陳 琎
(新疆藝術(shù)學(xué)院,新疆 烏魯木齊 830000)
變奏之花
——淺析石夫《娃哈哈鋼琴變奏曲》的藝術(shù)特征
陳 琎
(新疆藝術(shù)學(xué)院,新疆 烏魯木齊 830000)
《娃哈哈鋼琴變奏曲》,創(chuàng)作于1997年,作者在原民歌的基礎(chǔ)上變奏和發(fā)展,豐富和提高了原曲的表現(xiàn)力,曲調(diào)歡快、明亮,極盡完美地展現(xiàn)出民族音樂所具有的魅力。
石夫;《娃哈哈鋼琴變奏曲》;演奏分析
石夫,中國著名作曲家﹑音樂評論家。在新疆生活的經(jīng)歷,使他為自己的創(chuàng)作積累了豐富的音樂語匯,他的作品極富新疆特色和時(shí)代新意,例如:他以新疆民歌為音樂素材創(chuàng)作的《解放軍同志請你停一?!珐p《牧馬之歌》﹑《舉杯祝賀》﹑《蘋果花開的時(shí)候》﹑《牧童之歌》﹑《云雀云雀》﹑《阿瓦日古麗》等。在石夫的音樂創(chuàng)作中,鋼琴創(chuàng)作占有重要位置,成為貫穿他一生音樂創(chuàng)作的重要選擇,他的鋼琴曲充盈著濃郁的民族風(fēng)味,洋溢著綺麗的西部風(fēng)情,彰顯著作者鮮明的個(gè)性特色。
這是一部民間音樂與西方作曲手法相結(jié)合的風(fēng)格獨(dú)特的作品。無論作曲技法﹑主題材料還是和聲語言等都充分融匯了東西方的音樂精華。套曲以維吾爾族民歌為素材,模仿我國維吾爾族傳統(tǒng)樂器手鼓,并借鑒了歐洲的和聲語言,充分表現(xiàn)了維吾爾族人民翩翩起舞的歡樂場面。全曲一共有9個(gè)變奏,每個(gè)變奏都各具特色。
主題:這是一個(gè)abb’的三個(gè)樂句的樂段,以維吾爾族民歌《娃哈哈》為主旋律,第1~2小節(jié)是樂句a,3~4小節(jié)是樂句b, 5~6小節(jié)重復(fù)樂句b結(jié)束主題,主題是d小調(diào),以行板開始,左右手的交替,節(jié)奏歡快,形似維吾爾族的手鼓,在給跳舞的人伴奏,但又富于歌唱性,接著在樂句b中加入了維吾爾族常用的大二度和小三度的裝飾音,彈奏時(shí)左手的跳動(dòng)和獨(dú)特的裝飾音給主題增添了不少動(dòng)感以及神秘的色彩,接著又?jǐn)U充重復(fù)樂句b結(jié)束。作曲家在非常樸素的民間歌曲旋律的基礎(chǔ)上增加了維吾爾族慣有的大二度,小三度音程。使旋律具有時(shí)代感,反映了少數(shù)民族極具特色的音樂魅力,這也是較常見的民間音調(diào)西洋化的手法。
變奏1:與主題相比,依舊是4/4拍,d小調(diào)行板。分3個(gè)樂句,不同的是主旋律集中在左手,右手以上行16分音符分解和弦式進(jìn)行連奏,使原本歡快活潑的旋律變得柔美抒情,突出了主旋律的歌唱性。
變奏2:d小調(diào)行板,但改變了原來的節(jié)奏,變?yōu)?/4拍,節(jié)奏更加歡快具有跳躍性,整段以16分音符分解和弦為主,以主調(diào)主音開始,將旋律隱藏在分解和弦的音程里,旋律呈半圓弧狀從低到高,再由高到低,有一個(gè)明顯的漸強(qiáng)漸弱,推動(dòng)性的發(fā)展。
變奏3:在變奏2的基礎(chǔ)上,同樣是d小調(diào)行板,1~11小節(jié)為2/4拍,12小節(jié)為3/4拍,13~14小節(jié)為2/4拍,最終15小節(jié)又變?yōu)?/4拍。節(jié)奏上存在著明顯的變化,將原本規(guī)整的一拍4個(gè)音,變?yōu)橐慌?連音,相比主題旋律不明顯,6連音的連奏加重了動(dòng)感。
