陳希

【摘 要】都說小學高年級是進行童聲訓練的黃金階段，筆者翻閱了大量書籍、論文，發(fā)現(xiàn)原因有二，其一，小學階段開始，兒童身體逐漸發(fā)育。歌唱器官在小學五、六年級進入青春期發(fā)育高峰，此階段孩子的肺活量已增大，語言能力增強，聲帶發(fā)育已開始具有彈性，音域在自然音區(qū)的基礎(chǔ)上逐漸向高低音區(qū)發(fā)展，音色的可塑性大大增強。其二，經(jīng)過了小學中低年級音樂發(fā)展感知能力的最佳時期，高年級已經(jīng)具備了一定的識譜能力、積累了基本的樂理知識、掌握了一定數(shù)量的歌曲，音樂感知能力進一步提高，能感受到旋律的反復、變化，逐漸表現(xiàn)出對具有豐富表現(xiàn)力的樂曲的愛好，這些都為這一階段的孩子更好地接受歌唱訓練打下了堅實的基礎(chǔ)。

【關(guān)鍵詞】兒童聲樂；發(fā)聲方法

中圖分類號：J616 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）05-0087-02

童聲歌唱發(fā)聲訓練是指按照兒童聲樂藝術(shù)的要求，協(xié)調(diào)和運用發(fā)聲器官，使之發(fā)出符合聲樂藝術(shù)要求的優(yōu)美童聲。每個兒童都有建立在日常說話或語言交流基礎(chǔ)上的發(fā)聲方法，只是這種自然狀態(tài)下的發(fā)聲和兒童聲樂藝術(shù)的要求相距甚遠。這種差距體現(xiàn)在聲音的各個方面，如聲音的純美、音量的幅度、聲音的靈活、聲音的穿透力等等。在歌唱狀態(tài)下，人的發(fā)聲器官就像是一件精巧的樂器，正如法國詩人舒爾巴特說過：“人的喉嚨是創(chuàng)造的第一個最純潔、最卓越的樂器?！睂W習和掌握科學的歌唱方法的過程，就是把人的發(fā)聲器官塑造成一件最純潔、最卓越的樂器，并藝術(shù)地演奏這件樂器的過程。

對于每個兒童來說，在自然的發(fā)聲狀態(tài)下，其相關(guān)的肌肉運動早已成為一種習慣。要把這么多年形成的、已經(jīng)成為下意識動作的發(fā)聲狀態(tài)，調(diào)整成兒童聲樂藝術(shù)要求的歌唱狀態(tài)，不付出一番艱苦的努力是不可能達到的。那么，要從哪些方面付出努力，怎樣付出努力這是一個問題。

呼吸是歌唱的動力

我國現(xiàn)存的最早的聲樂專著，由元代燕南芝庵所撰寫的《唱論》中提到：“愛者有一口氣”。呼吸是歌唱訓練中最基本也是最重要的問題，良好的發(fā)聲狀態(tài)是在正確的氣息支持下形成的。小學高年級階段學生的嗓音、身體雖然處于快速發(fā)育階段，但聲帶仍然很柔嫩，唱起歌來仍然會感到氣力不足，當氣息不夠用的時候，會出現(xiàn)過度用嗓、塌胸、憋氣、端肩的方式來延長自己的聲音，所以正確的呼吸方法尤為重要。目前聲樂界多采用胸腹式聯(lián)合呼吸，這種呼吸方法呼吸量最大，控制氣息的部位也很深，在聲樂藝術(shù)中被廣泛使用。胸腹式聯(lián)合呼吸即用胸、腹舒展、擴張的動作狀態(tài)吸氣，用小腹肌的力量推動氣息支持發(fā)聲，這樣的動作狀態(tài)所產(chǎn)生的力量是穩(wěn)健的、靈活的、有彈性的和流動的，這就是我們平常所言的“丹田之氣”。在具體講授吸氣時，要多用啟發(fā)性的語言，以及生動形象、夸張的示范動作，“冬爺爺走了，春姑娘帶著沁人心脾的百花來了?！睂W生會不由自主地聞起了花香，這種自然的狀態(tài)和感覺體驗到了歌唱時的深吸氣。在講授呼氣時，讓學生體驗吹肥皂泡的感覺、遇到不順心的事，長嘆一口氣。同時為了讓學生更加直觀地看到呼與吸的運動狀態(tài)，這就需要指導教師去夸張呼吸的動作，讓兒童看到呼吸的慢鏡頭：鼻孔、嘴巴打開-喉嚨打開-胸部打開-腰帶的四周打開，要讓兒童知道歌唱的呼吸與生活中的呼吸不一樣，歌唱中的呼吸不僅有力而且還要有支持，并告訴兒童正確的呼吸是歌唱的動力、能量，這樣兒童會非常有興趣地模仿體會。如此反復訓練，熟能生巧。沈湘教授所說：“好的唱法的動力都來源于深呼吸，任何好的唱法、自然的科學的藝術(shù)的唱法，有訓練的唱法等等，都要有呼吸的支持，有上下貫通的功夫?！盵1]

