劉翠翠，夏國濱

基于《桃花源記》為例分析傳統(tǒng)藝術(shù)元素在動畫中的應(yīng)用

劉翠翠，夏國濱

（哈爾濱師范大學，哈爾濱 150080）

動畫創(chuàng)作的本土化與拋開傳統(tǒng)走向創(chuàng)新之間的爭論仍然在進行，中國動畫產(chǎn)業(yè)在本土化風格方面比較缺乏。隨著動畫作品《桃花源記》的成功，其為傳統(tǒng)動畫創(chuàng)作指明了新的方向，開辟出了新的道路，為動畫本土風格的形成，帶來諸多啟示。將傳統(tǒng)藝術(shù)元素融合于動畫內(nèi)容，依據(jù)各項專業(yè)技術(shù)，促使傳統(tǒng)藝術(shù)元素獲得新生與活力，在傳統(tǒng)藝術(shù)元素合理化運用當中，展現(xiàn)本土韻味的動畫。

《桃花源記》；藝術(shù)元素；動畫；應(yīng)用

縱觀國內(nèi)動畫產(chǎn)業(yè)界，對于動畫創(chuàng)作本土化風格的構(gòu)建，以及動畫創(chuàng)作需盡快走出傳統(tǒng)架構(gòu)，二者之間所存有的爭辯，依然在繼續(xù)，面對全球化的持續(xù)開展，國際化與本土化，在整個藝術(shù)創(chuàng)造當中，日漸成為普遍關(guān)注的熱點?，F(xiàn)今，在動畫創(chuàng)作中，如何更加全面及有效地對傳統(tǒng)藝術(shù)元素予以運用，打破傳統(tǒng)創(chuàng)作過度追求或忽視本土特色的狀況，依然成為時下關(guān)注的熱點，對此，本文以環(huán)球數(shù)碼深圳公司所制作的《桃花源記》短片進行深入賞析，以期從中找出些許啟示。

一、運用傳統(tǒng)藝術(shù)元素需與動畫內(nèi)容的表達相符

動畫短片《桃花源記》，乃是依據(jù)東晉著名文學家陶淵明所創(chuàng)作同名文章改編而成，通過將傳統(tǒng)藝術(shù)元素運用一定方式與三維手法相結(jié)合，將其以動畫短片的形式而呈現(xiàn)。該作品在各項比賽中獲得諸多獎項，如2006年中國國際動漫影視節(jié)最佳短片獎及TBS優(yōu)秀獎等。從原著《桃花源記》來看，其運用平凡且不喧嘩的筆墨、文風，展現(xiàn)了充滿鳥語花香、自由自在而又無憂無慮的世外桃源的場景，國人對于桃花源有著基于傳統(tǒng)或者說是與生俱來的心理體驗。而針對動畫《桃花源記》，其對原著當中一些想象，給予了較大程度的保留，以影像畫面呈現(xiàn)，與國人內(nèi)心深處寧靜與安詳感相契合。通過深層次的研究分析可知，影片當中，對中國傳統(tǒng)藝術(shù)元素多元化、合理化的運用，起到十分突出而又重要的作用。考量整部影片，其借鑒了中國傳統(tǒng)國畫的諸多技法來表現(xiàn)故事畫面，如水墨、設(shè)色、勾勒、寫意及工筆等，除此之外，還運用了來自陜西的具有代表性的民間藝術(shù)，即皮影，通過對人物特征深入描繪，對其外在形象細致刻畫，然后配以中國傳統(tǒng)音樂，對情感內(nèi)容相陪襯，尋找一種平和而又寧靜的生活氛圍與狀態(tài)。無論是傳神的皮影人物還是國畫的潑墨寫意，均在一定程度上將桃花源安逸、久遠、寧靜的意境想象成功的保留了下來。

