文/彭朝藝

我國的動畫產(chǎn)業(yè)在這些年以來獲得了政府和市場的雙重重視，并借此取得了較為優(yōu)異的成績?？稍谶@些成績背后也暗藏了一些長久以來都存在的頑疾——符號化的濫用。本文試圖在兩類經(jīng)常出現(xiàn)的符號中找尋一些基本的出現(xiàn)原因和其所帶來的無法避免的弊病。在此同時，嘗試性的分析成功的影視動畫中能夠獲得較大反響的形象其創(chuàng)作的共性。

一、受眾的分析與動畫形象的特點(diǎn)

動畫是一門興起于上世紀(jì)的新興藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，其獨(dú)特的表達(dá)模式和高度的自由性使得它擁有巨大的發(fā)展?jié)摿ΑＫ詴r間為軸，以故事為腳本，以畫面為依托，從而將經(jīng)由藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)形象生動的展現(xiàn)在觀眾眼前，并以此獲得較好的口碑與收益。在這樣一個過程當(dāng)中，動畫形象的設(shè)定和繪制的過程很大程度上決定了這部動畫是否能夠被觀眾喜愛。

因影視動畫的巨大商業(yè)價值，其背后運(yùn)作的各類宣傳和推廣使得動畫在受眾的年齡段、文化層次、社會關(guān)系上，都有了大于傳統(tǒng)造型藝術(shù)的受眾基礎(chǔ)。如何設(shè)計動畫的各類形象才能既不喪失觀眾，同時做出造型藝術(shù)應(yīng)有的水準(zhǔn)。成了每個動畫人必須要解決的難題之一。

二、兩類符號的樣式和分析

(一）臉譜的濫用

這類符號主要代指大量充斥少女漫畫造型特點(diǎn)的符號，例如小而尖的鼻頭、大眼睛、尖下巴，又或者是場景中的棉花糖云朵等等。這類符號出現(xiàn)在大量的早期的影視動畫中并一直被沿用至今，它們的存在致使動畫這門造型藝術(shù)失去了絕大多少的造型意義。原因在于：這類符號是當(dāng)初的漫畫創(chuàng)作者們?yōu)榱颂囟ㄐ蜗笏L制的，由于這類漫畫極具擴(kuò)張性的流行，這類符號被一部分動畫創(chuàng)作者們奉為人物塑造的萬精油。于是，多數(shù)的動畫粗制濫造千人一面，只能靠較為離奇的情節(jié)，即文學(xué)性的賣點(diǎn)來吸引觀眾“一件造型藝術(shù)作品它的美首先在于造型的美；任何一種藝術(shù)，一朝放棄他所特有的引人入勝的方法而借用別的藝術(shù)的方法，必然降低自己的價值”。[1]動畫作為一門造型藝術(shù)其形象的設(shè)定也是如此。

(二）傳統(tǒng)文化符號的照搬

符號性在造型藝術(shù)中擁有其獨(dú)特的地位，代表了各類文化概念的符號尤其如此。在繪畫藝術(shù)當(dāng)中，符號充當(dāng)了畫面趣味的一部分較為重要的作用。中國早期的動畫對于這方面的借用是非常普遍的現(xiàn)象。我們常常為了突出傳統(tǒng)特點(diǎn)而將符號性極強(qiáng)的藝術(shù)與動畫制作強(qiáng)行疊加。這類作品帶有濃厚的文化氣息；可是，就動畫這個門類和其作為視覺藝術(shù)的獨(dú)特性來說，這類做法難免太過直接。以至于在其后的創(chuàng)作范圍和后續(xù)的生命力上都是極為狹窄的。而動畫作為自由度極高的藝術(shù)門類也在后續(xù)發(fā)展上顯得束手束腳。葛賽爾在所著的《羅丹藝術(shù)論》中記錄了羅丹對于傳統(tǒng)的看法“尊重傳統(tǒng)，把傳統(tǒng)所包含永遠(yuǎn)富有生命力的東西區(qū)別出來……所以傳統(tǒng)才把鑰匙交給了你們，而靠了這把鑰匙，你們會躲開陳舊的因襲。也就是傳統(tǒng)本身，告誡你們要不斷的探求真實，和阻止你們盲從任何一位大師”[2]因此，傳統(tǒng)的影響在應(yīng)該如何作用以及如何融合恰當(dāng)，是要靠大量的練習(xí)和前期學(xué)習(xí)來運(yùn)作的。

三、寫生的重要性與分析

動畫《獅子王》中各類獅子的形態(tài)、表情、運(yùn)動、都必須是由藝術(shù)家們通過研究獅子每一幀的實際運(yùn)動中進(jìn)行總結(jié)和處理。迪士尼動畫公司擁有諸多成功的動畫形象，而在其藝術(shù)家創(chuàng)作這類動畫形象時幾乎都選擇了對實物的寫生。不論后期如何對形象進(jìn)行主觀調(diào)整，前期的寫生工作都是必不可少的。一個跳舞的動作，藝術(shù)家們幾乎都是對著一個真實的舞動的人進(jìn)行寫生從而把握這類片段中最為本質(zhì)的外在形象。“當(dāng)人們不再直接而單純的依賴來自大自然的影響的時候，從這時候其藝術(shù)就開始衰退了；然后開始了藝術(shù)的頹廢”[3]藝術(shù)形象的創(chuàng)作之所以離不開寫生是因為我們無法去制造一個完美真實的自然，而當(dāng)我們選擇脫離自然的那一刻開始，矯揉造作就隨時在我們的作品中反映。

四、結(jié)論

“學(xué)習(xí)古代的東西，要從中走出來，否則對他就沒有任何益處?！盵4]傳統(tǒng)文化符號是我們民族和國家的瑰寶。如何使用，或者說如何將其真正的融合進(jìn)動畫這類受眾極廣的藝術(shù)門類當(dāng)中是亟待研究的一個狀態(tài)，這絕非是一個挪用二字能解決的?！八囆g(shù)中的想象在乎為一個存在的東西尋找最完整的表現(xiàn)，但絕不想象出或創(chuàng)造出這個對象本身”[5]臉譜和符號——它最初的意義是更有效的傳遞真實，為了更準(zhǔn)確的去還原某一類客體。而當(dāng)動畫藝術(shù)嘗試去制造某一類可被識別的符號時，我認(rèn)為也應(yīng)當(dāng)是為了去還原一個具體的而非一般的事物，這是原則，更是操守。

[1]丹納.傅雷譯.藝術(shù)哲學(xué)[M].人民文學(xué)出版社，1983:369.

[2]羅丹，述.葛賽爾，著.沈琪，譯.羅丹藝術(shù)論[M].人民美術(shù)出版社，1978:1.

[3]羅曼羅蘭.米萊傳.吳志達(dá)，譯.[M].人民美術(shù)出版社，1985:57.

[4]龍格.英作，譯.世界美術(shù)[J].人民美術(shù)出版社，1982,1:36

[5]伍蠡甫.俞永康，譯.西方文論選[M]下卷.上海譯文出版社，1979:220.