張倩

摘要：拉威爾鋼琴組曲《庫泊蘭的墳墓》是運用組曲形式進行創(chuàng)作的，曲式結構方面，在古典三部性曲式結構原則的基礎上進行創(chuàng)新，綜合性樂段、縮減移調樂段的運用等等，都是將新穎的創(chuàng)作手法運用到古典的曲式結構中；在復調方面，賦格曲運用卡農(nóng)手法來創(chuàng)作；在和聲方面，除了古典的開放性樂段和收攏性樂段之外，拉威爾經(jīng)常將樂段結束在SII和弦和S和弦，和聲的布局也相對模糊，調式布局上帶有展開性，調性極不穩(wěn)定。

關鍵詞：拉威爾 《庫泊蘭的墳墓》 古典創(chuàng)作風格 現(xiàn)代創(chuàng)作風格 融合

中圖分類號：J605 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2017）02-0013-03

鋼琴組曲《庫泊蘭的墳墓》是由法國作曲家拉威爾于1914-1917年所創(chuàng)，他將這組作品取名為《庫泊蘭的墳墓》是因為他認為“16世紀以來，法國的文學家和音樂家們將他們的作品獻給自己所尊敬、所哀悼的故人時，常采用‘之墓的標題。拉威爾稱他的這部鋼琴組曲為《庫泊蘭的墳墓》，以表示對法國羽管琴家弗朗索瓦·庫泊蘭，以及整個世紀法國音樂的頌揚?！雹倮柵c其他印象派作曲家不同，他的創(chuàng)作風格既表現(xiàn)出傳統(tǒng)的古典主義框架，又表現(xiàn)出新穎的現(xiàn)代主義色彩，這部組曲在創(chuàng)作體裁上就直觀的顯示出拉威爾對法國古典音樂傳統(tǒng)的繼承。

從組曲結構上來看，拉威爾《庫泊蘭的墳墓》共六首作品：《前奏曲》《賦格曲》《福爾蘭那舞曲》《里戈頓舞曲》《小步舞曲》和《托卡塔》，其均有單獨的標題，這與庫泊蘭創(chuàng)作的羽管鍵琴組曲十分相似，因而其作品帶有前古典主義音樂的特點；從創(chuàng)作手法上來看，《庫泊蘭的墳墓》繼承了古典的結構形式，又借用了庫泊蘭時期組曲中舞曲樂章的形式；從音樂內容上來看，選用了較為罕見的舞曲作為組曲內容，表現(xiàn)出如同庫泊蘭時期舞曲一樣純凈、精致的音樂特性，呈現(xiàn)出其鮮明的古典與現(xiàn)代相融合的音樂個性。

一、古典與現(xiàn)代曲式風格的融合

從曲式結構方面來說，《庫泊蘭的墳墓》中六首作品可分為兩種，即三部曲式結構的前奏曲、小步舞曲和利戈頓舞曲和回旋曲式結構的賦格曲、福爾蘭那舞曲和托卡塔。因此，《庫泊蘭的墳墓》是在整體結構古典的基礎上，用現(xiàn)代化的手法創(chuàng)作而成。

（一）三部性曲式結構原則及其連鎖關系

無論是三部曲式還是回旋曲式，其結構的發(fā)展都嚴格遵循三部性曲式結構原則。其六首作品中，僅有《福爾蘭那舞曲》在第四次疊部出現(xiàn)之時，與古典回旋曲式稍有不同，似乎省略了第四次疊部，但尾聲的材料由疊部A段的動機連續(xù)出現(xiàn)五次構成，使其整體上依然呈現(xiàn)回旋曲式結構的特點。

除其整體結構上古典與現(xiàn)代風格的融合之外，在其結構內部，也經(jīng)常會出現(xiàn)帶有現(xiàn)代風格的結構特點，但又沒有脫離古典的曲式結構。例如，《托卡塔》整體上呈回旋曲式結構，但其中的第二插部的內部結構，形成了類似于回旋曲式結構的三部性結構的連鎖關系。

