張 博 （內(nèi)蒙古民族大學(xué)音樂學(xué)院 028000）

淺談鋼琴學(xué)習(xí)的效率

張 博 （內(nèi)蒙古民族大學(xué)音樂學(xué)院 028000）

正確的練習(xí)應(yīng)該是腦力和體力相結(jié)合。鋼琴的學(xué)習(xí)過程和其它學(xué)科一樣，也遵循著一個普遍規(guī)律；有淺到深，循序漸進(jìn)。有這樣一句話，方法+汗水=成功！有了好的方法，還需要多倍的努力和勤奮。學(xué)生用藝術(shù)的聽覺去掌握音樂表現(xiàn)力，用心傾聽，感受鋼琴的內(nèi)涵美，掌握好的學(xué)習(xí)方法，通過正確的思維，就能更好的有效的投入到練習(xí)當(dāng)中，從而大大的提高鋼琴練習(xí)的效率。

坐姿；慢速；大腦控制手指

隨著人們生活水平的不斷提高，日益豐盈的物質(zhì)文化，初期兒童啟蒙式教育日益受到社會及家庭的關(guān)注。許多家長認(rèn)識到只有文字和數(shù)字這兩把開啟人類智慧寶庫的鑰匙是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，必須加上一些提高素質(zhì)教育的學(xué)習(xí)，使孩子的童年生活過的愉快，充實，也為我們以后的學(xué)習(xí)生活打下良好的基礎(chǔ)。因此為孩子選擇鋼琴來學(xué)習(xí)，培養(yǎng)孩子學(xué)習(xí)音樂，以達(dá)到開啟智力之目的已成為一種時尚。

作為“樂器之王”的鋼琴，它音域?qū)拸V，和聲豐富，是別的樂器無法比擬的，鋼琴越來越受到廣大青少年學(xué)生們和家長的喜愛，美妙動人的音色也吸引著人們的好奇心，對于二十一世界的中國來說，鋼琴已經(jīng)到了很普及的程度，甚至老人也非常喜歡練習(xí)鋼琴，廣泛學(xué)習(xí)愛好。鋼琴被越來越多的人推崇和喜愛。

如今，學(xué)習(xí)鋼琴如此的普遍，更多的愛好者學(xué)習(xí)，對于現(xiàn)在來講平庸的演奏已經(jīng)不能被人接受，鋼琴練習(xí)有淺到深，循序漸進(jìn)。有這樣一句話，方法+汗水=成功！有了好的方法，還需要多倍的努力和勤奮。

一、正確的練琴方法

1.正確的坐姿。大氣磅礴的鋼琴音樂，首先最重要的是改善姿態(tài)。許多人的注意力很難控制，所做的努力由一些錯誤的基本狀態(tài)，如重心率低、脖子緊張、指尖彎曲、整個身體的力量被各個關(guān)節(jié)所切斷，而不能連接到鍵盤。要演奏氣勢恢宏的音樂，得有朝氣蓬勃的演奏狀態(tài)。所謂關(guān)于大氣蓬勃的狀態(tài)來演奏樂曲，可以用“昂首仰望上帝，張臂擁抱宇宙”，這是一種全面的指揮，開放思維，強(qiáng)度與整體的調(diào)控，心系宇宙，高瞻遠(yuǎn)矚的演奏方法。需要從“古典”的演奏方法中尋找到高雅氣質(zhì)，并培養(yǎng)高雅藝術(shù)氣質(zhì)。從古至今，作為“樂器之王”的鋼琴自橫空出世之時就滿載高雅氣質(zhì)。

2.慢功出巧匠的道理。練琴的本源是慢練，練琴中的慢練是為了打下堅實的基本功底，練琴的過程而非于演奏，質(zhì)在通過一系列的練習(xí)而進(jìn)一步解決樂曲演繹中所出現(xiàn)的問題。在不同樂曲中出現(xiàn)的難度較大的技術(shù)困難，只有平心靜氣，用原速基礎(chǔ)上幾倍地放慢速度，如放慢四倍、八倍、十倍。只有在最慢的速度之間，均勻的連接好每個音符，使每個音符之間更為流暢、連貫的演奏，把每個音理順得當(dāng)，動作體系確認(rèn)無誤，而后逐漸加大速度，并使之恢復(fù)到樂曲原速，這才是大眾所接受的練慢功的出發(fā)點，與其作用的所在。

慢工出細(xì)活，慢練是克服技術(shù)障礙最好的捷徑。慢練是學(xué)習(xí)者保證演奏質(zhì)量最好的通道，許多學(xué)生練琴時，總是習(xí)慣從頭至尾反復(fù)的練習(xí)，覺得這樣才能把曲子彈完整，并認(rèn)為這樣練曲子是最快的方法，手指只是無意識的完成機(jī)械動作，最后模糊記憶，思維混亂，越彈越覺得沒興趣。慢練就像是放大鏡和慢鏡頭一樣，它會讓學(xué)生心如明鏡。放慢曲速，演奏者能聽到音符清晰的律動，使泛音盡善盡美，體現(xiàn)出上下聲部的關(guān)系，貼近樂曲的內(nèi)在核心。

