劉芊妤

（浙江師范大學(xué)音樂學(xué)院，浙江 金華 321004）

淺談歌唱中的音色體驗(yàn)
——聽莫蘊(yùn)慧教授講座有感

劉芊妤

（浙江師范大學(xué)音樂學(xué)院，浙江 金華 321004）

音色顧名思義是聲音的顏色，音色是借助視覺的色彩，以無形便有色。我們通過科學(xué)的發(fā)生方法，演唱出更具有感染力的作品。隨著文化的進(jìn)步，對(duì)于音色的審美也在逐步的改變。

聲樂演唱；音色；審美

前不久有幸聆聽了由人民音樂出版社社長莫蘊(yùn)慧女士的專題講座，講座以《歌唱中的音色問題》為題，詳細(xì)的為我們講述了音色的重要性。

莫蘊(yùn)慧女士以三種唱法開始講座，就藝術(shù)形式而言，三種唱法均屬于歌唱藝術(shù)，三種唱法的表述，來源于青歌賽。莫蘊(yùn)慧女士很風(fēng)趣的談到可以把人聲比作一件樂器，聲帶是我們樂器的弦，氣息是我們的拉弓，我們通過拉弓觸弦，發(fā)出聲音，身體的肌肉組織是我們樂器的共鳴腔體，樂器是可以演奏不同風(fēng)格不同民族的樂曲，我們的人聲樂器也同樣可以。從共性上講，三種唱法都要求面對(duì)一首聲樂作品，無論哪位歌手，都必須首先了解該聲樂作品的音域，歌者必須具有駕馭這首樂曲的能力，才能演唱這首歌曲。但是，同一首樂曲我們卻可以聽到不一樣的表達(dá)，那是因?yàn)槊總€(gè)人的發(fā)聲器官具有個(gè)體的差異性，有點(diǎn)兒像人的指紋，它是具有獨(dú)特性的。莫蘊(yùn)慧教授簡明扼要的概括了歌唱音域問題，提出我們聲樂學(xué)習(xí)不應(yīng)該盲目的擴(kuò)寬高音區(qū)，應(yīng)該擴(kuò)寬我們的自然聲區(qū)及低聲部。如有喉頭上提等不好習(xí)慣人，最好不要急于演唱高音，則應(yīng)該多唱中低聲區(qū)，能夠穩(wěn)定的控制喉頭之后，再逐漸向上擴(kuò)展音域。像演唱高音聲部的歌者，在演唱過程中有意識(shí)地學(xué)唱中低聲部歌者的音色，這樣也有利于喉頭的下降，擴(kuò)寬音域也會(huì)比較容易。

人聲可以被視為一種誰都能擁有的樂器，聲樂演唱是沒有門檻的，我們都可以學(xué)習(xí)，但是音色卻是上天賦予的天賦。音色的純正與否，會(huì)給你的演唱增加震撼。大家都了解世界著名的“三大男高音”，能與他們有同樣音域的人并不少，可是為什么他們一直屹立不倒，音色的可比性就區(qū)別出了檔次問題。石惟正先生著名的聲樂理論家說過：“人聲的分類有兩個(gè)名詞。分別代表了兩個(gè)概念：一是人聲使用音域的高低聲部的區(qū)分，二是人聲個(gè)性音色的區(qū)分?！敝?，莫教授形象地闡述了聲樂演唱的審美。“聲情并茂”從古自今都是我們的聲樂審美原則，講究的是歌唱者聲情相容的表演狀態(tài)，當(dāng)歌唱音色的審美成為某種文化的產(chǎn)物，那它必定會(huì)隨著文化的進(jìn)步和發(fā)展而發(fā)生改變。莫教授對(duì)于審美的追求在“聲情并茂”的基礎(chǔ)上提出更高要求審美體驗(yàn)，其一、“悅耳容易、動(dòng)聽難”，現(xiàn)有通曉科學(xué)方法的普及優(yōu)秀的歌唱家比比皆是，我們的聽覺審美已經(jīng)上升到另一階段，不僅僅是停留在悅耳，還希望扣人心弦。莫教授給我們播放由我國兩位著名的歌唱家演唱的《故園戀》兩段視頻，版本對(duì)比的同時(shí)讓我們深刻的感受到了對(duì)于聲樂審美的新體驗(yàn)，受益匪淺。其二、不可比擬的“炫技”。莫教授給我們播放了次女高音芭拖麗女士的花腔歌唱視頻，芭拖麗的低音區(qū)發(fā)揮地十分出色，我們被她那具有爆發(fā)力的聲音、豐滿的音色、快速律動(dòng)的跳音，令人不可思議的技巧所折服，這是大多數(shù)女中音薄弱的環(huán)節(jié)，也成為芭拖麗不可比擬的特色。

以史為鏡，回顧我國三種唱法的歷史，盡管時(shí)間不長，對(duì)于歌唱音色審美的變化幅度也是較大的?！懊褡濉背ㄓ稍缙诘墓m英式唱法逐漸轉(zhuǎn)向了部分脫離了戲曲的音色審美習(xí)慣，對(duì)于“美聲”唱法的音色審美越來越多地融入了字正腔圓的歌唱審美的音色追求中，“通俗唱法”因其自身個(gè)體演唱的時(shí)尚性決定了它豐富多彩，這些逐步的改變體現(xiàn)在“音色審美”方面則更加注重獨(dú)特性。二個(gè)半小時(shí)的講座，莫教授結(jié)合自身多年的經(jīng)驗(yàn)與實(shí)踐，避開深?yuàn)W的理論知識(shí)，不時(shí)播放一段視頻，引用鮮活的事例，形象生動(dòng)地指出了歌唱中的音色問題。在場的聽眾對(duì)莫教授提出的話題，新穎獨(dú)特的視角與生動(dòng)幽默的講解，表示出極大的興趣，引起了老師們強(qiáng)烈的共鳴倍感獲益匪淺。

此次講座莫教授帶給我們演唱音色的新視角，使我深感自身的不足，對(duì)于歌唱的音色的問題，我們不能簡單地把歌唱的音色確定為一種標(biāo)準(zhǔn)。我國是一國多民族的國家，由56個(gè)民族組成的中華大家庭，除了我們自己的文化歷史，少數(shù)民族也都有自身獨(dú)特的地域文化。在演唱地域風(fēng)格鮮明的作品，對(duì)其演唱的音色審美標(biāo)準(zhǔn)就希望具有民族性。不管我們演唱是地方民歌、或者是意大利歌劇，我們都必須把握好歌唱的語言韻味的地域性和民族性。文化的傳承大多以語言作為媒介，語言一直以是本民族的標(biāo)志，不管經(jīng)歷多少年的風(fēng)雨洗禮依然存在著。而聲樂可以說是另一種語言，通過音樂語言的模式傳播本民族的文化。在歌唱中，通過本民族的語言韻味充分體現(xiàn)其所唱民族的個(gè)性。當(dāng)演唱音色審美到達(dá)普遍認(rèn)同性之后，它就變成了一個(gè)民族化的體驗(yàn)。

[1] 尹兆旭.從“歌唱中的音色審美”看聲樂藝術(shù)的民族化問題[J].北京:中國音樂,2004.

[2] 王杰,廖國偉.藝術(shù)與審美的當(dāng)代形態(tài)[M].海天出版社,1999.

[3] 石惟正.聲樂學(xué)基礎(chǔ)[M].北京:人民音樂出版社,2002.