【摘要】在以往的音樂課中，我們習(xí)慣于以幫助學(xué)生理解音樂的語義內(nèi)容為目標(biāo)，而音樂的基本屬性則決定了它無法直接傳達(dá)視覺性與語義性的內(nèi)容，因此，音樂學(xué)習(xí)重要的是獲得過程性的體驗，積累音樂感受。在蘇少版《音樂》三下《打字機之歌》一課的欣賞教學(xué)中，教師運用圖形譜，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注音樂的各種要素，進(jìn)而讓學(xué)生獲得通感體驗，養(yǎng)成“音樂的耳朵”。

【關(guān)鍵詞】音樂欣賞；通感體驗；《打字機之歌》課例

【中圖分類號】G623.71 【文獻(xiàn)標(biāo)志碼】A 【文章編號】1005-6009（2017）17-0012-02

【作者簡介】金燕南，江蘇省常州市天寧區(qū)教師發(fā)展中心（江蘇常州，213000）音樂教研員，高級教師，江蘇省音樂特級教師。

說起音樂欣賞，我國自古就有“高山流水遇知音”的典故。所謂知音，就是懂得音樂的人，那么，如何才算是真正聽“懂”音樂呢？小學(xué)階段，我們又該讓學(xué)生“懂”些什么呢？

一、追求語意，似“懂”非“懂”

在音樂教學(xué)中，我們習(xí)慣于以幫助學(xué)生理解音樂的語義內(nèi)容為目標(biāo)。“高山流水遇知音”的典故便暗示了這種音樂審美觀念，音樂中飽含各種內(nèi)容，如果你說不出這些內(nèi)容是什么，那就是你沒聽懂。這故事流傳至今，給聽者造成了一種習(xí)慣性的欣賞壓力，每個人都試圖從音樂中聽出視覺性、語義性的內(nèi)容。其實，一個人喜愛音樂，絕不是因為他能直接解讀音樂的內(nèi)涵，音樂的美不管你是否言說，它都在那里，影響著你、吸引著你，且音樂的基本屬性也決定了它無法直接傳達(dá)視覺性與語義性的內(nèi)容，因此，聽音樂正如享受美食一樣，重要的是過程性的體驗。小學(xué)階段更是如此，“聽不出來”“理解不對”都不重要，重要的是從音樂中獲得豐富的感受。一個高明的教師不是向?qū)W生解釋音樂，而是引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注音樂的各種特質(zhì)，獲得自己獨有的體驗，培養(yǎng)對音樂的敏感性，進(jìn)而產(chǎn)生愉悅感。

二、實踐感受，由“聽”而“學(xué)”

音樂給予人的首先是聽覺感知和聯(lián)想，而非視覺感知和思維。因此，教學(xué)中一味地讓學(xué)生“懂得”音樂的含義，其價值并不是很大。要培養(yǎng)一個具有良好音樂素養(yǎng)的欣賞者，首先要著眼于鍛煉和提高其聽的能力。《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）》在知識與技能目標(biāo)中指出，要讓學(xué)生“學(xué)習(xí)并掌握音樂的基本要素”，對此，筆者的理解是音樂教學(xué)要注重培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生對音樂要素的感受能力和表現(xiàn)能力，這是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，也是普通中小學(xué)音樂教育跟專業(yè)音樂教育最根本的區(qū)別。音樂要素是指構(gòu)成音樂的各種元素，包括音的高低、長短、強弱和音色，這些基本要素相互融合就形成了音樂表現(xiàn)常用的形式要素，如：力度、速度、旋律、節(jié)奏、和聲、調(diào)式、曲式、織體。也就是說：聽音樂，主要關(guān)注的應(yīng)該是音樂本體，即各種音樂要素是如何呈現(xiàn)的。

三、打開思路，“視”與“聽”通

弄清音樂欣賞中到底聽什么的問題后，我們需要考慮如何聽才更適合學(xué)生。經(jīng)過長期的教學(xué)實踐，我們發(fā)現(xiàn)，運用通感更適合學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)。運用視覺和聽覺形成的視聽通感，為我們打開了新的視窗。當(dāng)我們受到聲音的刺激時，往往能在腦海中浮現(xiàn)出聲源的視覺影像。由此，將音樂以視覺圖形的形式呈現(xiàn)給學(xué)生，便能使學(xué)生的聽覺與視覺同步，產(chǎn)生豐富的感受和體驗。

四、因“樂”擇法，“圖”隨“樂”行

中央音樂學(xué)院的周海宏教授認(rèn)為：音樂的音響與表現(xiàn)對象之間發(fā)生的同構(gòu)聯(lián)覺從要素上可以劃分為“方向（高低），幅度（強弱），頻率（快慢），緊張度（張弛）”。按此思路，我們設(shè)計圖形譜時，便可將音的高低與空間的上下加以關(guān)聯(lián)，強弱以調(diào)整圖形粗細(xì)濃淡大小等方式展現(xiàn)；音色及調(diào)性可用顏色來表現(xiàn)：低沉的聲音采用明度低、純度低的顏色，尖銳的聲音則以明度高、純度高、對比強的色彩；大小調(diào)的明顯調(diào)性可以靠色彩的明度和灰度表現(xiàn)。在此過程中，音樂的內(nèi)在能量與運動方向是我們進(jìn)行圖形選擇和設(shè)計的關(guān)鍵，也是展示音樂感覺，使音樂更為靈動的訣竅。