除上述的《福爾蘭那舞曲》和《托卡塔》之外，《利戈頓舞曲》中也出現(xiàn)了古典與現(xiàn)代曲式風格的融合，從整體結構上來看，《利戈頓舞曲》是一個三部曲式結構，其按照引子—A部—第一連接—B部—第二連接—A部—尾聲順序發(fā)展而來，但從其內部材料的分析來看，引子部分的材料與第二連接的材料相呼應，尾聲部分的材料與第一連接的材料相呼應，與古典的引子與尾聲部分的首尾呼應不同。

（二）綜合性三段曲式結構的運用

在三部曲式結構中，A部的結構通常由二段式或三段式結構構成，偶爾也為樂段結構。而B部的內部結構偶爾會出現(xiàn)綜合性的中段。但在拉威爾《庫泊蘭的墳墓》的六首作品中，出現(xiàn)了A部的綜合性中段結構，例如《前奏曲》和《小步舞曲》的A部。

從上圖可見，這兩首作品的A部均采用綜合性中段的結構，即呈示段與再現(xiàn)段之間有兩個或三個樂段組成中段。而其六首作品的中部或者插部卻由二段式、三段式或者多段式構成，例如《前奏曲》中部由三段曲式構成、《利戈頓舞曲》中部由二段曲式構成、《小步舞曲》中部由三段曲式構成、《福爾蘭那舞曲》的插部由三段曲式和多段并列曲式構成、《托卡塔》的插部也由二段曲式構成。由此可見拉威爾《庫泊蘭的墳墓》中綜合性三段曲式結構的運用是將古典與現(xiàn)代曲式風格融合起來。

（三）縮減移調再現(xiàn)

再現(xiàn)是古典曲式結構中常用的發(fā)展手法，較常見的是原樣再現(xiàn)和變化再現(xiàn)兩種。但在《庫泊蘭的墳墓》中，最常用的再現(xiàn)手法為縮減移調再現(xiàn)，除《利戈頓舞曲》和《小步舞曲》延用了古典的再現(xiàn)手法之外，其余四首作品均運用了縮減移調再現(xiàn)手法?！肚白嗲烦适静坑葾BCDA五個樂段構成，而其再現(xiàn)部僅由CDA三個樂段構成，調式調性上A部開始于e自然小調，經(jīng)過一系列轉調之后，結束在C大調的主和弦上，而再現(xiàn)部開始于C大調，經(jīng)過一系列的轉調之后，結束于e小調?！顿x格曲》的疊部為一個三句類的樂段結構，而兩次疊部的出現(xiàn)均縮減為4小節(jié)一句類樂段?！陡柼m那舞曲》和《托卡塔》也是如此，移調縮減為一個樂句的樂段。

二、古典與現(xiàn)代復調風格的融合

（一）卡農(nóng)手法的運用

卡農(nóng)手法的運用主要表現(xiàn)在《賦格曲》中，橫向來看，疊部A段是一個三句類的樂段，縱向來看，可分為三個聲部，導句（高聲部）是一個4小節(jié)的樂句，第一答句（中聲部）相隔兩小節(jié)出現(xiàn)，并向下形成四度卡農(nóng)，第二答句（低聲部）與第一答句相比較，再相隔兩小出現(xiàn)，并向下形成五度卡農(nóng)，與導句形成低八度的關系。

但與古典卡農(nóng)手法不同的是，到了疊部再次出現(xiàn)的時候，橫向來看，A段縮減為一個一句類的樂段，縱向來看，導句與答句旋律相同，但間隔縮短為兩拍，低聲部直接采用新的材料。

除此之外，在《前奏曲》中也出現(xiàn)了類似于卡農(nóng)的創(chuàng)作手法。導句與答句在高聲部和低聲部相差一小節(jié)出現(xiàn)，形成一個類似于五度卡農(nóng)的一問一答的結構。

