王欣潔

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037006）

吟揉技法在琵琶演奏“腔韻潤音系”中的重要性初探

王欣潔

（山西大同大學音樂學院，山西 大同 037006）

腔韻為中華民族傳統(tǒng)音樂的靈魂所在，不同的腔韻將會形成不同的音樂風格，并構成中國最具代表性和典型意義的傳統(tǒng)音樂。而在琵琶演奏中，“腔韻潤音體系”的提出正是基于腔調的概念?！扒豁崫櫼趔w系”是由我國著名的教育家、琵琶演奏家王范地先生首次提出，后來經過長期的推廣與發(fā)展，日趨完善?！扒豁崫櫼粝怠敝饕冈谂醚葑噙^程中，演奏者利用右手彈弦，左手配合運用吟、揉、推、拉、綽、注等技法，達到琵琶音樂的各種變化效果。

吟揉技法；腔韻潤音體系；琵琶演奏；重要性

琵琶演奏中所謂的吟揉技法，是通過左手指法與右手巧妙配合，從而形成對琵琶音樂的一種潤飾和提高。吟揉技法是構成我國琵琶演奏“腔韻潤音體系”的重要組成部分，也是表現(xiàn)琵琶演奏藝術的精華之一。吟揉技法之所以對于琵琶演奏如此重要，除了其對琵琶演奏手段進行了豐富，還構成了琵琶演奏必不可少的技術成分，成為甄別琵琶演奏者技藝水平高低的一大標準。本文將以琵琶吟揉技法為研究對象，分別從吟揉技法和“腔韻潤音體系”的釋義、吟揉技法的技術形式和功能分析出發(fā)，側重就其在琵琶演奏“腔韻潤音體系”中的重要性進行闡述。

一、吟揉技法及“腔韻潤音體系”概述

吟揉技法，是琵琶演奏中不可或缺的重要技法，指的是通過人體左手指法的技巧來改變琵琶彈奏的音色，從而使琵琶音樂呈現(xiàn)出不同的藝術效果[1]。從字面上來講，其主要滿足兩個不同的概念，一是“吟”，為呻嘆和誦讀之意，用于表達琵琶聲調的抑揚；“揉”，則是通過演奏者小臂、腕與手臂微度的動作使左手手指在弦的扣位上沿動，從外觀上看這類似于琵琶琴弦與品、相位之間的平行移動，但實質上這種用力確是傾斜的，通過人體手臂、腕部上下用力，進而讓琴弦產生規(guī)律活動，改變琵琶演奏的高低音，達到“波音”的演奏效果。按照琵琶樂曲風格、演奏者對曲目的理解以及審美的差異，琵琶演奏中的吟揉技法程度不一，“吟”和“揉”兩種動作的大小也不同，從而使得“波音”有了輕重、快慢、長短的差別，演奏的表現(xiàn)方法與要求就不盡相同。

琵琶演奏中的“腔韻潤音體系”，要求演奏者重視修飾琵琶曲目的音色與音質，講究在細微處分高低、見精妙。演奏者要借助一些動作技巧，完美展現(xiàn)琵琶曲目要表達的情感與內涵，合理把握技巧，體現(xiàn)琵琶演奏中“行腔作韻”的核心要素[2]。而重視吟揉技法的掌握與實踐，無疑是達到這一目的重要路徑。

二、吟揉技法的技術形式和功能

吟揉技法中的“吟揉”，也可稱作顫指或揉弦。在西方音樂界中，被稱為波音。正如上文所述，吟揉技法講究的“吟揉”是兩種具有修飾功能的不同動作技巧。“吟”在琵琶演奏中扮演的是較為亢奮的角色，“吟”、“揉”兩者具有眾多不同技巧特色。首先，吟與揉的發(fā)力點不同，前者是通過手指的屈伸發(fā)力，后者則通過手臂、腕部的顫動發(fā)力。其次，兩者發(fā)力的方向不同，吟是手指上下用力，而吟則是手臂、腕的橫向滑動，兩者一橫一縱截然不同。琵琶演奏中吟揉技法的基本原理是通過手指彈奏發(fā)聲的同時，左手將音位按住，手臂橫向移動，讓琴弦發(fā)出不同波長變化的余音。

琵琶演奏吟揉技法的基本原理也是其技術表現(xiàn)形式，在這種手指、手臂的靈活配合下，獲得琴弦委婉細膩的波浪之聲[3]。所以，從技術表現(xiàn)形式和功能上探討吟揉技法，筆者主要得出以下三種：一是在彈奏中，利用左手在相或品之間的擺動使琴弦發(fā)出微妙的波浪音；二是讓左手按住不動，依靠手腕和手臂的上下移動，進而帶動手指擺動發(fā)出娓娓顫音；三是將左手手指按在相品位上，由手指指尖向下發(fā)力，以這種手指的快讀壓、放動作改變琴弦音色。

伴隨現(xiàn)代藝術界和學術界對琵琶技藝研究的不斷深入，不少琵琶演奏者根據動作幅度的大小將吟揉技法進一步劃分為兩種形式：手指揉弦和手指撥弦。在實際演奏中，手指揉弦也不僅限于一種揉弦形式，要滿足琵琶音樂的多樣要求，演奏者需要把握揉弦的分寸、頻率，清楚認識到揉弦技巧與琵琶音樂松弛度的緊密聯(lián)系。就音樂的松弛度來講，若是要表現(xiàn)緊張、強烈的音樂節(jié)奏，揉弦動作通常是快捷而幅度較大的；若是要表現(xiàn)緊張度弱的音樂節(jié)奏，揉弦動作相對是緩慢而幅度小的?？傮w來講，大幅度而快捷的揉弦形態(tài)適用于強烈的琵琶樂句；小幅度而慢動作的揉弦形態(tài)則適用于較為輕柔的琵琶樂句。

