劉楊

【摘要】《烏蘇里船歌》曲風(fēng)民族特色濃郁，展現(xiàn)了烏蘇里江兩岸赫哲人在勞動中的喜怒哀樂和生活百態(tài)，是黑龍江省地方文化的重要象征標(biāo)志。按照其同名所改編的鋼琴曲作品忠實保留了原曲旋律，同時還加入了多變的織體語言及豐富的和聲色彩，可以說賦予了這首名曲二次生命，更生動的反映了其獨有的民族特性。本文融合《烏蘇里船歌》這部作品的鋼琴曲作品演奏技巧、民族調(diào)式、旋律線條及民族文化特色，綜合解讀了作品所體現(xiàn)的民族特性。

【關(guān)鍵詞】《烏蘇里船歌》 鋼琴曲 民族性 織體 演奏技巧 解讀

不同于民族樂器，鋼琴獨奏的《烏蘇里船歌》在情感賦予方面可能存在一定難度，因為它利用西洋樂器來展現(xiàn)中國北方傳統(tǒng)民族文化特色。當(dāng)然，如果創(chuàng)作者及演奏者能夠充分利用鋼琴對情感的細(xì)膩表達(dá)優(yōu)勢來盡量貼近改編作品旋律，也同樣能將烏蘇里江美景及赫哲人勤奮勞作的場景真實還原出來，體現(xiàn)出西洋樂器在表達(dá)中國民族特色背景下對織體語言的靈活運用和對演奏和聲色彩的深刻領(lǐng)悟。

一、鋼琴曲《烏蘇里船歌》對民族調(diào)式及民族特色織體的運用

諸如《烏蘇里船歌》這樣的中國民族音樂特別強調(diào)對旋律線條表現(xiàn)力的把控，它希望以不同的演奏方式、手法來細(xì)化節(jié)奏，實現(xiàn)中國音樂文化傳統(tǒng)與中國人審美心理的相匹配。在民族曲式中，更多體現(xiàn)的是一種委婉、迂回、含蓄以及神秘的東方情懷，這與西方文化的單刀直入、簡潔明朗形成鮮明對比。將《烏蘇里船歌》改編為鋼琴曲，它的主流旋律變動不大，但和聲部、伴奏部分則做出了明顯的音樂形象改變，突出了一種西洋樂器的現(xiàn)代感，對音樂情感的拿捏也更加講求快速、流暢。在鋼琴曲《烏蘇里船歌》中，像四度、六度和七度這樣的組合旋律就不斷被運用，這讓它整體的旋律線條更加曲折動聽，不但沒有影響到作品民族性的表達(dá)，反而使其民族韻味更加豐富飽滿，其民族調(diào)式與民族特色織體的運用也更加靈活多變，富有情感。

（一）對民族調(diào)式的靈活運用

在鋼琴曲《烏蘇里船歌》中，民族調(diào)式所采用的是不帶偏音的民族五聲調(diào)式，它在演奏過程中從A到B段主要體現(xiàn)在宮調(diào)式的靈活轉(zhuǎn)換上（A宮調(diào)式到D宮調(diào)式），使得整個調(diào)式都轉(zhuǎn)到上方四度，形成鋼琴演奏所獨有的下屬調(diào)。這就充分借鑒了西洋樂器對音樂的理解與創(chuàng)作形式，讓傳統(tǒng)中國民族五聲調(diào)式更加現(xiàn)代，能夠?qū)崿F(xiàn)與西洋樂器及其創(chuàng)作手法的合理性融合。

（二）對民族特色織體的豐富表現(xiàn)

在作品中，它的1～7小節(jié)完全是引子部分，屬于自由散板，特別是在和聲方面作出了特殊處理，即平行八度的指法運用，這對西方傳統(tǒng)鋼琴和聲演繹技巧是一種完全的打破，從而間接淡化了鋼琴強烈和聲功能對于中國民族色彩的沖擊，讓作品演繹更加具有靈性。另外，平行八度技巧所造成的空洞和聲技巧也抽象展現(xiàn)了黑龍江赫哲地區(qū)的青山綠水，讓和弦與自然似乎完美融合于一體，展現(xiàn)了赫哲人忙碌之余悠閑的生息休養(yǎng)之美。