（二）重復手法的運用

在古典曲式結構中，常見的重復發(fā)展手法可分為原樣重復和變化重復兩種。在拉威爾《庫泊蘭的墳墓》中，這兩種重復手法基本很少出現(xiàn)，僅在《前奏曲》呈示部的A段和B段中出現(xiàn)了兩個呈原樣重復關系的樂句；在《托卡塔》呈示部B段、第一插部C段中出現(xiàn)了變化重復關系的樂句。拉威爾較常使用的重復手法是移調重復，例如，《前奏曲》中，C段由兩個重復的樂句構成，第一樂句c起始于e小調，結束于C大調，第二樂句c1句起始于e小調，經(jīng)過g小調和F大調，結束于G大調的主和弦；《賦格曲》中，A段的三個樂句，a句起始于G大調，結束于e小調屬和弦，a1句起始于G大調，經(jīng)過e小調和D大調，結束于G大調的屬和弦，a2句起始于a小調，結束于e小調的屬和弦。

三、古典與現(xiàn)代和聲風格的融合

（一）SII和弦和S和弦的運用

在古典結構中，樂段通常結束于屬和弦或者主和弦，形成開放性或者收攏性樂段。在《庫泊蘭的墳墓》中均有這種古典和聲終止的出現(xiàn)，例如《賦格曲》，除最后終止于e自然小調的主和弦之外，其余四個樂段均結束于屬和弦；《利戈頓舞曲》，呈示部和再現(xiàn)部均結束于B大調的屬和弦等都形成了開放性的樂段結構。在拉威爾的作品中，和聲的進行已經(jīng)有些模糊，沒有了傳統(tǒng)的S-K46-D-T的進行，和聲的終止性稍弱，只能依靠旋律的走向和重復、對比等的發(fā)展手法來劃分樂句。

不僅如此，拉威爾這六首作品中均出現(xiàn)了終止在SII和弦和S和弦上的樂句，這種開放性的樂段在古典作品中不常使用，例如，《前奏曲》中，A段4小節(jié)結束在e自然小調的S和弦；《小步舞曲》中，D段8小節(jié)結束在F大調的SII和弦。在其他四首作品中，也同樣出現(xiàn)了結束在SII和弦和S和弦上的開放性樂段。

（二）調式調性的極不穩(wěn)定

在古典調式結構中，三部曲式呈示部和回旋曲式疊部調性通常較為單一，而三部曲式中部和回旋曲式插部的調性通常不穩(wěn)定。拉威爾的這六首作品中，既有遵循古典調式布局創(chuàng)作的作品，如《前奏曲》和《小步舞曲》，雖然其呈示部由多個樂段構成，但調式調性相對單一；也有不同于古典調式布局的作品，如《賦格曲》《福爾蘭那舞曲》和《利戈頓舞曲》，其調式布局不僅中部和插部調性較不穩(wěn)定，呈示部調性也帶有發(fā)展性；還有將古典與現(xiàn)代調式布局融合在一起的作品，如《托卡塔》A段和B段的調式較為單一，而A1段的調式布局帶有發(fā)展性，其調式極不穩(wěn)定，經(jīng)過7次轉調，最后才結束在b小調屬和弦。

四、結語

拉威爾《庫泊蘭的墳墓》運用組曲的形式進行創(chuàng)作，在曲式結構方面，是在古典三部性曲式結構原則的基礎上，將內部結構進行創(chuàng)新，綜合性樂段、縮減移調樂段的運用等，都是將現(xiàn)代的創(chuàng)作手法運用到古典的曲式結構中；在復調方面，賦格曲運用卡農(nóng)手法來創(chuàng)作；在和聲方面，除了開放性樂段和收攏性樂段之外，拉威爾經(jīng)常將樂段結束在SII和弦和S和弦，和聲的布局也相對模糊，調式布局上帶有展開性。除此之外，其作品整體結構上既借用了傳統(tǒng)的舞曲樂章形式，又選用了組曲的內容，既繼承了傳統(tǒng)又展現(xiàn)了個性，將古典主義音樂風格與現(xiàn)代音樂風格相融合，體現(xiàn)出拉威爾獨特的音樂創(chuàng)作風格。

注釋：

①沈旋：《拉威爾·杰出的管弦樂色彩大師》，北京：人民音樂出版社，1998年版，第29頁。

參考文獻：

[1]洪士銈.拉威爾鋼琴曲選[M].北京：人民音樂出版社，1988.

[2]沈旋.拉威爾·杰出的管弦樂色彩大師[M].北京：人民音樂出版社，1998：29.