變奏4:變奏4是g小調(diào),清晰地表現(xiàn)主題旋律的同時(shí)又增添了層次,以中強(qiáng)熱情的小快板開始,左手以分解和弦伴奏為主加厚了織體,從第5小節(jié)開始用到了維吾爾族音樂中常用的切分節(jié)奏,右手以主題主旋律為主線,加花式變奏,增加了音符的密度,旋律音下方采用同樣的音來增加密度,更便于突出重點(diǎn),在第8小節(jié)改變了3/4拍的節(jié)奏,變?yōu)?/4拍,左手以8分音符上行跳音進(jìn)行,右手則以6連音下行進(jìn)行,為第8小節(jié)到第9小節(jié)做了一個(gè)很好的過渡,從第9小節(jié)開始回到3/4拍,以低八度重復(fù)最后用連續(xù)密集的6連音結(jié)束。
變奏5:變奏5是g小調(diào)快速有生氣的行板,分3個(gè)聲部,前4小節(jié)為3/4拍,在第1小節(jié)高聲部做向下輔助音的上行發(fā)展,中聲部以8分音符進(jìn)行和聲填充,低聲部則重復(fù)分解主和弦為旋律聲部伴奏,第2小節(jié)高聲部則用3度音程分解和弦,同樣向下做輔助音,低聲部與中聲部相結(jié)合向上發(fā)展,作者巧妙地用音程表現(xiàn)旋律,使得旋律更具有跳躍性,和聲進(jìn)行由主—二級四六—屬二,第3小節(jié)低聲部模仿第1小節(jié)下行發(fā)展,從第5小節(jié)開始變?yōu)?/4拍,第7小節(jié)主旋律在低聲部,高聲部以16分音符8度和6度下行發(fā)展,最后3小節(jié)以連續(xù)的16分音符為變奏6做鋪墊。
變奏6:變奏6是c小調(diào)和藹的柔板,整段低聲部和中聲部以3連音分解和旋為高聲部伴奏,連綿不斷的三連音更有支撐力,低聲部將3個(gè)八分音符中第二個(gè)或第三個(gè)變?yōu)?個(gè)十六分音符,用節(jié)奏的不同將中聲部和低聲部區(qū)別開來,同時(shí)大致相同的節(jié)奏,更好地襯托出高聲部,使旋律線條更明顯,分別在第二和第五小節(jié)將原來的4/4拍節(jié)奏,變?yōu)?/4拍,改變了強(qiáng)弱規(guī)律,豐富了樂曲的發(fā)展。與主題相比,改變了調(diào)性,和聲進(jìn)行和織體沒有太大的變化,但風(fēng)格上,變奏6更加柔美抒情,更具有歌唱性,與主題形成了鮮明的對比。
變奏7:變奏7是a小調(diào)輕快的快速有生氣的,開始第1小節(jié)從低音區(qū)開始,3/4拍,左手的低音表現(xiàn)旋律,以16分音符分解和弦,左手的跳躍使得旋律更具有動(dòng)感,在第2小節(jié)和第4小節(jié)變?yōu)?/4拍,第5小節(jié)左手的旋律更有歌唱性,13—16小節(jié)以右手表現(xiàn)主旋律,增加了小2度的倚音增添色彩。
變奏8:變奏8是c小調(diào)熱情的莊板,4/4拍,與主題相比改變了調(diào)性,織體加厚,前4句采用固定的節(jié)奏,左手 以八分音符的8度進(jìn)行,右手進(jìn)行和聲填充,后兩拍則從高音區(qū)以旋律音程向下發(fā)展,給人一種飄渺之感。從第14小節(jié)開始,低聲部用連續(xù)的8度進(jìn)行,將樂曲的發(fā)展推向高潮,為變奏9開始的強(qiáng)音做了一個(gè)很好的鋪墊,尤其是最后1小節(jié)低聲部和高聲部的八度漸慢反向發(fā)展,顯得很有張力,使得變奏9的出現(xiàn)成為必要。
變奏9:變奏9是b小調(diào),以兩個(gè)F音的華麗快板開始,4/4拍,整段左手以強(qiáng)有力的八度進(jìn)行,右手在八度的基礎(chǔ)上進(jìn)行和聲填充,加厚了織體,使得八度沒有那么單薄,樂曲更有層次感,在第15小節(jié),停在D7上,形成了半終止,表明還沒有結(jié)束,之后又開始擴(kuò)充,兩只手的八度交替將樂曲推向了高潮,到最高音B,雙手平行相隔6度同時(shí)下行發(fā)展,最后5小節(jié)以強(qiáng)有力的重音,華麗的結(jié)束。