3.“林中尋寶”式的練習(xí)法。鑒于樂器之王----鋼琴的古典性，復(fù)雜性。除了慢練還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，進(jìn)行分手練習(xí)之外，還需要加倍精細(xì)的分層練習(xí)。貝多芬《黎明》奏鳴曲，第二樂章是低音域以弱音登場，很快又在高音域彈出閃耀的動機(jī)，隨著樂曲發(fā)展背景分為多個層次。肖邦《E大調(diào)練習(xí)曲》就出現(xiàn)了五個功能獨(dú)立的層次。由此可見，每個鋼琴樂曲都是由幾個獨(dú)立的音樂層面組成。這些音樂層面中都涵蓋眾多詳實內(nèi)容，有和聲、音樂線條、音程、獨(dú)特節(jié)奏等有意義的進(jìn)行著。演奏者不斷探究這些隱藏在樂曲中的線條音樂，對于理解音樂的立體性，整體性都有著很大的促進(jìn)作用。

4.科學(xué)合理的指法運(yùn)用。樂曲練習(xí)進(jìn)行中，切記標(biāo)注易被混淆的指法。其中有些段落及經(jīng)過句都是會出現(xiàn)幾種可用的指法，演奏者依據(jù)自身情況確定方案，通常情況下應(yīng)尊重原著，不可隨性更改指法。有的同學(xué)經(jīng)常隨意改動指法。在初學(xué)一首樂曲時，似乎感覺進(jìn)步很快，立竿見影。但是當(dāng)你需要提高速度時，弊端就會顯露。就如巴赫的復(fù)調(diào)音樂，有些關(guān)鍵的指法時不順手的，但都是為了聲部當(dāng)中旋律連接而特定的，如果不按著原作品的演奏指法。一旦要求快速演奏時，旋律就會被切斷。所以要解決這樣，的問題，開始時就要按譜的標(biāo)明指法練習(xí)，要有耐性地反復(fù)練習(xí)，重點練習(xí)，這樣看似好象在最初會花上很多時間，但對最終達(dá)到學(xué)琴者來說，實際上是少走了很多彎路，大大提高了練琴效率，否則會返工重練，事半功倍。

二、練習(xí)鋼琴的心理控制

1.合理的計劃。練琴一定要有計劃，一天內(nèi)練琴時間的多少，在多久的時間內(nèi)糾正那些錯誤，解決那些問題；劃出重點練習(xí)的段落，重點問題要重點解決；計劃在多長時間里從識譜階段升華到表現(xiàn)音樂的階段。其中一是要改錯，是把授課時候老師提出的錯誤一一改正。包括讀譜錯誤，對音樂的不正確理解，以及彈奏方法上的問題。二是找出重點，根據(jù)自己練琴的實際情況，找出難點重點解決，才能將音樂完整的演繹出來。只有對癥下藥，解決困難，演奏水平才會有相應(yīng)的提高。

2.肢體配合。肢體動作的配合，首先要有充分的準(zhǔn)備，有力的控制，有目的性、有欲望性。大腦控制音樂的產(chǎn)生發(fā)展，并參與其中，處于主導(dǎo)地位，如控制肢體、控制和聲、控制力度、控制踏板、控制節(jié)奏、控制調(diào)式等?？傊魳讽懫饡r要先思考，用大腦控制雙手，并發(fā)出指令，使大腦始終行走在手的前端，更有準(zhǔn)備且充分的演奏樂曲。

三、思維對學(xué)習(xí)的影響

1.視譜演奏，是與基礎(chǔ)訓(xùn)練同步入手，腦、眼、手、耳全面訓(xùn)練，為增強(qiáng)獨(dú)立學(xué)習(xí)能力更為有利。視奏譜例有層次高低的原因，層次低者無暇顧及節(jié)奏，音高位置，識別困難，不看譜號和臨時升降號等；層次高者演奏也常出現(xiàn)不看速度，踏板標(biāo)記，表情術(shù)語等。所以，演奏樂曲不能盲目。

2.記憶譜子，可以強(qiáng)化讀譜的成果，檢查疏漏，加深對樂曲的理解，也可以培養(yǎng)音樂記憶力，要邊練邊背，邊背邊練。這樣有利于保持清醒的頭腦對手指的指揮，才會保證彈奏不出現(xiàn)失誤。這樣的背譜反倒節(jié)省時間，提高練琴的效率和質(zhì)量。同時也培養(yǎng)良好的音樂記憶力，對腦，耳，手，腳盡快的協(xié)調(diào)起來，起到促進(jìn)作用。練習(xí)鋼琴曲的最終目的是成功的表現(xiàn)音樂作品，將作者意圖與演奏者個性容為一體，在作品限定的風(fēng)格內(nèi)自如的表現(xiàn)，練習(xí)者也要尊重原著，認(rèn)真地閱讀，細(xì)致地了解曲子結(jié)構(gòu)，包括對速度標(biāo)記、彈奏句法、臨時升降記號、譜表、節(jié)拍、表情術(shù)語、調(diào)號等等的處理。

總之，學(xué)琴的道路是漫長的而且艱辛的，它需要付出努力，而更多的則需要學(xué)生自身勤奮。因此，掌握好的學(xué)習(xí)方法，通過正確的思維，就能更好的有效的投入到練習(xí)當(dāng)中，從而大大的提高鋼琴練習(xí)的效率。