楊余

【摘 要】演員對角色的創(chuàng)作過程中，需要對規(guī)定情境、假定性進行思考，而這些思考直接體現(xiàn)在演員對角色的創(chuàng)作上。演員利用“行動分析法”創(chuàng)作原理，去挖掘角色的潛在行動線和心理線，根據(jù)劇本中給予的種種暗示，借助自己的想象來填補作品的空白點，將作品的未定點確定，將省略的事物還原，在導(dǎo)演的構(gòu)思中進而完成角色的創(chuàng)作。

【關(guān)鍵詞】角色；肢體表現(xiàn)力；外部造型；假定性

中圖分類號：J812 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）05-0072-01

一、演員與角色的關(guān)系

演員與角色是一種相互選擇的關(guān)系，演員通過外部的肢體、語言行動、內(nèi)部的情緒延伸和釋放來創(chuàng)作角色。演員的表演是整個戲劇活動的核心，劇作家和導(dǎo)演的創(chuàng)作都需要通過演員的表演呈現(xiàn)出來。演員對角色的理解尤為重要，因為角色不僅是劇作家的表達手段，還是導(dǎo)演的創(chuàng)作中心，因此，演員首先需要對劇本交代的時代背景、社會背景、角色背景、故事情節(jié)等進行分析，理清人物關(guān)系以及人物間的共同命運，再完成對角色的安排以及角色間矛盾沖突的處理等，因此，演員的創(chuàng)作不是呆板地模仿生活，而是在生活規(guī)律和正常思維邏輯下完成角色的創(chuàng)作。

《戀馬狂》中的艾倫是一個在外人眼里“普通”，實質(zhì)卻極為“不普通”的少年，他喜歡在馬廄給他的“神”洗澡，夜晚在“神”的陪伴下赤裸狂奔，“神”是艾倫的整個世界，也是他所有的情感寄托。塑造艾倫這個角色時，必須看到這個人物具有雙重性格，即在極度追求物質(zhì)的社會背景下呈現(xiàn)在少年身上的壓迫，以及與“神”相處時內(nèi)心涌現(xiàn)出的反抗。在現(xiàn)實生活中找不到出口的艾倫，變得自卑、膽小、懦弱，他處于一種壓抑恐懼的復(fù)雜的精神狀態(tài)中，直到他刺瞎了“神”的眼睛，似乎才得到了靈魂上的解脫。在創(chuàng)作艾倫這一角色時，演員應(yīng)該清楚地認識到角色的復(fù)雜性和交錯性，不能進行單一化、臉譜化的創(chuàng)作，與此同時，必須在角色創(chuàng)作上完成角色身上的雙重性特點。

二、演員肢體表現(xiàn)力的變化

演員肢體的表現(xiàn)力是創(chuàng)作角色外部形象直觀的方式之一，演員在創(chuàng)作角色時，必然會有肢體上的變化，哪怕是一個小小的動作或行動，都可以體現(xiàn)出角色的性格和特征，豐富的肢體表達也可以豐滿角色形象。

例如，《戀馬狂》中艾倫父親與心理醫(yī)生的對話，就需要演員在創(chuàng)作角色時運用身體語言來表現(xiàn)艾倫的那種病態(tài)和瘋狂的宗教信仰。

弗蘭克：他從口袋里取出一段繩子，挽成一個套子，把它放進了嘴里（艾倫用一根無形的繩子給自己帶上韁頭，而且往后拉），又用另外一只手拿起了一個衣架，一個木衣架，就……就……

狄薩特：就開始抽打自己？（艾倫做模擬動作，開始抽打自己，越抽越快，越抽越使勁）

這段戲?qū)τ诮巧膭?chuàng)作來說，是極其重要的，它展現(xiàn)了角色的一種病態(tài)的信仰和一種無法解脫的精神狀態(tài)，因此，在舞臺提示的幫助下，我們應(yīng)該充分運用肢體的表現(xiàn)力來進行角色的詮釋，特別是要著重處理肢體的力度和層次，達到一種有機的表達。

三、演員與外部造型的融合

《戀馬狂》中馬廄中的馬有著許多性格和特征，它是一種擬人化的處理，它代表了艾倫心中不同性格、不同類型的“神”，因此，在創(chuàng)作“馬神”這一角色時，必須細致觀察馬的習(xí)性特征，通過演員細致的刻畫，有意識地給觀眾灌輸一種“人即馬、馬即神”的概念。

吳戈教授在《戲劇本質(zhì)新論》中歸納了外部造型的作用，“第一，使人物形象具有戲劇的視覺美感；第二，標(biāo)明人物的身份、地位；第三，好的服裝造型在具備上述特點之外，還能夠點明人物性格和情感類型。”肢體動作直觀塑造了角色的個性和特點，外部造型會更好地讓觀眾接受這個規(guī)定情境，并認可假定性的約定。因此，角色的外部造型必須符合劇作家和導(dǎo)演所構(gòu)建的規(guī)定情境的要求，必須符合規(guī)定情境中角色的社會面貌、心理面貌、外部特征。

四、演員與創(chuàng)作中的假定性

如何達到角色的內(nèi)部與外部情緒的統(tǒng)一，是演員在創(chuàng)作中應(yīng)該思考的問題。演員對角色的創(chuàng)作能力體現(xiàn)在演員的肢體表現(xiàn)力上。在角色的創(chuàng)作過程中，假定性的思考為角色的創(chuàng)作提供了一種途徑，演員應(yīng)該思考角色在規(guī)定情境下的狀態(tài)，在假定性的方式下去挖掘語言和肢體表達的準(zhǔn)確性。

假定性是一種創(chuàng)造性的藝術(shù)，它與單純的模仿不同，是在真實地進行創(chuàng)作。如果將《戀馬狂》中的馬用現(xiàn)實生活中的馬來代替，那么劇場就會存在很多不確定因素，因為馬的不確定性會給導(dǎo)演和演員的創(chuàng)作帶來許多風(fēng)險。如果用假定性的創(chuàng)作方法，即以“人扮馬”的方式來呈現(xiàn)，就避免了很多問題，也能夠被觀眾認可，從而將他們更好地帶入故事情節(jié)當(dāng)中，推進戲劇的進程，形成強烈的戲劇視覺審美。同樣，2016年英國國家話劇院的《戰(zhàn)馬》就是一部運用假定性來進行角色創(chuàng)作的匠心之作。

參考文獻：

[1]何之安.導(dǎo)演基礎(chǔ)知識講話[M].鄭州：黃河文藝出版社，1985.

[2]吳戈.戲劇本質(zhì)新論[M].昆明：云南大學(xué)出版社，2014.

作者簡介：

楊 余（1992-），男，漢族，云南昆明人，云南藝術(shù)學(xué)院碩士研究生，研究方向：導(dǎo)表演理論與實踐。