三、吟揉技法在琵琶演奏“腔韻潤音系”中的重要性

（一）琵琶吟操技法是“作韻”的重要手段

“韻”長久存在于我國源遠流長的琵琶藝術中，成為一種表達中國文化的美學思想?！绊崱弊⒅乇憩F(xiàn)觀眾與演奏者之間的共同審美，含蓄細膩，意韻深遠，引發(fā)音樂欣賞者與演奏者產生心靈和情感上的共鳴，帶來美的享受。

琵琶演奏出的音色非常獨特，個性鮮明。當演奏者快速彈奏琵琶曲時，琵琶的音色極為迫切，像一串連在一起的珠子，呈“多點一線”、“線中有點”的演奏形態(tài)。盡管琵琶演奏中這種“點狀樂音”為“韻”表現(xiàn)的重要手段，但仍表現(xiàn)出一定的不足，使得“線狀樂音”余音較為狹窄，無法促進“韻”的產生。這種不足給人一種琵琶演奏音色不夠圓潤的感受，最終影響了琵琶演奏的效果。正因為如此，琵琶演奏需要借助一定技巧來合理控制余音變化，以達到對整體演奏的美化，若能運用吟揉技法，則可很大程度上改善這些不足，并作為“作韻”的重要手段。

（二）琵琶吟揉技法是形成音樂風格的重要手段

要想對琵琶樂曲進行完美的詮釋和樂曲風格的把握，作為琵琶演奏者，尤其重要的是要深入而廣泛地了解中國民間音樂文化，與此同時，自身也需要不斷摸索不同琵琶樂曲的獨有內涵。吟揉技法是琵琶演奏者表現(xiàn)“腔韻潤音體系”的重要手段，除了自身具備扎實的彈奏功底，演奏者還需要著力達到演奏技巧與情感上的統(tǒng)一。而要實現(xiàn)這兩者的有機統(tǒng)一，演奏者在掌握技術運用的同時，更要放眼于實現(xiàn)自身獨有的音樂風格，完成對每首樂曲內涵的完美詮釋。

要形成琵琶演奏者自己獨有的音樂風格，吟揉技法將是其在“腔韻潤音體系”演奏中的二度創(chuàng)作重要內容[4]。要全面形成琵琶演奏者的音樂風格，需要通過吟揉技巧的合理使用，將音樂聽覺上的形象轉變?yōu)椤奥暸c形”相結合的音樂形象。讓演奏者借助吟揉技法從作品風格的高度提升到自我演奏風格的高度，印證“真正的提高不但是技術的提高，更是技術之上的音樂的提高”。

但需要注意的是，盡管吟揉技法在琵琶演奏“腔韻潤音體系”中占有重要地位，演奏者除了要加強技巧的訓練與研究，還應認識到，要想完美體現(xiàn)樂曲內涵，必須將情感滲透其中，達到技術與情感的統(tǒng)一。演奏者要清楚意識到，一切音樂風格的形成都是以技巧和情感投入為前提的，兩者在吟揉技法演奏的過程中相輔相成，才能最終為樂曲風格的定型服好務。技術技巧與情感表現(xiàn)在琵琶學習和演奏中，如同一枚硬幣的兩面，其中任何一面離開另一面都不可能完成對樂曲思想的完美詮釋，缺少技巧或者情感，琵琶演奏的“腔韻潤音體系”都難以完美實現(xiàn)。

四、結語

隨著時代的變遷，琵琶藝術在不同文化元素的沖擊下，其傳承出現(xiàn)了危機，正如中年演員在青年與老年演員之間呈現(xiàn)出的青黃不接，演唱會的效果日趨下降以及觀眾不斷老齡化等。琵琶藝術的發(fā)展同樣面臨這種困境，盡管如此，仍有不少熱衷于琵琶彈奏的人們不斷投身到琵琶藝術的追求中，沉寂在琵琶的世界。琵琶彈奏中的“腔”依琵琶風格而定，“韻”則主要通過欣賞者的聽覺感知來體現(xiàn)。一直以來，“行腔作韻”就是琵琶演奏中極為重視的表現(xiàn)手法，而“腔韻潤音體系”中又囊括了多種現(xiàn)代琵琶演奏的技法與技巧，其中吟揉技法對于完美體現(xiàn)琵琶演奏“腔韻潤音體系”有著極為重要的意義。

加深對吟揉技法的理解與掌握，無疑是一名合格琵琶演奏者必要的技能項目，同時也是琵琶演奏“腔韻潤音體系”中需要琵琶演奏者重點關注的內容。只有多樣掌握琵琶吟揉技法，了解吟揉技法帶給琵琶演奏中音色的變化，讓演奏者能根據技巧與情感的雙重投入，將琵琶樂曲的音色、音質和音韻充分體現(xiàn)出來，才能將更豐富和細膩的修飾作用于琵琶的音樂旋律，真正傳承這門傳統(tǒng)藝術，保存我們中華民族的藝術瑰寶，并使之在歷史長河中不斷煥發(fā)光彩。

[1]曹俊.近20年琵琶演奏技術發(fā)展之探討[D].南京:南京師范大學,2011.

[2]張凌.20世紀80年代以來琵琶演奏技法發(fā)展的研究[D].上海:上海音樂學院,2012.

[3]王藝潔.論吟揉技法在琵琶演奏“腔韻潤音體系”中的重要性[D].昆明:云南藝術學院,2013.

[4]王琛.當代琵琶藝術的發(fā)展趨勢與創(chuàng)新思維[J].戲劇之家,2015 (11):92-93.

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