再看作品的8～9小節(jié)，它的節(jié)間節(jié)奏旋律搖擺不定，但卻一直貫穿于主旋律，能夠讓人聯(lián)想到赫哲人在江面上捕魚勞作的生產(chǎn)生活場景。這種氛圍一直持續(xù)到作品的32小節(jié)，此時鋼琴演奏技法進(jìn)入B段，開始大量采用復(fù)調(diào)演奏方法，它的處理雖然西方化，但非常簡約，尤其是在主旋律的低聲部出現(xiàn)以后，A段的變化重復(fù)更加強烈，搖擺不定的節(jié)間節(jié)奏與高音部也得到填充，整個演奏過程節(jié)奏效果飽滿豐富，瞬間就將烏蘇里江的青山綠水嬉戲、漁船勞作對唱景象引入音符畫面。在這里采用了鋼琴所獨有的西洋演繹方法來修飾和潤色原曲調(diào)，使音樂朝更多層次發(fā)展，對烏蘇里江人文文化、自然文化的深刻體現(xiàn)也揭示了作品的本質(zhì)內(nèi)涵[1]。

二、鋼琴曲《烏蘇里船歌》基于演奏要點的民族性解讀

改編鋼琴曲《烏蘇里船歌》在演奏過程中更注重對分句、速度、力度和裝飾等要素的把控，比如作品中就存在大量的散板、大線條內(nèi)容，希望體現(xiàn)一種力量中和，完美體現(xiàn)民族歌曲的哼唱與自由舒展風(fēng)格。

在演奏過程中，作品引子及尾聲部分多次遙相呼應(yīng)出現(xiàn)的長琶音就讓作品和弦結(jié)構(gòu)得到有效分解。它要求演奏者應(yīng)該堅持音色的堅硬表現(xiàn)，同時注意不要演奏出琶音顆粒，要做到掃鍵自如且清晰不含糊，不破壞旋律的整體線條，同時也增加幾分委婉和嫵媚的色彩，順利突出那種赫哲人在魚兒滿倉的大收獲背景下愉快歸舟的幸福心情。從46小節(jié)開始，演奏者要采用左右手連續(xù)八度進(jìn)行演奏，它強化了作品的氣勢與流暢性，讓樂曲出現(xiàn)第一次高潮，此時的八度技巧一定要做到平行八度片段，要做到聲音的集中與結(jié)實飽滿，只有這樣才能體現(xiàn)出演奏對該曲中主題情節(jié)敘述的流暢性，特別是對連奏的貼鍵處理方法，讓演奏連貫性更加自如[2]。

總結(jié)：鋼琴曲《烏蘇里船歌》就是希望在保留原曲民族曲式的基礎(chǔ)上加入更多靈活的西洋演繹風(fēng)格，發(fā)揮鋼琴音域?qū)拸V、力度多變豐富的自由演奏特性。特別是對多聲部的靈活轉(zhuǎn)換轉(zhuǎn)調(diào)也體現(xiàn)了鋼琴在演繹中國民族音樂作品方面的優(yōu)勢。它也將赫哲人、烏蘇里江、船歌這3點主題中的中國元素徹底表達(dá)出來，讓其成為鋼琴對中國民族樂曲演繹的經(jīng)典之作。

參考文獻(xiàn)：

[1] 劉純梓.民族特色鋼琴曲《烏蘇里船歌》的賞析及演奏[J].北方音樂，2015，（16）：34-34.

[2] 李軼男.析黑龍江鋼琴作品《烏蘇里船歌》的民族特色[J].北方音樂，2012，（12）：70-70，72.