曾慶偉

美術知識的發(fā)展具有階段性，所以需要有相對的學習方法。在美術學生看來，這門藝術對自身的感性、發(fā)散思維有很大的要求，還要具備獨特的思維模式，針對這種特殊性便要在教學時注意教學模式的“因材施教”。為了提高學生的熱情，便要用不同的思維來點燃，也要提供一定的硬件條件，本文從三個方面來論述教育模式的創(chuàng)新。

【關鍵詞】創(chuàng)新教學模式；體驗能力；知識應用統(tǒng)一

美術是美學藝術中最具代表性的，對學生的自身要求也較其他專業(yè)高，高中美術，對于提高學生的整體素質(zhì)，發(fā)展學生的審美能力，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力具有積極的作用。學生在感受，體驗，參與，探索，思考和合作等學習活動的基礎上，進一步體驗美術學習的過程和方法，從而形成有益于個人和社會的情感態(tài)度和價值觀。但現(xiàn)代的教育體系在針對繪畫教學中，出現(xiàn)很多弊端，無論是教育條件、還是教育能力都使得學生的積極性受到打擊，所以創(chuàng)新教學模式已經(jīng)迫在眉睫在原有體系的基礎上追求更高層次的突破，對學生進行人文素質(zhì)培養(yǎng)，適當?shù)膶徝婪椒ㄖ笇?。關于高中繪畫教學模式的創(chuàng)新本人做三點粗淺的探究：

1 提供可視、可感的教學。

傳統(tǒng)美術教學過重于專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習模式下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會打擊學生學習的興趣，最終影響其發(fā)展。藝術來源于生活。寫生是美術學生最重要且必不可少的一項活動，捕捉生活里的美好瞬間，反映民生的作品，都是對自己的能力的鍛煉。讓學生到大自然當中去發(fā)現(xiàn)美、接觸美、留下美，是對美術的直接的表達。普遍意識會認為美的特性是抽象的，難以用語言表達，但是美術卻是從生活中挖掘出來的，點滴滲透在我們的生活中，所以美術是抽象的美感和具象的物體的結(jié)合，是能被人感知的。美不僅僅是線條、色彩的結(jié)合，還有的是一種感受，學生在這種感受中得到的或是震撼或是共鳴，這時他們不再拘泥于任何形式將這種感動表現(xiàn)出來，或許這種表現(xiàn)不夠充分，這便更好得激勵他們的進一步探索，一個溫馨的畫面，一段復雜的節(jié)奏都是能被人們感受到并表達出來的?？梢暱筛械膬?nèi)容是人們發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的關鍵，無論是再現(xiàn)物體的具象還是表現(xiàn)情感的抽象都潛藏著審美的價值。

2 培養(yǎng)美術體驗能力

教學中注意實施操作性所占的比重，結(jié)合任務驅(qū)動力，讓學生在任務中發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題，能夠獨立的發(fā)現(xiàn)美、品鑒美、創(chuàng)作美。不同的人對美的感受和體驗是不一樣的，而且藝術鑒賞力的能力水平也是有差異的，教師要針對學生的具體情況安排學習任務，充分發(fā)揮教師的指導教學作用，在教學中，獨立探索以及合作交流都是獲得美術素養(yǎng)的必要的途徑。環(huán)境氛圍對美術的敏感培養(yǎng)是十分重要的，只有肥沃的土壤才能結(jié)出豐碩的果實。一個和諧獨特的歷史文化氛圍能夠帶動學生的活躍思維、以及藝術感染力，將自己的生活與美術結(jié)合，從生活中挖掘美的精髓。鼓勵學生用自己獨特的視覺感受看藝術作品，使學生的情感與對象產(chǎn)生共鳴，審美的想象力自然會得到自由的發(fā)展。如：在欣賞梵高的《向日葵》時，這件作品學生都不陌生，如果教師對作品畫家生平，創(chuàng)作背景，畫面特性做講述，學生只是貴這個作品有更全面的了解，更不能有自己真切的感受，還主動權與學生：我會要求學生感受一下作品的氣氛，并思考下面的問題：畫的是什么？怎么畫？色彩、用筆有什么特色？哪個地方給你感觸最深？然后，鼓勵每個同學都說出自己的看法：有的看到的是單純而明快的色彩；有的感受到的是強烈的色彩和扭曲的筆觸形成的視覺沖擊力；有的領略到的是一種震撼人心的激情；有的則從作品中體會到生命被壓抑而發(fā)出的納喊；有的則感到每朵花就象一團火焰，這是愛的最強光?？梢姡膭顚W生的審美個性，可以啟發(fā)同學們對審美意境理解的多元性、復雜性和深遠性，從而提高學生的審美意識。意識的提高才會帶動繪畫能力的提高，畫面也不再是技法純熟的物象呈現(xiàn)而會是帶有學生們情感與思考的表達。

鑒于學生的心智、能力發(fā)展情況，不能抽象的接觸美，卻可以通過教學體驗美，增強自己的體驗能力，以自己獨特的藝術感受力接觸世界。

3 尋求知識應用的完美統(tǒng)一

考試考核的不僅僅是學生的學習水平，還可以發(fā)現(xiàn)教學的弊端缺漏。例如對經(jīng)典美術作品的規(guī)范理解，美術敏感的消褪，繪畫方法的過于傳統(tǒng)等，這些問題的解決辦法就是要將知識與應用結(jié)合，完善教學內(nèi)容，“授人以魚，不如授人以漁”。在實踐中鍛煉他們的知識應用以及實際情況下的細節(jié)變化應對能力。比如為了表達當時情感，可以對真實色彩、光影比例等進行具體調(diào)整，這都需要在真實環(huán)境中模擬、想象，課堂不能填補的空白就要求在課外開展活動，實踐出真知。作為教師，最簡單的職責不是傳授知識，而是幫助學生打造一個獨立開放的平臺，激發(fā)對美術的熱情、創(chuàng)造力，鼓勵學生的個性發(fā)展，描繪出他們眼中不一樣的世界。

4 結(jié)束語

美這個詞是抽象的，很難界定美的范圍是什么，但是具體的美卻是可以獲得的，現(xiàn)象的背后看到美的本質(zhì)，高中繪畫教學應該指導學生發(fā)現(xiàn)美，對美有自己的獨特見解，這就需要在教學中提供可視可感的教學，發(fā)展學生的美育，增強他們的美術體驗能力，在教學模式中注重知識與應用的結(jié)合，就是在實踐中傳授知識，提高學生的審美能力、創(chuàng)造能力。在教學中，教學相長，教師和學生的共同進步，發(fā)展完整的系統(tǒng)性的美術教育。

參考文獻

[1]張玉燕.關于高中繪畫創(chuàng)新教學模式探析[J].新課程：教育學術，2012（04）.

[2]周曄.探索適合繪畫專業(yè)實踐類課程的教學模式[J].文藝生活·文藝理論，2014（04）.

作者單位

江蘇省常州市北郊高級中學 江蘇省常州市 213000