訓練中聲區(qū)是開始

兒童的中聲區(qū)也叫自然聲區(qū)，是兒童最自然、輕松、音質(zhì)純、音色美的聲區(qū)。對于歌唱而言，中聲區(qū)是歌唱訓練的主要聲區(qū)，從中聲區(qū)練起，是遵循由淺入深的法則，其符合歌唱訓練的客觀規(guī)律，因此是學界公認的唱歌訓練法則。中音區(qū)是連接低音區(qū)和高音區(qū)的橋梁，只有擁有良好的中音區(qū)發(fā)聲狀態(tài)，才可以向高低聲區(qū)進行擴展。在兒童嗓音技術(shù)訓練中，我們應該嚴格地將練習音域控制在學生的歌唱能力范圍之內(nèi)（中央c到小字二組的e），適當?shù)爻鲆粌蓚€音是可以的（中央c到小字二組的f），但過高或低于兒童能力的音一定要少練或盡量不要碰，以減輕聲帶的生理負擔。

輕聲歌唱要牢記

在上歌唱課時，經(jīng)常會發(fā)現(xiàn)有許多學生追求聲音音量，音量越大覺得自己唱得越好，音越高，越扯著脖子喊，聲音當然粗糙、沉悶，不好聽，且往往達不到音高。英國著名的兒童歌唱研究者哈蒂曾鄭重地說過：“一般兒童在他們未受到相當?shù)挠柧氈?，決不允許他們大聲歌唱，否則美好的音質(zhì)就會消失。這種喊叫式的胸聲歌唱，是不符合人體的生理狀態(tài)的。所以提倡以弱聲歌唱為基礎(chǔ)，中等音量為標準。”唱法中的弱聲是指音量上相對弱些，但不虛弱、懈怠，整個聲音雖不響卻是相當?shù)姆e極放松，在弱中感受聲音的松弛、流暢、自然、靈活。弱聲訓練，是養(yǎng)成良好自然的歌唱習慣，獲得良好的歌唱狀態(tài)的有效途徑。

聲樂語言，即聲樂作品的歌詞，它是聲樂藝術(shù)的基本要素之一。正是因為歌詞的存在，使聲樂藝術(shù)具備了明確的語義性，從而使聲樂藝術(shù)的音樂形象更為鮮明。同時，帶有文學色彩的歌詞與音樂、人聲相結(jié)合，具備了撥動心弦的藝術(shù)感染力。因此必須重視研究聲樂語言的表現(xiàn)規(guī)律，語言是影響聲樂藝術(shù)風格的重要因素，重視聲樂語言，有助于我們更好地把握聲樂藝術(shù)的本質(zhì)，更加完善地演繹作品。

明代魏良輔在《曲律》中說：曲有三絕，字清為一絕，腔純?yōu)槎^，板正為三絕。這里的“字清”不僅指語言清晰，更重要的是把正確的吐字咬字與歌唱發(fā)聲方法有機結(jié)合起來，追求“字正腔圓”的目標。

在對孩子進行語言訓練的過程中，因為他們的年齡特征，在訓練之初，應該培養(yǎng)孩子的語言模仿能力，不要灌輸過多的理論知識，要對其進行啟發(fā)引導。所以教師啟發(fā)性的語言和正確的示范指導是關(guān)鍵。教師一字一音地范讀，學生一字一音地跟讀，在練習的時候注意正確的口型應該是垂直的長圓形，使得聲音圓而不散，而不是嘴角向兩邊扯成扁圓形，在這種口型下，再有感情地慢速分字練習，使字頭、字腹、字尾都咬準、咬到位，感受不同的字不同的口腔狀態(tài)。練習咬字實際上是練習口腔的形態(tài)變化，口腔的開合大小，圓扁寬窄，練舌頭前后上下，伸縮平卷等，既要使它們敏捷靈活，運動自如，又要使它們快慢有節(jié)，控制得法。[2]

聲樂表現(xiàn)是追求

對于聲樂演唱來說，發(fā)聲技巧的重要性毋庸置疑，它是藝術(shù)歌唱的物質(zhì)基礎(chǔ)。但是歌唱技巧最終是為聲樂表現(xiàn)服務的。重視聲樂表現(xiàn)規(guī)律的研究，可以使我們更準確地理解聲樂作品，從而合理運用歌唱技巧，充分表達聲樂作品的內(nèi)涵。

即感受、理解、表現(xiàn)為一體的歌唱，能使人獲得美的愉悅、心靈的凈化，聲樂教育通過歌唱培養(yǎng)“美好、健康的心靈”，做到真正的“樂由心生”。兒童聲樂理念最大特點就是在快樂中感受音樂，讓孩子們享受學習的過程，激發(fā)起他們對生活、對音樂的熱愛。聲樂是表演藝術(shù)，而歌唱的最終目的是用美妙的聲音把歌曲的內(nèi)容、情感表達出來，單一的美是不夠的，因此，要注重培養(yǎng)學生的歌唱表現(xiàn)力，要根據(jù)學生的年齡特征，選擇貼近孩子生活、突出孩子特點的歌曲作品，在日常訓練中，留意反映孩子生活的好作品；把握歌曲的演唱風格，挖掘作品的內(nèi)涵：從歌詞入手，逐句、逐行、逐段地進行分析，概括出歌曲主要表達的主題，較為全面、深入地挖掘歌曲的思想內(nèi)容以及背后的故事，對作曲家、詞作家的生平、人生經(jīng)歷以及其藝術(shù)風格特點和創(chuàng)作手法做進一步的了解剖析，從而掌握歌曲的基本情緒及藝術(shù)形象，提高學生歌唱時的藝術(shù)表現(xiàn)力，讓他們做到真正聲情并茂地演唱。

參考文獻：

[1]李晉瑋，李晉媛著.沈湘聲樂藝術(shù)[M].上海音樂出版社，1998.

[2]余篤剛著.聲樂語言藝術(shù)[M].湖南文藝出版社，2000.