(一)復(fù)調(diào)的演奏方法
這10個(gè)樂段中有多處運(yùn)用了復(fù)調(diào)寫作技術(shù),如變奏5,采用模仿的方式發(fā)展,演奏者必須先分手將每一聲部彈奏準(zhǔn)確,要注意兩個(gè)旋律的走向,注意左右手的分句以及呼吸,特別是模仿的部分,要注意句子的長線條。
(二)旋律線條和層次的演奏方法
對于多聲部結(jié)構(gòu)的作品,如:主題,變奏1,變奏6,變奏7,變奏8,演奏者必須確保每一個(gè)聲部獨(dú)立發(fā)展,并且不允許任何一聲部,甚至最主要的聲部去控制影響其它聲部。這5個(gè)樂段中,音樂聲部線條細(xì)膩且賦有流動(dòng)性,橫向及縱向把握都要有層次感,三個(gè)聲部各自的層次要清晰,旋律線條﹑中間伴奏音型及低聲部要用不同的觸鍵方式來控制音色。演奏者必須在清楚地表達(dá)每個(gè)聲部的基礎(chǔ)上表現(xiàn)主旋律。
(三)和弦以及八度的演奏方法(音響效果)
在變奏8和變奏9中,基本都是高難度的和弦以及八度,彈奏者在可能的情況下,應(yīng)將手指在未彈奏時(shí)(也就是還在空中時(shí)),就找好和弦的位置。從而當(dāng)手指落下彈奏時(shí),就像是老鷹撲向它的戰(zhàn)利品似的,一擊必中。在八度情況下,手掌的伸張以及大拇指和小指(或四指)的正確形狀需要早一步準(zhǔn)備以保證其清楚地執(zhí)行,尤其是彈奏和弦的時(shí)候,要清楚每一個(gè)和弦所要表達(dá)的主要音,同時(shí)不能忽略其它的音符,確保聽眾可以清晰地聽到和聲進(jìn)行。
(四)音色的變化
在彈奏不同形態(tài)的音樂時(shí)使用不同的觸鍵方式是很重要的。比如主題,歡快的行板,就要求指尖集中,觸鍵時(shí)間短促,從而使彈奏出來的音色要像手鼓一樣,富有彈性;而變奏8中,前4小節(jié)高音區(qū)自上而下的變化,由于高音區(qū)本來音色就亮,為了不使聲音聽起來刺耳,就要求指尖摳住琴鍵,輕巧細(xì)膩地表達(dá),同時(shí)注意旋律線,調(diào)整強(qiáng)弱的變化;對于樂段之間富有推動(dòng)力銜接的部分,要用“推”的方式觸鍵,尤其是隨著旋律線而做的漸強(qiáng),在做漸強(qiáng)的時(shí)候要調(diào)整手的力度,自然下放,彈“深”而不是彈重,將旋律“推”向高潮。
我國鋼琴變奏曲創(chuàng)作的歷史并不長, 但發(fā)展很快。無論鋼琴學(xué)習(xí)者﹑演奏者還是欣賞者, 都對這一曲式的作品情有獨(dú)鐘?!锻薰撉僮冏嗲分黝}的素材簡單,通過 "變 "所演繹出9個(gè)變奏,每部分雖然短小但都包含了不同的鋼琴基本技術(shù),如:豐富多彩的音色﹑多種的變化觸鍵技術(shù)﹑聲部多層次的疊置﹑五聲調(diào)性的復(fù)調(diào)旋律等。只有對這部作品的音樂表現(xiàn)手法作以深層次的分析,提高演奏者的想象力,掌握豐富多變的觸鍵技術(shù)以及豐富多彩多層次的變化,才能把這首帶有新疆維吾爾族異域風(fēng)情的中國風(fēng)格與歐洲現(xiàn)代作曲技術(shù)完美結(jié)合的鋼琴作品演奏得淋漓盡致。
[1]童道錦,王秦雁,主編.石夫鋼琴作品選[M].上海:上海音樂出版社.
[2]李吉提.中國當(dāng)代音樂分析[M].上海:上海音樂學(xué)院出版社.
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陳琎(1992—),女,漢族,河南省南陽市,碩士,新疆藝術(shù)學(xué)院,新疆當(dāng)代音樂創(chuàng)作研究。