（一）運用水墨畫形式展現(xiàn)桃花源，使得影像與文字之間形成最好轉(zhuǎn)換

文字與影像本來屬于兩種完全不同的語言架構(gòu)，當出現(xiàn)影像后，便可以將文學作品中所描述的想象空間進行影像化呈現(xiàn)。而作為國粹，水墨畫所追求的，實際上是一定意象化的空間范疇?！短一ㄔ从洝防脟嫾挤?，對桃花進行深入描繪：以基礎(chǔ)性的、靜態(tài)的色彩，渲染繽紛的詩意，然后，再以潑墨技法呈現(xiàn)出整體桃林，從始至終都在表現(xiàn)對桃花源的一種無限向往之情。桃花是中國整個文化意象中的重點內(nèi)容，從古至今，都會出現(xiàn)在各種類型的詩詞當中，其意境也得到不同方式的展現(xiàn)。就該影片的畫面構(gòu)成而言，諸如水流及山石等，其所運用的不同藝術(shù)形式相結(jié)合的方式，如將工筆畫與水墨畫相結(jié)合的技法，使畫面或豁然開朗，或若隱若現(xiàn)，很好地展現(xiàn)了傳統(tǒng)文化中的“只能意會不能言傳”的想象空間，達到了一種別樣的審美效果。

（二）采用中國傳統(tǒng)皮影戲?qū)θ宋镄蜗筮M行塑造，使人物更具神韻

《桃花源記》所呈現(xiàn)出的故事與情節(jié)，其中的諸多現(xiàn)象及人物，均存在著過于詳實的刻畫，這便限制了人們的想象潛能。在該動畫影片中，通過運用皮影，并且將原本比較抽象的藝術(shù)，結(jié)合于現(xiàn)今比較流行的寫實藝術(shù)中，來展現(xiàn)皮影藝術(shù)，所具有的概括力，通過對人物等實施綜合化處理，使其呈現(xiàn)出戲曲化及平面化特色，表現(xiàn)出中國獨有的意境。在桃花源當中，所展現(xiàn)出的諸如孩子、婦女、官員及魚人等人物，均以夸張幽默而又生動想象的手法來展現(xiàn)其臉譜造型；在人物服飾方面，則或浪漫或粗獷。運用一種具有象征性的線條，營造各種性格的人物特征。例如在影片開頭，官吏鞭打捕魚人，在臉部刻畫上，運用幾個線條，便非常形象地勾勒出了其面部特征。此外，針對桃花源房屋內(nèi)部的裝飾來說，其中多數(shù)仍然采用的是剪紙畫，更甚者則連影片當中的家禽，也采用剪紙圖案來刻畫與描繪，至此，便可使觀眾獲取一種更加本土、親切化的審美感受與體驗。

在《桃花源記》當中，如何更加有效的運用傳統(tǒng)的藝術(shù)元素，關(guān)鍵在于，運用動畫形式所呈現(xiàn)出的各種內(nèi)容，自身便帶有傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與意蘊。兩者的融合會給觀眾帶來酣暢自然之感。所以，在動畫創(chuàng)作當中應(yīng)用傳統(tǒng)藝術(shù)元素，首先需考慮傳統(tǒng)藝術(shù)元素在動畫內(nèi)容方面的應(yīng)用，能夠達到或?qū)崿F(xiàn)相輔相成的效果。運用傳統(tǒng)藝術(shù)元素，在無修飾狀況下，盡情展現(xiàn)動畫內(nèi)容，此外，傳統(tǒng)藝術(shù)元素需始終融入在整部動畫內(nèi)容當中，在不斷運動當中展現(xiàn)濃厚的本土風韻及情調(diào)，這并非單獨呈現(xiàn)意象，同時也并非符號的隨意性堆積。

