的生活水平不斷提高，有了更多的時間和精力投入到提升自我的精神素養(yǎng)方面，越來越多的家長送子女去學(xué)習(xí)古典舞，也越來越多的國民出入國家劇院欣賞高水平的古典舞演出。中國古典舞具有獨(dú)特的審美特征，只有沉下心才能領(lǐng)悟她的美，只有投入大量精力才能推動她的發(fā)展。

一、中國古典舞的審美特征

中國的古典舞是以戲曲中的舞蹈部分和傳統(tǒng)的武術(shù)為主要基礎(chǔ)，之后吸收了芭蕾舞等其他多種元素融合而來的。在欣賞中國古典舞的時候，應(yīng)當(dāng)重視把握以下幾個特征。首先最明顯的特征就是“劃圓”，古典舞蹈藝術(shù)家將圓形的動態(tài)概括為“圓、曲、擰、傾、收、放、含、仰”八個字①。中國古典舞是手、眼、步、身一起配合的表演，要控制好自己的情緒，在表演中要體現(xiàn)自己潛在的意識。中國古典藝術(shù)表演的審美特征還有剛?cè)岵?jì)，舞蹈動作要有動有靜，要如行云流水般流暢。中國古典舞的節(jié)奏特點(diǎn)與外國不同，有著自己獨(dú)特的特點(diǎn)，一般表現(xiàn)為彈性節(jié)奏和點(diǎn)線相結(jié)合。

二、中國古典舞的發(fā)展歷程及現(xiàn)狀

中國古典舞有著十分悠久的歷史，最早可以追溯到我國古代的宮廷舞蹈或者民間舞蹈。從周朝開始，直到漢、兩晉、唐朝的時候皇家設(shè)立了專門的舞蹈機(jī)構(gòu)，一方面培養(yǎng)專門為皇室娛樂服務(wù)的歌姬，另一方面搜羅民間優(yōu)秀的舞蹈進(jìn)行重新的編排和加工。比如說周朝的“大夏”和唐朝的“大曲”等等，這些古代的舞蹈多是以女樂為主，不可避免地會出現(xiàn)一些奢靡消極的舞蹈內(nèi)容，但是我們更應(yīng)該看到的是舞蹈也有她值得欣賞的地方。宋代以后我國的舞蹈逐漸向戲曲轉(zhuǎn)變，到元朝的時候歌舞和戲曲相融合，逐漸形成了我國獨(dú)特的戲曲藝術(shù)。到新中國成立后，我國的舞蹈家進(jìn)一步發(fā)展創(chuàng)新，逐漸形成了現(xiàn)在的古典舞。

隨著社會的不斷進(jìn)步，我國的古典舞正面臨多元化發(fā)展的趨勢，它除了吸收了古代宮廷舞蹈和民間舞蹈的動作之外，更是加入了現(xiàn)代武術(shù)的一些動作，使我國的舞蹈顯得更加的雍容大度，身韻和氣韻都完美地結(jié)合在一起。特別是“黃河”這個古典舞，突破了傳統(tǒng)的戲曲表達(dá)方式，用較大幅度的動作表達(dá)歌曲本身的情感。這標(biāo)志著我國的古典舞發(fā)展到了一個新的階段，我國的舞蹈家已經(jīng)積累了很多的經(jīng)驗(yàn)，并且會不斷吸收創(chuàng)新，值得肯定的是我國的古典舞已經(jīng)有了一定的發(fā)展和成就。

三、推動中國古典舞發(fā)展的途徑

（一）多方向創(chuàng)新擺脫模式化

我國現(xiàn)在的古典舞作品很多，但是已經(jīng)出現(xiàn)了模式化發(fā)展的怪現(xiàn)象。也就是說，同樣的一種舞蹈動作在多種古典作品中重復(fù)出現(xiàn)，這種模式化危害很大，不利于我國古典舞的創(chuàng)新與發(fā)展，會導(dǎo)致一大批雷同或者平庸的作品出現(xiàn)②。想要擺脫這種現(xiàn)狀，就要感悟生活，對生活進(jìn)行深入地體會，在進(jìn)行古典舞編排的時候加入自己的思想，只有這樣，才能夠編排出更好的舞蹈作品。

（二）靈活恰當(dāng)運(yùn)用肢體語言

現(xiàn)在很多的古典舞蹈作品為了更清楚地表達(dá)出作品的思想情感，刻意地延長舞蹈的表演時間，在這個過程中也大量地加上了很多的動作，但是我們必須看到的是，這些動作并不能為整個舞蹈增加亮點(diǎn)，也并不是這個舞蹈所必須存在的動作。這就會出現(xiàn)觀眾在看完表演的時候?qū)φ麄€古典舞蹈的印象并不是很深刻，因?yàn)闀l(fā)現(xiàn)作品沒有讓人眼前一亮的感覺?，F(xiàn)在我們很難看到像“掛帥”這樣精彩的作品了。如果舞蹈家想要有很好的作品呈現(xiàn)，就必須靈活恰當(dāng)?shù)厥褂弥w語言，要讓每個動作都成為整個舞蹈必不可少的一部分，在舞蹈時間的掌握上，也要注意不要拖泥帶水，要精短地表達(dá)出舞蹈本身的情感。只有這樣，古典舞才能夠倍更多的觀眾記住。

中國古典舞作為文化的瑰寶發(fā)展到今天，確實(shí)是有一部分令人印象深刻且回味無窮的作品。但是我們也必須看到的是，古典舞在吸收各種優(yōu)秀元素的時候出現(xiàn)了一些問題，過多地搬用其他舞蹈的動作使得古典舞沒有好的作品出現(xiàn)，甚至原有的一些充滿韻味的動作已經(jīng)在慢慢喪失，這是令人心痛的。必須看到是我國古典舞有著中華民族獨(dú)特的審美特征，是融合了古代宮廷舞蹈和民間傳統(tǒng)舞蹈，加入了西方芭蕾舞元素，也融入了書法等傳統(tǒng)文化的韻味，是世界上獨(dú)一無二的藝術(shù)。為了推動中國古典舞的發(fā)展，必須多方向創(chuàng)新擺脫模式化，靈活恰當(dāng)運(yùn)用肢體語言，只有這樣更多更好的作品才會出現(xiàn)。

注釋：

①程海霞.淺談中國古典舞聲韻審美性、訓(xùn)練性、運(yùn)用性的價值[J].文藝生活，2016（12）：25

②曾明慧，張軍.當(dāng)代中國古典舞教學(xué)體系的發(fā)展定位與研究途徑[J].北京舞蹈學(xué)院學(xué)報，2015（04）：33-37.