【課例】

《打字機之歌》是蘇少版《音樂》三下的內(nèi)容，如果僅靠標(biāo)題展開想象而不對樂曲本身進(jìn)行深入挖掘，那么，教學(xué)便會出現(xiàn)兩種趨向：一種是望文生義，學(xué)生生發(fā)很多關(guān)于打字機的具體想象。另一種是瀏覽性的欣賞，整體聽賞幾遍后一掠而過。

每一首樂曲都有各自的特點，《打字機之歌》是一首短小風(fēng)趣的近代管弦樂作品，作曲家直接以實物打字機為打擊樂器，這使得整首樂曲形象鮮明，生動活潑。本課中，兩個樂段的聽賞活動，都借助了圖形譜和身體動作。音樂要素在這節(jié)課中被轉(zhuǎn)換為不同的形式：如簡單的圖形、動作等，借助這些形式，學(xué)生能直接地觸摸到音樂。

這首曲子的速度較快，第一樂段頻繁而密集地使用十六分音符，這很難讓三年級的學(xué)生形成旋律記憶，因此哼唱主題顯然不合適。但我們發(fā)現(xiàn)，每一個樂句的句尾都出現(xiàn)了打字機的鈴聲和回車聲，將樂曲的這個特點作為聽覺標(biāo)志，可以很容易地調(diào)動學(xué)生的生活經(jīng)驗，此時教師可借助問題：打字機一共打了幾行字？讓學(xué)生感受整個樂段中樂句的構(gòu)成情況。因而第一個樂段圖形譜設(shè)計的主要目的就是展現(xiàn)四個樂句的長度和基準(zhǔn)節(jié)拍，并用鈴聲和打字機回車聲的兩種圖形作為收尾（見圖1），讓學(xué)生在聽一聽、指一指的過程中感受樂句的節(jié)拍和樂句的劃分。

在充分體驗節(jié)拍的基礎(chǔ)上，教師可設(shè)計兩個層次的活動，第一，“演一演”，學(xué)生表演打字機打出四行字，也就是四個樂句，這是對樂句節(jié)拍聽辨的進(jìn)一步鞏固；第二，游戲“玩繩子”，學(xué)生體驗了節(jié)拍后，教師讓其表現(xiàn)聽了第一樂段旋律后的感受，我們可以看到這個樂段快速平穩(wěn)推進(jìn)而形成的纏繞感在學(xué)生那里變成了各種各樣的形式，這即是通感的體現(xiàn)。在之后的“看一看”環(huán)節(jié)中，教師將圖形譜和樂譜對應(yīng)著呈現(xiàn)，學(xué)生邊聽邊看，培養(yǎng)識讀樂譜的能力。

第二樂段的旋律呈現(xiàn)兩大特點：第一，上下行旋律起伏明顯；第二，強弱對比規(guī)整。教師用圓點的斜向連接表示旋律的上下行規(guī)律（見圖2），這與第一樂段的平穩(wěn)纏繞形成了鮮明的視覺對比。同時教師用圓點顏色和體積的變化暗示音樂的力度對比，一目了然的圖譜使學(xué)生能夠輕松地跟著教師完成主題旋律的接唱，并加深了對音樂主題的記憶。

教學(xué)第二樂段時，教師在讓學(xué)生體驗音樂結(jié)構(gòu)上用了一定的“筆墨”，之前的教學(xué)中學(xué)生借助圖形譜知曉了主題以及主題重復(fù)的特性。細(xì)聽第二樂段時，通過身體動作表現(xiàn)、師生接口哼唱主題旋律等音樂實踐活動，學(xué)生充分體驗了主題的緊密連接，因此對主題的不同重復(fù)手法有了了解。之后師生一起貼圖，邊聽邊調(diào)整，繪制整首樂曲基本結(jié)構(gòu)框架的圖示，如此，不同主題的重復(fù)連接便在圖示中變得一目了然。

對于標(biāo)題性的音樂來說，學(xué)生可借助標(biāo)題通過欣賞體驗生發(fā)想象，進(jìn)行理解，且每個人的理解各不相同。過多地用文學(xué)化、美術(shù)化的方式解說音樂、“翻譯”音樂，并不是我們的追求。而引導(dǎo)和帶領(lǐng)學(xué)生感受音樂純粹的聽覺美，并讓其對音樂中的各種表現(xiàn)性要素有敏銳的反應(yīng)，則是音樂欣賞教學(xué)需要關(guān)注的。愿每一個學(xué)生的人生都被音樂浸潤。