二、運用傳統(tǒng)藝術(shù)元素需與人們積累的情感體驗相契合

針對傳統(tǒng)藝術(shù)元素，其所表現(xiàn)之熱愛，實際上就是對共通審美體驗的一種深層次挖掘。傳統(tǒng)藝術(shù)元素不僅豐富而且還題材多樣，不僅在視覺上較好的體現(xiàn)出來，而且還會在聽覺當中實時滲透。針對動畫短片《桃花源記》，除了對傳統(tǒng)元素等多類型的視覺藝術(shù)元素，如大寫意、剪紙、皮影戲及水墨畫等，給予有效、綜合化運用外，還將諸多主體有機融合，如人物、畫面及聲音等，實現(xiàn)音、色、畫之間的有機統(tǒng)一與協(xié)調(diào)。通過對諸多傳統(tǒng)樂器的綜合運用，如笛子、镲、鑼鼓及古箏等，當需具有節(jié)奏感時，則運用電子樂，對其予以烘托，另外，還需具有較好的任務(wù)配音。對畫面而言，音樂對其具有很強的感染力，當劇情與背景音樂相配合時，不僅能激發(fā)觀眾的情感，更能引起情感共鳴，這是《桃花源記》具有比較強悍影響力與感染力的關(guān)鍵所在。由于各種樂器音色特點不同，至此，人們對其則具有差異性的情感體驗，比如二胡詮釋憂傷等。盡管這些感受可能會存有不科學情形，但在一定程度上，能夠反映出樂器音色，這在于長期性的無意識積累。當影片需要展現(xiàn)出豐富的情感時，便需要利用多種樂器，如采用笛子、古箏等樂器以混音形式進行表現(xiàn)，對漁夫追逐小魚的急轉(zhuǎn)水流相照應(yīng)；采用古箏顫音對水墨山水拉開時的背景畫面予以渲染；采用笙、古箏再現(xiàn)秦朝時的戰(zhàn)亂場景；用笛子、镲與鑼鼓表現(xiàn)桃花源里兒童與婦女一起嬉戲的喜慶氛圍。各種樂器由于音色不同，在情感感染力方面也會具有相應(yīng)的獨特性。整部影片將這一簡單化的聽覺感應(yīng)，以一種放大化的方式展現(xiàn)出來，情感不同，則所運用的樂器也就不同，但二者存有對應(yīng)關(guān)系，最終形成審美統(tǒng)一，構(gòu)建其聽視覺的融合氛圍，能夠帶領(lǐng)觀眾，以親身姿態(tài)，在影片氛圍當中予以融入。針對動畫的聲音效果來講，其作為整個國內(nèi)動畫產(chǎn)業(yè)中急需提升的環(huán)節(jié)，究其原因，主要因為音效人才的缺乏?！短一ㄔ从洝肪C合應(yīng)用了傳統(tǒng)的各類樂器，激發(fā)觀眾審美體驗，在現(xiàn)今流行音樂廣泛流行的大背景下，為民族音樂的有效應(yīng)用，帶來了諸多啟示。

三、傳統(tǒng)藝術(shù)元素的創(chuàng)新分析

（一）現(xiàn)代技術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)元素的完美結(jié)合

各種技術(shù)的加入，需要為內(nèi)容的表達提供服務(wù)，如若只是單純性的運用技術(shù)，只能將動畫演變成固定式的游戲。使用技術(shù)，需保證具有統(tǒng)一的影像風格，形成一種和諧的審美感受與體驗?！短一ㄔ从洝吠ㄟ^運用各種類型的技術(shù)，為傳統(tǒng)藝術(shù)元素營造出更多的新意。（1）有效融合各種傳統(tǒng)藝術(shù)元素。技術(shù)在動畫創(chuàng)作中的應(yīng)用，使得傳統(tǒng)藝術(shù)元素可以被展現(xiàn)得淋漓盡致，以一種巧妙的方式，將皮影戲、水墨及各種樂器等，有機融合在一起。各種手法彼此襯托，使聽視覺之間達到完美融合，3D技術(shù)立體感與皮影剪紙所具有的平面性相比照，而動畫中所用到的各種國畫元素，又與皮影人物所具有的虛實、飄逸的特點，形成彼此交叉之感，促使各種藝術(shù)元素彼此融合，并以一種比較新穎的方式展現(xiàn)出來。（2）隨著3D技術(shù)的應(yīng)用，其將傳統(tǒng)皮影戲所存在的固定限制，以一種方式打破，皮影人物的表情與動作，運用此方式變得更為流暢與靈活。通過選用各種皮影藝術(shù)技巧，對其進行合理性搭配，在動畫當中，通過強化人物轉(zhuǎn)身所留下的痕跡，突出動作痕跡，以此來增加視覺效果及沖擊力，達到立體感效果。另外，運用皮影藝術(shù)在人物處理方面好似薄片般的轉(zhuǎn)身，給觀眾留下無限遐想與新奇。此種比較大膽的嘗試，為整部電影的趣味性增色不少。隨著技術(shù)的多元化運用，其為影片帶來了諸多現(xiàn)代流行元素，例如長鏡等，均使得皮影達到以假亂真的視覺效果。（3）CG技術(shù)在一定程度上，實現(xiàn)了水墨畫面語言的有效拓展，以一種隨意性表現(xiàn)的方式，展現(xiàn)水墨的濃淡虛實。隨著全球經(jīng)濟技術(shù)的進一步融合，所帶來的便是技術(shù)層級的日益革新，同時也為本土特色的不斷傳承與發(fā)揚帶來諸多有利優(yōu)勢及條件?！短一ㄔ从洝吩谔幚砑毠?jié)與背景方面，未能將3D技術(shù)所具有的動感優(yōu)勢充分體現(xiàn)出來。在鋪開背景時，存在有些死板的情況，特別是動畫中的遠景處理方面，僅體現(xiàn)出“畫”，而未能將“動”體現(xiàn)出來。在具體的細節(jié)方面，水花具有較長的停頓時間尤其是飛揚時的場景，顯得有些生硬，這些均為中國動畫產(chǎn)業(yè)仍需解決的地方。

