摘要：如今隨著藝術的發(fā)展，雕塑藝術也逐漸得到大眾的喜愛，因此，在培養(yǎng)雕塑藝術的人才上，也面臨也更高的要求，在高校雕塑教學中，不僅僅只是針對于相關技法的傳授，也要注重學生在藝術上的審美感受能力、形態(tài)構造能力、創(chuàng)意思維能力等多方面能力培養(yǎng)。如何能結合當下雕塑發(fā)展的趨勢和專業(yè)需求的情況下，在教學中培養(yǎng)學生的綜合能力，以提高學生的雕塑綜合設計能力。

關鍵字：雕塑教學；綜合能力；藝術

1.雕塑教學中學生思維能力培養(yǎng)

隨著信息化社會的不斷發(fā)展，當下能接觸到的知識也在日益豐富，各類相關知識相互之間也在存在重組和聯(lián)系，學科之間越來越注重融合。雕塑專業(yè)不同于其他藝術專業(yè)，要求的綜合素養(yǎng)較其他專業(yè)相比也要高。在專業(yè)的學習中，學生更需要構架一個完善知識結構，豐富自有知識儲備，并在此基礎上，著重于綜合能力和思維能力的提升。雕塑專業(yè)不僅僅局限于設計本身，它要通過空間造型來表達蘊含其中的內(nèi)涵，在雕塑創(chuàng)作中，初始的選材構思、中期的造型設計、以及其他塑造等環(huán)節(jié)，都要擁有開闊的眼界與豐富的知識積累作為基礎支撐，不僅僅是一種單純的造型設計的展現(xiàn)也是另一種空間設計，因此，雕塑專業(yè)更需要突破各學科之間的界限，融合其他學科知識。將提取到的相關知識與概念應用于雕塑的制作和設計當中。在整合跨學科知識的過程中，可以進行全方位、深層次、多角度地進行雕塑創(chuàng)作。只有知識面更廣闊、眼界更開闊的人創(chuàng)造出的作品才能更醒目，思維的拓展更能使雕塑充滿新意。

2.培養(yǎng)學生的觀察能力和創(chuàng)造能力

雕塑是一個三維立體的藝術，自然界中的萬事萬物都是以三維形式存在的，依據(jù)自然生長規(guī)律行程的自然形式，顯示這功能性的一面，有著強大的作用與和諧的形式美感。因此，不同的觀察角度有著不同的形態(tài)，從而表現(xiàn)不同的形式美感。在藝術創(chuàng)作中，觀察能力、創(chuàng)造能力是創(chuàng)作過程中十分看重的能力，在教學過程中，更應該重視對學生觀察能力、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)。日常生活中，人們僅僅關注一事物的表象，只能對事物做出簡單的認識。在教學中更要引導學生探知周圍世界中存在的形式表現(xiàn)，除注重捕捉事物具有表面性和偶然性的特征外，更要通過觀察，抓住事物其本質(zhì)與內(nèi)涵。從現(xiàn)代中國發(fā)現(xiàn)形式美所蘊含的秩序、規(guī)律，汲取相關靈感，從構圖法則、色彩法則、解剖法則等多角度進行觀察。并學會利用點線面、形色質(zhì)等元素提取、抽象和重組這些發(fā)現(xiàn)的內(nèi)容。在過程中，學生不僅提高了觀察能力和創(chuàng)造能力，還會積極的去思考、去分析、去創(chuàng)造，從而為雕塑創(chuàng)作奠定了基礎。

雕塑是一門極富創(chuàng)造內(nèi)涵的學科。在雕塑教學中，傳統(tǒng)的專業(yè)教學十分單一，僅僅只注重雕刻手法和技能的培養(yǎng)，以及結構、人體、造型等基礎知識構架，學生們吸收的僅是前人的經(jīng)驗與技法的灌輸，并沒有讓學生在系統(tǒng)的認識雕塑這一創(chuàng)造性強的專業(yè)內(nèi)涵和專業(yè)深度。依靠傳統(tǒng)教學法教授出的學生，只能臨摹到大師們作品的表象，缺乏自我創(chuàng)新意識和發(fā)展能力，在當下更應該讓學生提高觀察力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

3.培養(yǎng)學生的實踐能力

有句話說的好：“藝術不在乎你做了什么，而是在于你怎么去做?！钡袼軇?chuàng)作重在立意、構思、其次才是制作技術，二中完美結合，才可稱為藝術。雕塑創(chuàng)作的學科性質(zhì)和特點決定了雕塑的學習需要一個不斷實踐的過程，在其過程中要求學生熟練運用自己所學的知識和技能，在具體的時間過程中，培養(yǎng)學生的實踐能力。一個雕塑的形成，總是在創(chuàng)作者的靈感初現(xiàn)和不斷實踐中的否定和肯定中實現(xiàn)的，這是一個結合了創(chuàng)作者腦力活動和體力勞動的復雜過程，由此可見，雕塑的創(chuàng)作具有鮮明的實踐性。當前教育情況中，學生普遍對雕塑的實踐性差，而傳統(tǒng)的教學思維也局限在僅僅根據(jù)學生實際的情況和學習中存在的缺陷提供部分建議，這樣并不能激發(fā)學生的創(chuàng)作興趣。而今后教師要先從思想上轉(zhuǎn)變觀念，在了解學生的創(chuàng)作意圖后，科學的采用相應的教學策略和實踐模式，引導學生，讓學生的創(chuàng)作具有個人創(chuàng)作風格，才是真正意義上的培養(yǎng)學生的實踐能力。

4.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力

學生的創(chuàng)新能力是創(chuàng)作過程中最重要的因素之一，想要培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，就要先培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神，使學生在自我主觀意識上就擺脫雕刻傳統(tǒng)思維的束縛，要敢于質(zhì)疑和敢于創(chuàng)作。不能被動地接受知識，要產(chǎn)生自主的獨特想法，在教師的鼓勵和引導下，走出慣性思維，勇于創(chuàng)新。

培養(yǎng)學生的空間造型能力和空間想象力是個繁復的過程，藝術創(chuàng)作是個具有豐富想象力的創(chuàng)作過程。雕塑本體就對雕塑者本身的創(chuàng)作能力有著很高的要求。想提高創(chuàng)新能力就要在現(xiàn)實空間、心理空間、情感空間等方面，全方位的營造自我。在鑒賞作品，講授理論，實踐操作等環(huán)節(jié)，教師更要注重培養(yǎng)學生自身的創(chuàng)新能力。

結束語：

藝術教育的開展，是為了更好的培養(yǎng)出能夠適應社會審美的專業(yè)性人才。而大學階段的教育更是個對專業(yè)藝術人才培養(yǎng)的基地。隨著社會的不斷發(fā)展，大眾審美情趣的日益多樣，現(xiàn)代思維不斷和現(xiàn)代審美互相融合，使各藝術學科之間的邊界模糊、概念泛化，也讓雕塑逐漸向藝術設計靠攏。在當下高校的雕塑教學中，更應該注重包括思維能力、創(chuàng)造能力、實踐能力等多方面的藝術綜合能力。在雕塑教學中，想讓學生提高創(chuàng)作水平的目的，就更要注重和重視培養(yǎng)以上能力，用來提高學生的綜合能力。