（二）思想精神與傳統(tǒng)藝術(shù)的融合

影片中的韻味，除了人們較為熟知的傳統(tǒng)藝術(shù)元素外，還有內(nèi)涵及意蘊的傳遞，此乃動畫能夠打動人的地方。中國動畫以傳統(tǒng)藝術(shù)元素為依托，并非單純性或簡單的在聽覺與視覺上得以體現(xiàn)，而是將一種審美思想貫穿于整個劇情的始終。傳統(tǒng)的藝術(shù)元素，其中的文化韻味，使得傳統(tǒng)藝術(shù)元素更加具有內(nèi)在美，比如原著《桃花源記》的廣泛流傳，便給桃花以濃重優(yōu)雅的美感體驗。在中國幾千年的傳統(tǒng)文化當中，有著諸多優(yōu)秀的哲學思想，比如天人合一、對自然的親和及安貧樂道的精神等，均能夠營造出一種具有深厚價值的美學思想?！短一ㄔ从洝穼τ谠母淖?，便是其中的一個成功之處，在故事的結(jié)尾部分，漁人將一枚桃核藏于桃花源中，最終成長成一顆粗壯的核桃樹。此時所呈現(xiàn)出的桃花，為當時黑暗的現(xiàn)實世界帶來了些許光明，與此同時，還能夠?qū)⒆髡咚宫F(xiàn)出的桃花源的原始形態(tài)予以真實呈現(xiàn)。追求動畫的本土化氣息，創(chuàng)造出一種具有獨特性的藝術(shù)風格，而各種文化氣息及藝術(shù)類型的彼此熏陶及融合，乃是個性形成的關(guān)鍵。因此，在動畫設(shè)計過程中，應(yīng)具有專屬的造型風格。

四、結(jié)語

總而言之，在動畫《桃花源記》當中，人們感知到了中國動畫題材當中所應(yīng)具有的基礎(chǔ)性的本土化元素，這在較大程度上，得益于傳統(tǒng)藝術(shù)元素的合理化運用。動畫電影并無相對固定的風格，只要細致制作，故事內(nèi)容豐富，便會具有專屬市場。因此，沒必要固定動畫電影的專屬風格，只要使其能夠更好的展示內(nèi)容自我，形成藝術(shù)韻味與條件，便可將其內(nèi)在價值最大化發(fā)揮。

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Based on the"Peach Blossom Spring" as an Example to Analyze the Traditional Art Elements in the Animation Application

LIU Cui-cui,XIA Guo-bin
（Harbin Normal University,Harbin 150080,China）

The localization of animation creation and the debate between tradition and innovation are still in progress. The Chinese animation industry is lacking in the localization style. With the success of the animation "Peach Blossom Spring", it has pointed out a new direction for the traditional animation creation, and opened up a new way to bring the inspiration for the formation of the animation native style. The traditional art elements are integrated into the animation content, According to the professional and technical, to promote the traditional artistic elements gains new life and vitality, in the rational use of traditional artistic elements which show the charm of the country's animation.

"Peach Blossom Spring"; artistic elements; animation; application

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J9;J0-J5

A

1008-2832(2017)03-0073-03

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